關於作詩填詞的韻與情

06-04

韻由情生者，詞也。情韻渺渺入道，五律也。作詩填詞，初始以血氣為情感，好在真實，弊在浮躁。漸知以物象為情感，好在富麗，弊在空泛。待到以大道為情感，則空靈厚重，無所不有。

漢語的辭彙，存在多重內涵與外延。詞典的解釋是具體的，文字的使用是靈活的。級別最高最為通行的辭書，當屬《辭海》。而《辭海》這一級別的訓詁闡釋，只能是相對最權威的，不能看作是絕對正確的。在多重定義的情形下，無論是傳達或是接收，都不會像密電碼一樣的一目了然，必須牢牢綁定【慣例】【權威】【客觀】，同時動用【經驗】【思想】【主觀】。也就是說，使用漢字，必須有自主的覺悟。譬如【韻】【情】【道】等等詞語，不可不求甚解，亦不可膠柱鼓瑟。【韻】字的定義，在網上就可以查閱。而此時此地，我與諸友在談論它，就沒有現成不變的意義可資參考。這就是只能意會無法言傳的況味。其實也不是不可以言它一言，只不過言說的後果，是把我和聽眾，都累死才算完事。在有限的時間生命里，實現無限循環的提問與解答，因此幾乎不可能。當下簡而言之，【韻】是什麼？韻是聲音的姿態。組合的聲音，經過節奏旋律的修飾，藉助人的聽覺，抵達人的心靈，觸發心靈儲存的感覺經驗，因其姿態產生美好的感受，這也是欣賞音樂的一種過程。在宋詞樂譜缺失的今天，我們無法真正通過聽覺，去感受詞的韻律之美，閱讀成了主要的甚至唯一的方式，那麼我們只能用人類的想像力，以及對事物的通感，來模擬詞的韻味。美好的韻味，體現在什麼地方呢？可能是體現在讀者的氣血、情緒的律動上面。要麼一拍即合，要麼引人入勝。這都可以實現一種心靈的快美。從聽眾接受的方向說去是這樣。從製造聲韻的一方說來，作詩填詞不會給你絲竹管弦讓你吹拉彈唱，作者也只能模擬，將心比心，把感悟感動程式化。這也就是我私下裡認可的【韻由情生】。重點不在於它如何生成，而在於作者必須重視那個【程式】。這個程式，就是詩詞所有的要求。表述可以具體，但是無法全面，所以就使用了【程式】這個詞語，再用【所有的要求】來周全它。讓它最大限度不違背邏輯，雖然邏輯在此幾乎無用武之地。詩詞歌賦，何處無情韻？普遍存在的現象，在各個事物之中，應該還有本質、主旨、重點等側重的不同。在我的感覺中，詞，就像被一位好媽媽寵愛著的孩子，純真善良，但是會偏於浪漫率直溫柔細膩，甚至還有一點點的恣肆，氣血的催動下還可以不講道理。詩就像被一位好父親監管的孩子，感情世界也是自由奔放的，但是內心的是非太過分明，遇事總會三思而行，不肯逾越道理的雷池半步。同樣使用詩詞去傾訴，詩格外注重身份、地步、分寸。那麼在這樣的比擬之下，在我眼中的五律，是什麼情況呢？應該是培養教導了前面的好媽媽好父親的父親。其境界是至高無上的，任何的神聖，任何的宗教，都只是他的朋友，而非君父。他的思想更為博大恢弘，眼界更為遼闊微茫。應該是【橫絕太空】的意象。作五律，該有這樣的氣概，以及責任心。守著這樣的身份，就會引導自己去達成情與理的至真至美，實現真正的大智慧。詩詞要表達的不是理而是情。理負責標誌情的級別。以血氣為情感，就像那個孩子，而且多了幾分任性，完全把自己的感覺，當做人類的感情。因此容易出現偏執、狂熱，甚至迷惑。自顧自的表達，難以與外部世界溝通。體現在作品上，不解釋誰也不懂，解釋了人也不懂。其好處在於真實，卻也難免浮躁的弊病。以物象為情感，是前者的進步。意識到弊病之後加以修正，碰壁之後對自我的懷疑，導致了對外物的依賴與盲從。體現在詩詞作品上，就是對景物、典故，或者簡單羅列，或者複雜堆砌，詩意不多，眩惑讀者，自己罕有所得。形式上雖然注重了外部世界，實質上與真正的天人往來，還隔著一層。畢竟知識含量增大，多識蟲魚草木之名，文筆富麗，也是好處。當中若多見其對古人以及權威的依傍，固然拘謹，也是詩道之正途。倘若矯枉過正，包羅雖大，非真花真葉，主旨混沌，下筆千言不著邊際，終究難免空泛。以大道為情感，就是對巔峰哲學的接觸、學習、領會、體驗、習慣的結果。這是古往今來無數偉大詩人汲汲以求的無量善果。在這個境地，作者對自我與世界，藝術與哲學，天理與人心，漸漸有所了解，知道應該在更大的範疇之內把握文字，自主追求眾美的集合，傲立於諸理源頭，體驗並表述至高無上的詩意。這樣的文字，就可以實現偉大的唯心者所渴望的智慧勝境，作詩填詞，空靈厚重，文明所積澱的一應好處，無所不有。這才是真詩人的境界，古人也未必都能做到，因此正是我輩的用力之處。------------------------------------------------------------------------------------------------關於詩詞風格異同

詩未必不可以旖旎，詞未必不可以典重。古人所稱【風韻朗暢】，大略也是說內容合乎體裁。確認體裁，就不得不考慮各自的特點。往往在重要儀式上，肅穆氛圍造成的巨大壓力之下，內容與形式，在人的心裡，很容易就達成辯證統一。肅穆使人心正，如此而已。--------------------------------------------------------------------------------------------------關於詩與音樂

一切聲音，可能是無針對性的客觀的存在。而一切情韻，必是為心與耳而存在。表達就要考慮接受。高大深遠與明白曉暢，對立統一。因此讀者群類，存在著被選擇的可能性。這就是【針對性】。評論者往往憑藉經驗，把自己設成多個群類中的個體，對作品加以體察。高手，無論作者讀者，都是出乎其類拔乎其萃的，所以能在一定程度上實現廣大精微。詩詞語言不在於生熟小大，都在於作者自己懂與不懂。懂，大概也是【完全了解】的意思吧。能駕馭更多的概念、意象、情理，這樣大的集合體，清晰準確表達主題，這本身已經不僅僅是能力了，這是很高的人類智慧。--------------------------------------------------------------------------------------------------關於【血氣為情感、物象為情感、大道為情感】的三個階段

透過水麵的波動看到漣漪之美，這是一步。看到【水面有幾圈波紋】，這是用眼。【波紋真美】，這是用心。催動現象到達內心的力，是感。感受就是感而受之。透過美感，看到動心的漣漪發生之時的震顫，因而推想天地自然的種種因果關聯，這又是一步。這一步是什麼？這一步就是對現象的追蹤分析理解。波紋是【果】，產生波紋必有原因。感受結果（現象）的美好，這是詩意的一半，這時候更傾向於感性。進而去感受（帶著疑問而主觀努力）事物的【因】，這是詩意的另一半，這時候更傾向於理性。這個心理活動本身就是理性的。對現象的追蹤分析，是感性的，還是理性的？情感當中，或多或少，都含有理性。理性當中，或多或少，都含有情感。哪有孤立存在的理性？哪有孤立存在的感性？誰把你的情與理給分開了嗎？動用情感完成對意象本源的探索，這是詩歌的最大要求啊！木有紋兮玉有理。紋理紋理，說的都是事物本身的結構關聯。看得清，你就是有。沒看清而使用就是假。