繪畫構圖,最忌諱什麼?
前言:人的觀察,實際上是在有「點」的位置上尋找被看到的事物。欣賞作品也是如此,人的視線總是在尋找主要物體畫得怎麼樣,第一次要物體、第二次要物體畫得怎麼樣等等。
由此可見,處理好這幾個點就顯得特別重要。那麼,如何把物體正確地安排在這幾個點的位置上呢?
「構圖」是解決問題的最好辦法。就形式而言,有兩種:一種是橫構圖,另一種是豎構圖。儘管兩種構圖都很常見,各有優勢,但每一構圖之內,都另有講究。
三角形
橫構圖的作品具有平穩、沉著等特點,特別是正三角形的構圖。具體方法有以下4種:
1.要發揮好三角形構圖的優勢,做好三角形的三個點的定位,把所見物體靈活地安排在三個點上。
有些同學在橫構圖的作品中自認為它容易把握,所以總是隨隨便便安排物體。其實不然,三點定位尤為重要,因為一旦定不好位置,會出現畫面一頭重一頭輕不穩定的效果。
提醒一點,三點之中最上方的點是主要物體擺放的位置,其他兩點分別擺放第一次要物體與第二次要物體,第三次要物體與第四……擺放不能超過這三點給人的視覺效果。
2.大關係的處理。大關係是指物體與物體,或與襯布之間整體的顏色間相互作用形成各要素和諧的關係。這種關係也為你未來的色調走向做出了鋪墊。
平常我們在創作或教學中,對大關係切不可忽視,因為一旦忽視,有可能一種完美漂亮的顏色關係就沒有了。
3.畫好主要物體至關重要。這裡有幾條需要關注。
(1)形的漂亮是第一位的,沒有形的漂亮,對於主要物體刻畫難度就會進一步加深,不管是畫陶罐還是花瓶都要一樣重視。
(2)大關係出來後,對於受光面的細節與被光面的特點要注意概括,切忌處處平平而畫。
(3)注意高光與口子的刻畫,這是主要物體的點睛之處,必須畫好。注意高光的形狀與口子的厚重感,色澤既要漂亮又要彰顯物體的特點。
4.整體調整。這一步很重要,要進一步落實前後關係,協調顏色各要素,做到和諧統一,最大限度地使畫面顏色既漂亮又耐看,畫面效果大氣而優美。
「C」形&「S」形
豎構圖的作品具有縱深感強、有活力等特點。基本的表現形式有「C」形和「S」形。方法有以下三種:
1. 發揮好「C」形與「S」形構圖的長處。因為這兩個字母本身就具有延伸的效果,如處理得好很容易增加空間感。因此,要合理安排好「C」形與「S」形中主要點的位置擺放。
「C」形有三個點,「S」形有四個點,主體物往往在中間點的位置,前面的點往往是第一次要物體的擺放位置,最後面的點幫助你加強畫面空間層次的推移。
值得一提的是,豎構圖的畫面容易表現縱深感,因此,主要物體不宜畫得太大,太大會擋住空間的延伸。這一點與橫構圖有所區別,因為橫向的構圖畫好物體比畫好空間重要。
2. 大關係的確定,也就是大空間關係的定位。這一步不要求過於塑造,只要把畫面的縱深感畫出來即可。
筆者以為前實後虛是處理空間最好的表現手段,即加強前面的物體與物體、物體與襯布的對比;減弱後面的物體與物體、物體與襯布的對比。
請注意,這裡講的是一種客觀的對比,而不是要求刻意去表現什麼,或者說把前面的物體畫得過於清楚或詳細,這是不科學的。
3. 畫好主要物體。這包括兩個方面,一是它的色彩要畫到位,二是把它畫到正確的位置。提醒一點,色彩塑造形體並不是要求十全十美,筆者以為最多達到8層即可。
不知大家有沒有這樣的體會:物體越是塑造得詳細充分,畫面的色彩關係反而越弱。為了加強豎構圖中各物體的次序感,有時確實需要點高光,但一定要注意亮的層次,切忌一路白。
均衡與對稱
構圖最忌諱平均分配畫面
均衡與對稱是構圖的基礎,與以上所闡述的橫構圖與豎構圖各要點而言,具有更大的靈活性和穩定性,是畫面美感形成的必要保證。
儘管均衡與對稱屬於兩個不同的概念,但兩者具有內在的同一性,即穩定性。這種感覺是人類在長期的社會生活中形成的一種視覺習慣和審美觀念。
因此,凡符合這種審美觀念的造型藝術,便會產生美感,違背這個原則的,看起來就會讓人感覺不舒服。
值得一提的是,均衡與對稱在作品內不等於平均的概念,它是一種合邏輯的相對比例關係,泛指物體與物體之間一種合理分布。
平均雖然是穩定的,但缺少變化,在繪畫作品中沒有變化就沒有美感,所以構圖最忌諱的就是平均分配畫面。
綜上所述,構圖儘管是繪畫體系中很小的專業術語,但是,在畫的過程中若不重視,有可能使你的畫面效果變得很糟糕。
細節看來微不足道,但有時候「細節決定成敗」。
- - - - - - - - - - - - -
推薦閱讀:
※我的2018年繪畫作品3——海邊
※幼兒園「彩色世界」主題資源大全(三),簡筆畫大全!
※【油畫】匈牙利藝術家 - 拉斯洛 Gulyas 繪畫作品
※【瞎扯淡】不畫啥
※測評|2018款 iPad 9.7寸繪畫體驗如何?(Apple Pencil+Procreate)