從磚家到大師，只差這一步！-今日頭條

06-04

我是一個攝影愛好者，或者說，已經達到了專業攝影師的地步了，與大家想像的可能有些不同，我只是一個普通的科研工作者，但是極其愛好拍攝一些有意義的東西，這裡的有意義完全取決於自身的感官，取決於視網膜上呈現的景物帶給自己的理解。

也許大家認為的攝影師都是長槍短炮，各種鏡頭切換，出門攝影需要拉一車設備的那種，其實並不是那樣，真正的攝影藝術很多還是要回歸本質的，也許是自己故作清高的態度使然，我認為，攝影就該把最本質的光線捕捉下來，而不是生成虛擬的數字信號，所以我所使用的相機基本全為膠片相機，很多還是黑白膠片的，更有價值昂貴的「徠卡」，「海鷗」，甚至國產的「紅梅」，這些相機可能很多年輕的攝影愛好者都沒聽說過，但是我的單反只在初學攝影時使用過一段時間，現在，他應該早已寂寞如雪了！而我最想使用的相機是一面鏡子，或者說是我們的眼球，呈現出最本質的藝術！

雖然很多人並不認可我的想法，但是過往的幾年，我的作品多多少少也獲過一些攝影展的獎項，對於一個搞科研的人來說，獎項太司空見慣了，但也更能體會到這些獎項的得來不易，尤其是跨領域的獎項。

可是，去年開始，我陷入了一種審美疲勞的狀態，再也拍不出有意義的照片，甚至看不到想按下快門的景色。這段時間裡，我幾近瘋狂，設想可能是自己的接觸面太窄，於是去旅遊，但依然找不到按快門的衝動。然後，改變了拍攝素材，拍了大量的人物、靜物，同樣沒有感覺，最後甚至放下自己的清高，拿起了單反，只是妄圖找回拍攝的感覺，但依然是徒勞的。那種感覺，彷彿一個忠誠的教徒，失去了自己的信仰，無助，恐懼，直至想要放棄。

最後，在我打算放棄攝影的時候，將自己以前滿意的作品發在了脈脈動態里，並感慨，以後可能再也不願拿起相機了，謹以此作為美好的回憶。當我看到很多人點贊，很多人擴散評論的時候，心裡更加不是滋味，知道有一條評論的出現：嫻熟的攝影手法，但看第一張和後面8張的感覺是一樣的，毫無變化，如果說第一張照片是精品，那麼後面8張只是A貨！

當我看到這段評論時，我十分的氣憤，憑什麼質疑我的攝影水平，另外，明明是9張完全不同的景色，甚至有春夏秋冬4時的分別，體現了大自然各個時節的瑰麗，這毫無變化又是從何說起？但作為一個科研工作者的嚴謹，讓我並沒有在評論里與其爭執，而是客氣的說：大師相比是專家，還請大師指點一二！當然，這句話從表面上就能看出酸味十足，這也是氣憤難以抑制的結果。他很快做出了回復：加好友吧，我們好好聊聊，指點說不上，共同探討！

這樣的結果也正是我想要的，說是共同探討，肯定免不了唇槍舌戰，我可不想像一個潑婦一樣與其在脈脈里對罵，這樣也太有損形象了。但是我錯了，與他的溝通，讓我意識到了什麼是淺薄，沒有對罵，只有一個學生在聆聽教誨！

他告訴我，我之所以拍出看似一樣的照片，完全是因為自己的思維模式在主導攝影，這樣的情況下，早晚有一天會拍不下去，看我這條動態的內容，應該是已經拍不下去了！只此一句，我便知道自己遇到了真正的大師！接著他告訴我，主觀的習慣導致我每一次拍攝都在選取一種意義的表達，那麼拍出的東西表達的便不是事物的本身，而是我主觀灌輸的意志，人的意志很長一段時間內是不會有大的變動的，那麼無論景色怎麼變，我都會選擇能表達我意志的那一部分，換句話說，景物已經成為了意志的載體，毫無價值可言。而由於此，景物本身的意志展現被隱藏，使得原本無限的風景變得有限，甚至是局限在我小小的世界裡，這便是最大的失敗！就像勾勒精細的清明上河圖所展示的信息內容，遠比一副星空圖展示的差很多一樣，這不是一個量級的，一個是在用超現實的刻畫把應有的信息展示在你眼前，一個是用豪放的手法為你打開一扇門，剩下的刻意隱藏，讓你自己去看，去想。信息，也就更加龐大！

最後，他還告訴我，你作為一個搞科研的，最應該明白的就是大自然的奧妙不是你我所能左右的，一切妄圖改變自然的想法都會受到應有的懲罰，就像你妄圖將主觀意志強加於景色之上一樣。

這句話不禁讓我臉紅，我作為一個科研工作者，確實忘掉了自己的本分，而他所說的，正是借用此事提醒我，別打著科學的名義去破壞大自然，那樣對我們沒什麼好處。

再此之後，我開始了很長時間的休假，從最開始思考自己科研的目標，到後來思考人生的意義與極限，到最後嘗試完全放空自己。當我真正的放空自己後才發現，原來，放空的環境下，真的是有無限可能的。再後來，我開始嘗試自由拍攝，拍一些完全隨意的東西，可能就是回頭的瞬間，順帶按下的快門，也可能是路邊情侶甜蜜的擁吻~你問我拍這些有什麼意義？呵呵，不知道，也可能毫無意義，也可能只是記錄人類歷史長河中的一粒細砂，但更有可能是世界運轉至此時，所呈現的最樸實的意識形態！

這以後，我的攝影作品再也沒有獲過獎，但我的科研成果卻進展飛速，因為，我找到了無限的含義，叫做歸真；找到了攝影的真正意義，叫做記錄。