如何重振武俠片聲威

◎ 深圳特區報記者 尹春芳

一如美國的西部片、日本的劍戟片，武俠片是華語電影當中獨創的、最受歡迎的類型之一。雖然有榮光的過去，但隨著近年武俠片式微，無論在數量上還是質量上，武俠電影整體態勢並不令人滿意。著名導演徐浩峰在一次採訪中也忍不住感嘆：「這二十多年來是武俠電影的一個衰落期和轉移期」。日前公映的《卧虎藏龍2》並沒預想那般重振武俠片聲威，口碑與票房雙失利無疑是此種慘狀的縮影。這幾年國內影視圈一直高喊IP，中國不僅具有最豐富武俠小說大IP資源，也具有拍攝武俠電影的傳統以及心懷武俠夢的導演們，為什麼越來越難以拍出叫好又叫座的武俠電影？記者日前採訪了業內相關人士，針對武俠電影走「下坡路」的原因以及如何重回巔峰給出獨家解讀。

數量銳減 質量良莠不齊

在IP井噴的這個時代，武俠小說已經算不上是非常搶手的電影改編資源。大篇幅的特點與超大製作成本往往加大了改編的難度，因此也讓不少投資方望而卻步。尤其是近五年來，影市的武俠電影數量可以用「大跳水」三個字來形容。

以2010-2015年公映的武俠電影數量來看，數字並不樂觀。五年間每年平均不足10部的數量讓這一曾生氣勃勃最具韌性的類型片呈現萎靡之態。在口碑上，基本七成的武俠電影都被觀眾「嫌棄」，在社交平台的評分只維持在4—7分之間（以10分計）。觀眾的審美疲勞帶來的結果是票房大面積失利，尤其是這兩年，武俠片票房很難突破3億這一「天花板」。

影評人云飛揚認為，不少武俠小說本身就存在邏輯混亂、難於改編的情況。作為武俠片，前期的投資成本又很高，武打演員也面臨青黃不接，人才難以為繼。加上海外及好萊塢對華語動作片的需求銳減，因此武俠片本身就越來越少。

另一位對武俠電影頗有研究的影評人王旭東則認為，武俠題材電影產量低反映了時代審美的變遷，「如果說過去高峰時期的武俠電影是主流電影，那麼現在則是更加小眾的影迷電影。」

從影視劇製作的大環境來看，2000年以後，長篇武俠小說改編的作品更多以電視劇的形式出現。影評人王平認為，如果拿電影與電視劇這兩種媒介相比，多數人會認為後者更適合還原武俠小說。「武俠小說的電影化需要對故事高度提煉，有刪有減，並且要對電影的商業形態與藝術形態有準確的把握。做到這一點，需要時間打磨。但目前影視圈的潮流是快餐式，快拍快映，收回投資。」

對於多數經歷過港式武俠電影熏陶的觀眾來說，如今市場上活躍的很多電影都可以冠上「粗製濫造」大帽子。諸如《白髮魔女之明月帝國》、《四大名捕》、《卧虎藏龍2》、《七劍下天山》、《血滴子》、《關雲長》等等電影並無太大創新。觀眾對一些武俠電影無法產生新鮮感以及價值需求，因此也難以產生認同感。

徐浩峰在談到這一問題時，一針見血。他覺得資方和導演們在做武打片往往是「業餘愛好者」心態，如同小孩看了戰爭片要拿木棍當槍模仿。「對導演藝術的不尊重，正在損害商業片。」

影評人韓浩月認為，武俠片大多由香港導演執導，這些導演基本上在重複自己20年前的老套拍攝手法，「把武俠片拍死了」。而張小北持另一種看法，他認為，武俠電影的衰弱很正常，是市場自我調節，畢竟中國的類型片越來越多元化。然而他擔憂的是，「就國內電影工業的發達程度而言，在意識到了類似風格會讓觀眾產生厭倦情緒後，根本沒有能力解決。」

拍出武俠片的「精氣神」

如今的電影市場有如七十二變，觀眾的觀影水平也不斷提高，武俠片到底怎麼拍才能推陳出新？

武打場面是武術最精髓的部分，同樣也是最難駕馭的部分。對動作的理解是導演世界觀的投射，別人替代不得。在《卧虎藏龍2》中有一場結冰湖面的打戲令不少觀眾感覺雖然眼前一新，卻無驚艷之感。觀眾劉先生是個武俠迷，他的想法或許代表了一部分人的觀點，「袁和平擔任過很多電影的動作指導，所以這部電影的動作設計沒什麼新鮮感，千篇一招，總有一種似曾相識。」

「動作段落與電影整體美感的平衡也是武俠片的一大難題」，影評人王平認為，在這兩者之間，導演需要有自己的判斷與分寸感。他特別推崇李安在《卧虎藏龍》里展示的平衡力。「人物的武打動作是和自身的性格緊密聯繫在一起的。從武打動作中可以窺見人物世界。所以當一部武俠電影的武打動作千篇一律，就沒有了趣味。」

如今很多交口稱讚的武俠小說，一旦影像化，尷尬症就發作。雲飛揚認為，要拍好武俠小說，原著的氣質、精氣神兒是最重要的，「雖然武俠小說和武俠電影是兩個類型的東西，但都是以武俠開頭，能把握住氣象最關鍵。哪怕形式不是原來的表現形式。」

張藝謀在拍《十面埋伏》的時候，曾說：「武俠是個筐，什麼都能裝。」但裝什麼，怎麼裝顯然還得考慮大眾心理。影評人王旭東認為，現在的武俠題材還是要反映現代人的生活、賦予其原作現代的意義。「武俠只是一個外殼，它所展示的人際關係和現代生活主題，應該要讓觀眾產生某種情感共鳴。」

《功夫熊貓》的導演馬克·奧斯本也是一個武術迷，他成功地將功夫與動畫完美結合。中國武術與西方價值觀形成了一種神奇嫁接，並奇蹟般贏得了東西方觀眾的青睞。在他的理解里，「要將一個東方的故事拍好並不容易，但也沒那麼難，第一要訣就是好好講一個故事。」

在逝去的江湖裡，武俠元素逐漸變成外國電影的豐饒養分，而華語武俠電影卻已經走入「怪圈」當中。至於武俠電影會轉向何方，不少有野心有想法的導演也在探索。2016年還有一波武俠電影來襲，當中包括徐浩峰的《箭士柳白猿》，由徐克監製、爾冬陞執導的《三少爺的劍》，姜文執導的《俠隱》，他們會交出什麼樣的答卷，給出怎樣的解讀，不如拭目以待。