中國電影業

在中國電影製片的過程中，資本的權重正在增加，這通過中國電影製片人的崛起就可以看出來，而製片人必須向投資方負責，保證投資方的利益。

事實上，中國已經有一批強勢的製片人，如王中軍和張偉平，由他們和知名導演的組合，拍攝出了《天下無賊》、《十面埋伏》等高投資回報率的影片，這些製片人和導演成熟的合作模式讓電影的投資方放心。

本專題報道了兩名製片人的製片經歷，他們的做法各有特色。

在李水合電影中，導演的作用已經被削弱了，從選擇劇本階段李水合就開始「越俎代庖」，誰來導演李水合電影的結果差別不會太大。李水合在投資拍攝電影的過程中，採取了為投資方保本的承諾，這體現了他對自己電影市場的信心。

陳紅被譽為中國最美麗的製片人，她的光芒幾乎要掩蓋資深導演陳凱歌，而得天獨厚的優勢，使她有機會借鑒好萊塢的製片模式，來製片和拓展電影市場。

最重要的一點是，伴隨著這些製片人的崛起，由這些製片人發起，中國電影正在進行著全面產業化的探索。

陳紅：

不得不做的製片人

陳紅利用自己得天獨厚的優勢，完成了商業大片《無極》的製片。在這其中，陳紅貫徹自己的思路，進行了一次中國商業大片最完整的產業化探索。

早在2000年之前，陳紅就試圖完成從一個單純的演員向「製片人+演員」方向的轉變。

2000年，在美國的陳紅有機會進入一個製片管理班學習，學習好萊塢製片方式。之後陳紅進入米高梅公司拍攝製作的大片《溫柔的殺我》攝製組，進一步學習國外商業大片的融資方式、管理方式。

三年前陳紅終於有機會擔任商業大片《無極》的製片人，並於今年拍攝完成了這部總投資超過3.4億元人民幣的電影。而陳紅在美國學到的產業化電影的製片思路，在這其中得到了徹底的貫徹。

拽著投資方搶市場

《無極》的故事發生在一個沒有年代的年代，是一個具有魔幻色彩的寓言故事，導演陳凱歌致力於把它拍成東方的《指環王》，拍成東方最美的影片，要唯美和富有禪意，這就對特技提出了非常高的要求。

拍電影的人都知道，僅僅有一個故事的時候，還無法確定地知道需要花多少錢。而當確定地知道了影片的題材、表現形式的時候，才能夠確切地知道影片要花多少錢。

而這其中，動用高科技做特技是最費錢的。《無極》在進行特技招標的時候，有三家電腦特技公司來競標，最後《無極》的製片方選擇了香港先濤公司。這時候陳紅的預算出來了，拍攝《無極》需要3.4億元人民幣。

以陳凱歌導演的能力，在國內也可以融到足夠的資金，但《無極》的製片方最終選擇了國際化的融資方式，這是因為《無極》的製片方想做一部國際化和產業化的電影，而陳紅在影片的投融資階段就開始考慮國際市場，考慮產業化運營。

在選擇演員的時候，《無極》的製片方也考慮到了國際市場，《無極》的主角中有韓國影星張東健，日本影星真田廣之。在拍攝電影《無極》的團隊中更是有來自多個國家的工作人員。

最終《無極》獲得了中、美、日、韓四國的投資。在韓國和日本，陳紅選擇的合作夥伴都是當地最好的製片發行公司，作為投資方。

針對日本、韓國、美國的前期融資都是陳紅女士親自去談的。根據影片的題材和方案，由投資方來決定出資的比例。而利益分成則和這家企業在本國市場的推廣力度掛鉤，採取保底分成的方式分攤利益。由出資企業來做本國市場。

陳紅清楚地知道，在融資的過程中，吸收四國資金，是因為有了他們的投資，他們會把《無極》當自己的年度大片來推廣，即使不推動，他們也會做得很好。例如在韓國，根據已經制定好的計劃，將會有500多家電影院放映《無極》，數量超過《英雄》。

這樣做還等於是提前開拓和消化了這些國家的市場。同時還可以利用他們的資源，學習他們先進的推廣發行經驗，一起將《無極》的市場做大。

在陳紅女士看來，電影製片人最重要的就是要協調和管理四個方面的問題：即人、錢、時間和天氣。

對於《無極》的製片而言，就是要在近一年的時間裡，管理來自不同國家、擁有不同文化背景的人，把他們擰成一股繩，完成使命。

在《無極》的製片過程中，陳紅女士採取的是合同管理和現金流管理，而不是簡單地面嚮導演的包干制，將製片預算直接針對服、化、道、攝、錄、美各相關職能部門，和這些職能部門簽訂合同，這樣更能夠保證預算的質量。

營銷推廣也「無極」

陳紅希望電影《無極》的營銷推廣也能夠「無極化」，根據電影《無極》的賣點，無論國際國內的推廣，找到新的推廣方式，實現營銷創新。

在開展推廣活動之初，好萊塢所有的工業雜誌連續兩周刊登了有關電影《無極》的消息，作為預熱。

國際上傳統的電影發行方式，就是製片方帶著電影去參加國際上大大小小的電影節，舉辦針對電影發行人員的招待酒會、派對。但陳紅不願意按照傳統的套路出招。

陳紅女士制定的計劃是，不用跑若干的電影節，只參加一個真正有國際影響的電影節，這也就是戛納電影節。在戛納電影節，《無極》的製片方除了做一些常規宣傳之外，還在當地一面最吸引人的牆上，張貼了一張巨幅海報。這面牆每年都張貼國際大片的海報。《無極》海報張貼出來之後吸引了大量的人駐足觀看，並認為今年的真正的大片將是中國的電影。

《無極》的發行推廣會，沒有放在酒店裡舉行，而是選擇了一個城堡，這個城堡有500多年的歷史，只舉辦過兩次有關電影的派對，一次在1970年代，為了推廣《星球大戰》；一次是為了推廣貝卡盧奇的《末代皇帝》。《無極》是第三個。

舉辦這項活動共花了140萬歐元。活動請來了國際一流的發行人員、製片人員，發行了大量的拷貝。

在國內的營銷推廣，《無極》的製片方選擇和國內最大的門戶網站新浪合作，在新浪的《無極》官方網站已於9月21日開通。《無極》製片方和空中網的合作，也正在緊鑼密鼓的進行當中。

為了更好地宣傳《無極》，在電影的拍攝中，《無極》製片方拍攝了有關電影的紀錄片，並且將其免費提供給各電視台使用。

陳紅希望電影《無極》的宣傳能夠做到全民無極，並進行了大膽地嘗試。例如，今年年初，和余秋雨的九九圖書人公司合作，開發和《無極》有關的圖書。

之所以選擇這家公司，是因為陳紅覺得這個公司像一個靈巧的輕型直升飛機，可以隨時起飛降落，可以隨時調整自己的感覺和思路。

陳紅選擇了八十年代後青春人氣作家郭敬明將《無極》的故事改編成小說。郭敬明的小說《幻城》銷售量超過了100萬冊。而《幻城》的風格和《無極》有相似的地方。

起用郭敬明，可以真正做到小說和電影你中有我，我中有你。但是在電影改編成小說的過程中，陳紅還留了一手，就是沒有將電影《無極》的結尾交給郭敬明，而是由郭敬明按自己的構思去寫結尾。喜歡郭敬明結尾的人，應該會好奇陳凱歌電影是什麼結尾，然後去看電影《無極》，形成互動。

在此前，陳紅已經寫了《一望無極》，講述《無極》拍攝過程中的花絮。全部完成之後，導演陳凱歌將寫總結性的《無極寶典》，講述和《無極》有關的一切。

電影《無極》將在今年12月中旬在全球上映，接下來還會有更多「無極化」的宣傳推廣方式，漸次殺向市場。

延伸產品開發全接觸

電影產品的市場開發，最重要的是把電影的價值最大化，最大限度地開掘電影的價值，而不僅僅是開發電影的票房價值。國外大片如《蜘蛛俠》，延伸產品開發收入達20多億美元，遠遠超過電影的票房收入。電影本身僅僅是延伸產品的一個大廣告片。

在陳紅看來，之所以在美國電影能夠成為一個產業，是因為美國有一整套產業化的管理方式和產品開發模式。而中國電影還缺乏電影延伸產品的開發機制，很多中國電影人也缺乏最大限度地開掘電影價值的意識。陳紅希望能夠在這些方面進行嘗試，並取得突破。

在《無極》創作的過程中，陳紅就在研究市場，探討《無極》的價值，研究可以開發的延伸產品領域，以及如何在某個延伸領域更多地開掘，努力實現《無極》價值的最大化。

《無極》的延伸產品開發的內容包括：

圖書開發。事實上，陳紅期待著《無極》的每一個延伸產品的開發都和票房掛鉤。年輕人是電影消費的主力軍，用郭敬明將電影《無極》改編成小說，陳紅希望能夠利用郭敬明的號召力將一些年輕人吸引進電影院。

遊戲開發。《無極》魔幻色彩的的故事情節非常適合開發成電腦遊戲，很多遊戲開發公司也非常看好《無極》。去年九月份，在拍攝還沒有完成，《無極》製片方就和法國一家全球最大的3D版遊戲公司，簽約開發遊戲產品。

發行郵票。《無極》劇組設計了為紀念中國電影百年，以「從《定軍山》到《無極》中國電影百年輝煌」為主題的系列郵票，期待《無極》能夠和《定軍山》一樣取得同樣的輝煌。陳紅需要這樣的理念，來擴大《無極》的宣傳。這套郵票印了一萬套，準備毀版，這時候做郵票發行的公司非常喜歡這套郵票，決定出錢加印。這套郵票一共三萬套，才毀版。

改編為歌舞劇。目前陳紅正在和世界最大的演出公司談合作，將《無極》改編成歌舞劇，這項工作目前進展順利，《無極》有可能成為亞洲第一部在拉斯維加斯上演的歌舞劇。

音像製品。在音像製品開發方面，《無極》的製片方和中凱聯合開發有關《無極》的音像製品，並和中凱簽定了生死合同。

音樂。《無極》作曲定為好萊塢作曲大師克勞斯，將會有更多優美的無極音樂被開發出來。

另外，電影《無極》正在進行有關動漫及玩具產品的開發。

事實上，《無極》的貼片廣告也已經賣出了非產好的價錢。未來《無極》還可以賣給電視台播放來獲得收益。

以前陳凱歌導演的電影帶動了旅遊業的發展，如《荊軻刺秦王》帶動了橫店的旅遊。而現在，經過陳紅的開掘，陳凱歌導演的電影將帶動更多產業的發展。

製片境界更上一層樓

其實，陳紅最初做製片人的目的是從個人、從家庭的角度考慮，是想幫陳凱歌把關，以避免陳凱歌陷入電影投資「黑洞」，然而擔任《無極》的製片人卻使陳紅的製片達到了另外一個境界。

由於陳紅的加入，《無極》從融資到製片管理，到影片的營銷推廣都是按照國際化的標準來做的。積極借鑒和學習了國外的先進經驗，並拿來為我所用，這一直是陳紅的製片思路。

在陳紅看來，畢竟，中國拍攝商業大片只有幾年的時間，而美國等國家投資拍攝商業大片，營銷推廣商業大片已經有了幾十年的經驗，中國電影還需要學習和借鑒，需要總結和積累。

在《無極》之前，陳紅從美國回到國內之後，也做過電影《風起雲湧》、《和你在一起》以及一些電視劇的製片，但在《無極》的製片過程中，陳紅女士卻發現，以往的這些經驗能夠給她提供的幫助很少，而她在《無極》製片中學到的東西是最多的。

在克服了很多困難之後終於完成了《無極》的製片，並保證了電影的質量。陳紅表示，她和劇組的人都收穫頗豐。

一位電影人評價，《無極》對中國電影的探索非常重要，《無極》是按照產業化的方式在做電影，這是民族電影第一次將和電影相關的所有的產業，有計劃地組合在一起，來整合開發，

而陳紅女士則是一個非常有智慧的製片人，她一手搭建起《無極》的商業平台。將大量的資源聚集在《無極》旗下，通過有效的合作、合理的分配利益，讓所有參與《無極》的人都把拍攝和推廣《無極》當成自己的事業，努力地做精做好。

雖然電影《無極》還沒有放映，勝負未定，但在這位電影人看來，陳紅、陳凱歌夫婦珠聯璧合拍攝的《無極》，已經給中國電影帶來了驚喜。

李水合：

一個人的產業化電影

文/本刊記者 劉亮

作為山西電影製片廠的廠長，李水合每年只有三分之一的時間在太原。已近退休之年的李水合，一年之中有200天左右的時間，都是在全國各地四處奔波。

而在李水合的身後，是一家有著100名員工的山西電影製片廠。

從「大包袱」到「船小好掉頭」

1999年，李水合初到山西電影製片廠的時候，山西電影製片廠是一個名副其實的「三無」企業。

首先是，無資金。100名員工，除了有少量的財政撥款，大部分人的工資都沒有著落，更不要說投資拍電影了；其二，無產品。1996年到1998年時間，該廠沒有拍出一部故事片，甚至受到了國家廣電總局的批評；第三，無人才。山西廠在職的72人當中，甚至沒有導演、演員、發行人員這樣的人才，可以起用的人寥寥無幾。

然而李水合併沒有將這一切看成是包袱。

和其他的電影廠相比，山西廠沒有大牌的導演，因此也就沒有陷入導演中心制的怪圈。國內其他一些電影廠因為有強勢導演，不計成本地去投資拍電影，拍攝完成之後才發現沒有市場，而出現大的虧損，以致生存難以為繼。

山西廠不會被強勢導演牽著鼻子走，沒有出現過大的虧損，可以按照自己的思路來拍攝電影。

按照自己的思路，李水合順利地將山西廠這條「小船」掉轉了航向。

缺乏資金，只能是拍攝小投資低成本的電影。如果拍攝城市題材的電影，進主流電影院線，顯然拼不過國內外大片，有血本無歸的前車之鑒擺在那裡。

二級市場（地區級城市以下以及農村市場、中小學生市場）有很大的電影需求，卻沒有人來開掘、來滿足他們的需求。

先從二級市場上著手，拍攝滿足二級市場的需求電影就成了李水合的首選。

1999年、2000年、2001年，三年間，山西廠拍攝了《明天我愛你》、《嗩吶情》、《25個孩子一個爹》等6部影片。

這些電影都是低成本投資，投資不超過200萬元，因為採取的是滾動式的投資，想辦法籌集資金並不困難；沒有拍攝電影的人才，李水合就親自上北京找人才，採用市場化的方式將各種資源配置在一起，拍攝影片。

這幾部影片雖然都沒有虧損，但投放二級市場後，也並沒有取得好的市場成績，這讓李水合陷入沉思，如何才能拍攝出質量更好的滿足這個市場的電影產品？如何才能更好地開掘這個市場？

低成本、精製作、主旋律

「所有的同學都感動地哭了，包括老師也流下了眼淚。」這是新疆石河子某小學一位學生描述他們觀看影片《暖春》時的情景。

如今，李水合非常信奉的一句話就是國家廣電總局某領導說的，衡量一部電影是否成功，就看觀眾在看電影的時候，電影院里是否會響起「三聲」——掌聲、笑聲或哭聲，也就是影片要真正地打動觀眾，引起觀眾的共鳴。

在研究二級市場的過程中，在拍攝針對二級市場電影的營銷實踐中，李水合認識到二級市場也不是垃圾收購站，同樣需要高品質的電影來贏得市場。而低成本電影並不意味著粗製濫造，同樣也需要精益求精，需要有明確的宣傳點和賣點。讓觀眾看完電影之後要有一個明確的記憶點和思考點。

為了讓自己的故事能夠真正吸引二級市場上的觀眾，李水合將自己的影片定位在家庭，突出「真情」和「親情」，內容都是發生在百姓身邊的事情，貼近生活、貼近實際，而且要表達一種積極向上的精神。

這樣不但能夠吸引和打動觀眾，而且往往被定位於主旋律影片，能夠得到政府的支持，可以利用政府資源來推廣影片。

在選擇劇本的時候，就注重市場意識，按照市場的需求來定製產品。按照這樣的思路，2002年，山西電影製片廠和另一家影視機構共同投資，拍攝出了電影《暖春》。

《暖春》講述的是在偏僻的大山裡，一個無家可歸的女孤兒想要一個家，並最終獲得了家庭溫暖的故事。

從市場的角度來看，《暖春》的拍攝對於山西廠而言，是一個具有里程碑意義的事件。

《暖春》在全國共發行35毫米和16毫米拷貝744個，投資200萬卻獲得了2000萬票房的佳績，有超過400萬人觀看了這部影片。實現凈利潤400萬元，投資回報率200%。

《暖春》不但是一部高票房收入的影片，同時也是一部精心製作的主旋律影片。2003年《暖春》一部電影，共獲得了包括第9屆中國電影華表獎優秀故事片獎在內的12個電影獎項。

不但二級市場上的發行放映單位願意購買和放映這部電影，而且《暖春》也充分調動了一些地方政府的積極性，利用政府資源做起了影片的營銷推廣。2003年《暖春》在河北省鹽山縣放映後，當地縣委縣政府研究決定，由縣政府拿錢，在全縣普及放映電影《暖春》，並結合看電影，捐款26萬元，全部用於捐助扶持貧困孩子上學。

《暖春》的成功促使李水合繼續按照這樣的思路拓展，接下來山西廠拍攝的「三暖」系列之《暖情》、《暖秋》及《情系故鄉》、《柳月彎彎》等影片都採用了相同的市場定位和內容定位。

這些影片也同樣給山西廠帶來了好的市場回報。《暖情》電影國內發行拷貝378個，國內外票房1000萬，凈利潤50萬元，目前有14個省還沒有發行。《暖秋》電影正在全國發行，已發行拷貝110個，正在9個省市上映，已收回投資300萬元。

農村電影包圍城市

不僅僅在於找到了拍攝電影的套路，李水合的成功還得益於，有著20多年電影發行工作經驗的他，對於電影營銷推廣和發行工作的熟稔，對於二級市場的熟稔。

李水合深知，只有好影片還遠遠不夠，發行也是一部電影能夠成功與否的關鍵環節。而做好發行的關鍵是創造條件讓發行放映單位能夠賺錢、能夠因為你的電影而獲利。

結合這些經驗，李水合成功地使自己的電影走出了一條局部地區成功引爆全國、二級市場走紅強攻院線、國內市場走紅出口國外的路子。

一部電影拍攝出來之後，李水合一般會在《中國電影報》等主流媒體上做一些宣傳，但這並非重點。

針對二級市場，李水合往往是一個地區一個地區，主動出擊，跑發行。每到一地，在當地的媒體上進行影片宣傳。根據當地的實際情況開展推廣。

二級市場上的電影發行，不是單純的分賬發行的方式，李水合根據各地不同的情況，採取了靈活的發行，可以採取分賬發行、買斷當地版權、買單個拷貝、租賃拷貝四種方式發行，讓發行放映單位自主選擇。即使直接買拷貝這種方式，一個拷貝多少錢，李水合採取的也非常靈活的方式。根據當地市場的實際情況，只要有利潤，李水合可以以差距很大的價格賣出拷貝。

為了迅速引爆全國，李水合採取了從一些區域尋找突破的辦法。《暖春》首先選擇在新疆上映，不到一個月時間，新疆全區的票房收入達到了80多萬，是當年新疆票房收入最高的一部國產片。新疆上映的成功，引起了全國二級市場發行放映單位的關注。

以此為契機，李水合帶著劇組主創人員一路奔波，先後跑了山西、河北、湖北等省的47個地市進行宣傳發行。不但全面撒網，而且走到那裡，山西廠都向觀眾承諾「不感動、不掉淚、不好看，可以退票，山西廠加倍退還票款」。讓李水合感到欣慰的是，至今還沒有一個人拿著票來找他退款。《暖春》的衝擊波迅速在全國鋪開。

《暖春》在二級市場票房的走紅，反過來引起了城市主流院線的關注。上海聯和院線最早開始購買《暖春》的拷貝，剛開始，他們認為在上海票房能達到50萬元就不錯，只買了5個拷貝，上映一段時間後，票房直線上升，最後上海聯和院線一共購買了26個拷貝，票房總收入達300多萬元。接著北京新影聯院線也在北京上映了電影《暖春》。

《暖春》國內市場的成功，甚至引起了海外市場的關注，日本、美國等國家的片商紛紛找山西廠購買版權，《暖春》海外版權收入達90萬元人民幣。

產業化電影聚合資本

儘管近年來山西廠拍攝的電影取得了非常好的市場業績，但因為首先要給全體員工發工資，導致山西廠積累資本的速度還是較慢，到目前為止，山西廠真正能拿出來投資電影的資金不過是750萬元。

為了擴大電影產量，山西廠採取了和民營機構合作投資拍攝電影的方式。而山西廠電影很好的經濟效益也吸引了大量投資機構的投資。

2002年，山西廠拍攝《暖春》時，天津港一個民營公司主動要求和山西廠合作，投入資金100萬元；《暖情》劇本出來後，北京人濟集團主動投資150萬；《暖秋》劇本完成後，北京鼎泰影視公司主動要求投資100萬；《柳月彎彎》劇本完成後，北京沃森公司主動要求投資100萬。

李水合在投資拍攝電影的過程中，也著力塑造山西廠的品牌和誠信。

對於沒有經驗第一次拍電影的民營公司，只要他們找上門，李水合都像對待自己的影片一樣，幫助他們策劃題材，討論劇本，做出預算，組建拍攝班子，認真負責。對於這些服務和勞動，李水合從來都不收取任何費用。

和民營投資機構合作，從社會上籌集資金，李水合有自己的一條原則，就是在和民營公司洽談每一個合作項目之前，都會給合作方算清投資回報。

山西廠承諾，只要其他投資機構投資山西廠的影片，如果虧損，不能收回成本，由山西廠獨自承擔損失，保證對方的本金不虧損；若盈利，大家按投資比例分配。山西廠的《暖春》、《暖情》、《暖秋》、《柳月彎彎》、《跟頭》等影片都是按照這種思路來開展合作的。

李水合的做法贏得了民營公司對山西廠的信任。民營公司或其他投資機構選擇同山西廠合作，首先是看中山西廠歷年來製片和發行的業績，同時也是看中了山西廠不讓合作方賠本的承諾和誠信。

2004年山西廠共合作拍攝了10部電影，共投資3630萬元，民營公司就投資了3000萬元，山西廠實際僅投資600多萬元。按照這種投資方式，截止到今年８月，山西廠已完成投資電影11部，按照李水合的計劃，年底要完成投資20部以上。可以說是用小的資本撬動了一個大市場。

另外，北京兩家民營公司看到山西廠的經營業績較好，每家公司各拿出300萬元，註冊組建了兩個股份制影視製作公司，交給山西廠運作。

即便如此，在李水合看來，困擾山西廠的仍然是資金問題，仍然是如何形成規模效益的問題。一方面作為一個國有電影廠的廠長，李水合首先要考慮全廠職工的生存問題，不可能超越山西廠的實際能力，冒險投資。另一方面，李水合也渴望能夠獲得更多的資金，投資更多的電影，對有市場潛力的影片加大投資，讓影片更完美，更吸引觀眾。

李水合帶領的山西廠目前正積極尋求向銀行貸款，同時李水合本人期待著和更多的外資或民營影視機構、投資機構合作，組織民營機構投資電影的聯合體，突破資金瓶頸，共同將山西廠的電影事業做大做強。

即使是出差，在前往北京的火車上，李水合也是在研究和修改劇本。

由於山西廠成功投資拍攝了多部電影，全國有大量的作者將劇本寄給李水合，希望有改編成電影的機會。

據李水合介紹，每年他會收到並親自閱讀的劇本都會有100多部，從中精挑細選優秀作品，改編成電影。即便是無法改編成電影的劇本，李水合也會給作者回信，提出修改意見，並給予鼓勵。

在山西廠拍攝的影片里，字幕上打出李水合的職務是出品人，也就是製片人，然而在實際的工作中，需要李水合親力親為的事還包括：籌集資金、找導演、審片、做宣傳推廣、做影片的發行……

不過，現在對於李水合而言，有一些環節的工作變得相對容易了，例如籌集資金和影片的發行。因為拍攝的電影能夠迅速地贏得市場，現在山西廠拍攝影片之後，很多二級市場會主動打電話來，向山西廠購買拷貝。

李水合依託山西廠自身的資源稟賦，進行了產業化電影的嘗試，先找市場再生產產品，以銷定產，應該是中國電影未來產業化發展的出路所在。

有必要談一談李水合拍攝的農村電影。在看完《暖春》、《柳月彎彎》等電影之後，記者發現農村電影和城市電影有很大的不同。

有報道說，中國的基尼係數已經達到了0.45，貧富懸殊已經達到了非常危險的警戒線。通過農村電影和城市電影的不同，大概也可以折射出中國目前的城鄉差別，以及貧富懸殊的現狀。

城市電影有耀眼的電影明星，完美的拍攝技巧和華美的包裝。

農村電影沒有大腕明星，演員的表演也可能不完美，也沒有太多的拍攝技巧，但農村電影有真摯的情感，感人至深的情節和在逆境下積極向上的精神。觀眾在看完了電影之後，體驗電影主人公承受的巨大悲情的同時，自己內心的壓力也得到釋放，這也許就是李水合電影能夠贏得市場和投資的真諦。