專訪青年舞蹈家:黎星
黎星是個優秀的青年舞蹈演員,也是一個有故事的人。
憑藉挺拔的身材、清秀俊朗的外形、清澈的眼眸、陽光靦腆的笑容,溫文爾雅的書卷氣息,再加上精湛的舞蹈技術技巧,年輕的黎星在人才輩出的中國舞蹈界獨樹一幟,與眾不同。
·拒絕墨守成規,起舞單飛黎星是湖南郴州人,童年時候的他,就顯露出非凡的舞蹈才華,每當他聽到音樂就會跟著節奏自由跳動。黎星母親的好朋友是業餘舞蹈培訓學校的老師,看到黎星活潑好動,就遊說黎星媽媽,於是,他被送到舞蹈班練形體學舞蹈,從此開始了舞蹈藝術之路。
當年藝考,黎星以優秀的專業成績被北京舞蹈學院和解放軍藝術學院同時錄取,而在解放軍藝術學院舞蹈系從中專到大學生活學習的幾年時間裡,他先後多次在各大舞蹈比賽中摘金奪冠,顯露頭角。2010年8月畢業後,黎星也被多所院團爭相錄取,選擇進入北京軍區戰友文工團的他,通過自己的勤奮拼搏和不懈努力,已經跳到了主要(首席)演員的位置,然而正當事業如日中天之時,他卻選擇離開部隊,脫下軍裝,自由單飛,開始新的生活。黎星說,無論怎樣,他都不會離開舞蹈,因為舞蹈是他的依靠、是他的生活和訴說方式。對於離開部隊,黎星說,「我想離開是出於身體的饑渴——14年來,我都是用一種模式去跳舞,只不過換了音樂,對我來說這太可怕了。我的幸運在於比較早就獲得了一定成績,但那個成績只是存在於一定環境下。當時只是想,我太喜歡新鮮的東西了,需要出去走一走,我也做好了一無所有的準備。」回想以前在團里的時候,周一到周五練功,周六日休息,心裡很踏實;而現在只要有一天不練功,黎星反而會很心慌,他意識到單飛的他任何事情必須依靠自己身體力行。2015年,黎星共參加了98場演出,一年365天只休息了1天,飛行100多趟,有時候一周飛6個地方進行7場演出。全國巡演、兩次出國比賽,美國林肯藝術中心、聯合國教科文組織總部、歐盟總部的演出,他在一年之內都完成了。黎星:我是一個願意求索冒險的人,趁著自己相對還年輕,還有時間可以去做自己想做的事情。比如像高考和就業這樣本應該開家庭會議討論的「大事」,我都是很「草率」地自己就決定了。反而在一些小事上會比較猶豫,但是父母都比較尊重我的選擇,我們家沒有家庭會議,相對來說電話也不是很多,更多的交流,是心裡想著彼此而已。2006年我考入解放軍藝術學院舞蹈系,習舞,練舞,跳舞的日子很充實。學劇目、參加包括「桃李杯」在內的大大小小的比賽、演出成為我成長過程中的一個個裡程碑。余粟麗老師用了8個月時間給我排了5分鐘的作品《夢上雲端》,慢工出細活,讓我對肢體的認識提升到一個新的層次,後來張雲峰老師給我排了《田野》,趙明老師編導的《小草》,丁偉老師編導的《鑼》,五位風格完全不同的編導都全身心地投入指導我跳舞,身體力行地在教室和我打磨作品,使我的肢體語言和表演能力一次次得到了提升。尤其是大學期間,我到韓國參加首爾國際舞蹈大賽,表演的是費波編舞的作品《蒲公英》拿了金獎,其實並不是獎項含金量有多高,但是這個獎項卻給了我信心,充分調動了我的積極性。其實在學校的時候,就會有個觀念——比賽,通過比賽而獲獎是個很好的出路或證明自己的機會,所以無論是在學校還是畢業以後,就會一直很努力地去比賽,也很幸運,在比賽過程當中證明了自己,拿到了包括首爾國際舞蹈比賽金獎、CCTV電視舞蹈大賽、全軍舞蹈比賽金獎、全軍文藝匯演金獎、全國舞蹈比賽評委會「特別大獎」等諸多舞蹈比賽的大獎。而CCTV電視舞蹈大賽無疑是其中最重要的一個比賽。在我看來,它是一個在短時間內能讓很多觀眾認識演員的舞台,但這種影響力無疑也會讓演員在舞台上內心的波動無限加大,何況還是在比賽的前提下。比賽和一台舞劇的首演不同,在當時的我看來,比賽的功能和結果就是需要你拼盡全力想贏。所以,當每一次要登上CCTV電視舞蹈大賽的舞台時,我都會全力以赴,但真正站到舞台上的那一刻你會發現,還不夠!這個舞台需要自己去調動一些從未觸碰的神經和爆發潛在身體里的控制力。這可能就是舞蹈大賽這個舞台獨特的氣場所帶來的。正是這種需要在高壓與極短的時間內調整與釋放的能力,CCTV電視舞蹈大賽成為了我從學員到演員轉變的過程中一針強而有力的成長劑。記得第一次初登CCTV電視舞蹈大賽的舞台,央視1號演播大廳、環形的觀眾席上360度布滿了觀眾的眼睛,只隔了一個小過道的正中間端坐著評委們,一轉身就能看見他們嚴苛的眼神與不露聲色的表情,似乎在告訴你,今天你必須要拿出一些絕活來才可以站上這個舞台……之後每每想起那樣的時刻,就好像又聞到了當時空氣里那種興奮還夾帶著一絲緊張的氣味……·從自由舞者到獨立舞者黎星:經歷了這些主要舞蹈比賽之後發現,其實跳舞和比賽並不是一回事情,於是開始反思自己:跳舞的用意在哪?就是單純為了比賽嗎?我知道自己的身體有更多想說的東西,我在部隊生活工作了14年,突然發現那種訓練體系和表達方式難以滿足,但你讓我說清楚,我要做什麼我也說不清楚,因為那條路是新鮮的,我先把自己逼上絕路,再去尋找新的出路。2015年年底,我脫了軍裝,讓自己沒有後路,因為我知道會有後來的,我也不會總是停滯的狀態。而這個時期我想要做一部舞劇,就遇見了周莉亞和韓真兩位導演,我真的很幸運,在最好的時間遇到這些好編導。
【視頻】黎星演繹經典舞劇《沙灣往事》高水準舞蹈塑造經典之作
之前,黎星的簡歷上寫的是「黎星——自由舞者」,現在改成了「黎星——獨立舞者」。兩字的簡單改動,卻代表了黎星內心深處的變化。剛離開部隊時,他在想,要去尋找一份自由,要去尋找身體合適的方式。而現在,黎星在想,他不僅需要自由,還需要自律——從訓練到生活到舞蹈事業的規劃。黎星所指的自律包括很全面的內容,要對自己進行全面規劃,就像一個公司一樣需要正常運營起來——作為一個獨立演員、一個獨立舞者,跟所有人對話。從《沙灣往事》到《絲海夢尋》,從《絲綢之路》到《青衣》再到《花木蘭》,黎星接連出演了很多部舞劇,並且在每部舞劇中都有自己獨到的詮釋和舞台人物形象的成功塑造。頻繁的演出場次,必然面臨體能和精力的考驗,卻也是對人生各種境況的體驗,而他穿梭遊走於不同城市,變換不同舞台人物形象,遊刃有餘,出色完成,其間甘苦,冷暖自知。
黎星出演舞劇《花木蘭》劇照黎星:累,但不辛苦,我其實也在想,要不然就少跳一些舞劇吧,但問題是,如果我不去跳,他們就演不了;其次,我也不捨得不跳,每一部作品我都是全心全意努力去排練、塑造人物形象。辛苦那麼久,最好的作品就要在舞台上呈現了,當要和觀眾去對話的時候,你卻不去了,那多不過癮啊?我特別希望我塑造出來的人物大家能夠喜歡,希望每一部舞劇作品的生命力可以長久,我會盡全力去做、去演。脫下軍裝後的黎星很幸運,遇到了以細膩、細緻、嚴謹而著稱的女導演周莉亞和韓真,於是就有了黎星單飛後接的第一部舞劇《沙灣往事》,這部舞劇也是目前黎星自己最滿意的一部舞劇,甚至全球巡演還跳到了美國紐約林肯藝術中心的舞台上,黎星說這部劇開啟了他人生的另外一個階段。2015年春節期間,該劇在北京首演時,包括黎星很多朋友在內的諸多首都觀眾都沒有機會看到,這對於黎星而言是個不小的遺憾。2016年10月,廣東歌舞劇院出品的舞劇《沙灣往事》,在陝西西安參加了第十一屆中國藝術節演出,最終獲得第十五屆文華大獎。載譽之後,2016年12月,《沙灣往事》在北京天橋劇場繼續上演了2場,場場爆滿,一票難求。而在獲得「文華大獎」之後,黎星一直在浙江寧波忙於排演舞劇《花木蘭》。為了保證演出質量,《沙灣往事》的女主演李艷超,作為黎星軍藝舞蹈系的同學,甚至飛到寧波和他一起排練雙人舞。正當這部劇演出接近百場的時候,在表演到不用思索都不會跳錯動作的順風順水之時,黎星卻曾萌生了放棄舞者身份的念頭。黎星:職業舞者經過最基礎、最完整的訓練體系,可以控制自己的身體,要有自己的文化積澱,要在舞台上得以附加能力,讓塑造和表現的人物藉助舞者的情緒抒發他的感情,最重要的還需要一個好的體力,需要自己去調整。我站在舞台上是全心全意地享受當下,如果你不愛舞台,你不喜歡所塑造的角色的時候,是很痛苦的。《沙灣往事》演出快100場的時候,但凡看過我塑造的人物,大家都會覺得《沙灣往事》打磨得不錯,認為我跳得很好,但有那麼一兩場演出,當我跳完以後,甚至不想跳舞了——那天晚上,舞台上的我拚命跳舞,想要成功進入「何柳年」這個人物角色時,總是感覺有一堵牆一直把我往外推,我敢保證,動作、控制、雙人舞我都完成得很好,我的表達也是準確的,但是內心裡我就是覺得今天不真實,沒有走心,我是演出來的,那種感覺好痛苦啊!那天跳完以後我很沮喪,甚至萌生出不想跳舞的念頭了。幸好那是第一天演出,第二天我拚命調整自己,就是那麼奇妙,一個小的情緒表達,給你帶入,那種感覺就像是瀑布開了一個小口,洪水就開閘傾瀉而出,跳完以後那種過癮的感覺,酣暢淋漓,真想大哭大叫,這是舞者內心的感受和職業舞者應該具備的素質。所以我說,一個好的舞者,必須熱愛舞台,先要打動自己。
·成功的舞者要耐得住寂寞舞劇《花木蘭》里的衛將軍,是目前黎星所塑造的舞劇人物中最硬朗的一個角色,和《青衣》里的面瓜,《沙灣往事》里的何柳年身上的那份隱忍,包括《絲綢之路》里的行者等之前他的表達完全不一樣。在黎星看來,以往大家看到的將軍,威嚴的狀態見得多了,而他想表現的是男人身上也有柔弱的一面。黎星說每次拿到角色他都會研究角色背後的故事,用心揣摩角色,然後愛上這個劇。就像和王亞彬合作舞劇《青衣》,前後看了兩遍作家畢飛宇的原著小說,也看了同名電視劇,今年5月下旬,當舞劇《青衣》在江蘇鎮江演出時,小說原著作者畢飛宇還親自到現場觀看了舞劇版《青衣》,他非常認可黎星塑造的「面瓜」這個角色。黎星:接了那麼多部舞劇或現代舞劇場,我覺得我很幸運,這就是為什麼說我喜歡叫做「自由舞者」,那份自律的關鍵是你要能「耐得住寂寞」。接演了這麼多部舞劇,印象最深的還是第一部舞劇《沙灣往事》。其實在《沙灣往事》之前,也有幾部舞劇邀請我擔任主演,但我更看重舞劇的投入、觀眾願意去看劇目的表達、舞者願意去舞蹈排練室花時間磨合等因素。現階段,我更願意讓大家看我的舞劇所表達出的兩個字——品質。我覺得這個是至關重要的,這也是對年輕舞者的一份要求,在審美上是有保證的。看待一個劇的品質或質感,就是看它能不能長演,如果能長演不衰,就一定有被觀眾喜歡的理由——舞劇作品說出了大家想要表達的心聲。這是我對自己想要達到的一個基本目標,目前來說我相對滿意。包括後來遇到的楊威老師、周莉亞、韓真、還有王亞彬和她的《青衣》。我和謝欣一起做的現代舞《plus》《一撇一捺》,大家都是願意花大量時間在排練室,有了這個大前提以後,我覺得舞蹈教室就是我們的自由天堂,他們在跟我聊本子、聊人物的時候,酣暢淋漓,我可以感受到思緒滿天飛的過程,他們會給予我很多的空間,在他們的質感下面,用我的身體再去發光,進行二度創作,這樣的合作是很愉快的。而真正打開我思路的是《沙灣往事》,這部舞劇是我離開部隊以後接的第一部舞劇,真的是掉皮掉肉地從早到晚每天10多個小時排練,在廣州差不多有半年的磨合,基本上每天都是要10件衣服濕透的工作量,對體能也是大考驗。我告訴自己,這是我的第一部劇,也是周莉亞、韓真做的第一部劇,必須要成功,我們沒有退路。我們年輕人不敢說我們有多聰明,但是我們敢說我們肯干,肯用我們的努力再加上一點點的天分,共同努力去做一件我們想做的事。在我看來,《沙灣往事》是一部中國傳統舞劇,但並不是一部傳統思維的舞劇,是用年輕人的思維表達傳統的舞劇。
【視頻】舞劇《絲綢之路》|專訪黎星
黎星出演舞劇《絲綢之路》劇照之後,我遇到了楊威老師的舞劇《絲綢之路》,包括《青衣》和這次的《花木蘭》,你會發現,你對舞劇的人物表達理解以後,在每個人物上一點點地疊加。《絲綢之路》裡面的行者,是玄奘的化身,是一個跨越時間鴻溝的人物,但需要在舞台一畝三分地的光圈裡去表達情懷,不用事件去表達,是用肢體、細微的眼神表達,這又是另外一種過癮,不用敘事而是新的舞劇表達方式。每個人身上都有一些讓人受益匪淺的東西,當我們排練到筋疲力盡時,莉亞會用自己的方式說,我們再試一下,她再幫我們拎一下,我們就輕鬆跨過了一個很大的困難,這就是堅持的力量,我們有拼搏的勁頭,這是成功必不可少的,就是1%的天才加上99%的努力,就成功了;韓真是個才女,飽讀詩書,出口成章,當我們都茫然不知人物該如何表達的時候,她會告訴你這個人十年前發生了什麼事,導致今天他會做這個動作,人物立即充滿了立體感,她的文學底蘊導致了她對舞劇劇本的結構能力極強,在她身上能學到理性和感性,以及藝術稍縱即逝的美妙;亞彬和我年齡相仿,但藝術上像大姐姐一樣,她之前做影視會比做舞蹈輕鬆,但她依然堅持舞蹈舞台上,讓我感動和鼓舞。
黎星說覺得自己很幸運了,因為做著自己愛做的事情,而且可以成為他的事業,還可以滿足他生活的要求,並且享受觀眾的掌聲。他的生活90%都是舞蹈給予的,他也無法離開舞蹈。舞者的生活就是不停地演出、不停地排練。簡單,但很有魅力。2016年他跟許芳宜老師合作一個作品,並且在國家大劇院演出。黎星說,這是許芳宜老師最後一次告別演出,意義非常深刻,而她卻把上半場給了她喜歡的年輕人,她希望給年輕人一個機會。這讓黎星深深體會到,年輕人真的需要得到一片土壤,有機會去嘗試。黎星:我很幸運,在2016年的時候,跟寶島台灣的許芳宜和國際芭蕾大師譚元元都有過合作,我們可以直面溝通,一起排練。從小學舞蹈的人都會知道她們,看過她們的視頻,聽過她們的講座,但我真正接近她們時,她們對於舞蹈的那種平常心,讓我驚訝。她們對於所有新鮮的東西,包括和我在排練的時候提出的一些新鮮理念,都會毫無芥蒂地放下所有來嘗試,去接受,這就是為什麼她們可以跳到現在,對於未知的東西,她們保持一個開放的態度,永遠願意嘗試用肢體去表達,積極的態度去配合。·中國舞協「培青計劃」的老熟人可以說,黎星算得上是中國舞協推出的「培青計劃」的老熟人了,而他和「培青計劃」的相遇純屬意外和巧合。在2014年,青年編導費波參加了中國舞協的「青年舞蹈人才培育計劃」,在編導《第一束光》時力邀好友黎星加入,正是這次的機緣巧合,讓黎星與「培青計劃」結下了不解之緣。一年之後的2015年,黎星又再次在兩位好友謝欣、周莉亞的「培青計劃」作品——《一撇一捺》和《yào》擔任主要舞者。起初,黎星只想著自己和朋友們一起做幾個舞蹈項目,最後回頭一看才發現,每一年自己都參加了「培青計劃」,而且還擔當了重要的角色。並不是委約編導的他,卻早已成為了中國舞協「培青計劃」大家庭中的一員。黎星:之前費波的一個作品《第一束光》在國家大劇院演出,叫我和謝欣去幫忙跳一小段,合作了一段一分多鐘的雙人舞,合作的過程中,突然找到了一種「就像發現了自己的一個物體」的感覺,雖然只是個一分鐘的作品,但我們卻都願意在教室里不停地磨合。2015年,謝欣說:「星,我想去德國參加比賽,我們一起去好不好?」我回答說:「好啊!」。那時候我正在排王亞彬的《青衣》,每天白天和亞彬排練,晚上和謝欣在雷動天下一起排新作品。我覺得和謝欣的合作,我們不講意識,我們講身體,其實你不要說現代舞就是看不懂,我們所做的現代舞,是我們在尋找肢體的表達,尋找肢體沒有被開發的那一塊,以及對於舞台空間的再認識,不僅是表達內容,還要表達肢體和空間幾何結構的東西,也不光是美,還有身體動作,尋找規則以外不規則的部分,究竟我們的身體可以觸碰出什麼?也是因為和謝欣合作現代舞,她開拓出來了我另外一個思維,不是跳現代舞的思維而是我對於人生、生活上的另外一種理解,從一個固有的表達到了一個虛無的表達,那個表達你只要是真實的,是當下存在的就是有意義的。說得或許有點奇怪,但那個東西真的是我能感受得到的。我和謝欣在一起配合只有2年時間,但卻像認識了多年的老友一樣,能相互滲透、了解、信任,她可以用半秒時間絕對不用一秒時間躺下去,因為她知道,我的手永遠放在那,當我用力的時候我永遠不怕把她甩出去,舞台上,我們可以讓對方有過癮的感覺。2015年謝欣帶著現代舞新作《plus》和她的好朋友、舞伴黎星先後在德國漢諾威和義大利羅馬舉辦的國際編舞賽事中斬獲4項大獎。由漢諾威芭蕾舞協會主辦的第29屆國際編舞大賽,是歐洲最具口碑和歷史悠久的四大編舞比賽之一,得到世界各地現代舞編舞的關注和參與。謝欣的作品《+》&《plus》從160個初賽作品中脫穎而出,成為唯一一個代表中國的作品,並和來自14個國家的17個作品同台角逐,最終獲得了來自10個國家的舞蹈家組成的評委團的高度評價,摘得銀獎和最受歡迎作品獎。值得一提的是,最受歡迎作品獎是現場觀眾投票決定的,這不僅證明了謝欣、黎星在編舞和表演上的不俗實力,也說明了中國現代舞的舞蹈理念深得人心,也征服了在場歐洲觀眾的心。而由義大利國家舞蹈學院、維也納國際舞蹈節和華盛頓芭蕾舞團共同發起舉辦的國際編舞大賽,是強調推崇創新的國際型編舞比賽,參賽選手不分國籍。在2015年第14屆比賽中,謝欣、黎星的現代舞作品《+》&《plus》,以巧妙構思和與舞伴的精湛表演,經歷3天的複賽和決賽,在入圍的18個作品中脫穎而出,征服評委獲得第14屆義大利羅馬國際舞蹈比賽金獎和庫奧皮奧舞蹈節獎。·做有國際視野的舞者,讓世界看到中國舞者的風采
黎星:當你重新認識到自己,開始掌握自己的生活和節奏的時候,這就是自由,但絕不是放縱。在原來的約束上有了更大的空間,這樣的自由是值得提倡的。2015年一整年高強度的工作,讓黎星覺得必須歇一下,於是他到紐西蘭任性地玩了一個月,跟背包客結伴搭車,蹦極、徒步,當來到海邊的時候,他覺得太美了,自己的身體可以表達,就用身體和空間構圖,跳了一個多小時的舞。黎星說,自己是一個需要生活的人,生活是一個緩一緩往上走的出口。他不上網,不玩遊戲,也不看綜藝節目,不看美劇。難得的空閑時間裡,他喜歡看電影、聽音樂,伺弄花草。
儘管還是一個大男孩,但是黎星的家裡卻總是收拾得井井有條,避開人多的地方,和朋友喝喝下午茶,聊聊天就是放鬆了。而且,他還是一個愛做飯,也會做飯的專業選手,切菜、烹飪、擺盤都讓他樂此不疲,而與愛美食的好朋友一起分享更是難得的享受!黎星說,「現在對於我來說很簡單,就是好好享受舞蹈演員這個職業,好好享受每一次謝幕時的掌聲,我要跳最好的舞蹈在舞台上得到觀眾最熱烈的掌聲,我要去世界上最好的劇院跳舞,跟世界上最好的編導和演員們合作,這不是天方夜譚,而是通過努力可以達到的夢想。我希望做一個有國際視野的舞者,讓大家看到中國舞者的樣子。」
【黎星藝術檔案】畢業於解放軍藝術學院,原北京軍區戰友文工團主要演員,現以獨立舞者身份探尋與更多國內國際舞蹈家以及其他門類藝術家進行跨界合作。獲得包括第四屆首爾國際舞蹈大賽、第十四屆羅馬現代舞大賽、第二十九屆德國漢諾威現代舞編導大賽、第九屆全國舞蹈比賽、第二屆全軍舞蹈比賽、桃李杯等多項大賽「金獎」,並與2011年與2013年連續兩度榮獲中央電視台CCTV電視舞蹈大賽表演金獎。現以年平均量100場次的表演活躍在舞台上。【主要作品】舞蹈《小草》《緊握手中槍》《田野》《夢上雲端》《步調一致》《前人的足跡》《蒲公英》《紅軍藍》《一片羽毛》《+》&《plus》舞劇《沙灣往事》《我的草原我的夢》《霸王別姬》《絲海夢尋》《夢在桃源》《嬉皮西遊》《我們的節日·七夕》《絲綢之路》《青衣》《花木蘭》《第一束光》《一撇一捺》《yào》《許芳宜Creation Week》等。【獲獎作品】2006年第八屆「桃李杯」舞蹈比賽《一片羽毛》獲表演「金獎」.2007年第四屆首爾國際舞蹈大賽《蒲公英》獲表演「金獎」.2009年第九屆全軍文藝匯演《夢上雲端》獲表演「金獎」.2009年第五屆「CCTV」電視舞蹈大賽《紅藍軍》獲表演「金獎」.2009年第八屆全國舞蹈比賽《田野》獲評委會「特別獎」2011年第六屆「CCTV」電視舞蹈大賽《小草》獲表演·作品雙「金獎」.2013年第二屆全軍舞蹈比賽《緊握手中槍》獲表演「金獎」.2013年第七屆「CCTV」電視舞蹈大賽《步調一致》獲表演·編導·作品三「金獎」。2014年大型舞劇《絲海夢尋》編導:邢時苗【表演經歷】2010年實驗舞劇《嬉戲西遊》編導:余粟麗2010年現代舞劇《舞在桃源》編導:張雲峰·趙小剛2011年大型舞劇《我的草原我的夢》編導:丁偉2012年大型舞劇《霸王別姬》編導:趙明2012年舞蹈詩《我們的節日·七夕》編導:費波2014年大型舞劇《絲海夢尋》編導:邢時苗2014年大型舞劇《沙灣往事》編導:周莉亞·韓真2016年大型舞劇《絲綢之路》 編導:楊威2016年 舞劇《青衣》 編導:王亞彬2017年舞劇《花木蘭》 編導:周莉亞·韓真
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