是什麼拯救了柴可夫斯基的《天鵝湖》？
▲ 還記得電影《黑天鵝》終幕那場震撼的《天鵝湖》嗎？
柴可夫斯基《天鵝湖》
當今世上最受歡迎的芭蕾舞劇，沒有之一
沒有人願意相信
這部芭蕾音樂的問鼎之作
在首次演出時
竟可用「一敗塗地」來形容
《天鵝湖》首演時，有評論家說道：「我從未見過舞台上有過比這更糟的演出……服裝、布景和效果也未能將舞台上的空虛掩蓋分毫。沒有一個芭蕾舞迷能從中獲得哪怕五分鐘的樂趣。」
芭蕾舞音樂，曾經只是作為舞蹈伴奏而存在，離開舞蹈，音樂本身乏善可陳。但是追求完美的柴可夫斯基，心裡所想的並非是單純的芭蕾舞曲，他希望登場人物的性格、心理以及所處的狀況等等統統通過音樂表現出來。滿懷期待的柴可夫斯基卻被糟糕的首演傷透了心，那時的芭蕾舞，無論是編舞水平還是舞蹈演員的技術，都難以配合柴可夫斯基高難度的音樂。
受到嚴重打擊的柴可夫斯基心灰意冷，此後十餘年再也沒有創作芭蕾作品。
伯牙鼓琴，也需要遇到子期這位知音，才覺得音樂有意義。真正理解柴可夫斯基的音樂，並且有能力為《天鵝湖》編排出與其相匹配舞蹈的人，就是法國編舞大師馬里烏斯·彼季帕。
柴可夫斯基生前與彼季帕合作無間，兩者合作出《睡美人》和《胡桃夾子》。但直到柴可夫斯基逝世後，彼季帕才動手將當年遭冷遇的《天鵝湖》重新改版。橫空出世的新版《天鵝湖》立即大受好評，可惜的是老柴再也無法親眼見證《天鵝湖》的輝煌了。
舞蹈的美感和戲劇效果，是芭蕾舞劇中最直觀的因素，也是決定一部舞劇成敗的關鍵。彼季帕本人是一位天才芭蕾舞者，正因舞蹈上的經驗和心得，才能創作出優秀的舞蹈編排。
對於關注芭蕾、熱愛芭蕾的人來說，「舞神」馬拉霍夫這個名字可謂如雷貫耳。他與彼季帕一樣，從小就是神童級的芭蕾天才，然後又稱為編舞大師。
在馬拉霍夫的舞者生涯中，曾經跳過24個版本的《天鵝湖》，2017年，他親自為遼寧芭蕾舞團創排新版芭蕾舞劇《天鵝湖》。他因應時代特色，用他藝術人生中所有對於這部舞劇的理解與體驗，為這一版《天鵝湖》加入了自己細膩獨到的註解。
▼ 馬拉霍夫版《天鵝湖》
「舞神」
弗拉基米爾·馬拉霍夫
Vladimir Malakhov
弗拉基米爾·馬拉霍夫1968年出生於烏克蘭，從小就是「神童」級的芭蕾天才。他18歲從舞校畢業，就直接被莫斯科古典芭蕾舞團破格簽為首席；90年代在德國斯圖加特芭蕾舞團、奧地利維也納國家芭蕾舞團、加拿大國家芭蕾舞團和美國芭蕾舞劇院等長期任首席演員，被西方媒體譽為「世紀舞者」。
2002年，馬拉霍夫成為柏林國家歌劇院芭蕾舞團團長，大刀闊斧對柏林芭蕾進行改革，兩年後正式組建柏林國家芭蕾舞團，讓舞團成為全德規模最大、實力最強的芭蕾舞團，同時也是德國最大的藝術團體。
▲馬拉霍夫《天鵝之死》
天鵝湖
馬拉霍夫 x 遼芭
馬拉霍夫為遼寧芭蕾舞團創排的新版《天鵝湖》，充分回歸舞蹈本體，刪掉了許多啞劇動作，完全運用芭蕾舞語彙講述故事，並且在舞蹈技巧方面編排了更高難度的動作。除此之外，新版《天鵝湖》一改多個版本大團圓結局，賦予舞劇唯美悲壯的力量。
在舞台美術設計方面，邀請了德國舞美藝術家迪特爾·艾森曼溝通設計。為了襯托芭蕾演員在舞台上的精緻表演，摒棄了奢華炫目的舞美，改用簡潔的線條設計布景與道具，採用明亮色調，無論是室內景、室外景均以寫實風格為主，創作團隊繪製了充滿立體感的歐洲宮廷、花園實景。
▲馬拉霍夫在排練現場
6月17-18日
「舞神」馬拉霍夫執導
五國藝術家聯合打造
新版《天鵝湖》將登陸大寧劇院！
馬拉霍夫的新版《天鵝湖》主要是由遼寧芭蕾舞團呈現。遼寧芭蕾舞團是中國五大芭蕾舞團之一，創意編排了中國本土故事芭蕾舞劇，同時也經常與外國劇團合作如《睡美人》、《末代皇帝》等芭蕾舞劇。此次的新版《天鵝湖》是遼芭今年的第一個中外合作項目，更難得是擁有著「五國混血」的身份：由中國、烏克蘭、俄羅斯、德國、古巴藝術家聯袂打造。
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遼寧芭蕾舞團
經典芭蕾舞劇《天鵝湖》
2017.6.17-18（周六-日）19:30
地點：大寧劇院
票價：380 280 180 80
掃碼關註上海大寧劇院
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