馬家墨韻：南宋花鳥畫

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在南宋時期，將花鳥畫從黃家體制的「重彩滿填」發展為更加註重「空間靈活」的應用並發展出了工細和粗放相結合的筆法的風格的潮流中，馬遠與馬麟兩位也是其中的代表性畫家。

馬遠

字遙父

號欽山

原籍河中，僑居浙江錢塘，南宋畫院待詔。馬遠出身於繪畫藝術世家。遠祖馬賁，是「佛像馬家」之後。以擅長寫生馳名於當時，曾畫百雁、百猿、百馬、百牛、百羊、百鹿等圖，可見是善於觀察禽獸的生活動態的能手。祖父馬興祖，是畫院待詔，善於鑒別名畫真跡。伯父馬公顯、父親馬世榮、兄馬逵都是有名望的畫院畫家，他們的專長都是繪畫花鳥。在宋代畫壇上．馬遠一家被人稱「一門五代皆畫手」。

馬遠擁有較好的家學淵源，自幼受藝術的熏陶，繼承家學。他還吸收著名畫家李唐的畫法。由於家學淵源以及畫院諸位前輩的影響和指教，馬遠在青年時期就已經碌露出出眾的藝術才華，他在20多歲時繪製的人物畫，就得到過宋高宗的御筆題詩，可見他在繪畫上進入成熟時期是比較早的。

馬遠的藝術成就以山水畫最為突出。他作畫獨闢蹊徑．自成一家，下筆嚴正，用雄奇簡練的筆法，水墨蒼勁大斧劈皴以堅實、爽朗有力的淺染來描寫江南雄偉壯麗的山川I，兼畫人物、花鳥，作人物有軒昂嫻雅之氣。用筆多用水墨，筆法雄奇簡練。特點是布局簡妙，線條硬勁，或用「斧劈」，水墨蒼勁。意境深邃清遠，標誌著南宋山水畫的時代特色。在構圖上，馬遠改變了五代、北宋以來的「全景式」，在取景上善於小中見大，只畫一角或半邊景物，以表現廣大空間，所以人們稱他為「馬一角」。其風格特點表現在或峭峰直上而不見頂，或絕壁直下而不見腳；或近山參天，遠山則低；或四面全空，僅畫一垂釣孤舟，使畫面達到了強烈的空間感，突出了近景的藝術效果。

馬遠《梅石溪鳧圖》

縱26.7cmx橫28.6cm

《梅石鳧溪圖》。此幅集山水花鳥為一體，構圖剪裁十分輕巧，寫意繪形，富有新意。畫面側崖石一角、春水一灣。顯示出環境的清幽，向下探出的梅枝既豐富了畫面的層次．又把石與自然聯繫起來。三五成群的野鳧溯流而進。或安閑浮泛著。或拍打相追逐，或半身沒水覓食，彼此回首照應，情態優美生動，一幅「春江水暖鴨先知」的景象躍然絹素。梅枝用筆轉折方硬，曲攀有力。野鳧的畫法，稍作細密的用筆，但和一般院體的工緻畫風又有不同。溪口和遠石用淡墨渲染，與遠景形成深遠的空間效果，有無窮的曠闊之感。

馬遠《白薔薇圖頁》

縱26.2cmx橫25cm

另一件《白薔薇圖》，繪幾朵碩大自薔薇，深色枝葉相襯，奪目顯眼。全圖以細筆勾出花形，自粉暈染，枝葉用嫩綠深淺二色塗染。粗細相同，畫風活潑。頗具生氣，是代表了南宋畫院花鳥畫的典型風貌。

馬遠《枯木竹石圖軸》

縱80cmx橫37cm

南宋山水畫家中，最主要的是南宋後半期的馬遠和夏圭兩家。合稱「馬夏」，他們和李唐、劉松年4人被認為是南宋院體派的代表，被稱為「南宋四大家」。

馬麟

馬遠之子

南宋寧宗朝(1194～1224年)畫院祗侯。他長於山水、人物和花鳥，傳其家學，名聲在馬遠之下，但馬遠的繪畫風格主要是依靠馬麟的傳揚而在南宋中、後期產生十分重要的範本作用，馬麟的生平和其他南宋宮廷畫家一樣，傳記極為簡略。

馬麟《梅竹圖頁》

縱27cmx橫27cm

「

疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。

」

《梅竹圖》局部

馬麟《石榴文鳥圖》

縱32cmx橫33cm

馬麟《梅竹圖頁》

縱42cmx橫42cm

馬麟《層疊冰綃圖軸》

縱101.7cmx橫49.6cm 北京故宮博物館藏

著名的《層疊冰綃圖》花的畫法精工巧麗，而梅枝略為粗放，其花瓣用細雙鉤筆，淡綠染出萼片和花瓣的底部，再用白粉迭迭暈出花瓣，以表現白梅那種冷艷風韻、冰清玉潔的姿容。與其父馬遠的《白薔薇圖》一脈相承。但又有自己清勁、秀涸、內蘊的特色。畫中楊皇后的題詩日：「渾如冷蝶宿花房，擁把檀心憶舊香。開到寒梢尤可愛，此股必是漢宮妝。」將梅花比作漢宮中的美女一樣可愛，詩情畫意，婉約動人。馬遠《水圖》《水圖》(故宮博物院藏)也是馬遠的代表作，原為十二開冊頁，現裝裱成手卷，描繪了江河湖海12種不同條件下的運動狀態，分別為「洞庭風細」「層波疊浪」「寒塘清淺」「長江萬頃」「黃河逆流」「秋水回波」「雲生滄海」「湖光瀲灧」「雲舒浪卷」「曉日烘山」「細浪漂漂」，還有一幅缺一半，且無題款，以粗細、頓挫、轉折、曲直、提按等變化的筆法將不同狀態下的水表現得準確生動，顯示了畫家高超的表現技巧。

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