中國歷代禁書題解(詩涇)孔子刪定編纂(我國第一部詩歌總結)

《詩經》

　◇一《詩經》是我國第一部詩歌總集。在西漢以前，《詩經》被稱為「詩」、「詩三百」。到了漢武帝時，由於罷黜百家，獨尊儒術，而《詩經》據傳是孔子刪定編纂的，於是受到了不同尋常的待遇，被尊稱為經，因而就有了《詩經》這一名稱。 　　關於孔子刪詩的說法，最早見於《史記·孔子世家》：「古者詩三千餘篇，及至孔子，去其重，取其可施於禮義，上采契、后稷，中述殷、周之盛，至幽、厲之缺，始於衽席……三百五篇孔子皆弦歌之，以求合韶武雅頌之音。」班固承襲司馬遷的說法，在《漢書·藝文志》中說：「孔子純取周詩，上采殷，下取魯，凡三百五篇。」這種說法在西漢以後的相當長的一段時間內讓人們深信不疑，然而，從宋代開始，以歐陽修、朱熹等為代表的一批學者提出了懷疑，並在清代徹底否定了孔子刪詩的說法。《詩經》不可能是孔子刪定的觀點在《左傳》中就可以得到證明。據《左傳·襄公二十九年》記載，公元前544年，吳公子季札游魯觀周樂，魯國的樂工為他演唱的詩，其分類、先後次第的編排、篇目等，均與今本《詩經》幾乎一樣，而當時孔子還不足十歲。 　　因此，孔子就不可能刪詩。但不可否認，《詩經》肯定是經過一番刪汰整理的，為什麼呢？郭沫若說過：「風、雅、頌的年代綿延了五六百年。《國風》所採的國家有十五國，主要是黃河流域，但也遠及於長江流域。在這樣長的年代裡，在這樣寬的地域里，而表現在詩裡面的變異性卻很小。形式主要是用四言，而尤其值得注意的，是音韻差不多一律。音韻的一律在今天都很難辦到，南北東西有各地的方言，音韻有時相差甚遠。但在《詩經》裡面卻呈現著統一性。這正說明《詩經》是經過一道加工。古人說孔子刪詩，雖然不一定就是孔子一個人，但《詩》是經過刪改的東西，這形式音韻的統一就是它的內證。」（《簡單地談談詩經》） 　　既然刪詩的不是孔子，那又是誰呢？現在，人們一般都認為，對《詩經》進刪汰整理的是周王朝的樂師、樂工。因為從《詩經》都是樂歌這點來看，詩與樂官們有著不可分割的聯繫。他們既是當時樂歌的搜集者、保存者，又是樂歌的演唱者，他們出於工作上的需要，對彙集來的詩篇加以去取、加工，是完全必要的，也是比較容易理解的。 　　那麼，《詩經》中的詩篇是從哪裡來的呢？關於這個問題，歷來就存在著兩種不同的說法，即采詩說、獻詩說。所謂采詩，就是如同班固在《漢書·食貨志》中所說的：「孟春之月，群居者將散，行人振木鐸徇於路以采詩，獻之太師，比其音律，以聞於天子。」這就是說，春天播種的季節里，人們一面勞動一面唱著歌謠，這時，一些朝廷派出去的所謂「行人」就敲著木梆子在路上走來走去，採集他們聽到的歌謠，然後獻給朝廷專管音樂的太師，太師配好樂後，再演唱給天子聽。 　　據《漢書·藝文志》說，古代之所以要設置「行人」這樣的采詩官來採集民歌，其目的是「王者可以觀風俗，知得失，自考正也。」也就是說，古代的統治者是把采詩作為一種了解社會動態，考察民情的手段來看待的。所謂獻詩，就是《國語·周書》中記載的：「天子聽政，使公卿至於列士獻詩，瞽（盲藝人）獻曲，史（史官）獻書。」獻詩同樣也是為了政治的目的，是為了「天子聽政」。通過采詩和獻詩這兩種主要的渠道，收集了大約三千篇的詩歌。這些詩經過周朝樂官、樂師的刪汰，最後選取了三百零五篇，就編成了今天我們看到的《詩經》。 　　《詩經》編成後，在當時發揮了廣泛的作用，除了典禮、娛樂、諷諫外，還經常運用在外交場合。《詩經》中的詩成了外交官的外交語言。在很多場合中，人們往往不是用自己的語言來表達思想，發感情，而往往借用《詩經》中的句子來情達意。正因為《詩經》是如此重要，所以，孔子才說：「不學《詩》，無以立。」就是說，不學好《詩經》，立身的資本都沒有。足見《詩經》在古代的地位。也正因為如此，孔子在設立中國歷史上第一所私立學校時，給學生選定的必讀教材之一就是《詩經》。 　　由於秦始皇焚書坑儒，再加上秦末漢初戰亂的影響，《詩經》也慘遭散失。好在《詩經》是詩，有易於記誦的優勢，因此得以完整地保存下來。在漢代，傳習《詩經》的有四家，即魯、齊、韓、毛。《魯詩》因魯人申培而得名，《齊詩》因齊人轅固而得名，《韓詩》因燕人韓嬰而得名，《毛詩》因毛公而得名。齊、魯、韓《詩》屬今文家，是用西漢流行的隸書書寫的，《毛詩》屬古文家，是用西漢以前的古文字書寫的。因今文學家在西漢佔優勢，所以，《魯詩》、《齊詩》、《韓詩》得到了官方的承認，被立於學官，供學生學習。《毛詩》卻受到了冷遇。到了東漢，隨著古文家的不斷得勢，《毛詩》不僅被立於學官，而且後來居上，影響壓倒《魯詩》、《齊詩》、《韓詩》。後來，《魯詩》、《齊詩》、《韓詩》逐漸被人淡忘，他們所傳授的本子也慢慢亡佚了。我們今天讀到的《詩經》，就是當年的《毛詩》。 　　◇二《詩經》共305篇，分為風、雅、頌三個部分。什麼是風、雅、頌呢？關於這個問題，前人的解釋多種多樣，不一而足，其中南宋的鄭樵在《通志序》中認為：「風土之音曰風，朝庭之音曰雅，宗廟之音曰頌。」這就是說，風就是民俗歌謠，雅就是朝廷士大夫之作，頌就是宗廟中用於祭祀的詩歌。這個說法現在得到了人們的普遍承認。 　　《詩經》中的風包括十五國風，也就是十五個諸侯國家的民俗歌謠。這十五國風是周南、召南、邶風、風、衛風、王風、鄭風、齊風、魏風、唐風、秦風、陳風、檜風、曹風、風。這十五國風共收了一百六十篇詩歌。 　　雅，分為大雅、小雅，共一百零五篇，其中大雅三十一篇，小雅七十四篇。雅的作者多數是貴族文人，也有部分民歌。小雅中有六篇詩：《南陔》、《白華》、《華黍》、《由庚》、《崇丘》、《由儀》雖有篇目，但無歌詞，後人稱之為「笙詩」。 　　頌，分為周頌、魯頌、商頌，共計四十篇，其中周頌三十一篇，魯頌四篇，商頌五篇。頌的作者無疑是貴族文人。由於頌多屬宗廟祭祀之作，所以有不少史詩。 　　《詩經》反映了從西周初年到春秋中葉大約五百年間的歷史。從內容來看，它主要表現了如下幾方面的內容：一、反映周人發祥和創業的歷史。在雅、頌兩部分詩中，存在一組史詩，即《生民》、《公劉》、《綿》、《皇矣》、《大明》等。它們記載了從周始祖后稷出世到武王滅商的許多傳說和史跡。《生民》是一首帶有神話色彩的詩篇，它敘述了周始祖后稷的誕生和發明農業的歷史。詩中描寫后稷的母親姜原因踏了上帝的腳印而懷孕，生下了后稷。姜原不喜歡這孩子，把他拋棄了，但神奇的是，把他丟在路上，牛羊去用乳汁餵養他，把他丟在冰上，鳥用翅膀來保護他。等他長大後，什麼莊稼都會種，在邰成家立業，成了周始祖。這首詩雖不能作信史，但保留了一些原始社會的影子。《公劉》寫周人由邰到的一次移民，從準備起程寫到定居營建，對觀測地形、經營宮室、分配田畝、君臣宴飲以及水利、軍事，甚至鍛冶等，都有描寫。《綿》是對古公父率領下的又一次移民的描寫。《皇矣》、《大明》記載周文王、周武王的武功，都是反映周初建國的史篇。二、反映農民生活。《風·七月》反映了農民們一年四季的勞動情況及無衣無食的悲慘境遇。農民們一年到頭勞作不息，不僅衣食得不到保障，而且妻子女兒隨時都可能被統治者搶去。《魏風》中的《代檀》、《碩鼠》是農民們對統治者不滿情緒的大發泄，兩篇作品都揭露了統治者不勞而獲，對統治者進行了辛辣的諷刺。農民不僅受剝削受壓迫，而且還得服兵役、勞役。《東方未明》、《何草不黃》、《鴇羽》、《東山》都是正面描寫農民們在服兵役、勞役時有家不能歸，有苦無處訴的悲慘生活。而其中一些從側面來描寫農民生活的作品讀來尤其感人。例如《衛風》中的《伯兮》，其第二、三章寫道：自伯之東，首如飛蓬，豈無膏沐，誰適為容？ 　　其雨其雨，杲杲出日，願言思伯，甘心首疾。 　　這首詩寫一位女子自從丈夫（伯）去服役後，她無心打扮，頭痛不已。表面上看是一首愛情詩，實際上從側面表現了農民生活不安定。 　　三、反映愛情及婚姻問題。這一類的作品在《詩經》中佔了很大一部分，其中頗多名篇佳作。這些作品中，有寫追求愛情的，如《關雎》、《蒹葭》。有寫與情人幽會的，如《靜女》：靜女其姝，俟我於城隅。愛而不見，搔首踟躕。 　　靜女其孌，貽我彤管。彤管有煒，說懌女美。 　　自牧歸荑，洵美且異。匪女之為美，美人之貽。 　　這首詩寫一位女子在幽會時故意躲著不見，見面後送給男子一支彤管，男子因而愛屋及烏，十分高興。也有寫戀人分別的相思痛苦的，如《采葛》。戀愛是美好的，婚姻卻未必如此。所以，《詩經》中也頗多反映婚姻問題的作品。如《南山》、《柏舟》就反映了禮教干預婚姻的問題了。尤其是《氓》和《谷風》更表現了婚姻悲劇。《氓》寫一位女子懷著美好的願望與一位男子戀愛結婚，沒有想到，等到她嫁過去後，儘管她任勞任怨，勤勤懇懇地操持家務，但還是無情地被那位男子拋棄了，可憐的她不得不回到娘家，卻得不到父母兄弟的理解，反而遭到了嘲笑。《谷風》的內容與《氓》大致相似。 　　四、表現愛國感情。如《無衣》就是一首典型的表現愛國主義思想的詩篇。詩寫道：豈曰無衣？與子同袍。王於興師，修我戈矛。與子同仇！ 　　豈曰無衣？與子同澤。王於興師，修我戈戟。與子偕作！ 　　豈曰無衣？與子同裳。王於興師，修我甲兵。與子偕行！ 　　這首詩表現在敵人入侵時，儘管物質條件非常惡劣，也要同仇敵愾，團結友愛，共赴國難，表現了高度的愛國主義精神。這一類的作品還有《載馳》等。在藝術上，《詩經》有著高度的藝術成就，是我國現實主義的最早源頭。其藝術成就主要表現在：一、賦、比、興的表現手法前人早已指出，《詩經》運用得最普遍最成功的是賦、比、興手法。所謂賦，就是敘述描寫，就是如朱熹所說的：「賦者，敷陳其事而直言之也。」比，就是比喻，「以彼物比此物也」。興，就是起興或發端，即先借用別的事物或所見的眼前之景開始，然後再引出所要歌詠的事，即「先言他物以引起所詠之詞也」。賦作為一種基本的創作手法，在《詩經》中已用得非常成功，前面說到的《生民》等一系列史詩、《靜女》、《七月》等不僅把事情敘述得非常清楚，描寫也非常生動。由下面的這首《君子於役》，可以體會到《詩經》賦的妙處：君子於役，不知其期。曷至哉？雞棲於塒，日之夕矣，羊牛下來。君子於役，如之何勿思？ 　　君子於役，不日不月。曷其有亻舌？雞棲於桀，曰之夕矣，羊牛下括。君子於役，苟無饑渴？ 　　這首詩描寫一位女子在夕陽西下的傍晚盼望服勞役的丈夫回家。詩中通過對景物的描寫，渲染出一種日暮黃昏的凄涼氣氛，再加上女主人公那感人肺腑的情，真可謂情景交融，動人心弦。這種借景情的賦的手法運用得嫻熟自如，與後世文人的水平相比，也是有過之而無不及。《蒹葭》中的賦也有與《君子於役》異曲同工之妙。 　　《詩經》中的比，可以說是比比皆是，而且十分形象生動。例如《衛風·碩人》對衛庄公夫人的描寫：手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉。巧笑倩兮，美目盼兮。 　　這裡連用了六個比喻形容衛庄公夫人身體各部位的美麗，生動傳神，令人難忘。 　　至於興，《詩經》中仍然用得十分普遍，也很成功。它的作用是在一首詩或一章詩的開頭先用一兩句話提到相關的現象，以引起下文，如《關雎》中的「關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。」「關關雎鳩，在河之洲」就是興，從成雙成對的雎鳩，引出人間的戀愛婚姻。這裡，成雙成對的雎鳩並不是比喻人間成雙成對的戀人，而是觸發人希望成雙成對的媒介。 　　二、復沓的章法與大體整齊而又靈活多變的句式《詩經》中的大部分篇章（特別是國風）大多採取復沓的章法結構。也就是說，各章之間字句基本相同，只變換少數詞語，反覆迴環。這種結構的運用，使詩易於記憶，情感表現更充分徹底，而且有一唱三嘆之妙，令人難忘。如《卷耳》各章只變換了幾個動詞，便把勞動的進程表現出來了。《蒹葭》各章只變換了地名和自然景象的名稱，不僅表現出時間的推移，更表現出那種可望不可即的單相思的惆悵、執著。 　　《詩經》中的語言以四言為基本句式，但又靈活多變，例如《式微》中的「式微，式微，胡不歸？微君之故，胡為乎中露！」從二字句到五字句都有，變化得非常自然。 　　總之，《詩經》是我國古代文學的光輝起點，它的出現以及它所表現出來的思想性及藝術特色，是我國文學很早就已發達的標誌。千百年來，它產生了深遠的影響，給廣大詩人樹立了創作的榜樣，同時又給了他們巨大的啟發。因此，《詩經》是永遠不朽的。 　　秦始皇焚書，禁毀各種書籍時，《詩經》首當其衝，屬於禁毀之列。