充盈著情感的畫面

攝影、文/林輿熙

從小我就很喜歡繪畫，迷戀色彩。高中的時候買了一部有攝像頭的mp4，上下學路上坐著公交車，邊聽歌邊拍下窗外的一些街景。即使每天走的是同一個路線，也會覺得窗外的樹葉，過馬路的行人，路邊的小貓小狗，街角的書店都是要記錄下來的小美好。

讀大學時選了我喜歡的藝術系室內設計專業，大二時修了建築攝影的課程。之後我開始利用課餘時間做兼職，攢了大半年的錢，終於在2011年買了第一台相機佳能600D。自從有了這個相機，室友們都成了我的模特，我也成了朋友們的「攝影師」。正是這些小小的認可激發了我從事人像拍攝的熱情。

初遇膠片

接觸膠片，是我從二手舊貨市場掏了一個報廢的膠片機做拍攝道具之後。當時覺得掛個復古相機在姑娘身上，特別有文藝氣質。後來拍攝時妹子總會問我，這破相機還能不能拍？於是我就決定買個真的膠片機好了。我的第一台膠片機是美能達x-700。

最開始接觸膠片，更多還是新鮮感，和數碼完全不一樣的使用體驗。設置光圈快門、對焦都必須手動操作各個機械桿，也沒有數碼顯示屏幕。一開始難免手足無措，總想記下每一個參數，生怕對不上焦，或者照片完全毀了。而且在沒有沖掃出來前，照片永遠是神秘的，等待的過程非常忐忑。

初期更多是摸索，看很多攝影前輩的膠片作品，買各種不同品牌型號的膠捲，每次都有種拆開沒吃過的零食的感覺。當時我還天真地覺得，拍完這些膠捲我就能知道什麼卷適合拍什麼主題了。實則不然，應用不同參數、天氣、場景、相機、鏡頭、掃描儀，最後出來的效果都不同。唯一總結出的答案就是：多拍。

基本設備

我現在常用的相機有AE-1、EOS 5QD、EOS1V。我喜歡的膠捲有富士業務卷100（顏色比較清淡，偏日系）、柯達專業負片ektar 100（比較濃郁，顆粒少，很細膩），以及電影膠片5207（比普通負片寬容度高，色彩也更加鮮艷，層次很棒）。

底片掃描對成片影響很大，常見儀器包括：富士sp3000、尼康9000ed 、愛普生v750、諾日士。電影膠片沖掃工藝不同於其他，要在沖洗前除去碳層，需要有ECN-2沖洗的店鋪。掃描儀和膠捲的選擇一樣，都可以多做一些嘗試，畢竟每個人對畫質的需求不同。

情侶片：一定要拍有感情的照片

我記錄過很多情侶，為他們留下戀愛的美好和甜蜜。為了讓照片看起來自然生動真實，我一般會選擇比較生活化的場景，儘可能貼近記錄他們一天生活的狀態。我非常喜歡日本攝影師川島小鳥的情侶寫真，讓我受到很多啟發。他的照片不做作，充滿溫度、熱情、溫馨而自然。沒有為了表達而表達，而是以一個旁觀者的角度去拍攝。

後來找我拍婚照的人也多起來，確切說應該是輕婚紗寫真，沒有濃妝艷抹和厚重的婚紗束縛，情侶們就像日常在公園散步一樣隨意，這樣的拍攝更加自然而情感充盈。

服裝片：強調與自己風格的契合度

拍攝淘寶服裝片，我也會當成創作來看待，策劃相應的主題並與模特充分溝通。如果是用膠片來做流水線拍攝，這就完全沒有必要了。不過為了避免膠片偏色，也會使用數碼補拍服裝細節的白底圖作為補充。

寫真片：前期的溝通非常重要和必要

膠片寫真是我拍攝最多的內容，升學了、成年了、失戀了、快要結婚了，每個找我拍照的姑娘年齡不同，經歷的人生也不同，她們想用照片來表達的感情，記錄的狀態也不一樣。既然她們把這樣的喜愛和認可給了我，我理所應當對她們的照片負責，要把每一次拍攝當成一次創作，這是我一直所堅持的。

思考

① 膠片是乳劑顆粒感光成像，拍出來的色彩層次更強，保留了很多色彩細節。儘管現在數碼相機內置濾鏡，以及修圖軟體都有膠片色調，但是膠片的質感還是無法被取代。

② 減少後期。我們為什麼要修片？修的字典解釋是修理，修正，調整，修飾。如果這些能夠在拍攝前期和拍攝過程中就調整好，可以減少甚至接近零後期。在拍攝過程中花心思，遠比在後期去彌補的好。

③ 數碼相機能帶來的便利，機械相機全部沒有。需要安靜的對焦，直到聽到機械沉重的一聲快門聲。這讓我丟掉了一些浮躁感，能靜下來構思，養成「穩」的態度。

④ 膠片成本高。我一天最多拍攝3卷膠片，為了保證出片率會珍惜每一次快門，盡量保證出片。一定要等到令我我滿意的畫面，才會按下快門。