寫作只是最後一件小事 —— 《巴黎我愛你》編劇Frédéric Auburtin談劇作

來源：吳天明青年電影專項基金

在第二期大師之光·青年編劇高級研習班的講台上，弗雷德與其他三位導師顯得有些不同，他不僅是著名的編劇，同時也是一位優秀的導演。在本次大師班，他從編劇和導演的雙重視角，為學員們帶來了不一樣的感受。

Frédéric Auburtin是著名的法國導演、編劇，代表作品《巴黎我愛你》，影片曾入圍戛納等多個電影節獎項。在職業生涯的初期他做許多大片的執行導演，同時進行優秀文學作品和歷史性文學巨作的改編和創作。1998年 Frédéric Auburtin和法國著名男演員傑拉爾·德帕迪約共同拍攝了他的第一部長篇 《偷情橋》，他同時為該片創作了音樂。隨著其導演生涯的發展，他創作了一系列喜劇影視作品，例如《特使》，《我生命中最糟糕的一周》，《聖安東尼奧》，《一種人生》。

| 劇作 |

寫作只是最後一件小事

「我的歌劇已經完成，現在只剩下寫作了」。這是16世紀法國一位劇作家的名言，也是弗雷德心中編劇最好的工作方式。首先，在腦海中，所有的人物、情節，以及各情節之間的關係都要成形，這一切經過仔細地思考以後，再開始動筆。寫作只是最後一件小事。很多年輕編劇一上來就開寫，這是很危險的做法，是一場災難。

弗雷德認為，一個優秀的編劇，要遵守自己的劇本創作程序，先寫故事初稿，然後再做結構，最後再把台詞放進去。如果先寫台詞，編劇容易產生一種滿足感，沉浸其中，而忽略了故事的結構、人物的塑造、情節的設置和感情的層層鋪墊。

談到台詞的寫作，弗雷德強調台詞一定要精鍊。他有一位編劇朋友，寫出的劇本被大明星克林特·伊斯特伍德看上了，準備把它拍成電影。這位朋友激動不已，渾身顫抖地來到伊斯特伍德的房間。伊斯特伍德熱情地接待了他，盛讚了他的劇本，並說自己也要在裡面演一個角色，但對劇本提出了一個小小的要求——他要求那個角色在劇中只說12句台詞，一句也不能多。

弗雷德認為，伊斯特伍德注意到了一個人物沉默的時候可能會比說話的時候更有力量。所以編劇在寫劇本的時候，一定要有效地精簡，一定要問自己：我為什麼寫這句話。

要記住一個重要的原則：凡是可以通過畫面、人物行動、動作來表現的，絕對不要使用對話。只有電視連續劇才一直不停地說話，通過大量的台詞來進行的。對於電影來說，畫面的衝擊力是最有力的，就像音樂一樣，有的時候停頓會比音符更有力量。

| 排演 |

高聲朗讀你的劇本

對於編劇來說，還有一個重要的工序，就是高聲朗讀劇本。在寫作的階段，要一邊寫一邊朗讀，不能默看，而要高聲朗讀。他說：「非常重要的是，你一定要找到一個很好的對話者，跟你一起讀這個劇本。可以是你的助手、你的妻子、你的丈夫，或者你的金魚。」

而在劇本創作完成以後，導演和編劇還要組織一個工作——圍讀劇本。所有的演員都要出席，在一個大的空間，圍坐在一起高聲朗讀劇本，不僅是每個人讀自己的部分，而且是連整個劇本的標題、附註、時間、場景，都要高聲朗讀。弗雷德強烈建議，無論是編劇還是導演，都要重視這項工作。

弗雷德說，在法國，這樣的劇本圍讀常常一讀就是兩三天，劇本的問題會在朗讀中慢慢凸顯。錄音師會把朗讀的過程記錄下來，當導演聽到這些錄音，整個電影的結構、畫面，甚至配樂都已經在腦中形成了。

| 導演 |

合作中碰撞火花

擁有編劇＋導演雙重身份的弗雷德，十分重視合作的重要性。導演需要與劇組的各個公眾合作，而首先要面對的就是劇本。弗雷德說，他從不相信天才的想法、創意的火花是憑空而來，一定是在合作中碰撞出來的，很多編劇導演大師都有優秀的合作者。

弗雷德認為，作為導演，首先要最大化地尊重編劇的創作，把劇本當做一個有生命力的、活的東西，然後在拍攝的過程中不斷地調試。一個劇本並不是寫完了就完了，而是在整個拍攝的過程中反覆修改，優秀的導演必須要預料到可能出現的一切變化。

最典型的例子，就是弗雷德參與拍攝的著名電影《巴黎我愛你》。這部電影由18個發生在巴黎的短片故事組成，彙集了奧利維耶·阿薩亞斯、科恩兄弟、阿方索·卡隆等二十餘位著名導演，朱麗葉·比諾什、德帕迪約、吉娜·羅蘭茲等著名演員主演，公映時票房獲得了空前的成功。影片的創意其實來自導演奧伯汀的一個朋友Tristan Carné。整個巴黎有20個小的區域，如果在每一個區域里拍一個發生的愛情故事，會是一部怎樣的電影？

但在各位國際大導的實際拍攝過程中，簡直是狀況百出。不僅幾乎每個導演的成片時長都超過了預期，而且劇情也跟他們事先預想的完全不同。這樣一來，如何設計轉場、控制節奏，把每一個片段有機地整合在一起，就成了弗雷德需要面臨的挑戰。

弗雷德與他的團隊想了很多辦法。一開始，他們想用一隻貓在巴黎各區的遊盪來串聯20個故事，比如貓躍上房頂，恰好看到了朱麗葉·比諾什的故事，貓溜進地鐵，恰好連接科恩兄弟的故事。但是這樣一來，全片的時間長度非常冗長，於是他們最終決定，從每個故事裡挑出一個人，作為下一個故事的引發者。巴黎的白天、中午、和黑夜就這樣連貫起來，影片看起來富有都市的節奏感。

在課堂上，弗雷德特別講到了一部叫《激情聯盟》的電影，該電影講述了國際足聯100多年的歷史和世界盃誕生的故事。弗雷德說在自己這麼多年的創作生涯中，有過許多成功的作品，也有過很多失敗的作品。《激情聯盟》就屬於失敗的作品，但是他特意給大家分享這部作品，他想跟大家分享的是，你的作品總有成功的和失敗的，但是不要害怕失敗，你可以從失敗中學到更多，這些總結的經驗可以通往下一次的成功。

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