中國繪畫郵票圖錄（7-13）宋代山水畫·馬遠、李唐
（一）馬遠（生卒不詳）字遙父，號欽山，祖籍河中。南宋光宗、寧宗間任畫院待詔，出身繪畫世家，家學淵源。自幼藝術熏陶，繼承家學並吸收李唐畫風，形成自己獨特的風格。其藝術成就以山水畫最為突出，師法李唐，多用水墨，筆法雄奇簡練。在構圖上，馬遠一變五代、北宋以來的「全景式」，在取景上善於以偏概全，小中見大，只畫一角或半邊景物以表現廣大空間，故人稱「馬一角」。
《山徑春行圖》：冊頁、絹本、設色，縱27.4厘米，橫43.1厘米，現藏台北故宮博物院。春天的江南，雲淡風
輕，一名儒雅的文士，帶著攜琴小童，漫步于山徑間。溪邊的柳樹，抽出了細柔的嫩芽，引來了一對黃鸝，在枝梢上鳴唱。畫家著墨不多，但巧心的布局，豐富的線條，以及如輕煙熏染般的淡墨卻將春山的潤澤與人物陶然的情態表露無疑。以有限的筆墨，描繪無窮的餘韻，正是此畫動人心弦之處。
南宋·馬遠《山徑春行圖》原畫
《松溪觀鹿圖》：絹本、墨筆，現藏美國克利夫蘭美術館。此圖繪一高士傍山斜依石欄而坐，溪水蜿蜒而來，一
鹿低頭啜水，遠山霧朦蒼穹，近景危崖峭壁老松虯勁。構圖繁複錯落分布，筆法樸厚蒼潤，變化多端。雜樹多用橫點，山石作披麻皴，線條自然流暢，起落有序，人物表現技法十分簡潔，衣紋用釘頭鼠尾描，茁壯有力。
南宋·馬遠《秋溪觀鹿圖》原畫
《觀梅圖》：絹本、設色，現藏美國一私人手中。圖中老者對坐於一枝老梅下，一小童立後，梅枝橫斜伸展之
勢，清剛老硬，蒼虯堅勁。
《倚雲仙杏圖》：絹本、設色，縱25.8厘米，橫27.3厘米，現藏台北故宮博物院。此圖只畫出從圖左下角伸出的
花枝一部分，這種局部描繪的構圖，與他的山水畫中「一角」、「半邊」處理有相通相似之處。枝條以細筆濃墨勾勒，在以水墨渲染枝上層層疊疊盛開的花朵，含苞欲放的花蕾則施以厚重的白粉加以淡紅，既有曲折多變，而又挺秀雅美，又透露出幾分華貴之處。
（二）李唐（1066-1150），字唏古，河陽三城人。徽宗時補入畫院，南渡後以成忠郎銜任畫院待詔。擅畫山水，兼工人物。山水變荊浩、范寬之法，用峭勁的筆墨，寫出山川雄峻的氣勢。晚年去繁就簡，創「大斧劈」皴，所畫石質堅硬，立體感強。他的山水畫對南宋畫院有極大影響，是南宋山水新畫風的標誌。
《萬壑松風圖》：絹本、設色，縱188.7厘米，橫139.8厘米，現藏台北故宮博物院。畫面繪長松深壑，主峰聳
峙，岩石壁立，山泉奔流。畫家雖採用北宋山水作品的全景式構圖，但取景的視點已拉的較近，用質實堅重的大斧劈皴表現岩石的方峻峭硬，加之用墨濃重，很好的表現出山水的壯美，給人以很強的視覺震撼。
推薦閱讀：