國外的動漫電影為什麼這麼受歡迎

今年看了兩部動漫電影，一個是《瘋狂動物城》，一個是《憤怒的小鳥》，對於我這種從來不看動漫電影的人來說，經過這兩部電影的熏陶深深喜歡上了美國出品的動漫電影，這種影響力也正說明了這些動漫作品本身的確有著某些特殊的魅力，今天就來說說這種魅力是怎麼產生的。

《瘋狂動物城》整部電影耗時長達5年，劇本經過十六七次推倒重來，畫了19萬張分鏡頭，80%被丟進了紙簍。但口碑驚人，國內票房累計10億，今年唯一一部零差評電影，豆瓣打分高達9.4，是迄今為止評分最高的動畫片。而《憤怒的小鳥》大電影自五月份上映以來，全球票房累計5.1億美元，直接衝上了iTunes排行榜第一名，甚至一度超過了《美國隊長3》，票房影響力真是令人咋舌。

為什麼國外動漫電影的票房，尤其是迪士尼動漫電影能一度超過好萊塢大片，一時紅及全世界，主要還是因為內容、技術、宣傳這三點，好的內容加上技術美化，利用強大的宣傳手段是成功的關鍵。

首先，在迪士尼製作動畫電影有以下四大原則：1、講述能為時代欣賞又超越時代的故事2、製作面向全球觀眾的全年齡電影3、電影需要富含幽默元素和動人情感 4、必須達到華特迪士尼的高標準。迪士尼動畫的內容選擇也有不同的路數，由六至七人組成的創意執行團隊搜集世界各地的童話、神話和民間故事和暢銷兒童讀本。迪士尼對動畫題材的選擇基於兩種思路：童話或神話以及具有普世價值的主題或夢想。

其次，迪士尼動畫長片製作工程十分浩大，參與制作人數多達五、六百人，每一位員工分工十分細密，形成了一批極為專業的技術與創作人才。正因為組織龐大，內部協調才顯得十分重要。從初期開始，迪士尼公司就將「團隊合作」列為最大信條。

最後，在宣傳力度上，迪斯尼公司擁有ABC Network(其中包括有專門針對兒童的Disney Channel和Disney XD)、Radio Disney以及迪士尼在線網站。ABC Network擁有231個電視台，覆蓋全美99%的電視家庭以及97%的電台市場，在全球擁有50多個合作夥伴，覆蓋240個地區。迪士尼在線每月擁有大量的訪問者，是全美排名第一的兒童娛樂及家庭社區網站。

以《瘋狂動物城》為例，製作周期歷時三年，製作團隊花費18個月到各地研究動物真實的體型、體態。全片共出現了400多種各大洲的動物代表，有名有姓的動物超過了50種，光設計原型就設計了80萬張。電影中的一隻老鼠約有40萬根毛，長頸鹿則多達920萬，主角狐尼克的毛髮還原了真實的狐狸毛髮，從根部到底部的顏色逐漸變淺。迪士尼動畫工作室的導演、工程師以及動畫製作者足足花了8個月去各地研究野生動物。在國家歷史博物館裡通過顯微鏡仔細研究了動物的皮毛特性，還觀察了光打在皮毛上的不同效果。另外，三維動畫的表現形式也更加新穎多樣，可以說，三維技術的運用最大限度地實現了人類想像，其審美所能承載的內容遠比傳統動畫藝術要多。前所未有的立體感與擬真圖像挑戰了觀眾由平面動畫樹立起來的定勢思維，讓動畫片「超真實」的藝術魅力展露無遺。這一切的一切都為了展現出一個更加真實的動漫形象，從中我們就可以明白為什麼迪士尼動漫電影這麼受歡迎。

美國動畫片經過長期的發展，形成了鮮明的特點：在不失審美水準的同時將娛樂性放在首位，以誇張的形象、鮮艷的色彩、動聽的音樂，以及由高科技合成的視覺效果和豐富的想像力等，烹制出一席視聽享受的豐盛華宴，牢牢地抓住了觀眾的心；同時廣泛施展各種商業策略，打造出一整套行之有效的產業經營模式，這是美國動畫電影廣受歡迎的重要原因。

除了動漫電影創作團隊本身專業的因素外，我們可以看看國外政府是如何助力本國動漫產業發展的。

一方面解決動漫企業的資金問題，不僅設置專門的產業扶持基金，而且低息貸款，在稅收方面給予巨大優惠。一方面解決動漫企業的人員問題，在國外會有很多相關的培訓機構和平台，大力鼓勵好的創意，在從業待遇上也是比較優厚的。以英國為例，大概一半的英國人從事的都是文化行業。另一方面，政府還會在版權保護、資源對接和設施建設等方面給予政策扶持。

目前歐、美、日、韓的動漫產業已經得到迅速發展。美國網路遊戲的產值已經連續4年超過好萊塢電影業，成為全美最大的娛樂產業；日本動畫業年產值在國民經濟中位列第六，動畫產品出口額超過鋼鐵。美國每年的動漫產品和衍生產品的產值高達百億美元；年營業額超過90 億美元的日本動漫，早與娛樂一起成為國內經濟文化的主流和全球產量最大的動漫大國；即便是後起之秀的韓國，動漫產品的產量也佔全球的30%，產值僅次於美、日，成為韓國國民經濟的六大支柱產業之一。

我們可以借鑒國外成熟的動漫電影製作國家，看看他們如何經營本國動漫產業的。

日本動漫產業採取產銷分離模式，簡單來說就是動漫由獨立的工作室製作，媒體擇優營銷推廣。我國的動畫製作目前大多自產自銷，獨資的動畫公司發行渠道還不夠通暢，這也在一定程度上遏制了獨資動畫公司的發展潛力和創新能力。此外，作品細分度高是日本動漫營銷成功的重要因素，將動漫作品按照讀者的年齡、性別、興趣方式等不同進行細分，每一個受眾群體都有豐富的動漫作品作為選擇，從而帶動了全民消費。 我國的動漫作品則更偏向少兒化，也過多的承擔了教育感化的職責，受眾面偏窄讓國產動漫損失了不少觀眾.

美國並沒有組建特別的機構來專管動漫產業。這一方面是由於美國經濟的市場化、法制化程度較高，另一方面也是由於其動漫產業起點高，領先優勢明顯。再一個方面就是美國的電教結合了動漫作品，極大的普及了動漫產業。

英國動漫產業歸類於創意產業，1997年5月，英國首相布萊爾推動成立「創意產業特別工作組」時，創意產業就被明確提出作為一種國家產業政策和戰略規劃。英國創意產業特別工作組將創意產業定義為：「源於個人創造力、技能與才華的活動，通過知識產權的生成和取用，這些活動可以發揮創造財富與就業的成效。

目前中國動漫產業已集聚了4600多家企業、近22萬從業人員，2014年產值達1000億元。其中，手機動漫年產值已突破30億元。文化產業作為朝陽行業是我國經濟發展的新能量，既可以弘揚本民族文化，又可以推動經濟發展，發展文化創新產業將是我國未來發展的一個重點，而且我們也具備著優越的基礎條件。

我國的民族文化博大精深，如何將文化挖掘出來，讓我們國人能夠更好地了解本民族文化、弘揚本民族文化，如何讓世界上更多的人了解中國文化，在原有的發展基礎上進一步推動中國動漫產業的發展是值得思考的問題
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