關於遊戲社會價值和產業轉型的9個問題（1、2、3）

來自專欄評游析道，得罪一下

前言：

本專題主旨在於挖掘遊戲與人類的共同價值。主要分成基本概述，遊戲與社會價值，遊戲與產業轉型三部分。具體9個問題均可獨立成篇，可根據自己對遊戲了解程度的區別，跳過部分章節，選擇性閱讀。

本專題有適量括弧內標註，對重點論述加粗強調。對於不玩遊戲而困擾於遊戲的讀者，相信具有成體系的科普價值。對於遊戲行業部分崗位的工作者，也期待能有所啟發與參考。

導讀:

一、遊戲基本概述

1、遊戲的本質是什麼？

2、當前世界遊戲產業格局

3、中國遊戲的發展與現狀

二、遊戲與社會價值

4、遊戲如何讓人沉迷？

5、解構遊戲樂趣的四個維度（兼談《王者榮耀》）

6、對「遊戲素養」的定義

7、遊戲有什麼用？（兼談學校教育）

三、遊戲與產業轉型

8、關於功能遊戲命題的真偽

9、品味成長、消費升級與用戶忠誠（兼談《絕地求生》）

四、結語

一、遊戲基本概述

1、遊戲的本質是什麼？

遊戲是一種具有設計規則的交互媒介。

廣義的遊戲包括了帶規則的競技活動和棋牌，幾乎與人類的文明史一樣悠久，狹義的電子遊戲則誕生於20世紀六七十年代。

因為存在交互性這個獨特維度，遊戲天然能帶給受眾更強烈的代入感，被稱作繼電影、電視之後的「第九藝術」。與前八項藝術一樣，遊戲可以承載多類型的文化，可以是現實的反映，可以為人類拓展更廣闊的精神空間——

因此，遊戲當然也可以對現實中的人和社會群體意識產生影響。

「遊戲的社會價值」，這個命題儘管頗受輿論關切，但因為主流媒體大多對遊戲相關材料儲備不足，意識不到也表述不清這樣一個事實：不同的遊戲，形態與內涵可以天差地別。對人的反饋——也就是玩家在精神層面的收穫，自然也可以天差地別。

這種差別有很多表象，後文介紹「遊戲素養」時會詳細論述。究其本質，對一樣精神文化造物的評判標準，或許可以仿照馬克思對商品價值的定義：凝結在其中的無差別的人類智慧。

在3月召開的兩會上，依然有代表提出：「網路遊戲就是精神毒品，就應該一棒子打死」。作為一個成年人不難思考：先拋開「該不該」的問題，「一棒子打死」在社會層面是否有可執行性？即使只對自己的子女，又是否嚴防死守得住？

讀過《娛樂至死》，認同尼爾·波茲曼媒介批評三部曲的人很多，但三十年後的今天，最極端的人群也不得不承認，電視除了「奶頭樂」（Tittytainment）之外，還是能提供遠比他們所預期的要更高級的內容的。

電影誕生後長期被戲劇圈視為淺薄的戲法；電影演員去演電視劇一度會受爭議；中國人曾長期認為動畫片是小孩子看的玩意……然而作為一項藝術載體，只要沒有天然缺陷，卓越的創作者終究能推出《馬路天使》《兄弟連》或《千與千尋》，來提升這個品類的上限。

遊戲誕生已經超過半個世紀，並非沒出現袁牧之、斯皮爾伯格、宮崎駿式的製作人，只是他們沒進入批評者視野而已。儘管客觀來講，中國遊戲的「智慧濃度」還不盡如人意，但無論喜惡，中國人都要學會與一個有遊戲的世界共存。

除此之外，很多遊戲具有天然的競技屬性，對手、眼、腦協調要求較高，作為人類的一種高級能動、高級籌算活動，遊戲完全能夠承載體育精神——事實上電子競技在世界的風靡程度已經遠超國際象棋、圍棋等棋牌體育項目，而向三大球看齊。電競俱樂部、獎金、商業賽事組織水平，也已經不同程度地向傳統體育競技項目追平。

所有人都知道「網路遊戲就是精神毒品」在醫學上站不住腳，但家長們的焦慮並沒有因此減輕——相關提案只能再次提醒我們，研究遊戲與人類的共同價值，並儘可能趨利避害，已經刻不容緩。

2、當前遊戲的世界產業格局

某種程度上，遊戲產業的強弱與IT經濟的發展程度直接相關：美國與日本是兩個超級大國，西歐、北歐、加拿大（以魁北克省蒙特利爾市為核心）多強並立。

美國與日本的電子遊戲超級大國地位，體現在多個方面：智慧資源集中，市場生態成熟，遊戲品種豐富；兼具高效工業流程和可持續提供創意引擎的研發生態；在市場要求和從業人員訴求的雙重作用下，長期引領遊戲交互設計、藝術內涵、程序實現的創新。目前有能力運營遊戲主機生態的，全球僅索尼、微軟、任天堂三家。

近年來，在經濟相對欠發達的地區，如東歐的波蘭、烏克蘭，中歐的捷克，跨歐亞的土耳其、俄羅斯，也有享譽全球，甚至被本國總統當國禮贈送的遊戲誕生。

可見：影響遊戲研發水平的因素，既有經濟上的必然性，也存在相當的文化偶然。

中國、韓國依靠網路遊戲達成了高度產業繁榮。根據兩國相關統計，2017年，中國遊戲市場營收超過2000億人民幣，韓國遊戲市場營收約106億美元（韓國創意內容署）。又據海外媒體統計，2017全球遊戲市場規模為1160億美元。即截止2017年底，中國、韓國分別為全球遊戲第一、第四大消費市場。

在泛文娛產業里橫向比較，遊戲的商業價值十分顯著。到2017年底，無論在北美還是中國，圍繞電子遊戲產生的銷售收入，均在電影總票房收入的3倍以上。

3、中國遊戲的發展與現狀

大陸在1994年已有企業自研單機遊戲，並曾出現目標軟體、西山居、洪恩軟體等接近當時國際水平的研發商。

2001年，成立兩年的盛大推出計時收費模式的網路遊戲《傳奇》，一舉獲得成功。盛大不僅取得中國遊戲行業第一的位置，也開始讓公眾意識到遊戲在經濟效益與社會效應上的能量。這個階段，以門戶、即時通訊起家的互聯網巨頭，也先後搭建網路遊戲業務。中國遊戲市場爆炸式發展，並保持高速增長至今。

而到了現在，大陸遊戲廠商幾乎全部集中在F2P網路遊戲（包含端游、頁游、手游）領域——F2P，即free to play，「免費」指的是不賣客戶端拷貝，不銷售計時用的點卡，玩家可以免費下載與進入遊戲，廠商的盈利來自玩家在遊戲內對虛擬道具的消費。

市場份額上，則呈現出一超（騰訊）多強態勢。

台灣地區的電子遊戲產業起步於20世紀80年代末，並出現了大宇（狂徒、DOMO工作室）、智冠（河洛工作室）、宇峻奧汀、漢堂等一批對大陸玩家影響深遠的遊戲公司。它們多在北京、上海、廣州設立子公司，此後無論是研發還是市場，陸台事實上融為一體。

目前上述帶有台灣基因的公司中，有幾家仍然會製作相對傳統（在中國屬「傳統」，在歐美日本是常見商業模式）的單機遊戲，騰訊、完美、蝸牛、網易等廠商近年也在不同平台試水發行過一些客戶端單機遊戲，另外國內還存在一些獨立遊戲開發者。儘管根據統計，相關單機遊戲的收入在2017年中國遊戲2000億總市場份額中佔比僅約0.1%，但與之相匹配的是遠超經濟體量的文化影響力和用戶忠誠。

得益於人口紅利，中國已經是不容忽視的遊戲大國。同時，與韓國情況類似，目前中國市場上免費網遊佔據絕對統治地位。

商業模式過於單一，大大增加了創新投入的風險，導致遊戲公司的項目管理者顧慮較大。大量國內遊戲製作團隊只能以數值策劃、IP（知識產權，直接決定了遊戲可以使用的文化背景題材）為核心開展工作，而在交互設計（即行業里常提的「核心玩法」）上照搬「已經過商業驗證」的產品。這難免導致大量或粗製濫造或看似精緻的「換皮遊戲」——而這種產品對內不能滿足有成長的玩家，對外文化輸出乏力。

在國際舞台上，中國遊戲企業多以資本併購、代理運營、外包承接的姿態出現，儘管海內外分散著不少優秀的華人遊戲工作者，但是因為種種原因未能形成智慧聚合。在全球化程度極高的遊戲產業鏈中，中國研發尚未彰顯出核心競爭力。

一言以蔽之：高速增長的中國遊戲業，與中國製造業一樣，面臨著轉型升級的歷史要求。