毛焰:我只是借用「肖像」來表達 它不是唯一的主題
每幅畫的背景我反覆地最多,去掉那些具象的東西,筆觸就是一個意念,就是一句詩,情緒感的東西,突然的一個念想,就在那一筆下帶出來,無法解釋。——毛焰
可能情節都不會有,之所以採取的方式是肖像,是因為它再簡單不過。我自己不設定任何主題、章節,我覺得作品會自己表達,我不會人為掌控他,有就有,沒有就不要硬塞,這是一種感覺。比如我畫眼睛是凝視的,凝視本身就是主題,或者時間性,有凝固的感覺,也是某種主題。——毛焰
托馬斯肖像3號,2006-2007,110x75cm
椅子上的托馬斯,2009,330x200cm
橢圓形肖像Jim Grant,2010,53.7x72.6cm
我喜歡畫室里的光
投射在畫布上
以及那些未完之作
均勻而細膩
傑出的光
也投射到這些作品的背後——
一個隱匿無形的虛空
並且
它們似乎更為強大
毛焰的畫室有著深邃的不易識別的路。同多數藝術家一樣,毛焰的工作室也是由一間庫房改造的。庫房周邊再無其他藝術家棲居,孤零零透著遊俠的味道。畫室裡面亂糟糟堆放著畫板、筆、照片,以及各種 調色油,還有一地的酒和各種不同樣子的空酒瓶,多數是威士忌。
毛焰工作室 最近流行葛優癱
毛焰工作室
藝術家毛焰
毛焰工作室
毛焰工作室
毛焰工作室
這是他的喜歡的畫冊,委拉斯貴支、戈雅、德拉克洛瓦,他說學畫一定要學大師的,而且要有體系的學!
毛焰工作照
毛焰工作照
毛焰工作室
毛焰工作室
毛焰作品
微胖的裸女-Plump-Lady-,布面油畫-Oil-on-canvas,-330200cm,-2013Oil-on-can
蘇格蘭的Andy,2013-2014,150x100cm
小戴,2013-2014,130x90cm
Portrait of Thomas No.2, oil on canvas, 2014
托馬斯肖像5號,2004,75x60cm
Thomas, oil on canvas, 2008-2009
埃爾
小Thomas2013-NO.3-36cm×27
我的詩人,1997,61x50cm
「我認為好的肖像畫一定和它實現的方式有關。」
——盧西恩·弗洛伊德
毛焰 克里特島的thomas之四 布面油畫 200x130cm 2009年
文/舒可文《毛焰與托馬斯》節選
一九九九年,毛焰開始畫托馬斯。托馬斯何許人也?毛焰在一九九八年一個平常的飯局上認識了托馬斯,此後他們經常和朋友在一起吃飯、喝茶、踢球。其實托馬斯只是一個幌子,那時托馬斯只是一個來中國學漢語的白人,很安靜、樸素、很內向,表情沒有明確的指向性,似乎是一個無關緊要的對象。但重要的是,以托馬斯為形象的肖像可以使毛焰遠離那些有所表達的表面意義。畫托馬斯肖像的樂趣,是一種與創造個性的樂趣相反的,或無關的方向——用一個白人的形象來緩解近距離的形象而引出的情感波動,最大可能地拜託帶有主觀性的情感判斷,這使毛焰迴避了中國當代藝術中的一個很要緊的問題,所謂中國概念、中國符號等等。
毛焰 Thomas肖像 布面油畫 110x75cm 2008年
這個形象使毛焰獲得了一個不斷深化繪畫方式的途徑。托馬斯的沉靜在情緒上是一種溫度很低的形象,毛焰在選擇托馬斯的照片時,過篩子一樣選擇其中最少表現力、情緒上似有似無的狀態,已達到最自然、最不經意、最少話音的呈現。
一種形象重複十年的必要性是什麼?可以是為了市場,也可以在藝術中找到理由,比如為了強化一個概念,強化意味著一種自信,至少是相信某中圖像生成的意義是需要強化的。而毛焰的重複,卻是因為他的「不自信」,他覺得他沒有畫出更深層的意義。
毛焰 托馬斯 布面油彩 2007年
這在毛焰的繪畫中構成了一個有趣的空間,他提供的畫面即是一個不斷細化、不斷接近他想像的深層意義,又似乎是一個永無答案的開放過程。在這個過程中,毛焰的畫面山,色彩在淡化、立體感在減弱,筆觸變得清雅精細,從中能夠看到一種對「解題」的熱衷和緊迫。但他採用了一種速度更慢、語調更緩的方式,每一張畫都帶著對情緒慾望的剋制,對恣意判斷的警惕,在這兩種有些對立的狀態下,竟然平衡出一種謹慎的優雅和一種頑強的傷感。
毛焰 人物 布面油畫 110×75cm 2009年
於是,這個漫長的重複過程,好像模擬了一個生命體日復一日的生長性,通過這種繪畫展開的空間與歷史的連續性建立起聯繫,每一張畫面上呈現的都是一種認知的途徑。毛焰的肖像畫為此而努力,以此來超越個人情緒、瑣碎經驗對人的誘惑。
毛焰 大托馬斯之一 布面油畫 200×400cm 2008年
毛焰 Thomas No.5 布面油畫 110x75cm 2008年
毛焰 托馬斯的肖像 布面油彩 2005年
關於毛焰
(b.1968, 中國)
毛焰是中國當代最優秀的肖像畫家之一。受其父親影響,毛焰自幼學畫,十幾歲時已經掌握了極其嫻熟的技法,以至於在考入美院之前就被稱為天才。毛焰探討的不是「肖像」的意義而是「肖像畫」的意義,是借用人物的輪廓和動作來完成線條、顏色、構圖的實體化,是在寫實主義的框架下探討深幽微妙的人類精神世界。毛焰的作品曾多次受邀參加國內外的大型展覽。
THE END
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