青綠山水畫收藏前景太讓人驚喜，尤其是這幾位畫家 [一點資訊]

青綠山水是指中國畫燃料中的石青和石綠，用這兩種原料作為主的山水畫稱之為「青綠山水」。其中又有「大青綠」、「小青綠」之分，前者多勾勒。皴筆少，著色濃重。後者是在水墨淡彩的基礎上略施青綠兩色。元代湯垕說：「李思訓著色山水，用金碧輝映，自為一家法。」南宋有二趙(伯駒、伯驌)，以擅作青綠山水著稱。中國的山水畫，先有設色，後有水墨。設色畫中先有重色，後來才有淡彩。清代張庚說：「畫，繪事也，古來無不設色，且多青綠。」

「青綠山水」作為一種中國畫的技法，以礦物顏料石青和石綠為主，宜表現色澤艷麗的丘壑林泉。青綠山水又有大青綠、小青綠之分。前者多鉤廓，皴筆少，著色濃重;後者是在水墨淡彩的基礎上薄施青綠,在古代繪畫藝術上佔有重要地位。青綠山水始創於唐代，經幾代畫家發展傳承，形成一種程式化的表現方法，但要畫好難度很大，」換言之，畫青綠沒有水墨畫功底是不行的。現代畫家中擅長青綠山水技法的不在少數，像張大千、黃賓虹、黃山壽、吳湖帆、謝稚柳、賀天健、陳佩秋等都是畫青綠山水的高手，並在畫界享有很高的聲譽。今天帶大家欣賞當代知名藝術家青綠山水畫真跡！

國際知名藝術家吳大愷真跡！

青綠山水畫小品 吳大愷斗方山水畫作品《秋江清曉》

【畫家簡介：吳大愷，原名吳強，曾用名吳虹堂，四川人，畢業於四川民族學院美術系，後於文化部中國畫研究院高研班(現中國國家畫院)學習。現為現為中國亞布力冰雪藝術協會秘書長，中國亞布力冰雪國畫院院長，中國美術學會會員，中國青年美術家協會常務理事，中國扇子藝術學會會員，中國山水畫院專業畫家，中國青年美術家協會常務理事，中國書畫藝術研究院院士，《書畫家》雜誌藝術顧問，中國道教全真教龍門派第二十三代傳人，道號悟泉道人。】

吳大愷青綠新品山水畫作品《碧山空翠水雲間》

【專業點評：青山如黛，清水碧流，參樹擎天，泛舟怡然！

繪重巒疊嶂，林木疏秀，屋宅幽靜，行筆錯落有致，吳大愷老師的青綠山水藝術流露出一股秀逸的氣息，彰顯精湛的筆墨功力，這幅山水畫充滿了古香韻味，中國山水畫具有代表中國畫的美學意義，這種美學思想關係到人生的、生活的和自然的美學藝術，一幅優秀的國畫山水，深受書畫愛好者和藝術藏家的青睞，青綠設色，畫面看起來極為乾淨，瀑布飛流，形神俱繪，平靜的江面上一艘小船緩緩行駛，漁夫划船之態立顯，小橋流水人家，整幅作品給人舒適愜意田居生活之感，雋秀的畫工，清麗設色，凸顯吳大愷獨有的藝術風格，清流之感油然而發，山石紋絡的刻畫極為講究，水上波紋很有動感，畫家之用心，有古法，卻不失現代之審美！超逸悠然的山隱生活。此作景色秀逸，格調不凡，可謂是收藏的佳作。】

中國美術家協會會員趙洪霞先生！

中美協畫家趙洪霞最新力作八尺國畫《江山如畫》

【點評解讀：趙洪霞，男，字東升，1964年4月生於河北省。現為中國美術家協會會員，平恩畫院副院長，河北畫院高級畫師，邯鄲市美協漫畫藝委會主任。

春山江樹十分佳，好景常為白眼斜。且向前頭尋妙趣，伴君沽酒醉山家。

趙洪霞先生的山水畫，在構圖和取材上並非全是山的巍峨、厚重，在北派山水畫的基礎上，以筆法立骨卻不缺秀色風韻，他吸收一些南方繪畫的筆墨語言，融入很多氣韻流暢的線條，對南北山水的發展和創新起到了重要的推動作用，形成了「獨在古意新境， 妙在北勢南韻」的個人畫風。用筆筋骨堅硬、遒勁縱逸、寬正端方;布局巧妙，疏密相間;此作品鑒價值高，是收藏的首選佳作，值得入手。】

河南大學美術系教授馬國立先生！

著名山水畫家馬國立最新力作國畫《嶺南春韻》

【點評解讀：馬國立，1946年9月生，籍貫河南，中國實力派專業畫家，著名山水畫家，國家一級美術師，河南省美術協會會員，河南大學美術系教授，流泉飛瀑、山村古寨，好自然野趣之景，畫面充滿蒼茫秀逸之氣，遠景又作奇峰斜插、橫雲斷泉、勁松挺立，清和之中又令人叫絕!風嘯水聲、人喧鳥鳴，將人帶入此境，如身所歷，如夢之游。細審之，則又見山石走向合理，皴擦到位，足而不過，淡而不弱，形態多樣;樹木雲泉則形態各異，穿插有姿，聚散得宜，與山石、村舍關係緊扣，既能展現自身又能入畫之整體，自然蓬勃而又不失古意，非長期訓練而又能靈活運用者不能達此境。如今年近七十的馬國立老師為人也如他的所畫一樣，清心寡欲，別無所求。一任筆下思緒流淌，紙上丘壑率意天成。】

南方神韻山水畫名家李林宏！

沙發背景牆掛畫佳作 李林宏水鄉之作《春山清翠》

【點評解讀：李林宏，男，職業畫家，出生於廣西桂林，進修於廣西師範大學美術學院。現為廣西美術協會會員，桂林美術協會會員。李林宏水墨江南是典型的南派山水風貌，筆墨韻致靈秀洒脫，氣息清麗自然，展現出一種蓊鬱華滋、澄明純凈的高雅之格，與雄渾峻峭、乾裂秋風的北派山水形成了顯著的對比，也與時下流行的製作風迥然有別。出生於廣西的他一直對江南水鄉的溫潤清雅與純樸天然深有體會，在他的湖光山色、白牆黑瓦、小橋流水的典型江南景色的描繪中，尤重運筆施墨新鮮活潑的性情化與靈感性，筆力樸厚，墨氣氤氳，意象單純，點、線、墨、色有機結合，在虛實疏淡的變化中一氣成形，表現出江南水鄉意象的神韻與理氣，畫面中湖水十分澄凈，如一面鏡子，顯現出強烈的個性化色彩。他的作品沒有雕琢，沒有矯飾，透析著自然與真切，呈現一派「天地合一、萬物自生」的自然天道之象。】

青綠山水畫的價值

民國時期許多畫家在制定潤格時，往往將青綠山水定得很高，以陳佩秋畫為例，山水、花鳥、人物及仿明清各家名跡每平尺50元，雙鉤花鳥、青綠山水及仿宋元各家名跡加倍，另加墨費二成。其他名家吳湖帆、胡佩衡、王季遷等青綠山水也是加倍，至於金碧山水一般在青綠的基礎上再加倍。出現這一情況的原因：一方面是材料昂貴，繪畫難度大;另一方面是青綠山水歷來在市場上很受藏家的青睞和追捧，價格一般比其它作品要高得多。

20世紀90年代國內藝術拍賣興起後，古今名家青綠山水作品很受藏家的歡迎。如2005年廣東保利拍賣會上，明代董其昌的《青綠山水》受到藏家的追逐，以1375萬元拍出。在2002年上海東方國際拍賣會上，張大千1947年用小青綠繪就的《仿趙大年湖山清夏圖》受到了各路藏家的追捧，結果被一藏家以255.2萬元收入囊中。所以如若收藏還是選擇名家青綠山水畫更容易成為黑馬投資！