提升人像攝影水準的200個建議

人像攝影器材選購與常用配件。1，認識數碼相機畫幅傳統135相機使用的是35mm膠捲，其長、寬分別是36mm和24mm。數碼相機用感光元件代替了膠捲。通常，感光元件分為APS-C畫幅和全畫幅。其中，尺寸長、寬接近23.6mm和15.8mm的感光元件叫做APS-C畫幅，在使用相同鏡頭的情況下，只能收取比傳統135數碼相機更狹窄的畫面範圍。感光元件尺寸和傳統135相機採用的膠片尺寸相同的是全畫幅。尺寸越大的感光元件，在像素相等的情況下具有越大的感光面積，畫質的表現越好，不過價格更高。因此全畫幅數碼相機雖然能夠拍攝出高畫質的人像作品，但是相機價格一直較為昂貴。2．認識像素數碼圖像由一個個的小點組成，每一個小點稱為像素。一張數碼圖像就是由一個個像素拼組出來的，所以一幅圖像上像素數目越多，畫面越細緻。CCD或CMOS圖像感測器也是由一個個感光元件組成的，每一個感光元件上一個點的圖像就是一個像素。CCD上有1600萬個像素的數碼相機拍攝出來的照片比CCD上有1000萬個像素的數碼相機拍攝的照片細膩，所以像素成為數碼相機的一個重要指標。3、不用過於要求拍攝速度快門速度是相機的一項硬性指標。檔次越高的相機，能夠實現的最高快門速度越快。但是這些技術指標對人像攝影的意義不大，攝影者無需為此花費過多金錢，一般的相機快門速度都可以滿足人像攝影的創作要求。4．連拍速度的重要性連拍速度快的數碼相機對人像攝影而言具有一定的意義，因為在人像拍攝中，攝影者經常需要使用連拍，以獲得最佳的人物表情和神態。連拍速度越快，一次拍攝獲得的照片也就越多，照片的成功率也越高。5，選購適合人像攝影的數碼相機選擇拍攝人像的數碼相機時，對焦精度是攝影者需要關注的性能。有一些低端相機在使用大光圈鏡頭時，對焦精度無法保證，這是人像攝影的硬傷。在相機類型上，數碼單反相機由於其鏡頭更換的特性，比家用數碼相機更適合於人像攝影。攝影者選擇一台數碼單反相機後，不但意味著選擇了一台相機，更意味著選擇了一套系統。因為各個品牌的龐大鏡頭系統並不相互兼容，因此攝影者不但要關注相機的功能參數，還要考慮這一品牌鏡頭群的實力。目前，佳能和尼康在鏡頭群方面走在其他品牌前面。6，認識反光板反光板是人像攝影中常用的補光配件。無論是室外還是室內拍攝，反光板都發揮著極其重要的作用。反光板在專業的攝影器材城均可以買到。(白色反光板：反光強度弱，反射的光質柔和自然，可呈現陰影部位的細節最多，主要適用於反差不大的場景。)(銀色反光板：反光強度較強，適合在反差較大的場景使用。)(金色反光板：反光強度和銀色反光板相同，但是反光的光質接近陽光的效果，多用於光線不佳的陰天營造金色光線的效果。)7．三腳架的重要性三腳架可以幫助攝影者解決相機晃動的問題。雖然現在很多數碼相機都擁有防抖功能，但是在低光環境下，畫面清晰度仍然無法得到保證。三腳架可以為攝影者提供穩定的拍攝一平台，保證畫面質量。在拍攝一些需要慢速快門的題材時，三腳架更是不可缺的器材。8．認識電池手柄數碼單反相機手柄是數碼單反相機的一種配件，裝載於數碼單反相機底座。手柄上安裝有快門和電池盒，可以起到擴充電池數、增加相機續航能力的作用。除此之外，電池手柄還可以讓攝影者豎握相機拍攝。如果沒有電池手柄，攝影者拍攝時機身的穩定性就會受到較大影響。9．閃光燈的重要性目前的數碼單反相機大多帶有內置的閃光燈，雖說其功能日益完善，但是當攝影者拍攝需要強光照射或者控制光線方向的場景人像時，內置閃光燈會顯得力不從心。外置閃光燈可以幫助攝影者解決這些問題。外置閃光燈是一種補光設備，它可以讓拍攝畫面在光線不足的情況下依然清晰明亮。在戶外拍攝時，閃光燈還可以用輔助光源，幫助攝影者完成各種攝影創意。數碼相機的基本操作與攝影基礎10．認識光圈光圈是控制進入相機光量的裝置，由幾片極薄的金屬片組成，通常位於鏡頭內，通過自身的打開和關閉來控制鏡頭的進光量，完成曝光。光圈的計量符號用字母F表示，完整的光圈值系列是F1、F1.4、F2、F2.8、F4、F5.6、F8、F11、F16、F22、F32……光圈的F值越小，在相同的單位時間內進光量越多，而且上一級光圈值的進光量是下一級光圈值的兩倍主。例如，在相同的單位時間內光圈F4的鏡頭比光圈F5.6的鏡頭進光量多一倍。11．認識快門快門是用於控制感光元件曝光時間的裝置。當攝影者按下快門後，數碼相機會在快門裝置開啟和閉合的時間內讓感光元件感光。這個「快門裝置開啟和閉合的時間」就是攝影者設定的「快門速度」和「曝光時間」。快門速度反映了光線通過鏡頭的時間，一般數碼相機的快門速度可分為很多級，一般為30s~1/8000s.在光圈相同的情況下，上一級快門速度的進光量是下一級的一倍。例如，在光圈相同的情況下快門速度為1/15s的進光量比快門速度為1/30s的數碼相機多一倍。12．了解光圈與快門的關係光圈和快門一起控制著相機的曝光量。光圈越大，快門開啟時間越長，進光量越多，曝光量也越多；反之，進光量越少，曝光量也越少。將光線比作水龍頭裡的水，鏡頭的光圈就好比水龍頭的大小，快門速度就好比開啟時間的長短。光圈越大，快門開啟速度越長，進入鏡頭的光線就越多。所以，攝影者可以使用多種不同的快門組合獲得同樣的曝光量。13、了解感光度ISO感光度是控制感光元件對感光敏銳度的量化參數，用ISO表示。ISO越高，數碼相機的感光越敏銳，所以所需曝光時間也越短。例如，ISO800的感光速度是ISO400的兩倍。也就是說，在相同條件下ISO800需要的曝光時間是ISO400的一半，當感光度增加一檔時，如果條件不佳的情況下，可以考慮調高感光度ISO來 避免畫面發虛。14．感光度與畫質的關係高感光度可以給攝影者帶來便利，但是也需要付出畫質下降的代價。這種畫質的下降主要體現在畫面噪點上，使用高感光度拍攝時，畫面的暗部也會產生令人討厭的噪點。隨著技術的進步，如今的高感光度下的照片畫質有了大幅度提高。對數碼單反相機而言，基本上感光度設置為ISO100~ISO400時，畫面質量都可以令人滿意。15．測光與曝光的重要性前面介紹過光圈和快門一同控制著相機的曝光量，那麼每一次拍攝時數碼單反相機是如何判斷多少曝光量才是合適的呢？數碼單反相機的測光可以完成這一工作，測光系統會根據攝影者選擇的測光位置進行測量，以獲得正確的曝光值。16．區域測光的應用(區域測光模式適宜在光比均勻的條件下使用)為了幫助攝影者應對各種光線場景，廠商們為數碼相機配備了各種測光模式，目前數碼單反相機主流的測光方式有點測光(矩陣測光或平均測光)當光線分布均勻時，攝影者可以使用區域測光模式測光。使用區域測光模式測光時，測光元件會測量整個畫面的亮度，給出一個通過加權後的測光值，適合於拍攝光照對比比較均勻的場景時使用。當畫面中投射在人物身上的光線與環境光線的亮度差別很大時，就難以勝任了。17．局部測光的應用局部測光是中央重點平均測光和點測光方式的折中方式。在拍攝逆光人物時，臉部的亮度不均勻，若用中央重點測光方式給出的測光值來曝光，有可能使人臉曝光不足；使用點測光時，額頭的讀數可能會有所差別；採用局部測光方式，因測光區域較點測光大，所以能兼顧臉上各個部分的曝光。局部測光模式，測量灰色圓形部分的光量，測光範圍相對較窄，但寬於點測光的範圍。18．中央重點平均測光的應用中央重點平均測光模式下，相機對整個畫面進行測光，但將畫面中央區域作為測光重點。例如，尼康數碼相機的中央重點平均測光模式的設定是:畫面中央區域佔據整個測光比例的75%，非中央區域佔據整個測光比例的25%。在人像攝影中，中央重點平均測光模式一般應用在光線反差較小的情況下。測光著重於焦點對應的區域，同時對其他區域測光所佔權重較少。19．點測光的應用(在光線亮度相差很大時)點測光模式只針對相機中一塊極小範圍區域進行測光，這個中央區域約覆蓋整個畫面1%~4%的面積。點測光模式常用於避免光線複雜條件下或逆光狀態下環境光源對主體測光的影響，是一種精確的測光方式，這種測光模式在人像攝影中被廣泛採用。20．認識數碼相機上的曝光鎖定功能曝光鎖定是複雜光線條件下獲得正確曝光的理想工具，它可以鎖定拍攝主體的測光數據，避免重新構圖時受到新光線的干擾。按住相機上的曝光鎖守按鈕就可以鎖定當前測得的曝光數據並在攝影者移動鏡頭改變構圖時仍然按照剛才測的數據進行曝光。21．測光的操作步驟在過去，攝影者拍攝時都需要攜帶一塊測光表，先測光之後再設定相機的光圈值以及快門值，隨後進行拍攝，整個過程比較煩瑣。現在的相機具有內置測光表，這使測光變得十分方便，在拍攝時，攝影者半按快門，相機啟動測光功能，相機處理器運算當前的光線情況，得到一個光圈值和快門合適的曝光組合。當攝影者完全按下快門後，相機按照這個曝光組合拍攝。22、曝光補償的應用曝光補償是對曝光控制的修正操作。在測光完成後，攝影者可以根據自己的經驗和拍攝場景的實際情況對相機的測光結果進行增加或減弱曝光的調節。曝光補償分為正補償和負補償，補償用+EV表示，負補償用-EV表示，調節範圍一般在+ -2~3EV。正補償指增加曝光量，畫面會變亮。負補償指減少曝光量，畫面會變暗。23．認識照相機的寬容度雖然現在的相機基本上都有自動測光功能，在大多數情況下都能讓攝影者拍攝到曝光合適的照片，但是在某些情況下，也會出現曝光失誤，讓照片和現實景物差距非常大。這是什麼原因呢？答案是由寬容度造成的。從最明亮到最黑暗，假設人眼能夠看到從黑到白的整個範圍，那麼感光元件所能表現的遠比人眼看到的範圍小得多，這個有限的範圍就是寬容度。24．解析寬容度與天氣環境的關係相機寬容度的表現不僅與膠捲和數碼相機的感光元件有關係，它和拍攝天氣也有很大的相關性。相比之下，晴天下照相機的感光寬容度表現不如陰天的理想，陰天下，攝影者容易拍攝出與人眼較為接近的照片，但這並不意味著所有的人像創作都必須在陰天下進行。只有在不同環境的光線條件下，巧妙運用光線來創作才是最好的辦法。25．巧用「寬容度」拍出特殊意境人像照了解寬容度概念之後，攝影者就不難理解為什麼在逆光的條件下人眼能看清背光的建築物以及耀眼的天空雲彩等。一旦拍攝出來，要麼雲彩保留了細節而建築物變成了黑色的剪影，要麼建築物富有細節而原本美麗的雲彩成了白色的一片。26．認識對焦對焦的作用就是使景物在畫面上清晰地成像。對焦是拍攝照片的基礎之一，它決定著照片的好壞。雖然操作很簡單，但是也應該充分重視，勤加練習以便保證對焦效果。數碼相機都是兩段式快門，也就是攝影者在拍照的時候需要先半按快門按鈕，這時相機進行測光的對焦工作，當取景器出現對焦成功標識後，攝影者再完全按下快門按鈕去進行拍照。27．選擇自動對焦點目前數碼相機都有自動對焦功能，為攝影者帶來了巨大的便利。雖然自動對焦功能非常方便，但是對焦本身還需要依靠使用相機的人的「意識」來決定，相機並不能自動對焦於攝影者所想的位置。對焦的位置需要攝影者自我選擇。在數碼相機的取景器中的四方形標記代表對焦點。只有將這些對焦點對準需要對焦的位置才能進行正確的對焦。攝影者可以在這些自動對焦點中選擇任意位置來進行對焦。28．半按快門的技巧在拍攝過程中，按快門並不簡單，其中也有技巧，攝影者應該學會半按快門拍攝。什麼是半按快門按鈕？慢慢地往下按相機快門，按到大約一半時手指會明顯地有一種阻滯感，這時快門並沒有釋放，也就是說還沒有拍照，這就叫半按快門按鈕，只有將快門按到底聽到「咔嗒」一聲響後，拍照才算完成。在使用自動對焦功能進行拍攝時，按快門按鈕的操作應該分為兩步：第一步半按快門按鈕啟動自動對焦功能和測光功能(手動對焦模式下半按快門按鈕啟動測光功能)：第二步完成按下快門拍攝。採用這種方法按動快門按鈕，可以減少拍攝時相機快門的震動對畫面的影響。29。色溫與白平衡色溫是對光源色彩的一種客觀的衡量標準，它是根據物體在被加熱後輻射出同一波長的光所需達到的溫度來定義的。不同的光源，色溫不同，例如萬里無雲的藍天的色溫約為10000K，日落的色溫約為4700K，燭光的色溫約為1000K。人腦可以分析從眼睛收到的信號，根據不同的色溫來還原真實的色彩。數碼相機卻難以自動還原景物真實色彩。為了使照片的顏色與人腦認知的顏色相一致，數碼單反相機需要對拍攝環境中的光線色溫不同造成的色偏進行修正，這個過程就被稱為白平衡。30．自動白平衡數碼相機把難懂的色溫值按照常用的範圍劃分為比較直觀的白平衡情景模式。應用白平衡功能可以將各種情況下的景物在數碼上還原為真實色彩。現在的數碼相機都有白平衡功能，大部分數碼相機把白平衡分為自動白平衡、日光白平衡、陰天白平衡、熒光燈白平衡、白熾燈白平衡、閃光燈白平衡。自動白平衡AWB是數碼相機默認的設置，數碼相機自動決定調校畫面白平衡的基準點來調校白平衡。自動白平衡省去了用戶調整白平衡的麻煩，在較多情況下都可以正確還原顏色，但不能還原所有色差。31．日光白平衡適合室外晴天時使用，尤其是陽光明媚的時候。32．陰天白平衡適合陰天、清晨、黃昏、陰暗處使用。33．熒光燈白平衡適合於白色類型的光源下使用，如日光燈、節能燈、檯燈等光源。34，白熾燈白平衡適合黃色類型的光源下使用，如車燈、鎢絲燈、蠟燭等光源。35．閃光燈白平衡適合使用閃光燈拍攝時使用，閃光燈模擬的是日光，所以閃光燈白平衡的日光白平衡效果很接近。36．運用白平衡渲染冷調氛圍有時為了拍攝創意，並不一定要嚴格遵照真實的景色設定白平衡。為了表達裝冷調的氛圍，攝影者將白平衡設置成熒光燈或鎢絲燈白平衡拍攝，就得到一幅偏藍色的人像照片。37．運用白平衡渲染暖調氛圍與利用白平衡渲染冷調氛圍類似，為了表達暖調的氛圍，攝影者也可以將白平衡設置成陰天或日光白平衡，造就一幅偏暖色的人像照片。38，認識拍攝模式過去的相機都是全手動，需要攝影者自行設定光圈、快門等參數。今天的相機很多都為攝影者提供了拍攝模式，即使使用者不懂光圈、快門等攝影基礎，還是能夠選擇相應的模式拍出較為滿意的照片。39．人像模式人像模式主要用於拍攝人像。人像模式在自動模式的基礎上增加了適合拍攝人像的特殊設置。選擇此模式後，數碼單反相機將根據配備的鏡頭情況設定大光圈，以達到淺景深虛化背景，突出人物主體的效果。大多數廠家的數碼單反相機在此模式下還會自動設置連拍功能，攝影者可以持續按下快門進行連續拍攝。40．夜景人像模式使用此模式創作夜間的人像照片最為適宜。相機將自動開啟慢速閃光同步功能，閃光燈照亮人物主體，低速快門使畫面獲得充分曝光。41．光圈優先模式(AV)光圈優先模式是將控制光圈大小的權利交給攝影者，攝影者不用設定快門速度，交給相機自己設定。攝影者還可以自行設定感光度、曝光補償、白平衡、測光方式等參數。這種模式是攝影師們最常使用的模式。42．快門優先模式(TV)與光圈優先模式相反，攝影者可以在數碼相機允許的範圍內任意設定快門速度，數碼相機會自動調節光圈。攝影者還可以自行設定感光度、曝光補償、白平衡、測光方式等參數。此模式多用於拍攝動態人像或者對快門速度有要求的暗光攝影中。43．程序模式(P)選擇程序模式，數碼單反相機會自動安排光圈和快門組合，攝影者也可以對感光度、曝光補償、白平衡等參數進行設置。44,認識鏡頭鏡頭是相機的重要部件，光線要通過鏡頭才能到達感光元件，完成拍攝。對於數碼單反相機而言，鏡頭還可以更換，這是它大的優勢。不同的鏡頭帶來的視覺效果也不同，有的鏡頭適合拍攝廣闊的場景，有的適合拍攝局部畫面。鏡頭為攝影帶來了無窮的變化。45．鏡頭焦距與視角鏡頭焦距是鏡頭的一個非常重要的指標，當對同一距離的同一個被攝目標拍攝時，焦距長的鏡頭成像大，焦距短的鏡頭成像小。較常見的鏡頭焦距有10mm,24mm,28mm,35mm,50mm,85mm,105mm,135mm,200mm等，這些規格在鏡頭身上都有註明。鏡頭的焦距還決定了視角的大小，焦距越短，視角越大；相反，焦距越長，視角越小。46．鏡頭焦距與畫幅在使用APS-C畫幅數碼相機時，鏡頭的實際焦距比鏡頭焦距有所增加。正如前面介紹的APS-C畫幅數碼相機的感光元件比全畫幅數碼相機的感光元件面積小一些，因此在裝配同一款鏡頭進行拍攝時，APS-C畫幅數碼相機的感光元件只能收取比全畫幅數碼相機的感光元件更狹窄的畫面範圍。這樣APS-C畫幅的數碼相機和全畫幅相機在配置同一鏡頭拍攝時，APS-C畫幅數碼相機照片中的效果類似全畫幅數碼相機配置更長焦距的鏡頭所得畫面效果。使用APS-C畫幅相機需要將鏡頭的焦距乘以一個轉換係數來得到一個與全畫幅數碼相機等效的焦距。這個公式就是：APS-C畫幅數碼實際焦距=鏡頭焦距*轉換係數(尼康1.5，佳能1.6)例如，24~120mm的鏡頭裝在佳能的APS-C畫幅相機上，等於全畫幅數碼相機使用38~192mm的鏡頭效果。47．廣角鏡頭焦距小於50mm的鏡頭稱為廣角鏡頭。和標準鏡頭相比，廣角鏡頭的視角更大，視野更寬闊。特別適合在狹小的空間或廣闊的場景中使用。廣角鏡頭帶有強烈的透視效果，但是使用不當，畫面中的景物往往會產生透視畸變。48．標準鏡頭焦距為40-55mm的鏡頭稱為標準鏡頭。標準鏡頭呈現的視覺效果和人眼的視覺效果類似，不會有廣角鏡頭那樣的變形效果，以及長焦鏡頭那樣改變畫面遠近的效果。49.長焦鏡頭當鏡頭焦距超過135mm以上時稱為長焦鏡頭。長焦鏡頭可以把遠處的景物拉近，把遠處的景物拍攝得就像在攝影者面前一樣。50．定焦鏡頭與變焦鏡頭鏡頭還可以分為定焦鏡頭和變焦鏡頭兩種。所謂定焦鏡頭，就是焦距固定和鏡頭。成像質量高，對焦快速。變焦鏡頭是指焦距可在一定範圍變體的鏡頭。例如，18~200mm鏡頭，就是指鏡頭焦距可以在18mm和200mm之間變化。雖然變焦鏡頭成像質量在變焦過程中且有所影響，但是可以給攝影者帶來很多便利。51.傳統人像鏡頭大多數攝影師都喜愛用焦段在85~100mm之間的鏡頭拍攝人像。因為這個焦距鏡頭的工作距離、視覺變形以及景深效果都適於人像拍攝。其中，中焦鏡頭背景虛化效果是它的最大優勢，可以讓拍攝對象在畫面中異常突出。52.注意鏡頭的焦外成像品質焦外成像是評價鏡頭優劣的一項標準，是指焦點外的畫面成像。優秀的焦成像品質與光圈葉片數以及光圈的形狀有關。很多高端的鏡頭由於採用了數量較多的光圈葉片和圓形的光圈設計而擁有優秀焦外成像的品質。優秀的焦外成像品質可以讓畫面景深以外的背景看起來朦朧、唯美。(逆光或夜間人像是考驗鏡頭焦外成像品質的題材)53.認識所謂的「狗頭」小光圈鏡變焦鏡頭常被戲稱為「狗頭」。其實「狗頭」並非一無是處，只要使用得當，也可以拍攝出出色的人像作品。另外「狗頭」價格便宜，也適於新手練習。54.認識畫面的景深攝影者聚焦於拍攝對象時，拍攝對象前後和景物仍有一段清晰的距離，這個前後距離叫做景深。在人像攝影中，景深的控制對於人物的表現非常重要。在鏡頭焦距、拍攝距離和畫面構圖都不發生變化時，調節光圈大小便可以控制畫面的景深。(人像攝影中，景深決定著畫面背景的感染力和人物在畫面中地位的高低)55.了解影響景深的因素景深是由3個因素共同作用決定的，這3個因素分別是鏡頭的焦距、拍攝距離和光圈大小。每一個因素都能對景深產生影響。在拍攝中，為了保證畫面的構圖、背景、人物比例等關係，鏡頭焦距和拍攝距離在很多時候不能改變，因此光圈成為控制景深的關鍵。光圈越大，景深越淺，畫面背景虛化效果越明顯；光圈越小，景深越深，背景越發清晰。人像攝影的構圖實例56.了解人像攝影的構圖原則攝影是一門減法的藝術。在人像攝影中，人物是攝影者要表現的主體，使用簡潔的構圖來突出人物在畫面中的地位是人像攝影構圖的基本原則。尋求簡潔通常有兩種方法。第一種是通過鏡頭裁剪將無益於人物表達的元素排除在畫面之外。第二種是利用景深控制來營造簡潔、純凈的背景，人物的背景一定要和人物達成某種默契，並服務於主題。57.學會人像攝影的布局攝影者面對構圖的第一個問題，就是決定作為趣味中心的拍攝對象放在什麼地方。一般來說，放在靠近畫面中心的物體最突出，但是靠近到什麼程度呢？很多攝影師都喜歡用線把畫面橫豎三等分，把重要元素大致放在某個分割線上或它們的交點上。它給人一種平衡感和無拘束的寬鬆感，不像在正中央那麼僵硬死板。這是布局中最常用的一種類型，很多成功的照片屬於這一類，因為這樣的布局比較符合大眾的審美。58.了解常見的兩種畫幅當攝影者考慮構圖時，還需要考慮畫面構成，其中很重要的一項就是畫幅。選擇畫幅是為了表達一定的內容，同時對主體在畫面範圍內的位置安排、背景所佔的比例以及氣氛的表現如何均有著密切的關係。恰當的畫幅能使拍攝對象更加典型、鮮明，最終對於畫面內容的表現起到一定程度的強化作用。常見的畫幅形式有兩種，分別是橫畫幅、豎畫幅。其中，畫幅展示畫面的寬廣度。豎畫幅強調的是垂直因素，展示畫面的高度。59.運用豎畫幅由於人的縱向高度高於橫向寬度，因此在人像攝影中多採用豎幅構圖的方式來表現人物的形體。豎構圖的優點在於可以拉伸人物的身材，使形態看起來更加修長。在大多數情況下，豎幅構圖可以更充分地利用畫面來表現人物體態和細節。因此豎幅構圖更適合拍攝人物的全身像。為了拍攝更加順手，攝影者可以為數碼單反相機配備一個電池手柄，以保證豎幅拍攝的良好手感。60.運用橫畫幅橫幅構圖在人像攝影占的應用頻率低於豎幅構圖，但並不意味橫幅構圖缺乏表現力。橫幅構圖擁有更寬廣的視角來表現畫面中人物以外的其他元素。利用這些元素，攝影者可以營造出某種特定的氣氛或者情趣。因此，橫幅構圖常常被運用在環境人像中。(在橫構圖中，攝影者要特別注意選取人物的位置)61.景深與構圖人像攝影經常要面對複雜的拍攝環境，此時要讓被攝人物從環境中脫穎而出，最常見的方法就是使用淺景深。當鏡頭聚焦於拍攝對象時，攝影師通常會選擇大光圈縮小景深達到虛化背景的目的，從而通過主體與背景的虛實對比來刻畫人物。攝影者也不要一味追求淺景深。過淺的景深容易導致拍攝對象雙眼虛實不一，或者背景一片模糊，無法表現環境。62.了解人像攝影中的透視現實中兩條平行線是不可能交匯於一點的，比如，道路的兩邊。在視覺上，當攝影者沿著一條筆直的公路向遠方望去時，就會感覺到道路兩側好像會向一個方向匯聚，這種視覺中的「近大遠小」即為透視。(透視為畫面增加立體感，營造具有空間感的視覺效果)63.了解鏡頭焦距對透視的影響攝影者還可以通過改變鏡頭的焦距控制畫面的透視效果。鏡頭的焦距越短，「近大遠小」的透視效果越強烈；相反，鏡頭的焦距越長，近大遠小的透視效果越弱。攝影者可以利用這種特性來控制人像攝影中畫面的透視。64.營造縱深拍攝人像實拍中，攝影者可以利用透視來營造畫面的縱深感。最常見的方法是尋找縱向延伸的柱子或者景物，並通過廣角鏡頭誇大近大遠小的效果，為畫面帶來縱深感。65.利用長焦鏡頭的透視特點拍攝人像與廣角鏡頭不同，長焦鏡頭為畫面帶來壓縮的效果。長焦鏡頭可以拉近遠距離的景物，在畫面中縮短景物之間的距離。在人像攝影中，長焦鏡頭可以將人物主體身後的景物拉近，從而弱化近大遠小的透視效果。66.注意畫面中的點攝影中的點是攝影構圖中的一個概念，在人像攝影中意味著將人物縮小化為畫面中的一個點。簡單的一個點會在簡單的畫面中成為唯一的視覺中心，從而有效地將觀賞者的視線集中到人物本身。看似簡約的點構圖所表達的信息卻不簡單，它不僅能夠明了地表現人物，還能表達孤獨、寧靜的畫面主題。67.擺出極具視覺衝擊力的對角線構圖人像攝影中的對角線構圖往往是通過模特的姿態來完成的。和其他題材一樣，對角線構圖能為畫面帶來活力與視覺衝擊力。這種構圖方式的實現有兩種方法。一種是通過攝影師的引導，讓被攝人物做出特定的姿態，例如靠牆斜身站立等。另外一種是攝影者選擇特定的拍攝角度，尋找對角線的存在。68.用曲線構圖表現線條曲線構圖是指畫面中的元素，無論是背景還是人物，呈現彎曲有韻律的線條感。曲線構圖可以突破畫面的生硬，呈現柔美的親和力。在人像攝影中，這種構圖方式常常通過背景和人物姿態實現。曲線的背景可以凸顯畫面的流動性，為照片增添美感。人物人物姿態的曲線則可以凸顯人體曲線的美，令畫面更加生動、柔美。69.用畫框構圖突出拍攝對象生活經歷讓人們天生地對窗戶外的世界感到好奇，這種產生於生活的好奇心讓我們對窗外的世界非常感興趣。畫框構圖正是利用人們這種心理的一種構圖形式，需要攝影者安排適當的前景來框取畫面中人物的方法。畫框構圖對攝影師的觀察力是一個考驗。除了窗戶外，攝影者還要留心在拍攝環境中尋找可利用的元素，如枝葉和花朵、建築邊框等都可以在適當的裁剪和虛化後成為攝影者的「畫框」。70.用前景烘托拍攝對象在畫面中，位於拍攝對象之前的景物稱為前景。人像攝影中的前景可以傳遞很多信息，當前景與人物安排得恰到好處時，前景便起到烘托和互動的作用，並且會使照片富有層次和立體感，甚至可以介紹拍攝環境。人像拍攝中，前景的出現並不是固定和必需的。如果前景的出現影響或者破壞了人物的表現，攝影者就沒有必要在畫面中設置前景了。71.處理好畫面背景背景是指畫面中人物後方的景物。背景在人像攝影中更多的作用是介紹環境、營造氛圍。人像攝影是以人物作為表現題材，因此拍攝重點在於人物，即使周圍的景緻非常漂亮也不要讓它們喧賓奪主。因此，在人像攝影中經常採用淺景深的表現手法來虛化背景。72.用顏色對比營造畫面跳躍感對比是構圖的一種表現形式，對比可以賦予照片生命力，被攝影師廣泛應用。學會運用對比，能讓攝影者構圖能力得到提高。在人像攝影構圖時，可以利用拍攝人物的服飾、背景中的顏色進行對比和搭配。這種構圖方法能讓畫面產生強烈的視覺效果，從而讓拍攝對象有所突出。73.用明暗對比拍攝人像明暗對比構圖是利用畫面中的黑暗部分與明亮部分在視覺上的衝突帶來強烈的視覺對比。攝影者在光比相差很大的環境下，可以刻意將拍攝人像安排到明亮部分加以刻畫，並用黑暗部分渲染畫面氣氛。使用明暗對比構圖時，攝影者要對測光有所重視，最好使用點測光模式以拍攝對象作為測光重點，確保人物主體曝光準確。(藉助明暗對比為畫面營造耐人尋味的形式美感)74.用動靜對比增添畫面動感動靜對比構圖在人像攝影中並不常見，但是並非不能使用。運動的元素一般存在於背景或前景之中，現靜態的人物產生對比，凸顯人物在畫面中的主體地位，增添畫面動感。動靜對比構圖需要攝影者尋找背景中的運動元素，有效地將其與人物結合。除此之外，快門速度的選擇也有所講究，不要使用過高的快門速度，否則畫面中會沒有虛化的運動元素。75.剛柔對比在人像攝影中的應運剛柔對比是人像攝影中常用的對比構圖手法，是在拍攝時通過被攝人物本身特質的發掘，突出其「剛」或「柔」的一面，以達到吸引觀賞者眼球、表達人物特點的目的。這種構圖手法常常通過選擇別樣的背景和人物造型實現。攝影者可以選擇柔美的人物裝扮和破舊剛硬的環境對比，也可以通過柔美的女性拍攝對象和陽剛的男性拍攝對象對比，這些都是常用的剛柔對比手法。76.留出恰當空白避免畫面出現閉塞感留出畫面空白簡稱留白，其中「白」是畫面上的一些沒有具體影像的空白部分，可以是沒有實質內容、單一色彩的背景。留白意在為畫面留有一定空間，避免畫面過於緊湊，給人一種閉塞感。77.注意畫面中的視向空間人像照片中的「視線」也需要一定的空間，這種空間稱為視向空間。視向空間是指在被攝主體所面對的方向留有空間。沒有視向空間，觀者在視覺上就會有壓迫感。在構圖上，讓人物在畫面中的位置偏向視向方向的另一側。此時畫面空間可以被賦予良好的延伸感和平衡感。保留視向空間的構圖方法是經典的構圖方法，攝影者按照這個方法可以保證拍攝的成功率。78.注意畫面中的運動空間運動空間的構圖方法在原理上與保留視向空間類似。當人物處於運動中時，攝影者需要在其運動方向留有一部分畫面空間，為畫面帶來延伸感和平衡感。在運動方向預留空間的大小要根據人物運動的速度而定。人物運動速度越快，預留的空間越大。為了保證畫面中人物清晰，攝影者可以選擇連拍模式。79.用水平角度拍攝還原拍攝對象真實體態在人像攝影中，由於人物和攝影者的距離不遠，因此拍攝角度相比其他題材而言更加講究。這是因為相機從不同的高度拍攝，被攝人物的面部在畫面中會有很大不同。所以在拍攝人像時特別要注意相機的高度。平拍是相機與被攝物處於同一水平高度的一種拍攝角度。這種拍攝角度不易產生視覺畸變，符合人眼觀察習慣。但是平拍的照片相對平穩，視覺衝擊力不是很強烈。80.用仰視角度拍攝長腿美女低角度仰拍人像是攝影師常用的一種手法。由於透視變形，人物的腿部會被拉長，因此給人一種身姿挺拔、修長的視覺效果。如果被攝人物身高較矮，就可以使用仰拍讓其身型比例正常。81.用俯視角度拍攝大頭美女俯拍和仰拍相反，由於透視變形，因此俯拍畫面中的人物會顯得頭重腳輕，頭大腿短，可以拍攝如今流行的大頭美女照片。在使用俯拍構圖時，攝影者應該尤為注意，應用不當，「短腿」的視覺效果反而對人物有醜化作用。一般而言，俯拍不適合用於太大的俯拍角度拍攝唯美人像攝影。人像攝影中的控場與擺姿實例82.學會與拍攝對象溝通語言溝通是與拍攝對象交流的最快方式。攝影者若要讓拍攝對象了解自己要表達什麼，就需要在拍攝前先花一點時間來與拍攝對象建立溝通，告訴他們自己的想法。攝影者甚至可以用事先搜集準備的「範例圖片輯」，在拍攝前用圖片展示攝影者的想法。83．營造輕鬆的拍攝氛圍攝影者首先必須要讓拍攝對象保持放鬆，才能讓其發揮自然，因此營造輕鬆的氣氛變得必不可少。做到這一點，攝影者首先要保證自己的著裝打扮得體，不斷誇獎拍攝對象，給予其足夠的自信讓拍攝對象有舒服親切的感覺。84.控制好拍攝距離拍攝時攝影者與拍攝對象之間的距離會隨構圖的變化而發生改變。攝影睹 要合理把握創作時與模特的距離，不能因為拍攝手法的需要就忽略拍攝對象的感受，一直保持很近或很遠的拍攝距離。拍攝時攝影者要和拍攝對象保持交流，傳遞足夠傳遞足夠的親近感，並不斷鼓勵，從而使其進入最佳狀態。85.合理安排雙肩位置人像攝影擺姿的一條基本原則是：拍攝對象的雙肩應該和相機呈一定的角度。讓雙肩正對相機，雙肩就會看起來比真人寬，人物造型也會顯得些許呆板。有時候雙肩要轉一定的方向，人物看起來才自然。86.讓頭部微微傾斜拍攝人像時，最好讓拍攝對象的頭部傾斜一定的角度。這樣做能讓人物雙眼自然地傾斜一定的角度。頭部沒有傾斜時，眼睛的連線是直線，並與照片的底線平行，使畫面顯得呆板。讓面部向左或向右傾斜，直線變成了斜線，畫面會變得更加生動。(頭部傾斜傳統原則：男性，頭部向離鏡頭遠的那個肩膀傾斜；女性，頭部向離鏡頭近的肩膀傾斜會更加柔美)87.讓拍攝對象微笑微笑是迷人的，最能打動觀賞者的表情。讓拍攝對象自然微笑的一個好辦法是：誇獎拍攝對象。告訴她們長得有多好看或者多麼喜歡她們的某個特徵。如果僅僅單調地對她們說：「笑一個!」除非拍攝對象是職業模特，否則拍攝出來的微笑效果會缺少感染力。88.注意唇齒間的縫隙有些人在處於放鬆狀態下，雙唇之間會有點間隙，即嘴巴既沒閉上也沒張開，處於兩者之間。這種表情在定格的人像照片中，看起來會很不自然。拍攝時，發現這個問題後，攝影者可以禮貌地提醒拍攝對象：「請把嘴閉上。」89.注意下巴的高度人物細微的面部姿態能夠給人們帶來不同的心理暗示，特別是下巴的高度。如果拍攝對象的下巴抬得很高，就會給人一種傲慢的感覺。如果下巴太低，就會顯得缺乏自信、膽怯。除此之外，下巴抬得太高，會顯得脖子特別長；相反，下巴太低，拍攝對象可能看起來有雙下巴或脖子過短。常規的下巴高度應該是中間位置，除非攝影者故意追求與眾不同的畫面效果。90.合理安排手部姿勢手部姿態控制是人像攝影姿態的一個難點，但是它非常重要。手部姿勢可以強化人物的神情。攝影者要學會懂得以手部動作作為視覺語言，為畫面添彩。在各種手部姿態中，手部和胳膊的舒展動作比較常見。這種動作處理可以使人物的身體顯得更加修長，同時給人充滿青春活力的感覺。注意，盡量不要讓拍攝對象的手直接指向鏡頭，這樣會使手的大小和形狀變形，應該讓手和鏡頭保持一定的角度。91.拍攝站姿站姿是人像攝影中最為常見的一種姿態。站姿的要領在於讓拍攝對象的重心落在一隻腳上：讓拍攝對象把離鏡頭更近的腿稍微彎曲，不要把人體的負重平均分配給兩條腿或離鏡頭更近的腿。這樣既可以讓畫面平衡，又可以讓雙腿產生線條，增加美感。92.拍攝坐姿坐姿也是一種常見的人像擺姿。其中，拍攝對象兩腿交叉的坐姿最為理想，讓拍攝對象把鏡頭這側腿的小腿藏到另一條腿後面，這樣小腿看上去會苗條許多。其次，攝影者不要安排拍攝對象完全坐進座位，只坐座位的1/3處即可，讓拍攝對象的腿和座位保持一定的空隙，這樣可以避免腿顯得粗壯。93.拍攝躺姿人像拍攝中躺姿大致分為平躺和側躺兩種。其中，平躺的姿勢需要攝影者讓拍攝對象放鬆，並利用手部動作和表情來表現拍攝對象的愜意舒適；側躺的姿勢要點在於展現拍攝對象完整的身體，不要讓手部阻擋腰部。94.劇情式姿勢劇情式姿勢是指拍攝對象通過一些特殊的姿勢或表現一個特定的劇情，使觀賞者不僅能獲得美感，還能感覺到畫面中的故事。劇情式姿勢需要攝影者的創造力，發揮自己的思維幫助拍攝對象設計出具有劇情的姿勢。95.拍攝全身全身人像包括了拍攝對象的面容、四肢及整個形體。構圖主線由主體的體態動作構成，因此身體的態勢將是造型的關鍵。同時能包容較多的環境背景；設置適當的背景或陪襯。因此全身人像擁有良好的表現手段及視覺效果。無論她們是站立還是坐立，記住讓她們的身體與鏡頭保持一定的距離，如果拍攝對象的四肢與鏡頭完全平行，人物表現往往會顯得過於直白，畫面效果會顯得死板、缺乏生氣。96.拍攝半身半身人像是人像攝影中最常見的。半身人像可以表現到拍攝對象以及周圍環境，同時還兼顧了她們的面部特徵。因為半身人像中的拍攝對象面部比例不會太小，所以在表情和姿態語言的表達上並重。半身人像還可以根據是否納入人物腰部以下、腳踝以上部位，分為半身人像以及大半身人像。在使用半身人像構圖時，攝影者需要注意不要在人物關節連接處裁剪人物，否則觀賞者在觀賞畫面時會產生負面心理。97.外景人像的連續畫面拍攝連續畫面拍攝，其實就是對被拍攝者按拍攝者的要求，做一些事先設計好的動作，然後進行拍攝。因為被拍攝者運動起來了，所以這樣使被拍攝者更生動活潑。拍攝時首先要將相機設置成自動伺服對焦(AI SERVO)以及連拍模式。連續畫面不是擺好姿勢後一張張拍攝的，而是前期設計好的。在拍攝之前要給拍攝者進行詳細的講解，讓被拍攝者一次做完。在實際拍攝中，被拍攝者應該用較低速度運動，就像電影中的慢鏡頭，這樣才便於攝影師抓拍。當然，運動姿勢的拍攝很難一次拍攝成功。沒關係，我們可以多做幾次。最終你會拍攝出與眾不同的作品。98.外景拍攝的景物影響姿態和表情設計攝影講究畫面的整體性，除非你要表現特殊的含義，否則一定要保證畫面元素的統一性。在外景拍攝時，這方面最容易出現的問題就是景物的視覺感覺和任務表情的設計。(姿態、表情與場景結合突出要表現的感覺)99.拍攝側面側面人像是指拍攝對象面部和相機的角度幾乎為90度。觀賞者只能看到拍攝對象的一隻眼睛。拍攝側面人像時，攝影者可以先讓拍攝對象直視鏡頭，然後讓其將頭慢慢轉離鏡頭，直到離鏡頭較遠的那隻眼睛和睫毛遮擋。這時攝影者便可以得到一個滿意的側面人像姿勢。100.拍攝特寫拍攝特寫的最簡單的方法便是用中長焦鏡頭拉近拍攝對象，使拍攝對象的面部充滿畫面。不過由於此時攝影者和拍攝對象距離很近，拍攝對象容易緊張，因此攝影者要引導拍攝對象表現出自信、放鬆的心理狀態，這樣才能捕捉到她們自然的表情。在拍攝時，攝影者應該注意盡量不要使用廣角鏡頭拍攝面部特寫，因為廣角鏡頭帶來的透視效果會使拍攝對象的面部發生變形。除非攝影者需要可以追求這種效果，增加畫面感染力。101.用手修飾臉型在鏡頭中，瘦長的瓜子臉總是比較討巧，特別是女性拍攝對象，都希望在照片中有瓜子臉。但並不是每一位拍攝對象都是這種臉型，儘管如此，攝影者還是可以利用不同的方法，讓拍攝對象的臉看上去更瘦。攝影者還可以利用手部來修飾臉型，拍攝對象可以舉手撩發，用手托腮，輕碰面頰等。一方面是畫面具有趣味，另一方面是讓臉型更瘦。102.用頭髮修飾臉型頭髮造型也能夠修飾拍攝對象的臉型。利用拍攝對象的頭髮將臉部一側稍微遮擋，便可巧妙地將臉型臉型修飾。103.使用道具拍攝為了讓照片更加生動，突出畫面的趣味，攝影者還可以利用適當的道具與拍攝對象搭配，互相襯托。104.眼睛對焦技巧人們都說眼睛是「心靈的窗戶」。在人像攝影中更是如此，人像面部的主要看點是眼睛。眼睛是面部最富有表情的部位。拍攝對象的心情，都能從她們的眼睛裡看出來。因此從任何角度拍攝任何姿勢的人像，基本都是針對眼睛對焦。在拍攝人像時針對眼睛精確對焦非常重要。如果眼睛對焦不準確，那麼整張照片會軟綿綿的，失去關鍵點。(攝影者可以通過數碼相機的放大畫面功能檢查照片中拍攝對象的眼睛是否銳利清晰)105.選擇合適光圈拍攝眼睛當攝影者使用大光圈拍攝人像時，景深很淺，對焦位置稍稍偏移就會造成眼部失焦。特別是使用高像素數碼單反相機，畫面的分辨力很高，若出現失焦，則在畫面中會特別明顯。所以對眼睛對焦的要求非常嚴格，甚至要注意到應該對哪一隻眼睛對焦。一般來說，對著鏡頭更近的眼睛對焦可以保證雙眼的清晰，但是過淺的景深還是會讓另外一隻眼睛處於景深之外，因此攝影者需要考慮到景深對雙眼清晰度的影響，因此光圈不宜過大。106.捕捉人物的神態----俏皮、可愛俏皮是女孩的天性，俏皮的表情展現她們的天真與可愛來打動觀賞者。在造型方面，攝影者可以盡量搭配艷麗、鮮活的色彩，配合玩具等道具。拍攝時，攝影者還可以鼓勵拍攝對象作出各種俏皮的表情和動作。107.捕捉人物的神態-----憂鬱拍攝憂鬱的照片時，氣氛和場景顯得尤為重要。攝影者在拍攝時要引導拍攝對象進入情緒，這樣拍攝出來的照片才會飽含情感，打動觀賞者。倘若情緒不到位，拍攝出來的照片會顯得空洞、矯揉造作。108.捕捉人物的神態-----憧憬憧憬是對美好將來的期待與嚮往。創作時，同樣需要調動拍攝對象的情緒，讓她們想著自己真正嚮往的美好事物，拍攝就不難把握了。109.捕捉人物的神態-------孤獨、哀傷孤獨、哀傷也是攝影者喜愛表達的感覺。要想將畫面的孤獨感表達出來，需要利用環境結合的辦法。除了利用環境，攝影者還可以故意為畫面製造陰冷的色調，突出孤獨、哀傷的意味。這種效果可以通過設置熒光燈或白熾燈白平衡來營造。110.捕捉人物的神態-----歡笑歡笑的表情非常容易打動觀賞者，但也是攝影者最難把握的表情。因為要讓她們笑得真實、發自內心並不容易。為了得到真實的表情，攝影者在拍攝時一定要注意營造愉快的拍攝氛圍，拍攝前準備幾個笑話，在拍攝時說給拍攝對象，讓其開心。動人的笑容往往只在一瞬，因此攝影者要用連拍功能，多拍，在眾多的照片中找尋最動容的那一張。人像攝影的乃用光實例111.利用直射光刻畫五官自然光可以分為直射光和漫射光。直射光是指未經過阻擋從光源直射到拍攝對象的光線，晴朗天氣下的陽光就屬於直射光。直射光能在被照明體上構成強烈的光影造型效果，讓拍攝對象產生更加明顯的線條和更加立體的輪廓，適合刻畫人物五官或輪廓。(最好對著人物面部使用點測光，使其面部曝光正確)112.利用漫射光表現皮膚漫射光是指沒有明確方向性的光，被照物體上不會留下明顯的陰影。最常見的漫射光就是陰天的光線，有時攝影者也用柔光燈來模擬這種軟光。漫射光是拍攝人像的極佳光線，在漫射光條件下的人像作品往往更加柔美。雖然畫面反差不強，但人物面部不易產生明顯陰影，照片細節豐富，適合表現女性的陰柔或光滑的皮膚。(陰天還對色彩有細膩的表現力，這時的色彩飽和度高，攝影者可以更好地還原物體顏色，表現紅潤的膚色)113.利用高調作品展現高雅氣質高調作品是指畫面中明亮的白色區域佔大部分範圍。近年，高調人像作品較為流行，多用於拍攝女性，可以表現純潔、清新、高雅、明快的氣氛。如何拍攝高調作品呢？攝影者除了在攝影棚內利用布光和背景獲取外，還可以在戶外通過合適的光線和適宜的背景環境來獲取。無論哪種拍攝環境，攝影者都需要尋找明亮的背景，背景的亮度需要高於拍攝對象身上的亮度。再次，攝影者需要在確保拍攝對象面部曝光正確的前提下增加曝光量。這時畫面背景可以適當的曝光過度，但拍攝對象不能一片慘白。精確曝光控制是拍攝高調人像的難點，攝影者可以通過回看照片來調整拍攝時的數據。(曝光過度會失去細節)114.利用低調作品製造神秘氣氛與高調相反，當畫面中陰暗的黑色區域佔據畫面大部分範圍時，這個照片便屬於低調作品。低調照片給人嚴肅、憂傷、神秘的情緒。低調照片中，明暗對比往往十分強烈，因此人物顯得更加突出，質感更強。低調照片大多數都拍攝於光照面積小的地方，用點測光對準拍攝對象受光面測光拍攝。除此之外，盡量讓人物穿深色衣服，選擇深色背景，更易增添畫面厚重的氛圍。115.利用順光拍攝女性光線來自攝影者背後，被攝對象在攝影者的前方。這時光線會直接投射到人物的正面，人物面部不會產生陰影，可以很好地表現人物的膚色、服飾顏色以及畫面中的各種細節，攝影者的鏡頭也不會因為有光源的直接進入而導致眩光。但是順光拍攝也有不足之處，由於光線過於平均，拍攝對象的明暗層次不容易展示，畫面會缺乏深度，導致人物五官立體感缺乏。因此它不適合拍攝刻畫人物立體感的照片。116.塑造立體感強的側光鍘光是指光線到拍攝對象與相機的夾角90度。側光情況下，拍攝對象只有一側受光便會產生陰影，形成反差，使其產生豐富的層次和強烈的立體感。人像攝影中，側光不是唯美的光線。它通常用來拍攝面部輪廓比較鮮明的男性，表達他們的陽剛。如果拍攝女性，就能夠表現其內心的狀態。在實際拍攝中，攝影者要特別注意處於陰影中的臉部，攝影者可以適當進行補光。117.表現層次和人物性格的側逆光側逆光是指攝影者正對拍攝對象，光源位於拍攝對象的側後方。側逆光同時兼顧側光和逆光的特點。既可以照亮拍攝對象的輪廓，又可以賦予畫面立體感和層次感，同時塑造人物性格。118.簡化背景的逆光逆光來自拍攝對象的背面、攝影者的正面。逆光處理起來比較多樣，攝影者既可以將其作為輪廓光處理，甚至可以拍攝人物剪影，這裡介紹逆光簡化背景使用方法。當拍攝對象處於逆光時，攝影者以拍攝對象作為測光依據拍攝，亮度較高的背景自然會曝光過度，背景便得以簡化。但是逆光情況下人物正面會缺光，一般可使用反光板進行補光。如果是較強逆光，就使用閃光燈進行補光。119.拍攝只保留人物輪廓的剪影效果剪影是逆光拍攝中的一種特殊效果，它將畫面內容和拍攝對象的細節減少到極致，只強調拍攝對象的輪廓和姿態。拍攝剪影的要領是如何選擇測光位置。攝影者應該對著光源附近進行測光，讓背景曝光準確，力求完美的背景效果，此時由於光比強烈，拍攝對象的正面會被弱化，因此其輪廓得以加強。剪影中的人物肢體造型一定要誇張且具形式感，拍攝對象的雙手一定要和軀幹分開，避免它們在畫面中難以區分，導致畫面失去美感。120.勾勒人物輪廓的輪廓光輪廓光是逆光的一種，是把在拍攝對象的輪廓上產生一道光，尤其是拍攝對象的頭髮部位。由於拍攝對象和背景之間存在很大光比，因此拍攝對象面部往往受光不足，通常需要攝影者使用反光板或閃光燈進行補光，使人物面部曝光正確，以免將畫面拍攝成剪影。121.讓眼睛傳神的眼神光人像攝影中所說的眼神光是指利用照明手段在拍攝對象眼球虹膜上形成的高光點。人物攝影要傳神，就必須刻畫好眼睛這扇心靈的窗戶，除了保證眼睛對焦清晰外，眼神光能使照片更有感染力，就要確保人物眼睛對焦清晰，並拍出眼神光點。眼神光是通過被攝對象前方，光源照射而產生的。如果被攝對象前方無光源照射，就不會產生眼神光。這時可以運用反光板或閃光燈作為輔助光，眼睛上就會出現眼神光。122.了解自然光變化對人像作品的影響自然光和人造光相比，自然光更難掌控，因為自然光存在許多不確定因素，畢竟天氣不受攝影者控制。影響光線變化的因素很多，其中最主要的便是氣候、季節以及時間。不同的季節和天氣下光線也會隨之改變，這點往往被攝影者們忽略。在一天中不同時間段的光線也有所不同，清晨和傍晚的光線被風光攝影者稱為黃金光線，因為這時的光線柔和、顏色漂亮。這個時間段的光線同樣適用於人像攝影，因為光線的照射角度很低，人物面部不易產生陰影，而陽光的色彩也適合表現人物皮膚的質感和顏色。因此攝影者需要了解如何應對自然光的變化，了解不同季節、氣候和時間光線不同的表現力。123.注意麵部雜光在太陽下拍攝陰影，拍攝對象面部特別容易出現濃烈的陰影，這就是所謂的面部雜光，大部分時候面部雜光會影響畫面的美感。減輕面部雜光的方法其實很簡單，最常用的就是使用光板為拍攝對象面部補光，減輕面部陰影。沒有這些攝影配件也沒有關係，攝影者只需要調整拍攝對象的位置就可以避免光照射到拍攝對象身上。人像攝影中的色彩搭配實例124.熱情的紅色元素人像紅色是最強烈的顏色之一，在世人眼中紅色代表著熱情和喜慶。在人像攝影中，無論是為拍攝對象選擇紅色的服飾還是在紅色的背景中拍攝，拍攝對象都會顯得十分醒目，特別是在顏色暗淡的背景中，紅色更能賦予照片熱情的視覺感受。在中國，紅色還被賦予特殊的意義，它是傳統與吉祥的象徵。因此也很適合作為復古題材的人像服飾。125.自然的綠色元素人像綠色是大自然的顏色，所以它是生長的顏色，代表著自然、和諧、生命力旺盛，易於表現平和、活潑、舒適、安詳等場面。因此綠色通常在人像攝影中作為背景出現。這種代表著勃勃生機的顏色，可以襯托拍攝對象健康的信息，也很容易突出拍攝對象的活潑、甜美。126.冷靜、憂鬱的藍色元素人像藍色比較內斂，傾向於安靜，呈現專業、理智、悲傷、冷靜等情緒，易於表現冷清、陰鬱、深邃、安穩的場面。藍色是天空的顏色，在攝影作品中出現的頻率較高，常常為人們所忽略。藍色給人寧靜、專業的視覺感受，恰恰很適合表現職場人像或者人物的冷靜與睿智。人像攝影中藍色往往以天空或其他建築背景的形式出現，它們不僅可以傳遞天氣或者環境信息，還可以給予照片一個情緒基調。另外攝影者還可以利用本書在第二章里介紹的利用白平衡改變畫面色調的方法製造藍色調。127.活潑的黃色系人像黃色給人的視覺感受非常鮮明，精力充沛，可以傳達明快、開朗、溫暖的感覺。黃色是所有顏色中最明亮的，在畫面中能從各種顏色中脫穎而出，將黃色的物體作為照片的主體，能使照片更加奪目。在人像攝影中，黃色色調的照片往往視覺效果鮮明，可以表達出人物開朗、豁達、活潑、溫馨的感覺。黃色還是亞洲人皮膚的顏色，因此黃色背景可以與膚色相關聯、互相陪襯。128.純潔、高雅的白色元素人像白色色調的人像，通常需要拍攝對象也身著素白的服飾，因為白色與其他鮮艷的顏色搭配，往往會變得黯然失色，成為其他顏色的襯托。白色在深色的背景中同樣會顯得十分醒目，身著白色服飾的拍攝對象置身於深色背景中，人物自然會顯得突出。這種顏色的對比，也是攝影者引導觀賞者視線的常用方法。白色是高調作品的顏色，在人像攝影中應用廣泛。白色代表著素雅，傳遞純潔、高尚、平和、安靜的視覺情緒。129..神秘、深沉的黑色元素人像黑色給人沉重莊嚴的感覺，在自然界中不多見，但是攝影者可以通過曝光控制，將黑暗部分處理成畫面中的黑色影調。在一張人像照片中，黑色的作用在於通過明暗反差來突出位於亮部區域的人物主體。黑色在人像攝影中的運用有一定難度，需要攝影者準確地控制曝光。130.拍攝白色和黑色元素人像的注意事項當攝影者處理白色和黑色色調的照片時會遇到曝光控制的問題。當相機測光區域範圍內白色佔大部分面積時，數碼相機會偵測到較強的反射光，自動減少曝光值來修正，結果反而造成拍攝的照片偏暗，這時攝影者就必須利用曝光補償的功能來增加曝光值，以取得正確曝光的表現。同理，相機的測光區域範圍黑色佔大部分面積時，相機也會偵測到較弱的反射光，自動增加曝光值來調整，所以會造成照片偏亮，這時攝影者同樣需要利用曝光補償的功能來減少曝光值，才能獲得曝光合適的照片。這也就引申出了一個拍照中的著名原則，即「白加黑減」原則。也就是說，白色和接近白色的高光亮度區域多的對象，在拍攝時應該增加曝光補償；黑色和接近黑色的深暗區域多的對象，在拍攝時應該減小曝光補償。131.運用相鄰增加畫面美感在各種顏色中，有的顏色非常相似，有的顏色卻截然相反，不同的顏色搭配營造出不同的視覺感受。相似的兩種顏色叫做相鄰色，比如綠色與黃色、紅色與黃色。相鄰色給人和諧穩定的視覺感受，讓拍攝融入背景，營造和諧的畫面氛圍。132.運用對比色增強視覺衝擊力和相鄰色相反，截然相反的兩種顏色叫做互補色，例如黃色和藍色、紅色和綠色。當畫面時同時出現互補色時，色彩反差和對比最為強烈。運用互補色創作拍攝，可以提高畫面的顏色感染力，使畫面更具視覺衝擊力。在人像攝影中互補色的搭配是通過拍攝對象的服飾顏色和畫面背景顏色互補來實現的。133.火熱的暖色調人像類似黃色、紅色、紫色的畫面色調稱為暖色調。暖色調是大多數人像照片的色調，因為人像皮膚的顏色就屬於暖色調，所以暖色調的人像作品更易於人們接受，適宜於表現拍攝對象的風情和愉悅。另外，夕陽的色調也是天然的暖色調，攝影者可以將其利用起來，表現火熱的色覺感受。134.安靜的冷色調人像與暖色調相反，類似綠色、青色、藍色的畫面色調稱為冷色調。冷色調的人像照片具有強烈的冷酷感，近年也常常被人像攝影師所採用。攝影者無論選擇冷色調的背景還是讓拍攝對象身著冷色調的服裝，都很容易讓觀賞者感受到一種冷酷、安靜的視覺感受。135.利用白平衡改變畫面色調冷暖色調可以利用設置白平衡的方法製造。選擇熒光燈白平衡或者白熾燈白平衡，可以為照片營造冷色調。選擇陰天或多雲白平衡可以為照片營造暖色調。與暖色調相比，冷色調的應用更依賴於拍攝對象的服飾或背景色調，因為利用白平衡設置的方法方法營造冷色調照片時，人物膚色也會隨之改變。冷色調的膚色可能會讓人感受到一種病態，破壞畫面美感。因此選擇對應的背景色調和服飾顏色還是應該成為攝影者營造色調的首選。136.拍攝復古的黑白人像曾經在攝影世界裡只有黑白，黑白照片以最簡單的方式記錄影像。今天的黑白照片給人一種復古、懷舊的感覺，黑白照片著重表現影調變化和畫面層次，成為一種獨特的表現方式。很多數碼相機提供黑白模式直接拍攝黑白效果的照片，攝影者也可以通過後期軟體將圖像處理成黑白效果。但是建議攝影者使用第二個方法，因為這樣的做法比較的彈性。137.注意拍攝對象的膚色拍攝對象的膚色也是人像攝影配色中的關鍵一環，但它常常被攝影者所忽略。人物膚色與背景顏色、服飾的搭配，往往和拍攝對象的膚色有關。雖然每個人的膚色不盡相同，但是亞洲人的膚色都不會太黑。在拍攝時，選擇與皮膚有反差的顏色作為服飾或者背景，這樣她們的身體輪廓更加分明，拍攝姿態更加突出。如果女性拍攝對象的膚色較黑，就應該選擇較為陰暗的服飾或背景拍攝，這樣皮膚看起來更加白皙。138.數碼相機色彩空間的運用數碼單反相機有一個不常用到的色彩空間設置。色彩空間是一個色彩模型所能表現的所有顏色總和。色彩空間越大，其包含的顏色越多。目前數碼相機一般有兩種色彩空間可供選擇，分別是Srgb和Adobe RGB.sRGB色彩空間最普及，雖然它包含的色彩空間比較狹小，但是其通用性強。Adobe RGB可以記錄更廣的色彩空間，但是需要後期專業的處理主要用於印刷領域，適合高端的攝影者。139.相機內部色彩參數的設定對於JPG格式的照片，攝影者可以在相機內部做一定的設定。其中包含色彩飽和度與色調，攝影者可以根據自己的偏好對其進行微調，讓顏色傾向於自己的喜好。戶外人像攝影實例140.了解天氣情況，讓拍攝事半功倍人像攝影和風光攝影一樣依賴天氣，因此攝影者需要提前了解拍攝當天的天氣情況。同時做好應對天氣異常情況的第二手方案。141.攜帶所需器材外出拍攝人像，攝影者首先要為自己的數碼相機配上合適的攝影包。兩隻手不能將數碼相機、鏡頭、三腳架全部拿住，更何況有時還要更換鏡頭，指導拍攝對象的動作，一個攝影包是必不可少的。其次帶上人像鏡頭和廣角鏡頭，三腳架、反光板。142.尋找陰影進行拍攝晴天戶外的陽光比較難以掌握，容易在拍攝對象的眼窩、鼻子和下巴下面留下濃重的陰影。為了讓光線變得簡單，在戶外拍攝人像時，最好的方法就是避開直射陽光的陰涼處。在這些地方，茂密的樹木像遮陽傘一樣，把本應照射到拍攝對象身上的陽光從上面擋住，被漫射的陽光則從側面透射進來。這種漫射光在拍攝對象面部形成的光?影好看，也不容易干擾拍攝對象的面部。143.運用反光板在晴天下補光在陽光明媚的天氣，有些攝影者會認為光線充足不需要進行補光，其實不然。天氣越晴朗，拍攝對象身上產生的光比會越大，很容易在面部產生濃烈的陰影，這時攝影者就需要使用反光板了。使用反光板時，攝影者要根據實際情況調整補光的強度與角度，對反光板進行調節。需要注意的是，不要讓補光的亮度強過陽光照射的那一側亮度，否則拍攝出來的畫面效果會非常做作。144.運用反光板在陰天下補光陰天是典型的漫射光，但是許多時候光線強度不夠，需要用反光板補光。由於陰天光線來自拍攝對象上方，因此應把反光板置於人的臉部下方進行補光。給拍攝對象添加眼神光，並照亮拍攝對象的脖子、眼窩等，從而讓人物身上的陰影得以消除。145.用距離控制補光強度攝影者還需要掌握如何使用反光板控制補光的強度。反光板補光的強度是根據補光距離來變化的。反光板離拍攝者越近，補光強度越高；離拍攝對象越遠，補光強度越弱。在實際拍攝中，攝影者要根據實際需要擺放反光板。146.消除拍攝對象上方的頂光有時攝影者找到了一個不錯的拍攝背景，但是太陽位置在拍攝對象頭頂。拍攝出來的面部會造成黑眼窩並在鼻子和下巴形成難看的陰影。攝影者可以想辦法利用道具減弱來自頭頂的光線，例如遮陽傘。這樣，拍攝對象面部的陰影會得到消除。除了遮陽傘等道具攝影者還可以將反光板的黑色面置於拍攝對象頂部消除頂光。147.使用閃光燈在逆光條件下補光當拍攝逆光人像時，無論攝影者使用哪種曝光組合只會出現兩種情況。第一種是天空曝光正確，但是拍攝對象面部陰暗。第二種是拍攝對象面部面部曝光正確，但是天空一片慘白，失去細節。如果僅僅使用閃光燈直接拍攝，那麼拍攝對象的臉色會顯得慘白。避免這種效果的方法是：關掉閃光燈，對準天空測光，然後按下曝光鎖定 鍵，重新構圖，並通過閃光燈進行補光拍攝。148.用外置閃光燈為畫面製造反差陰天下拍攝人像時，常因光線平淡而導致照片缺少反差，基調灰暗、沉悶。在這種情況下，可利用閃光作為造型光，拍出側光和逆光等光線效果，以達到增加反差、豐富層次的目的。具體做法是把閃光燈作為主光，置於拍攝對象的側高處，打出側光效果。這樣做時，攝影者需要利用外置閃光燈。外置閃光燈可以在市面上購買到。149.用側逆光勾勒人物輪廓雖然陰天柔和的光線下很適合表現人像，但是這並不意味著陽光沒有表現力。陽光下拍攝人像最大的難點就在於眯眼。刺眼的陽光會使拍攝對象睜不開眼睛，多數情況下，這種表情看上去會很不自然。側逆光則不會出現這種問題。此外側逆光在拍攝對象邊緣產生的明亮輪廓，為畫面添加了更多的趣味和亮點。150.選擇簡潔的背景拍攝簡潔的構圖是人像攝影的一個原則。但是在戶外拍攝，不受控制的場景很容易導致畫面煩瑣，攝影者必須使用一些技巧將複雜的背景在畫面中化繁為簡。最好的辦法是選擇簡潔的背景進行拍攝。因為如果背景只有純粹的顏色，拍攝對象就會從背景中凸顯出來。(或者大光圈虛化背景)151.避開背景中的干擾物拍攝有時背景中的干擾物還會影響畫面美感，例如拍攝對象背後的樹會讓觀賞者有拍攝對象頭上長樹的錯覺。遇到這種情況，攝影者只能改變自身的拍攝角度和位置，避免將其攝入畫面，影響美感。152.戶外拍攝也需要道具拍攝戶外人像時，攝影者可以根據拍攝主題準備一些道具，這樣可以避免畫面單調，更具表現力。因此攝影者可以裝備草帽、陽傘、娃娃等各式道具出行拍攝，讓畫面更具劇情。室內人像拍攝實例155.拍攝溫馨的室內小燈人像、除了在窗戶邊，攝影者還可以利用室內的燈光進行人像拍攝。當攝影者在家或餐廳時，很多燈光的顏色都是桔黃色，這種顏色的光線給人一種溫暖、溫馨的感覺。其中，可以調節的檯燈最適合作為拍攝的光源。因為檯燈的照射方向往往都可以調節，可以為攝影者所控制。拍攝小燈人像，攝影者一定要使用三腳架穩定相機。因為小燈的亮度有限，拍攝所需的快門速度很低，手持相機很難拍攝清晰的照片，所以一定要藉助三腳架固定相機拍攝。同時注意選擇對應的白熾燈白平衡。156.租用攝影棚除了在室內利用窗戶和普通燈光進行拍攝外，還有更專業的攝影棚可以供攝影者進行創作。攝影棚是非常專業的攝影創作場所，攝影者可以對一切拍攝條件進行精確控制，例如，照明、背景、拍攝對象的服裝道具等。157.認識攝影棚內的大型閃光燈閃光燈是攝影棚內設備中的核心。獨立的大型閃光燈和機頂外接閃光燈的工作原理類似，都是通過瞬間發出強光照射被攝物。但是大型閃光燈的功率要大於小型閃光燈，並且燈罩可以更換，以營造光線不同的匯聚效果。功率是大型閃光燈的重要指標。閃光燈的功率越大，閃光燈的性能就越出色。在拍攝過程中，攝影者經常需要在閃光燈前加裝柔光箱或反光傘等配件，以得到柔和光線。與此同時，閃光燈的亮度也就有所降低了。產；為了讓亮度提高，需要增加閃光燈的輸出，因此閃光燈的功率越高越好。158.認識攝影內的燈罩燈罩是安裝在閃光燈燈罩前方具有匯聚光線作用的基本配件。其中，標準罩是使用最多的一款燈罩，標準燈罩對光線有一定的匯聚作用，可以得到照明充足、反差強烈、有方向性的光線。燈罩有很多類型，例如標準罩、聚光罩、雷達罩等，都可以任意裝卸。認識柔光箱柔光箱是攝影內運用較多的閃光燈燈頭配件。柔光箱是由金屬支架拼裝起來的，與帳篷類似的箱罩，最前方的白色面料由合成纖維組成，有半透光的效果。閃光燈發出的光線在透過柔光箱後，光線被柔化，適合拍攝女性人像。柔光箱體積很大，安裝時要特別小心，注意燈架能否負重，避免燈架傾倒。160.認識反光傘反光傘和柔光箱一樣是安裝在閃光燈關前方類似雨傘的配件。反光傘可以將閃光燈發出的光線反射，並在一定程度上柔化了光線。反光傘的工作原理類似凹透鏡的反射，光線經過反光傘反射可以形成平行光束。161.四頁遮片四頁遮片和燈罩一樣可以任意安裝和拆卸，並且可以控制光線方向。其中的四塊黑色擋板可以任意調整，控制光線的散射方向。164.營造柔美畫面的軟光軟光的性質柔和，強度均勻，光比較小，形成的影像反差不大，讓拍攝對象的皮膚產生柔和質感，因此非常適合拍攝女性。在人像攝影中，軟光的營造有多種辦法，其中最常見的就是使用柔光箱。光線通過柔光箱在其內部發生了漫射和反射，因此閃光燈發出的硬光變得柔和。柔光箱越大，其漫射範圍越大，光線的柔化效果越好。165.如何觸發閃光燈在攝影棚內如何觸發閃光燈光呢？最常用的方法就是使用引閃器。引閃器是閃光燈配件，用於觸發閃光燈工作的裝置，類似於遙控器。它由安裝在閃光燈後部的接收器和安裝在相機熱靴上的無線電發射器兩部分組成。有了引閃器，攝影者就可以在按下快門的同時令閃光燈發光，讓兩者同步工作，保證拍攝順利。166.注意調整閃光同步速度閃光同步是指閃光燈正好在相機曝光時間內觸發，使整幅畫面均感受到閃光。電子閃光燈的閃光需要一段時間，如果相機曝光過程比閃光時間還短，就會使整幅畫面無法接收到完整的閃光，這些情況都稱為「閃光不同步」。當然，這些情況下拍攝出來的照片效果也難以讓人滿意。因此在進行閃光攝影時，確保「閃光同步」是成功拍攝的先決條件。對相機與閃光燈來說，要取得閃光同步效果與快門速度直接相關。閃光同步速度則是指是相機曝光與閃光能夠同時完成的最高快門速度值。這個數值一般在1/200s左右，如果快門速度再快，畫面很可能就沒有閃光燈效果了。(閃光不同步會造成畫面有黑色區域)167.在攝影棚內選擇什麼模式拍攝在攝影棚內拍攝，多使用手動模式拍攝。因為手動模式下，攝影者可以自由選擇光圈和快門。其中，為了讓相機和閃光燈達到閃光同步，且不至於手持不住相機造成抖動，快門速度最好設置在1/200s。光圈則需要根據測光表測得的數值進行設置。沒有測光表也沒有關係，依據攝影師們的經驗，光圈F8或F11的拍攝效果也很令人滿意，因為這兩種光圈有足夠的景深保證畫面中的拍攝對象清晰。168.使用測光表測光表可以測量拍攝對象身體各部位以及背景在閃光燈開啟下狀態的光線強弱，以決定接下來的布光方案以及相機的曝光組合，對於在攝影棚內仍然堅持使用手動模式的攝影者幫助很大。現在數碼單反相機的回看與顯示直方圖功能弱化了測光表的作用，但是有些嚴謹的攝影師仍然堅持使用測光表，以求得精準的測光。169.表現柔美的正面單燈加柔光箱布光法一盞燈的布光看似簡單，卻能拍攝出不同的效果。如果是拍攝女性，就可以將柔光箱安裝在閃光燈燈頭，將硬光轉化為軟光，表現女性的柔美。有條件的情況下，攝影者盡量選擇大型的柔光箱，使光線更加柔軟、均勻。在單燈照明下，有時人物背後可能出現陰影，攝影者可以用反光板照射背景，將其消除。這種布光方法可以很好地表現人物皮膚的質感和五官，適合拍攝女性。170.強調立體感的側面單燈硬光布光法除了一盞燈加柔光箱的布光法外，還有側面打硬光的布光法。攝影者只需將閃光燈燈頭的柔光箱卸下，安裝標準罩，使用一盞燈從拍攝對象側面投射光線，可以在人物身上和背景上留下陰影，勾勒出五官和身體輪廓。攝影者還可以調節閃光燈的輸出功率，功率越高，畫面中光比越強烈，輪廓越明顯。但是攝影者也需要注意，閃光燈輸出量變大，可能讓人物在畫面中曝光過度，因此需要將燈架遠離人物，做到精確的曝光控制，把畫面中需要保留的細節和質感都表現出來。171.強調層次感的軟硬光結合布光法有時為了增強人物的立體感攝影者可以將軟光和硬光結合起來使用。當兩者同時照射拍攝對象的距離遠於投射軟光的閃光燈，或者減弱投射硬光的閃光燈的輸出量，這樣可以避免受硬光照射的那一側的面部曝光過度，破壞了畫面的柔美感覺。、172.用軟硬光結合布光法展現人物線條除了為畫面製造適宜的層次感外，軟硬光結合的布光方法還可以將人物一側的輪廓勾勒出來。攝影者需要把投射硬光的閃光燈布置到拍攝對象的側後方，這樣拍攝對象硬光的一側自然會形成一道明亮的輪廓，體現人物一側的線條。使用此種方法時，攝影者同時要注意兩盞燈的亮度比，不要讓硬光的亮度超過軟光太多。173.用雙柔光打平光布光法表現平面人像將兩盞帶有柔光箱的閃光燈布置在拍攝對象的左右，製造出平光。這種布光法的特性是，光線柔和，拍攝對象身上光線的反差較小，皮膚質感柔和。此種補光方法讓拍攝對象的面部沒有陰影，常用於拍攝藝術寫真，也很受女性拍攝對象的歡迎，但是沒有光影變化的畫面有時又讓觀賞者感覺過於平淡。(對拍攝對象臉型有一定要求)174.雙柔光布光法製造高調人像、兩盞有柔光箱的閃光燈還可以製造高調效果的人像照片，攝影者將一盞帶柔光箱的閃光燈安排到拍攝對象的後面作為拍攝背景，並在其前方布置另一盞燈，讓兩盞燈相對。拍攝出來的照片背景純凈、明亮，如果柔光箱足夠大，那麼攝影者還可以拍攝全身人像。同時被光照射的皮膚也會顯得明亮，產生高調照片的效果，給觀賞者神秘、高雅、聖潔的視覺感受。這種補光方法拍攝出來的照片對比度不高，不適合拍攝需要表現色彩的作品。175.單燈反光板結合布光法製造輪廓光硬光易於製造輪廓光，當硬光投射到人物身體邊緣時會形成高光，高光可以有效一勾勒出人物的輪廓。在這個布光實例中，攝影者需要將一盞投射夲光的閃光燈和反光板「面對面」地置於人物兩側，後側閃光燈的高亮度會勾勒人物輪廓，前側的反光板進行適當補光。刻畫人物的細節。這種布光方法把握起來有一定的難度，需要攝影者進行多次試拍，以確定畫面曝光正確。同時，攝影者應該盡量選擇深色的背景布，這些輪廓光在畫面中會更加突出。場景人像攝影實例176.正確設置白平衡還原現場顏色展場內的燈光和室內的普通燈光有所不同，各廠商為了使氣氛熱烈，偏愛使用低色溫的燈照明。因此進入拍攝現場後，攝影者要注意設置正確的白平衡，將白平衡設置為「鎢絲燈白平衡」或「白熾燈白平衡」，並先試拍幾張，再決定使用何種預設。另外攝影者也可以使用RAW格式拍攝，在後期進行白平衡調整。177.提高感光度保證畫面清晰展場里看起來雖然很明亮，但是光線遠不如室外明亮。為了保證畫面清晰，設置需要提高感光度。一般而論，攝影者可以將感光度設置為400。如果還需要提高快門速度，那麼可以再提高感光度，但是攝影者要清楚這樣要以犧牲畫質為代價。(應盡量使用閃光燈補光)180.靈活選擇拍攝角度在展場攝影中，拍攝的主體除了模特本身外，往往也要呈現出展覽的商品，因此兩者總是在一起，結合緊密。在拍攝時，攝影者楒根據自己的需要或者展會的類型靈活地對畫面構圖進行取捨，單獨地體現模特，或者體現模特的同時也展示展品，靈活地運用橫豎兩種不同的畫幅拍攝。咖啡館與公園181.營造溫馨氣氛裝修雅緻的咖啡館或者酒吧、西餐廳、酒樓等都是拍攝人像的好地點。在這些室內環境中，不但有室內的人造燈，而且光線透過玻璃窗投射進來，因此拍攝環境中會有光影的變化。咖啡館、酒吧往往都是被裝飾得舒適而具有文藝氣息，這種氛圍很有利於表現人物優雅、高傲、慵懶的氣質。有必要時可以使用反光板和外拍閃光燈進行布光。在這種環境中拍攝，如果沒有特殊需要就盡量選擇日光、陰天、陰影等白平衡，以保持畫面暖調，契合咖啡散發出的溫暖與恬靜。182.最佳的練習場所在公園裡拍攝人像是每一個攝影者都曾經經歷過的。公園也是攝影新手最適合的練手場地，因此攝影者們可以在這裡熟悉人像攝影的拍攝手法。利用綠化、鮮花，易於表現人物活潑、甜美的氣質。但是以公園作為拍攝場景的人像作品非常多，要注意拍出個性與新意。183.避開人群干擾拍攝最令攝影者頭痛的是公園裡無處不在的人群。有兩種方法：1、去人少的公園拍攝2、在剛剛開園時進去，在大批遊客擁入之前拍攝。184.利用鐵道的延伸增添畫面透視感鐵軌由於具有延伸性，因此往往被作為人像寫真攝影的拍攝場景。除了利用鐵軌的延伸性來構建匯聚線構圖拍攝人物，給人強烈的空間透視感，同時延伸的鐵道也可以引導觀賞者的視線，將其帶到拍攝對象身上。185.營造懷舊氣氛鐵軌具有特有的懷舊意味。利用這種懷舊的意味，配合拍攝對象的服飾，可以讓畫面表現出一種古韻。如果將拍攝對象配以時尚的裝扮，還可以與老式火車形成對比，給人一種跳躍的感覺。186.試拍黑白風格為了增強復古、懷舊的感覺，攝影者還可以嘗試拍攝黑白照片，黑白風格照片本身就有復古的韻味，加上老式火車，加強畫面懷舊風格。187.用朦朧的手法表現情侶間的愛意拍攝情侶也是人像攝影中一個常見題材。直白地表達親密的情侶照可能已經讓觀賞者產生了審美疲勞，攝影者可以嘗試著用朦朧的方式表達情侶間的愛意。這種方法需要攝影者找一個類似窗戶一樣擁有透明玻璃的前景，將情侶安排到這個前景的後面。選擇較大的光圈，將前景作為焦點拍攝，觀賞者通過情侶朦朧的輪廓感受內斂、含蓄的愛意。188.拍攝對視的情侶情侶照和人像合影一樣，大多情況下者忌諱畫面中的人物視覺焦點分散。換句話說，攝影者應該為情侶們安排一個視覺中心，讓兩者都看向那個視覺中心。這樣畫面看起來不鬆散，畫面人物更有默契，能夠在畫面中表現出情侶的關係。其中最簡單、效果最好的就是讓兩者對視，這樣情侶在畫面中不僅有了共同的視覺中心，還更加親密。189.讓情侶互動在情侶攝影中運用一些具有創意的表現，可以避免讓情侶照落入俗套。不過這些拍攝創意需要攝影者動腦筋，安排人物動作和拍攝場景。(低角度的仰拍為畫面增添視覺衝擊力)190.搭配情侶裝情侶裝是增加情侶之間默契的好道具。注意細節上的一致才會達到統一、默契的效果。191.利用靚麗的顏色突出拍攝對象可以選擇與場景反差大的服裝，讓拍攝對象從畫面中跳出，使其活潑、開朗，成為畫面主角。192.注意畫面中的海平面在海邊拍攝要注意畫面中的海平面。通常的辦法是避免地平線位於畫面中間，攝影者可以將它安排於畫面底部，這樣的處理方法最為穩妥，可以給人海闊天空的感覺，也能賦予畫面平衡感。193.利用黃昏的色調黃昏時分，天空呈現一片金黃，這時的光質柔和並且呈現出溫暖的金黃色，使整個畫面充滿魅力，攝影者應該充分利用這樣的場景。此時拍攝出的人像極具光影魅力，畫面充滿詩意、夢幻的感覺。194.抓緊時間拍攝攝影者需要提前到達拍攝地為拍攝做好準備，充分準備後在天氣變化之前在有限的時間內拍攝。195.在黃昏時刻拍攝人像剪影黃昏時刻太陽的照射角度很低，所以是拍攝人物剪影的黃金時間。拍攝時盡量讓拍攝對象擺姿誇張，以免在畫面中分辨不出來。拍攝剪影時，攝影者不要注意不要將數碼相機直接對著太陽測光，因為太陽光線很強，可能損壞感光元件。攝影者只需對著太陽附近測光即可。夜景人像196.配合三腳架拍攝夜景人像的拍攝屬於人像拍攝中難度較大的一種，既需要考慮到前景背景的日光正常，又要考慮到如何才能讓前景人物清晰地留影。因此夜景人像成為考驗攝影者技術的一個人像題材。夜景地器材要求比較嚴格，夜景人像離不開兩件輔助器材，其中一件便是三腳架，保證畫面清晰。197.使用外置閃光燈外置閃光燈是夜景人像需要的第二件器材。它用於照亮畫面中的主體人物或者背景。與反光板相比，閃光燈的使用不那麼依賴環境，當黃昏、傍晚光線減弱，甚至太陽完全下山時，反光板難以有效地進行補光，此時閃光燈的自主發光優勢就顯現出來了，成為夜間人像不可缺少的補光器材。198.使用閃光燈柔光罩柔化光線閃光燈直接投射的光線屬於硬光，容易在拍攝對象面部產生濃重陰影，從而破壞畫面的美感。為了柔化光線，不至於讓畫面慘白一片，柔光罩便問世了，不同的閃光燈可配備不同的柔光罩。、199.使用慢速閃光拍攝法保留背景如果快門速度過高，暗淡的背景還沒來得及曝光，容易出現畫面中有拍攝對象，而沒有背景的情況。可以使用慢速閃光的方法解決這個問題。首先選擇光圈優先模式，用需要的光圈對親拍攝對象背後的夜景測光，記住此時的光圈和快門組合；然後選擇手動模式，按前面的測光設置好的光圈和快門組合，強制打開閃光燈進行拍攝。這樣人物就會有足夠補光，而背景也獲得充足的曝光量。(提醒拍攝對象在閃光燈閃光後繼續保持原來的姿勢，直到曝光結束，否則在畫面中就會發虛)200.改變快門速度拍攝滿意的曝光效果背景中霓虹燈的亮度紛繁複雜，有許多高光點，很不容易控制，會造成曝光不準確。不過攝影者可以對曝光進行調整，竅門就是通過改變快門速度來控制背景亮度。由於有閃光燈補光，只需要閃光燈打的距離和輸出量不變，人物亮度就不會發生變化。攝影者可以嘗試多種快門速度拍攝，以獲得背景曝光最為合適的照片。
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