書法創作的設計［書藝天地］

06-05

書法創作的設計

2010-12-25 13:35

書法創作為什麼需要設計
書法創作的設計，其狹義指在書法創作中對作品整體進行設計。書法家不僅要追求書寫筆法的完美，還應該對章法布局有個性表達，以體現風韻和意境獨特之美。書法創作設計性的突顯，與當代書法突出強調展覽效應和視覺衝擊有關，是藝術進步和商業化過程的必然結果。

參觀了第九屆書法國展和一些名家書法展，使我感悟到書法創作設計的重要性。其實，書法創作的設計，遠不止是上述的書寫筆法、章法布局的設計，而且是從創作到裝裱到展覽整個過程，都貫穿著設計意圖，以追求最佳的展覽效應和視覺效果。巨大的幅式和彩色的紙材則是產生視覺效果的載體，由於幅式巨大，給書法家潑墨揮毫提供了盛大的空間，筆調磅礴，氣象開張，改變了書幅小雅的格局，從而達到創作意志的自由；各種色彩斑斕的紙材，一改書法的黑白世界，使觀眾在欣賞時感覺色彩鮮明，對比強烈，視野衝擊獲得滿足，使心靈體驗到書法藝術的美感。
如何進行書法創作設計
限於篇幅，本文主要探討狹義的書法創作設計。
書法創作，尤其是巨大幅式的書法創作，比較難於駕馭，因此更有設計之必要。

書法創作要有思想，要有目的性，不能信馬由韁，寫到哪裡就哪裡。有的人學了十幾年書法也不入其門，一幅書法反反覆複寫了十幾遍總不滿意。為什麼不暫停你的毛筆，預先做一番認真的設計，起碼打個草稿，對全局胸有成竹之後才動筆呢？
現代社會節奏強烈，學習工作緊張，時間尤其寶貴，對業餘書法愛好者而言，很難擠出大量時間百數十遍地臨帖，篆、隸、楷、行、草，樣樣都來。當然臨帖是必須的功課，但還要出帖，領悟成自己的東西，那麼，創作設計就是一條捷徑。
1，P-D-C-A循環的創作設計
我長期從事企業管理，常把P-D-C-A循環現代管理的方法應用於書法創作設計。
P：Plan計劃，D：Do做，C：Check檢查，A：Action改進

第一步：P，計劃
計劃是管理的第一要素，
所謂管理的計劃性，就是走正確的路，做正確的事。如古人云：謀而後動。
要爭取一次就創作成功，就必須有計劃地設計。例如：設計一篇行草的作品，李白七絕詩一首：蘭陵美酒鬱金香，玉碗盛來琥珀光。但使主人能醉客，不知何處是他鄉。共28個字。選用六尺宣紙，布局分為正文及落款分四行，每行9格。把格式按比例縮小，劃線作圖，畫在A4紙上。
第二步：D，做

按照你的創作意圖，用鉛筆把詩句寫在圖紙上，擬出草稿。用鉛筆可模仿毛筆，控制筆劃輕重、粗細，字形的大小、虛實，布局的正文、落款、印章。設計一份草圖之後，就可以批髮式寫作。（如下圖）
有格子的目的是控制字的節奏，但切不可被格子所限制，否則創作的自由意志就沒有了。
第三步：C，檢查
避免錯字、漏字，不要繁簡混雜，字與偏旁均要避免雷同，寫法要有變化（例如水部），點畫之間的伸縮避讓，字形結構的疏密，章法布局從正文、落款到印章要和諧完整。

第四步：A，改進
設計完成後不要急於下筆，可以審視有無不如意之處，用橡皮一擦，做進一步修改。爭取一次成功，一次就實現你的藝術創作意圖。
P-D-C-A循環是螺旋式的提升。如果每月，或者每周能創作設計一、兩幅中意的作品，數幾寒暑，不患其沒有成就也。
2，集小幅成大幅
巨大幅式的書法創作，較難於駕馭。我嘗試獨立設計幾小幅風格一致的書法作品，章法錯落變化，布局互相呼應，然後集合成巨大幅式的書法作品。如本文前圖所示。
巨大幅式的書法作品，也可由幾小幅彩色宣紙拼接，以達到色彩悅目的效果。這種設計方式便於操作，若覺得其中有那幅不如意的，可以隨時撤換，方便省事。
3，重要在於書寫
書法大致可分為四個方面：用筆、結構、章法、風格。書法的關鍵在於用筆，或不妨說，學書法就是學用筆――筆法。所以，重要在於書寫。
書法種類甚多，這裡只談草書。草書不是草率而書，不可寫得太快。古人說，作草若真，下筆必為楷則。中鋒運筆，提按頓挫，輕重疾徐，逆入回鋒，無往不復，無垂不縮，隨勢生形。
章法的謀篇布局，第一行第一個字很重要，筆法輕重，結構大小，體態表現都要慎重處理。
筆法要注意偏旁、部首起筆的變化，避免雷同。字之間的牽絲映帶，要有變化。
章法上必須上下氣脈連貫、參差錯落，行之間左右呼應、俯仰顧盼。疏密得體，虛實結合，舒展明快，力求動態平衡。這樣才能創作出一幅成功的作品。
書法創作設計故然是條捷徑，但也有其弊，書寫時要受設計草圖的束縛，那麼創作意志還能自由馳騁嗎？居然還可以批髮式地寫作？難道藝術可以複製？豈不誤人子弟！
居多大師，那裡需要什麼書法創作設計？靈感所至，對客揮毫，大鵬扶搖，天馬行空，筆落乾坤，書驚日月！其高超的藝術水平，吾輩不敢望其背項。
不是拋磚，不為引玉。本文只是前次在全國美術書法考級汕頭考區試前，我對考生和書法愛好者的一場演講稿。