《海盜心靈》- 新巴西電影中的最佳魔幻寫實之作

里瓦爾多-托雷斯與西奧托羅-哈維是兩個童年時代的好友，如今已人到中年的他們都是國內著名的作家。一天在路上里瓦爾多勸下了一個企圖跳橋自殺的男人並帶他來到了朋友開的中餐館，那裡一群人將舉辦一個聚會以慶祝他與西奧托羅合著的新作《西城情感》的出版，那是一部自傳體小說，講述兩位作者從上世紀50年代至今的深厚友情和人生經歷，聖保羅城內的藝術家們都將前來參加聚會。然而當一個個熟悉的人神奇地穿過時間隧道走進現實中的餐館時，里瓦爾多的記憶也隨著被翻開的小說而回到了1957年，那個從平靜轉向動蕩，從黑白走向彩色的年代裡，兩個生命中的夥伴如何成為朋友並在之後的幾十年中互相影響，如何一同經歷了革命性的60和70年代，如何尋覓各自生命中激烈卻帶著遺憾的愛情。。。

影片通過講述兩個朋友從少年到中年時期的生活經歷展開了一場對同時代巴西文化、藝術、政治和歷史的詩意回顧。創作者並沒有將主視角集中在小說本身，而是放在了他們如何能寫出這本小說的原因上。全片不僅是一次對個人成長經歷的回憶，對友誼的真摯讚美，同時也用一種奇特的方式總結了戰後三十年巴西現代文學、流行音樂及電影的發展軌跡，並加入創作者本人對那些深刻影響20世紀下半葉世界藝術的詩人、導演、作家和音樂家們的致敬，而他們大都成名於六七十年代風起雲湧的左翼思想運動，文化抵抗和對獨裁者的鬥爭之中。這種以個人經歷反映時代變遷的題材與一年後出現的影片《阿甘正傳》不謀而合。

這部迷人的魔幻寫實主義影片由巴西導演卡洛斯-雷誠巴赫執導，也是他最知名的作品，在上世紀90年代新巴西電影運動中，雷誠巴赫是早期的開創者。美國芝加哥讀者報評論家Jonathan Rosenbaum稱他是「巴西最具創造力和想像力的電影導演之一」。本片的特別之處在於它對往事的敘述並不是線性的，而是採用現實中穿插記憶閃回的方式，根據每個在場的人翻開小說的任意章節安排閃回段落的順序，而當某人合上書時則場景跳回現實中來，同時上段回憶里的關鍵人物突然出現，好像發生了時空延續效應一樣，引領里瓦爾多去重新尋找或修補曾經錯過的美好事物。片中追憶了兩位主人公從少年時代的初次相識，到青年時代的愛情互助，再到多年後的重逢並分享各自對電影和文學的熱愛，以及他們如何去面對一個混亂無序卻又充滿新思維的年代等等。故事的基調是輕鬆幽默的，但其間又摻雜著些許悲傷和遺憾，人生的悲喜在變幻的時空中更顯出永恆之意。

有意思的是這部影片也向多位著名的新浪潮電影大師們做了致敬，包括拉美和歐洲的，而實現的方法挺有趣：根據各個回憶段落中不同的時代背景去模仿那一時期有代表性的一些導演的電影風格。所以你能看到雷誠巴赫用Agnes Varda早期黑白片中理性優雅的方式講述兩人的相識和初戀經過；用60年代中後期Tomas Guiterrez Alea和Jean Luc-Godard式的激進影像表現兩人的政治覺醒及對革命理想的偏執；當然還有70年代Chris Marker式的紀錄片斷傳達私人經驗；80年代Raul Ruiz式的超現實風格敘述里瓦爾多與舊日戀人安妮西亞奇妙的重逢。。。而那個裡瓦爾多從小就見過的神秘黑衣女人彷彿完全脫離了時空概念，在主人公各個階段的生活中若隱若現，永遠不老的容顏是否是在向索南納斯的《旅行》致意呢？

另外影片的配樂也很好聽，將一些經典的巴西流行樂集合在一起，更增添了這個魔幻故事中的浪漫元素。但同時我也必須說此片並不能代表整個巴西社會幾十年的全景，兩位主人公 - 里瓦爾多和西奧托羅，一個是來自聖保羅的學者家庭，而另一個曾是富有家族的公子哥，他們的經歷只能代表在巴西佔多數的知識分子和中產階級的生活，他們在思考時代變化的同時，似乎也有點偏離了社會底層人們的生活。儘管如此，本片依然是一部與眾不同的巴西電影，片中你能看到好幾種不同風格的影像，值得佩服的是導演將這些看上去有些矛盾的風格安排地很合理，無論鏡頭移動還是剪接都很流暢，絲毫沒有突兀感，這也正是他的高明之處。

《海盜心靈》（Buccaneer Soul），1993年，112分鐘，彩色+黑白，編導：Carlos Reichenbach。巴西國家電影節最佳導演、最佳剪輯、最佳編劇、最佳影片及評論家獎；義大利佩薩羅新浪潮電影節最佳導演獎。MY RATING 4.9/5。唯一的遺憾是找不到一張我喜歡的海報。:(

片段（三種明顯不同的影像風格）：http://you.video.sina.com.cn/b/16847534-1233087013.htmlhttp://you.video.sina.com.cn/b/16847424-1233087013.htmlhttp://you.video.sina.com.cn/b/16847284-1233087013.html

推薦閱讀：