學好葫蘆絲，不僅要吹的好也要唱的好！

葫蘆絲演奏高山青 來自葫蘆絲古箏 00:00 02:56

在日常的生活當中，我想大家都有去過KTV唱歌，同事朋友聚會，都會點上幾首，但有些人就是不太喜歡唱歌，去到那些場合就是看熱鬧，唱的不好，要麼跑調，所以有很多樂友，都是吹的比唱的好，有些樂友還拿著樂器在裡面演奏，非常有意思。但我們常聽說誰唱歌老跑調，屬「五音」不全。五音究竟是哪五個音。明明是七個音，怎麼會說是五音不全，而不說是七音不全。

這就要從古代音樂說起，我國古代樂曲採用的是五聲調式，即：宮、商、角、徴、羽。也就是我們常說的：1、2、3、5、6。五音不全就是從這五個音來的。古曲里沒有4和7。如果有的話就不是真正的古曲。《茉莉花》《滄海一聲笑》等就是很好的古曲。

練習樂器不僅要彈的好，吹的好，也要唱的好，才算是一名優秀的演奏者，為什麼這樣說呢。

我想有很多樂友都這這問題，個別樂器演奏者在演奏曲子非常流暢，各種曲子演奏都非常熟練，可在到唱樂譜時就略顯不足，問題來了，心裡虛，有時甚至於會唱跑調。12345671，唱不好，這種情況，一般學樂器的人都有這感覺，吹的比唱的好，他們也很少唱。是什麼原因造成的?如何才能有效避免這種情況的發生?

一般情況下，老師在指導學生練習樂器時，比較注重學生的樂器演奏水平，技巧都非常好，很熟練，在練習樂器時，會及時指出並糾正學生在練習樂器過程中出現的這樣或那樣的問題。而忽視了對樂譜的演唱。（老師不喜歡唱也是有原因）

也就是我們常說的視唱練習。從而造成了個別「樂感」不是很好的學生，在樂譜演唱時。心裡想唱的，和實際所唱的產生了不一致。如何才能有效避免這種情況的發生。老師在指導學生練習樂器時，不但要抓學生的樂器演奏水平，也要抓學生的樂譜視唱水平。

這就要求，我們以提高樂譜的視唱水平，來促進樂器的演奏水平。不僅吹的好彈的好，而且要唱的好！這些都是左右手，兩手都要硬！

一首曲子，如果樂譜演唱的很好，那麼演奏起來就會得心應手。就像唱歌，當我們拿到一首新歌，總是先唱樂譜，然後在唱歌詞。道理是一樣的。我們的學生不但演奏水平要好，演唱水平同樣要好。只有這樣才能有效避免「五音不全」情況的發生。

怎麼練好喲?方法如下，純屬個人意見，僅供參考！

首先要學會定音，聲樂的發音常常是嗓音與運氣的結合，因此你先要學會用嗓音發聲。

練習方法：

1、對照樂器聯繫音階，記得練習時兩個相鄰音符不要有滑音出現，用此方法練習音準很有效果，如唱1 2 3 4 5 6 每天唱幾遍，需要堅持每天訓練，三個月後會有成效。

2、多聽作品，並進行定音練習，練習目標：演唱時一次性唱准音符，反覆訓練。建議選擇音階有一定跨度，顫音較少，較為輕柔的曲風，以便於掌握音符間的跨度和練習音準。

3、最直接的方法，找個聲樂老師練習試唱練耳，進步最大，樂感提升也非常快（建議有條件的人真要找個專業聲樂老師進修幾節課，進步是非常明顯的）

音準慢慢訓練好以後，就可以逐漸嘗試演唱技巧了，比如滑音、假聲，當然，在訓練技巧的初期，肯定會對音準有影響，不過沒關係，只要基本音準掌握了，這些技巧的掌握都只是時間的問題，關鍵還是要多唱，多聽，多練習，祝大家成為一名優秀的演唱者！

絲絲入語，箏箏向上，在學藝的道路上，讓我們一起奮發向上！