為什麼防彈少年團這麼火？

06-05

想問一個問題，為什麼防彈少年團這麼火，我現在在每個地方都能看到喜歡他們的人，上外網也隨時能遇到，他們怎麼火起來的？

首先，謝邀。這個回答我想好好寫，用上我畢生的功力，安利防彈，我是走心的。

關於這個問題，防彈了解頗深的人應該知道答案，我想從以下三個方面分析防彈到底為什麼這麼火。

一、以實力強勁的舞蹈、舞台演唱以及能打的顏值組成的韓系競爭力

在韓娛市場中，多推出組合，這是因為，一個組合中集結了不同樣貌，不同性格，不同專長的人，組合可以集結幾個人的人氣，滿足觀眾多樣化的需求，同時，人氣高的成員可以確保公司的投資，比推出solo歌手風險小很多。

1.自身的配置

一個合格的韓流組合必須有顏值能打的成員作為門面，負責吸睛，舞台表演必須精彩，整齊劃一的刀群舞必不可少，演唱會，簽售會，粉絲見面會等日常營業也必不可少，同時還必須具備很好的團隊協作。

防彈作為一個韓流組合，具備一個韓流組合應該具備的要素，大哥和忙內line的顏值吸睛無數。

Rapper line 霸氣的舞台表演，超強的rap。

vocal line 中大哥的蜜嗓，朴智旻的高音，金泰亨的低音炮，田柾國的流氓音色。

其表演舞台如《DOPE》《FIRE》《血汗淚》《MIC DROP》《NOT TODAY》走位複雜，整齊度高。同時從2017年的MAMA舞台，MMA舞台，MBC舞台，SBS舞台等年末舞台可以看出，表演時間長，舞台強度大，全開麥，甚至是現場樂隊伴奏，多場年末舞台都有不同的改編，可以說明這是一個舞台表演能力接近滿分的組合。

關於防彈與粉絲阿米，我不想稱其為營業，防彈對阿米的用心程度已經遠遠超出了營業的範疇，領獎舞台永遠在喊的阿米，採訪節目永遠在提、在誇獎的阿米，日常拍攝中三句不離其口的阿米，送給粉絲的飯song，演唱會、直播、作品中說出的人生大道理，對於阿米，防彈已經給予了其力所能及的一切。

防彈是我見過的組合中團隊協作接近滿分的組合，成員共有一個社交賬號，任意兩個成員發生矛盾，全團一起解決問題，一個眼神就能一秒同流合污；團隊中有思想境界高的，有人生閱歷豐富的，有細心認真的，有勤奮努力的，有一學就會的；rapper line負責大部分的團隊創作，vocal以其精彩的舞台表演與顏值吸引觀眾的注意力，將不同的人拉入阿米這個大坑；從練習生時期到現在出道快五年，大家還是住在一個宿舍，抬頭不見低頭見，沒有厭煩，沒有不方便，反而覺得哪一天如果另外六個人不在身邊了，會覺得奇怪，即使爭吵，明明已經有能力，也沒有想過搬出宿舍。Team work makes dream work，防彈永遠比阿米更愛防彈。

2.公司的包裝策劃

除去組合自身的配置，還要有搞笑的綜藝凸顯成員的性格，達到固粉、吸粉的效果。

防彈出演的綜藝節目固然少，但搞笑的日常和自製的綜藝也算殺出了一條血路。大哥的大叔笑話和手KISS，suga傲嬌又溫柔的性格，j-hope搞怪的節目效果，南俊用臉跳舞的日常以及時不時上線的海帶舞、毛利求雨舞、防彈雙翼之間的舞蹈對決，jimin的臭手和平地摔，泰泰的四次元性格以及時不時的天才表現，果果什麼都會的黃金忙內人設，這些都是防彈綜藝中的加分點。

同時，一個好的組合，公司的定位和策劃必須要給力，像2pm走的野獸風，男團的男友風，女團的性感或者甜美系。

防彈早期的定位是黑泡風，出道曲《no more dream》，《荷爾蒙戰爭》以及《dope》都是濃濃的彈式style，然而由於公司早期沒錢包裝和推廣，《花樣年華PT1》之前一直沒出逼。2015年，《花樣年華PT.2》開始轉型，其主打曲 I NEED U拿下出道第一個一位，防彈堅守自身彈式style的同時，開始尋求多種風格，這也是為什麼防彈每次的回歸都能給人帶來期待和驚喜的原因，因為你永遠不知道他一次回歸到底要帶來什麼樣的風格。

防彈的策劃是我見過中歷代級的。學校三部曲，到花樣年華系列的疼痛青春，到love yourself的自愛，少年在成長，遇見了誘惑，揭下虛偽的面具，找到真正的自己。大黑將防彈的專輯做成了一整個系列，你以為的結束其實還是剛剛開始，防彈所有的專輯概念構成了一個平行的世界，從專輯，從舞台表演背景，從蛛絲馬跡里吊足了粉絲的胃口，給足了粉絲想像的空間，大黑的套路你真的逃不掉。

二、以音樂經歷和成員自身組成的日式養成系

從防彈成員本身可以看出，rapper line在不斷的成長，隊長金南俊思想的日漸成熟，閔玧其從閔活潑到閔無力到其其貓的轉變，j-hope mixtape的發行；vocal line也在不斷的成長，肉眼可見的唱功和舞蹈實力的提升，大哥從貴公子人設到放飛自我，忙內line的完全長開，經歷了朋友與親人的離世，泰泰迅速成熟，jimin從舞台上秀肌肉的小可愛變成了現代舞又欲又仙的朴致命，果果從小奶果變成田總。防彈出道年齡偏小，出道時最大的大哥韓國年齡22歲，最小的果果韓國年齡17歲未滿，從2015年甚至更早的2013年一起過來的粉絲，經歷過不同時期的防彈，見證了甚至與其一同成長，這樣的情況下，如何得以丟棄。

防彈的音樂經歷也是一種養成系，最開始的學校系列，小子，你的夢想是什麼，要去圖書館了嗎？要考公務員嗎？在大人與父母灌輸的框架下死板的夢想是你真的想要的嗎？不是第一名，我們就是掉隊的那一類嗎？生活的傀儡真的是你想要的嗎；接著的花樣年華系列，鮮血與暴力，叛逆與出走，迷茫無助，求而不得與瘋狂的逃離，save me 與im fine，希望與前進，在夢想的天空下，永遠都是花樣年華，young forever與forever young；往後的正規二輯《wings》與後傳《you never walk alone》，成長的少年遇見了誘惑，我願將所有交付於你，而誰又能將我救贖；LY 系列講述經歷青春後的自愛與面對真實的自我；防彈無論是音樂故事和內涵還是其自身的創作能力，都在不斷地成長與成熟。

成員自身的養成系與音樂經歷的養成系，無一不緊緊抓住粉絲的心。

三、以認真的音樂態度以及大膽的風格創新組成的歐美系

韓流組合大多販賣的是青春與夢想，像一個個完美的木偶，髮型發色，服裝服飾，唱什麼歌，跳什麼舞蹈，樹立什麼人設等都沒有決定權。

從某種程度上來說，防彈也是木偶半成品，而認真的音樂態度為其注入了靈魂。從繁忙的練習與通告的行程中擠出時間參與創作，將自己的情感融入作品之中，好的，壞的，傷心的，不甘的，通通都放在了音樂里，雖然是鴉雀但還是想超過白鸛的《鴉雀》，回憶里永遠溫暖的故鄉《Ma City》，數1.2.3忘記難過與悲傷的《2！3！》，花落終有時，其時非今日的《Not Today》，我已經強大到不需要care你的《MIC DROP》，我永遠不會再為你感到苦惱的《so what》，沒有夢想也沒關係，只要幸福就好的《paradise》，對待音樂，防彈是認真的，台上一分鐘，台下十年功，我們看得見的疲憊背後藏著更多看不見的眼淚與傷痛。

大膽的風格嘗試，不拘泥於同一種風格，不斷的嘗試與創新，比起成績更想把音樂性放在第一位。

三係為一體的防彈，能吸引到不同品味的粉絲，圈粉面在不斷擴大。聚齊這樣的防彈是偶然，這樣的防彈火是必然。

當年的防彈像平凡的我們，鴉雀想與白鸛齊飛，以卵擊石，碎的一定是卵嗎？當年那七個叫囂著要阻擋來自社會的壓迫與偏見，守住自己音樂與價值的少年成功了，不會再有人說因為你們是愛豆所以不是音樂人，不會再有人說你們拿著泥湯匙妄圖擊敗金湯匙是痴人說夢，當年那七個少年現在背負了更大的責任，要代表亞洲文化，抵擋來自另一個音樂市場的壓迫與偏見。當年的那七個少年，已經走了很遠，而我們呢？是跟隨他們的腳步在不斷進步，還是將自己的精神寄予七個少年而自己在原地踏步。不論是哪一種，防彈承載了阿米的感情，像精神鴉片，難以根除。

不管以前還是後來有多少個優秀的韓團存在，防彈少年團註定是跨時代的一個，以前的徐太志，後來的防彈，將所謂的藝術融入了時代與生活，講述了一代人面臨的困惑，站在了觀眾之中而不是對面，唱出來一群人的思想感情，獲得了一群人的共鳴，藝術來源於生活，最終也要融於生活，防彈做到了。

成為worldwide artist的路還有很長，防彈的路還有很長，沙漠已經變成大海，少年們已經揚帆起航，我們要跟上，不論是作為阿米的我們，還是過著自己生活的我們。

苦盡甘來。

因為很多粉絲都是陪著他們出道時苦過來的，所以脫飯的情況很少見。初期的一批粉絲都變成了站姐，可以說粉絲基礎很牢固了。

而且大部分人對防彈有一種親切感，他們的成功跟鋪天蓋地的宣傳關係不大，靠著音樂和努力火起來的組合路人緣應該不會太差。

謝邀，作為Army回答過類似的問題。

https://www.zhihu.com/question/65572863/answer/319744957

所以把裡面我自己的回答搬過來了，有一些細小的補充。注意，文章長篇幅預警！這不是演習。

1.專輯製作。

首先區別於kpop一般的流水線製造的男團，防彈少年團的成員是擁有自作詞曲的能力的，會參與專輯製作並且質量也非常高。這也就讓聽眾感到了音樂之間溝通性，因為他們能夠把自己的想法去分享給粉絲，而不是粉絲單方面去追求。也就是有了「念念不忘，而你也有了迴響」的溝通感。

另外，防彈的驚喜之處還在於他們的專輯全部歌曲都是耐聽的，你會發現非主打的歌曲質量完全不低於主打！比如承her里的《pied piper》，寫給粉絲不要過度追星迷失自己的，也透露出了「愛他們。更要愛自己」的想法。真不知道這麼貼心的愛豆再從哪找第二家。

此外，防彈的歌還影射當代年輕人的生活，也就是一個團想要帶給世界所表達的靈魂，這點最為難能可貴（我認為這也是打開歐美市場的重要原因）。比如《鴉雀》，就是諷刺當代階級固化的歌曲。

他們的音樂不止局限於舞台，表達天方夜譚的什麼東西，是跟生活的這個時代有共鳴的。不是只讓你觀摩人偶般的團體的存在，而是可以作為人生導師一樣的偶像，傳播更多的正能量。

有靈魂的存在，不是單純商品化的存在，是會在這條路上走的更長久的。

2.團隊包裝推廣

這要誇大黑。出道即hip-hop音樂向男團，就是獨樹一幟。

防彈花樣年華的一系列MV真用心了，專輯概念一級棒。最好的粉絲陪伴著他們度過了正在潛力成長的花樣年華，還有燒腦的解析。概念運營絕對驚喜，也難怪說大黑有個電影夢。

而且大黑從出道開始就伴隨各種團綜，像美國行，MV花絮這些。一路看下來，你能找到這七個少年從青澀開始慢慢努力的成長為遊刃有餘的舞台王者。這讓他們努力的每個腳印，你都看得到。

並且在綜藝里，你能看到七個少年在最好的年紀為了夢想聚在一起，彼此親密的像家人，互相扶持照顧著，為了同一個目標而努力的樣子。

真的業界良心大黑和牛奶皮膚方PD。

3.成員魅力。

金碩珍，金南俊，閔玧其，鄭號錫，朴智旻，金泰亨，田柾國。

單獨說會寫的更長的！為了控制篇幅簡單說。看看舞台和綜藝，每位成員都是特別的存在！而且與你的第一印象會有些可愛的變化，性格都是非常有特點的愛豆！

3.重視SNS，珍視粉絲，也就是Army。幾乎每次獲獎開口第一句就是大喊粉絲的名字「Army」！而且SNS上的動態發布真的很頻繁，七個人共用一個賬號進行發布（避免了粉絲分流，團結~）感覺拉進了粉絲的距離感。有一種這些人就是你看著成長起來了的感覺。

4.團魂炸裂。這個真的重要！不是空話！這是我見過許多團里真的感受到存在的團魂。第一次見到有個團把他們的宿舍稱為「家」，彼此都是家人。

「我們是誰呢？進擊的防彈少年團。」

「本以為是一個人，後來知道是七個，不是光腳而是穿上了名為防彈的鞋。」

對，這就是防彈。

實力和運氣缺一不可。他們一步一步走來，背後有阿米和大黑以及職員的支持，值得現在所擁有的一切。

或許你可以去網易雲搜索防彈少年團或者bts,聽一聽他們的歌，再看看歌詞。好多歌詞都是反映社會現象，可以說很有共鳴吧。我經常看到網易雲的評論都是說防彈給了他們很多動力，要變成和防彈一樣有夢想並且為之努力的人。還有他們真的很愛粉絲，寫歌安慰粉絲；寫歌告訴粉絲好好學習，不要沉迷追星（騙子，就因為這樣我又在追星的路上一去不返了）。

總之，其實我覺得他們火的原因主要還是因為音樂吧，每次看到網易雲評論有路人說他們的歌好好聽的時候，我都覺得好欣慰。

有些人聽了歌之後就會想要去了解這他們，我相信了解之後沒有不喜歡他們的，畢竟這七個人在一起產生的化學反應太獨特？圈粉？哎呀，不知道啦，反正我就是這樣被圈的，第一次追星獻給防彈了。

因為是防彈少年團

可以去我的主頁看一下，因為有回答過這樣的問題。^^

其實有的時候覺得好像沒有很多人知道他們，之前在兼職餐廳放Wings,難得有一個小姐姐過來跟我說「你放的歌很好聽誒。」小心的跟我推薦防彈少年團，說他們很努力，值得喜歡，其他歌也很好聽。下班乘電梯的時候，無意掃到一個小姐姐的手機封面是閔玧其，心裡就有種「原來還有好多人喜歡他們」的那種欣慰。

努力認真厚積薄發還有大黑的套路

音樂質量是真的很高的，不是千篇一律的KPOP，也沒有盲目追趕歐美流行，每張專輯都是在概念和音樂性上雙線並行，既保證了流行度也刷了情懷。和舞台契合的也完美。著重誇一下金泰亨的超質感音色，第一次聽就震了，長得那麼精緻帥氣的人聲音卻那麼有故事性搬自網易雲

而且感覺飯防彈不像是粉絲對偶像的那種，反而像是談戀愛一樣，特別寵粉絲

因為舞台好看唄很燃很炸

純路人

mama的舞台都能看好幾遍

開麥是對觀眾的尊重