【原】歐美現代詩歌流派簡介

2011-12-22 18:44:54|分類： 春光詩社 |標籤：歐美詩歌流派超現實主義詩人托馬斯·特蘭斯特羅默

1、表現主義是20世紀初具有較大規模和影響的現代主義藝術流派。肇始於一戰前的德國。這一流派的藝術家們竭力掙脫自然的束縛，以表現內在的情緒和內心的體驗。在繪畫、音樂、戲劇、小說等各領域引起強烈震撼，至今在諸藝術門類仍得以延續。詩歌是德國表現主義最為顯赫的成就之一。

2、阿克梅派，二十世紀初俄國詩壇上的一個最著名的詩派。主要成員：米廖夫、戈羅傑茨基、曼德爾施塔姆、阿赫瑪托娃。他們試圖讓詩人從象徵主義玄秘、飄渺的星空落到現實的大地上來。因此曾被當時的人誤認為「新現實主義」。至今對世界的詩歌藝術還有這不可替代的作用。

3、法國超現實主義：1924年布勒東發表了《超現實主義宣言》，正式打出了超現實主義旗號。他的巨大貢獻在於極大地開拓了詩的表現領域，豐富了詩的表現手法，近乎徹底的革新了語言，使人們看到了語言的豐富可塑性。他力求徹底解放語言，用詩參與改造世界，以實現對平庸的超越。是20世紀不容忽視的文化現象。4、德國超現實主義詩歌領袖是伊凡-哥爾，他在1924年發表了自己的《超現實主義宣言》。他認為詩人的責任在於通過語言及意象的力量使現實變形，並深入內心領域探索隱秘。他知道詩人必須使詞語的魔術力量蘇醒。詩集有《國際哀歌》《愛的詩篇》《沒有土地的淚》《來自土星的果實》。1950年因白血病死於巴黎。5、隱逸派詩歌。義大利詩人埃烏傑尼奧-蒙塔萊是這一詩派的重要代表。常常採用象徵的隱喻的手法，賦予平常普通的事物以不尋常的寓意，提煉含蓄深邃的藝術意象，來刻畫人生的境遇，抒發現代人深沉的哀怨和無比的孤獨。把現實和夢幻現今與往昔，景物和回憶錯綜重疊，渾然交融，意境深遠。1975年獲諾貝爾獎。6、新啟示派是上世紀四十年代率先從英國興起的詩歌流派。一方面新啟示派詩人不滿於超現實主義詩人對理性的擯棄，另一方面他們也反對艾略特艱深晦澀的智性詩，試圖將意識與無意識結合成一個整體。新啟示派詩人往往藉助神話傳說，以象徵的手法，來達到一種啟示的效果。可以說，他們發展了一種新的浪漫主義。7、英國運動派詩歌產生於上世紀五十年代，他們重理智、講技巧、形式嚴謹、控制得體。主要代表人物為一些大學詩人。他們非現代派也非復古派，尋求的是一條中庸道路。他們拋棄象徵傳統，重機智而又語調平靜，於娓娓敘述中描摹世俗風尚，闡述人生思考，表現種種人生經驗，多帶有一種無可奈何的失落感。8、後運動派是二十世紀七十年代初英國最有影響的詩派。他們講究技巧、追求嚴謹的形式；他們追求哈代而不是龐德的傳統，他們與運動派相比更主觀，更浪漫，有時甚至相當傷感。這是對運動派矜持、嚴肅的一種反動。他們詩作一方面非常堅實、細膩，另一方面又顯得活潑、隨便。代表詩人：安東尼-斯威特、戴爾等。9、英國集團派詩歌：二十世紀五十年代中，菲利浦-霍布斯波姆在貝爾法斯特的女王大學創建了「集團派」。他們詩中可以看到一種激進的抗議、辛辣的反諷。與運動派詩人不同，他們趨於使用鬆散的結構和口語，追求自然效果。在風格上他們的追求並不一致，這使他們的作品顯現出更大的豐富性，語言實驗貢獻卓著。10、英國極微派詩歌：極微派不是大流派，但對當代英國詩的影響卻不容忽視，特別是它對瞬間感覺的貢獻。他們的主題常常是痛苦的經驗及經驗的複雜性，並以具體而冷靜的意象來表現。他們非常尊重物理世界的自律性，從不追求象徵效果。風格近於俳句：簡短平靜自然，並帶有「頓悟」效果。代表詩人：哈密爾頓等。11、火星派是英國二十世紀八十年代最引人注目的詩派。名字源於雷恩的《火星人奇郵卡回家》，詩人不再是「隔壁的那個人」，即洞悉內情的人物，而採取一種局外人或流放者的態度。火星派詩人在許多方面與伊麗莎白時期「玄學派詩人」友相同之處。他們關注於一個事件或經驗領域，詩中種種觀察會自己建立各種關係。12、英國利物浦派詩人的最大特點在於他們與現代藝術的聯繫。他們受甲殼蟲音樂、波普藝術和美國垮掉派詩人的影響，詩作多表現出先鋒藝術特點，他們某些詩作可以配爵士樂或搖滾樂朗誦或表演，他們本人也多為流行音樂家或畫家。他們是反學院藝術中心，他們詩與畫的聯繫對整個現代主義運動具有特別重要的意義。13、美國黑山派詩歌崛起於20世紀五十年代初，是美國當代最有影響的詩歌流派之一。查爾斯-奧爾森於1950年發表的《投射詩》一文被看做是黑山派的宣言。黑山派是對四十年代末以前統治英美詩壇現代主義詩學的反動。他們反對智性反對抽象反對學院風氣。奧爾森認為：詩是有詩人傳送給讀者的能量，詩是能量的釋放。14、美國「垮掉派」詩歌崛起於20世紀五十年代初。是對麥卡錫時代高壓政策的強烈不滿。他們反對任何形式的追求，主張通過任何方法尋求刺激，常常藉助幻覺、性衝動、自瀆行為、超驗沉思、東方崇拜等進入創作的幻想空間，在詩歌精神上繼承了惠特曼式的激進雄辯和布萊克式的神秘怪誕。被時人指控為「淫猥之作」。15、美國紐約派詩人原先都與哈佛五十年代初期一個實驗劇團——「詩人劇院」相聯繫。他們沉潛於勃洛克及孔寧等抽象畫。他們具有一種樂觀精神，詩作意象並沒有什麼邏輯聯繫，表象出一種感官的不連續性，許多甚至無法解釋。但詩中的遊戲性及典雅之間所構成的張力，以及由此產生的反諷幽默，還是非常迷人的。16、美國自白派詩歌最大特點與其說是對痛苦慾望性的露骨描寫，不如說是對生命的執著發掘。對他們來說，詩歌創作就是對自我生命的發現。他們率直地描寫個人經歷和瞬間感覺。自白派崛起於二十世紀五十年代末六十年代初，但其影響一直延續到八十年代。他們鬆散的結構緊湊的主題很富表現力，獲得了極高藝術成就。17、美國新超現實主義運動又稱「深意象」運動。此派詩人與20世紀20年代法國超現實主義運動有一定淵源，同時又受他們翻譯的拉美超現實主義詩人及中國、日本、印度等東方古詩的影響，詩中富有非理性聯想以及一種出自意識深層的意象。讓人於驚愕中領悟到詩中的一切。讀者似乎能聽到一種燦爛的沉寂——意即象，象即意。

2011年諾貝爾文字獎獲得者為瑞典詩人托馬斯·特蘭斯特羅默 (Tomas Transtroemer)。為超現實主義詩人。

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