【重磅】中國古代十大書法家

各位書友，本期書法第一網與您一起梳理一下古代一些書法大家，僅供參考！

1、「書聖」——王羲之

東晉·王羲之《蘭亭序》

「書聖」——王羲之（公元303年-公元361年），字逸少，號澹齋，原籍琅琊臨沂（今屬山東）人，後遷居山陰（今浙江紹興），其家族為晉代豪族。他的祖父王正為尚書郎。他的父親王曠為淮南太守，曾倡議晉室渡江，於江左稱制，建立東晉王朝。王羲之的伯父王導更是名聞於世，是東晉的丞相，而他的另一位伯父王敦是東晉的軍事統帥。王羲之是東晉偉大的書法家，被後人尊為「書聖」。其官至右軍將軍、會稽內史，世稱「王右軍」、「王會稽」。王羲之對真、草、行主體書法造詣都很深。少從叔父學書，後又師從衛夫人（即衛鑠，王羲之姨母，衛夫人很早就以大書法家鍾繇為師，是名望遠播海內的著名書法家）學書，得見漢魏以來諸名家書法，草書學張芝，正書學鍾繇，兼善隸、草、正、行各體，精研體勢，心摹手追，博採眾長，冶於一爐，創造出「天質自然，丰神蓋代」的行書。書法特點是，用筆細膩，平和自然，瀟洒多變；筆勢委婉含蓄，收放有致，健秀俊明；結構嚴謹，美崙美奐。楷書勢巧形密，以《黃庭經》、《樂毅論》為最；行書遒美自然，以《蘭亭序》為最；草書濃纖折中，以《快雪時晴貼》、《初目貼》等為最。唐太宗視為國寶，號令天下書家臨摹他的字體，其書法成為代替漢魏筆法的書體正宗。其字被譽為「清風出袖，明月入懷」，「飄若浮雲，矯若驚龍」， 「鐵書銀鉤，冠艷古今」。據說其行書真跡《蘭亭序》隨葬李世民，現傳世均為臨摹本。代表作品有楷書《樂毅論》、《黃庭經》、草書《十七帖》、行書《姨母帖》、《快雪時晴帖》、《喪亂帖》、行楷《蘭亭序》等。其中《蘭亭序》為歷代書家所敬仰，被稱作「天下第一行書」，是歷代書家爭相學習臨摹的範本。近年來隨著古書畫市場的活躍，其書法作品（或摹本）拍賣價值逐漸躍升，草書《平安帖》在2010年中國嘉德秋拍「清代宮廷藝術集萃」夜拍中以3.08億元成交，成為近年來拍賣中為數不多的超億元作品之一。

2、「楷書四大家」之一——歐陽詢

唐·歐陽詢《九成宮醴泉銘碑》局部

「楷書四大家」之一——歐陽詢（公元557年-公元641年），字信本，潭州臨湘（(今長沙市)人，與唐代顏真卿、柳公權、元趙孟頫並稱為「楷書四大家」。聰敏勤學，讀書數行同盡，少年時就博覽古今，精通《史記》、《漢書》和《東觀漢記》三史，尤其篤好書法，幾乎達到痴迷的程度。有一次歐陽詢騎馬外出，偶然在道旁看到晉代書法名家索靖所寫的石碑。他騎在馬上仔細觀看了一陣才離開，但剛走幾步又忍不住再返回下馬觀賞，讚歎多次，而不願離去，便乾脆鋪上氈子坐下反覆揣摩，最後竟在碑旁一連坐卧了三天才離去。隋時官至太常博士,唐官至銀青光祿大夫、率更令，因此又稱「歐陽率更」。在書法上，博取眾長，融匯貫通，自成一家，兼善眾體，揚名高麗，與虞世南、褚遂良、薛稷並稱為「初唐四家」。書法以「武庫矛戟」與「勁險」為特色，筆力險勁，結構獨異，後人稱為「歐體」，對後世影響很大。唐張懷瓘在《書斷》中稱，其書「八體盡能，筆力勁險，篆體尤精，飛白冠絕，峻於古人。」他的楷書源出漢隸，骨氣勁峭，法度謹嚴，筆勢開張，於平正中見險絕，於規矩中見飄逸，筆畫穿插挪讓極有法度。他的正書以「九成宮」為本色，而「化度寺」溫潤含蓄，成就最高。小楷則稍具姿色，以「千字文」為代表。行草雖不算清雅，仍有「跌宕流動」之勢，以《史事帖》為代表。在書法理論上，最大貢獻是他對楷書結構的整理，名為「歐陽詢三十六法」，這種研究完全擺脫了不穩定字形的無規律性變化，進入造型分析的層次，書法結構的成熟觀念，至此才算是真正成立。墨跡流傳至今的有《卜商帖》、《張翰帖》、《夢奠帖》和行書《千字文》等。碑刻有《九成宮醴泉銘》（原碑在陝西麟游九成宮，剜鑿過多，原貌已非；該碑最佳的宋代拓本1956年張明善捐文化部文物局後珍藏於北京故宮博物院）、《皇甫誕碑》等，都堪稱書法藝術的瑰寶。主要著作有《傳授訣》、《用筆論》、《八訣》、《三十六法》等，比較具體地總結了書法用筆、結體、章法等書法形式技巧和美學要求，是我國書法理論的珍貴遺產。他在長期的書法實踐中總結出練書習字八法，即：（點）如高峰之墜石；（橫戈）如長空之新月；（橫）如千里之陣雲；（豎）如萬歲之枯藤；（堅戈）如勁松倒折，落掛石崖；（折）如萬鈞之弩發；（撇）如利劍斷犀象之角牙；（捺）一波常三過筆。

3、「楷書四大家」之一——顏真卿

唐·顏真卿《多寶塔》局部

「楷書四大家」之一——顏真卿（公元709年-公元785年），字清臣，唐京兆萬年（今陝西西安）人，祖籍唐琅琊臨沂（今山東臨沂），中唐時期書法創新的傑出代表人物，以創立 「顏體」楷書與歐陽詢、柳公權、趙孟頫並稱「楷書四大家」。顏真卿少時家貧缺紙筆，用筆醮黃土水在牆上練字。初學褚遂良，後師從張旭得筆法，又汲取「初唐四家」特點，兼收篆隸和北魏筆意，博取眾體之精，融貫已意，與王羲之的典型技法相對，開創書法新風氣，完成了雄健、寬博的顏體楷書的創作，樹立了唐代的楷書典範。他的楷書一反初唐書風，行以篆籀之筆，筆刀墨劍，雄風萬丈，化瘦硬為豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢宏，骨力遒勁而氣概凜然，這種風格也體現了大唐帝國繁盛的風度，並與他高尚的人格契合，是書法美與人格美完美結合的典例。他的書體被稱為「顏體」，與柳公權並稱「顏柳」，有「顏筋柳骨」之譽。他的楷書端莊雄偉，氣勢開張，使楷書臻於極境，現在我們還不能超越他的境界，正所謂「閑氣古今三鼎足，杜詩韓筆與顏書」。 蘇軾曾云：「詩至於杜子美，文至於韓退之，畫至於吳道子，書至於顏魯公，而古今之變，天下之能事盡矣。」（《東坡題跋》）他的書法宛如其人，以楷書為多而兼有行草。用楷書所寫之碑，端正勁美，氣勢雄厚，既有以往書風中的氣韻法度，又不為古法所束縛，突破唐初的墨守成規，自成一體。他的正書，以博厚雄強著稱，「鋒絕劍摧，驚習逸勢」，以《顏世家廟碑》為代表；至於摩崖大家，大刀闊斧，氣勢磅礴，以《大唐中興頌》最著；至最高境界，表現沖和淡遠之韻致者，則推《李玄靖碑》；行草，蒼勁有力，古意盎然，以《祭侄稿》為第一，被譽為「天下第二行書」；行書，遒勁舒和，神采飛動。宋歐陽修評之，「斯人忠義出於天性，故其字畫剛勁獨立，不襲前跡，挺然奇傳，有似其為人」。宋朱長文《續書斷》中列其書法為「神品」，並評說，「點如墜石，畫如夏雲，鉤如屈金，戈如發弩，縱橫有象，低昂有態，自羲、獻以來，未有如公者也。」其書跡作品眾多，據說流傳下來的有130多種，為後人看重的楷書有《多寶塔》、《東方朔畫贊碑》、《麻姑仙壇記》、《郭家廟碑》、《顏勤禮碑》等，這些碑刻楷書有個性，有特點，有正而不拘、庄而不險的氣勢，在歷代楷書大家中成就最高。

4、「狂草」大師——懷素

唐·懷素《自敘帖》局部

懷素（公元737年-公元799年），字藏真，俗姓錢，永州零陵（今湖南長沙）人，後徙家京兆（今西安），唐代傑出的書法家，書史上稱他「零陵僧」。自幼聰明好學，據說他為練字種了一萬多棵芭蕉，用蕉葉代紙、勤學精研，這就是有名的懷素芭蕉練字；又用漆盤、漆板代紙，寫至再三，盤板都穿，用過的禿筆能堆成小堆，故有「禿筆成冢」之說。懷素書根深葉茂，「自謂真出鍾(鍾繇)，草出張(張芝)」。他拜書法大師顏真卿為師，顏真卿曾將「草聖」張旭筆法授與懷素。與其師顏真卿一樣，其書法既得名家真傳，也有「反傳統」傾向，繼承創新使其在千古書壇上自成大家，獨樹一幟。他以「狂草」出名，運筆迅速，如驟雨旋風，飛動圓轉，隨手萬變。他也能做詩，與李白、杜甫、蘇渙等詩人都有交往。他生性放縱，好飲酒，每當飲酒興起，不分牆壁、衣物、器皿，任意揮寫，時人謂之「醉僧」。在書法上，尤以草書成就最高，狂草繼承張旭又有新的發展，謂「以狂繼顛」，並稱「顛張醉素」。草書有《自敘帖》、《苦筍帖》、《食魚帖》、《聖母帖》、《論書帖》、《大草千文》、《小草千文》、《四十二章經》、《千字文》、《藏真帖》、《七帖》、《北亭草筆》等，其中《食魚帖》極為瘦削，骨力強健，謹嚴沉著。存世草書墨跡很多，著名的有《東陵聖母帖》、《論書帖》、《苦筍帖》、《千字文》、《自敘帖》等，均為狂草，筆勢狂怪怒張，雄強狂縱，變化莫測，神采飛舞，一直為世人所推崇。

5、「楷書四大家」之一——柳公權

唐·柳公權《神策軍碑》局部

「楷書四大家」之一——柳公權(公元778年-公元865年)，字誠懸，京兆華原（今陝西耀縣）人，唐代著名書法家。一生歷仕七朝，得穆宗、文宗、宣宗三朝之寵，封河東郡開國公，追贈太子少師，故世稱「柳少師」。博貫經術，通音律。書法初學鍾繇、王羲之，精研褚遂良、歐陽詢、顏真卿，然後自成一家。字體勻衡瘦硬，追魏碑「斬釘截鐵」之勢，點畫爽利挺秀，骨力遒勁，結體嚴緊。「書貴瘦硬方通神」，是其作品的真實寫照。主要特點是，避開顏字肥壯的豎畫，把橫豎畫寫得大體均勻而瘦硬；吸收北碑中方筆稜角分明的長處，把點畫寫得好象刀切一樣爽利深挺；吸取虞、歐楷書結體上的緊密和顏楷結體的縱勢，寫出了獨樹一幟的柳體。所寫楷書，體勢勁媚，骨力剛健，借鑒顏體的雄中兼秀，變為自己的秀中有雄。因柳字清瘦硬朗，故有「顏筋柳骨」之稱。穆宗嘗問柳公權用筆之法，公權答雲，「用筆在心，心正則筆正」。穆宗為之改容，如其筆諫也。宋米芾贊曰：「修養已成，神氣清健，無一點塵俗。」宋朱長文《墨池編》中說：「公權正書及行楷，皆妙品之最，草不失能。其法出於顏，而加以遒勁豐潤，自成名家。」筆法上，極力改變右軍書法形式，融匯自己的新意，後世學書者不少以柳字為楷模。傳世墨跡有《送梨帖題跋》，碑刻有《金剛經碑》、 《玄秘塔碑》、《神策軍紀聖德碑》、《平西郡王李晟碑》、《羲陽郡王苻璘碑》、《魏公先廟碑》、《高元裕碑》、《馮宿碑》、《蘇夫人墓誌》、《李石神道碑》、《大唐回元觀鐘樓銘》等。影響較為突出的有《金剛經碑》（上海博物館藏）、 《玄秘塔碑》（今藏於西安碑林）、《神策軍紀聖德碑》（今藏於西安碑林）等，成就最高的是《金剛經》。

6、宋四家之一—— 蘇軾

北宋·蘇軾《黃州寒食帖》局部

蘇軾（公元1037年-公元1101年），字子瞻，號東坡居士，眉山（今屬於四川）人。他和他的父親蘇洵、弟弟蘇轍以詩文著稱於世，世稱「三蘇」。蘇軾是北宋傑出詩人，乃豪放派詞人巨擘，文為唐宋八大家之一。他的書法從「二王」、褚遂良、李北海、顏真卿、柳公權、徐浩、楊凝式、李建中等各家中汲取營養，在繼承傳統的基礎上努力革新。其書法心得有，「作字之法，識淺見狹學不足，三者終不能盡妙，我則心、目、手俱得之矣」；「我書意造本無法，點畫信手煩推求」；重在寫「意」，寄情於「信手」所書之點畫。他在對書法藝術深刻理解的基礎上，用傳統技法進行書法藝術創造，在書法藝術創造中豐富和發展傳統技法，不是簡單機械的模古；在執筆方法上運用異於常人的特殊方法，蘇軾執筆為「側卧筆」，即毛筆側卧於虎口之間，類似於現在握鋼筆的姿勢，用筆多取側勢，使其字具有向右略斜、扁平稍肥、圓勁洒脫的特徵。蘇軾繪畫師從文同（即文與可），比文更加簡勁，且具掀舞之勢。作畫論畫重視神似，主張畫外有情，畫要有寄託，反對形似，反對程式束縛，提倡「詩畫本一律，天工與清新」，高度評價「詩中有畫，畫中有詩」的藝術造詣。為以後「文人畫」的發展奠定了理論基礎。存世書跡有《黃州寒食詩》、《赤壁賦》、《答謝民師論文》與《祭黃幾道文》、《前赤壁賦》等。其代表作有《天際烏雲帖》、《洞庭春色賦》、中山松醪賦》、《春帖子詞》、《愛酒詩》、《寒食詩》、《蜀中詩》等。存世畫跡有《古木怪石圖卷》、《竹石圖》；近年發現的《瀟湘竹石圖卷》也是他的作品。

7、宋四家之一—— 黃庭堅

北宋·黃庭堅《砥柱銘》局部

黃庭堅（公元1045年—公元1105年），字魯直，號山谷道人，涪翁，江西修水人，後世稱他黃山谷，北宋詩人、詞人、書法家，為盛極一時的江西詩派開山之祖。其詩與蘇軾齊名，人稱 「蘇黃」，書與蘇、米、蔡並稱「宋四家」。《宋史·文苑傳》稱，「庭堅學問文章，天成性得」，陳師道謂其「詩得法杜甫，善行草書，楷法亦自成一家。」他與張耒、晁補之、秦觀俱遊學蘇軾門，天下稱為「蘇門四學士。」其自認為，「余學草書三十餘年，初以周越為師，故二十年抖擻俗氣不脫。晚得蘇才翁子美書觀之，乃得古人筆意。其後又得張長史、懷素、高閑墨跡，乃窺筆法之妙。」他的行書，如《松風閣》、《蘇軾寒食詩跋》，用筆如馮班《鈍吟雜錄》所講：「筆從畫中起，回筆至左頓腕，實畫至右住處，卻又跳轉，正如陣雲之遇風，往而卻回也。」起筆處欲右先左，由畫中藏鋒逆入至左頓筆，然後平出，「無平不陂」，下筆著意變化；收筆處回鋒藏穎，善藏鋒，注意頓挫，以「畫竹法作書」給人以「沉著痛快」的感覺；結體從顏魯公《八關齋會報德記》來，中宮收緊，由中心向外作輻射狀，縱伸橫逸，如盪槳，如撐舟，氣魄宏大，氣宇軒昂。其個性特點十分顯著，點畫用筆「沉著痛快」，結體舒展大度。他的草書《花氣詩》筆勢蒼勁，拙勝於巧，肥筆有骨，瘦筆有肉，「變態縱橫，勁若飛動」，其美韻不亞於行楷書，趙孟頫贊曰，「黃太史書，得張長史圓勁飛動之意」、「如高人雅士，望之令人敬嘆」。主要墨跡有《松風閣詩》、《華嚴疏》、《經伏波神祠》、《諸上座》、《李白憶舊遊詩》、《苦筍賦》等。書論有《論近進書》、《論書》、《清河書畫舫》、《式古堂書畫匯考》著錄。其書法《砥柱銘》卷在2010年保利春拍夜場中以3.9億元成交，加上12%的傭金，總成交價達到了4.368億元。這一價格，不僅打破了2009年保利拍場誕生的明代吳彬《十八應真圖卷》1.69億元的國內藝術品成交紀錄，而且遠遠超過5年前《元青花鬼谷下山圖罐》（元代青花罐）在英國倫敦佳士得創下的2.3億元中國藝術品成交世界紀錄。

8、宋四家之一—— 米芾

北宋·米芾《苕溪詩卷》局部

米芾（公元1051年—公元1107年），初名黻，後改芾，字元章，號襄陽居士、海岳山人等，中國北宋書法家、畫家、書畫理論家。祖籍太原，後遷居湖北襄陽，長期居住潤州（今江蘇鎮江）。曾任校書郎、書畫學博士、禮部員外郎（為唐宋時在禮部管文翰的官，又稱作「南宮舍人」），後世也稱他為「米南宮」。個性怪異，舉止顛狂，遇石稱「兄」，膜拜不已，人稱「米顛」。善詩，工書法，擅篆、隸、楷、行、草等書體，俊邁豪放，長於臨摹古人書法，達到亂真程度。初師法歐陽詢、柳公權，字體緊結，筆畫挺拔勁健；後轉師王羲之、王獻之，體勢展拓，筆致渾厚爽勁。在書法方面，與蘇軾、黃庭堅、蔡襄並稱「宋代四大書法家」；雖同為「尚意」，但更多屬於傳統「尚法」派，屬守晉法，自題齋號「寶晉齋」，崇尚「二王」，深得「二王」父子筆意，尤其擅長臨摹，人稱其字為「集古字」。他提倡在「二王」基礎上，追求「平淡天真」意趣。宋四家中以米芾行書成就為最高。米芾在廣摹前人的基礎上，善於化古為新，集眾家之長，成自家面目。用筆，中側鋒相互配合，有「八面出鋒」之譽，自稱「刷字」。結體錯落有致，章法疏密相間，受到同時代人及後代人的極高評價。蘇軾說它「超逸入神」，「風檣陣馬，沉著痛快，當與鐘王並行，非但不愧而已」。 黃庭堅評其書：「元章書如快劍斫陣，強弩射千里，所當穿徹，書家筆勢，亦窮於此」。宋孫覿說：「南宮……每出新意於法度之中，而絕出筆墨蹊徑之外，真一代之奇蹟也」。米芾書論頗多，著有《書史》、《海岳名言》、《寶章待訪錄》、《評字帖》等，顯示了他卓越的膽識和精到的鑒賞力，對前人多有譏貶，然決不沿用古人的說法，為歷代書家所推崇。米芾擅水墨山水，人稱「米氏雲山」，但米芾畫跡不存於世。目前能見到的《珊瑚筆架圖》、《春山瑞松圖》不能確證為米芾所作，有可能為宋人仿作，也很難說是真正意義上的「米畫」。米芾以畫代筆，頗有意趣。傳世書跡很多，行書以《蜀素帖》（摹本現存台灣故宮博物院）、《苕溪詩帖》（摹本北京故宮博物院藏）流傳最廣，還有《向太后挽辭》、《拜中嶽命帖》、《珊瑚帖》、《多景樓詩》、《虹縣詩》、《研山銘》等；草書有《論書帖》、《元日帖》等。

9、「楷書四大家」之一——趙孟頫

元·趙孟頫 《續千字文卷》局部

「楷書四大家」之一——趙孟頫（公元1254年—公元1322年），中年曾作孟俯,字子昂，號松雪、松雪道人，又號水精宮道人、鷗波，浙江吳興（今浙江湖州）人，宋太祖十一世孫，秦王趙德芳之後人，元代著名畫家，「楷書四大家」（歐陽詢、顏真卿、柳公權、趙孟頫）之一。趙家藝風，世代相傳，堪稱書畫世家。其父趙與訔書畫與收藏俱精；妻管道升是擅畫墨竹梅蘭，在古代女書法家中地位僅次於王羲之老師衛夫人的著名書畫家；子趙雍、孫趙麟也名列元代畫家之林。趙孟頫是中國文化藝術史上少有的全才，能詩善文，通曉音律，熟諳道釋，擅金石考古，精鑒賞收藏。書畫方面，山水、人物、花鳥、竹石、鞍馬無所不能；工筆、寫意、青綠、水墨，也無所不精，被稱為「元人冠冕」。畫風不拘一格，作品面目多樣，追求古意的筆墨和物態的自然。山水畫取法董源和李成，人物、鞍馬師從李公麟和唐人法，亦工墨竹和花鳥，均以筆墨蒼潤見長，以飛白法畫石，以書法筆調寫竹，突破了南宋畫院格調的藩籬，打破了「馬夏」江山的「清一色」局面。古木竹石和花鳥畫方面最有代表性的作品就是藏於故宮博物院的《秀石疏林圖》卷和《古木竹石圖》軸；上海博物館藏的趙孟頫《出牆圖》以青色寫竹，故宮博物院藏《幽篁戴勝圖》則筆法工細，得院體花鳥畫法遺意。傳世山水作品有《秋郊飲馬圖》（北京故宮博物院藏），《重漢疊嶂圖》、《吳興清遠圖》（上海博物館藏），《水村圖》（北京故宮博物院藏），《幼輿丘壑圖》（美國普林斯頓大學美術館藏），《鵲華秋色圖》（台北故宮博物院藏）等。作為一代宗師，不僅他的友人高克恭、李仲賓，妻子管道升、兒子趙雍受到他的畫藝影響，而且弟子唐棣、朱德潤、陳琳、商琦、王淵、姚彥卿，外孫王蒙，乃至元中後期黃公望、元末倪瓚等都在不同程度上繼承發揚了趙孟頫的美學觀點，使元代文人畫久盛不衰，在中國繪畫史上寫下了綺麗奇特的篇章。他與兒子趙雍、孫子趙麟曾同時作《人馬圖》，稱《三世人馬圖》，被世人傳為佳話，視為瑰寶；目前三幅畫都流傳至美國，由大都會博物館收藏。書法方面，最先將「詩、書、畫」三絕合為一體，而成就最高的是楷書和行書。無論楷書還是行書，都很工整，四平八穩。溫和、典雅是他書法的主要特色。他將晉人筆法的精微之處大大地簡化，作品洋溢著高貴、典雅的氣息。他的書法成就和觀念，深深地影響了後來人。不僅同時代的一些名家，如鄧文原、鮮於樞紛紛以他為榜樣，明代的祝允明、文徵明，清代的劉墉、乾隆帝也從中汲取了不少營養。整個元朝書法，幾乎都籠罩在趙孟頫的光環之中。可以說，他是上承晉唐，下啟明清的一個重要的橋樑式人物，他是繼王羲之、顏真卿之後，在中國書法史上第三個影響深遠的大師。後世學趙孟頫書法的極多，趙孟頫的字在朝鮮、日本也非常風行。傳世的楷書名作有《帝師膽巴碑》（北京故宮博物院藏）、《湖州妙嚴寺記》（真跡曾藏明代項元汴天籟閣，後流出國門，現藏美國普林斯頓大學美術館）、《仇鍔碑》（趙孟頫法書珍品之一，收入了趙孟頫的仇鍔墓碑銘，楷書，紙本，篆題「有元故奉議大夫福建閩海道肅政廉訪副使仇府君墓碑銘」。現藏日本京都陽明庫）等；小楷有《汲黯傳》（現藏於東京）等；行書作品較多，如《洛神賦卷》、《赤臂二賦帖》、《定武蘭亭十三跋》等。鑒於趙孟頫在美術與文化史上的成就，1987年，國際天文學會以趙孟頫的名字命名了水星環形山，以紀念他對人類文化史的貢獻。在日本、美國等地珍藏的趙孟頫書畫墨跡，都被人們視作藝術神品。他的書畫作品在近年來拍賣市場上屢創新高，其行書《洛神賦》在2010年1月21日中國嘉德秋拍「宋元明清書法墨跡」專場中以8008萬元成交。

10、晚明最傑出、影響最大的書畫家——董其昌

明·董其昌《白羽扇賦》卷 局部

「華亭派」的主要代表、晚明最傑出、影響最大的書畫家——董其昌(公元1555年—公元1636年)，字玄宰，號思白、香光居士，華亭(今上海松江)人，官至南京禮部尚書，太子太保等職。他是一名全才式的畫家，詩文書畫都很精通。他堪稱海內文宗，執藝壇牛耳數十年，是晚明最傑出、影響最大的書畫家。繪畫方面倡導「南北宗論」；書法以行草書造詣最高，廣泛學習古人，開始學唐人，後來覺得唐書不如魏晉，改學鍾繇、王羲之，最後綜合晉唐宋元各家書風，自成一種風格，圓勁秀逸，平淡古樸，用筆鬆弛，墨色清淡。章法上，字與字、行與行之間布局疏朗勻稱；整體上，有種飄飄欲仙的味道，追求「士氣」和「文人氣」。明末書評家何三畏稱董其昌的書法，「天真爛漫，結構森然，往往有書不盡筆，筆不盡意者，龍蛇雲物，飛動腕指間，此書家最上乘也。」作畫強調寫意，使綺麗多姿的山水更富有浪漫主義的色彩。「瀟洒生動」的山水畫他特別講求用墨的技巧，水墨畫兼擅潑墨、惜墨的手法，濃淡、乾濕自然合拍，著墨不多，卻意境深邃，韻味無窮，無須炫異矜奇，而真氣橫溢，充塞紙間。董其昌的設色山水，或用楊升沒骨法，從彩筆代替墨筆，完成線條、輪廓、鉤、勒、皴、擦，盡態極妍，不為刻畫；或仿黃公望的淺絳法，參以趙大年、趙孟頫的青綠法，別樹一格，層次分明，淡雅清新，生機盎然。尤其是他兼長書法、詩文，每每繪完山水，題以詩文，行楷簇簇如行蠶，閃閃如迅霆飛電，全圖詩、書、畫相映成趣，和諧一致，更富有抒情意境，成為文人畫追求意境的典範。他還精於收藏和鑒賞，曾珍藏董源、范寬的《瀟湘圖》、《溪山行旅圖》、《龍宿郊民圖》、《夏山圖》4幅山水畫，並以「四源堂」名齋，精選李思訓《蜀江圖》、《秋江待渡圖》，董源《征商圖》、《雲山圖》、《秋山行旅圖》，巨然《山水圖》，范寬《雪山圖》、《輞川山居圖》，李成《著色山圖》，江癸道《江居圖》，趙大年《夏山圖》，趙子昂《洞庭二圖》、《高山流水圖》，王蒙《秋山圖》、《宋人冊頁》等18幅，足以傲視當代。一生勤於書畫，又享高壽，所以傳世作品很多，其作品歷來是海內外大收藏家尋覓的目標。書法代表作有早期小楷《月賦》、 晚期的《三世誥命》，行書有《李白月下獨酌》詩卷、《前後赤壁賦冊》等，畫作有故宮博物院收藏的《高逸圖》軸（略仿倪、黃、筆墨麗秀，是中晚年佳作）、《關山雪霽圖》卷（作於81歲，是老年的力作，根據卷末自題，此卷是從關仝的《關山雪霽圖》原幅改寫而成），上海博物館收藏的山水畫《江干三樹圖》、《秋興八景》大畫冊（為董其昌一生之精心傑作，與此同樣還有一本大畫冊，已流往海外）等。著有《畫禪室隨筆》、《容台集》、《畫旨》等文集。

編輯：書法第一網

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