《龍門飛甲》發預告 徐老怪江湖故地再造新時代

　　「大漠風嘯旗飄雷動，江湖故地揚劍飛甲」，徐克新片《龍門飛甲》這版時長一分鐘的預報片在碧血黃沙中掀起徐氏江湖的冰山一角，讓人憶起港式武俠的崢嶸歲月，還有香港武俠電影的時期變遷。曾多少好多時，港打造武俠片獨領影壇風騷。從張徹胡金銓到徐克，幾代香港導演在銀幕上賓士出一片只屬於港片的對勁江湖。痛惜的是，隨著合拍片風潮愈演愈烈，不光港式武俠片幾乎絕跡，就連徹底的港片都難覓蹤影。因而近些年不管是電影人照樣觀眾，都興起了一股念舊風，港片也在這股風潮的發動下漸呈復甦之勢。也是因為這一份念舊和懷念，當午馬在《錦衣衛》中表態，王羽在《武俠》里一顯才力，觀眾立即隨著激動喝彩。就連甄子丹一個獨臂造型，也被視為向《獨臂刀》致敬。

　　在這種風潮的發動下，說《龍門飛甲》是千呼萬喚始進去絲毫不為過。李安也好陳可辛也罷，亦可能李仁港和蘇照彬，無論他們是還原照樣致敬，是承襲照樣創新，一直欠著火候。觀眾看來看去，總覺得和本人的回憶，也和那份經典差著隔斷。直到徐老怪在兜兜轉轉多年後推出一部《狄仁傑之通天帝國》，才讓人恍然感遭到一絲回歸的氣息。

　　江湖故地三代傳奇

　　五十年來，在無數影迷的心中，「龍門客棧」已經是武俠片的江湖聖地，當徐克頒發再拍「龍門客棧」，觀眾的胃口已經被吊足了。顛末一年多的等待，《龍門飛甲》的廬山假相貌終於隨著這段預報片曝光，預報中十幾個鏡頭沒有絲毫拖沓和多餘，當面而來的黃沙挾裹著被歲月沖刷後的滄桑，荒廢中龍門客棧若隱若現，似乎要將觀眾帶回港片和武俠片的光輝歲月。

　　胡金銓的《龍門客棧》在1967年上映，一舉奠基了爾後武俠片更富厚與人道化趨向的根底，造型後盾等細節極盡考證，武打則從京劇武打中演變而來，刀劍相擊均有套路，但移動走位節拍感十足。後輩導演中，胡金銓之氣魄派頭屬李安學得最精，《卧虎藏龍》章子怡盜劍時的京劇式打架更無疑是師出此片。sina潮導演徐克對胡金銓也是推許備至，但他在1992年指導程小東、李惠民等人所拍《新龍門客棧》，擯棄舊版之簡捷拙樸，以凌厲剪輯才能、當代精力演繹等新的電影言語讓這部武俠經典渙然一新，一舉封閉了香港新派武俠片的光輝之門。

　　胡金銓用《龍門客棧》奠基了一個時期，徐克用《新龍門客棧》從頭封閉了一個時期，而如今已經是20年過去，徐克將用《龍門飛甲》跨越本人再造一個時期。

　　六大明星正邪難辨

　　從預報片看來，得多人認為《龍門飛甲》是徐克對《新龍門客棧》的再次重拍，但從由李連杰、陳坤、周迅、桂綸鎂、李宇春、范曉萱等明星造成的演員聲勢看，《龍門飛甲》更大要是《新龍門客棧》的續集。《龍門飛甲》里周淮安和金鑲玉等人極有大要有一段全新的故事，新的血雨腥風將在這熟識的龍門客棧中上演。聰穎如徐克當然曉得觀眾對劇情的急不可待，因而在預報片中，觀眾幾乎看不到任何與劇情無關的層次明了。

　　對港打造武俠和徐克了如指掌的觀眾大約能從此中窺豹一斑，但向來不按常理出牌的徐老怪理當不會那末輕易地就讓人看透，預報片中幾個進場人物幾乎都沒有裸露正臉，也很難與幾位演員對上號，樊少皇所演東廠太監倒是有一格特寫鏡頭，而右眼明了瞳孔極小，想必他這獨眼造型也大有講頭。

　　此外其它人皆難區分，從已曝光過的李連杰造型，可揣摩從大船洞中飛出和從懸崖落下的便是配角李連杰。想必不到電影正式公映，《龍門飛甲》的劇情惟恐只能是一樁懸案了。

　　五場大戰初露端倪

　　在這段經心剪輯的預報片里，徐老怪只是零系統碎地交接了幾個鏡頭，此中包括萬仞絕壁間鐵騎飛躍、船廠水師列陣待擊、黃沙中龍門客棧前隨處橫屍、龍捲風裡雙騎揮劍追殺，在客棧里的劍拔弩張中一桌凌空揮起，最具忌憚莫過於一隻握刀斷手飛向空中，諸多片段動態量十足卻難測其情節結果如何。不過大要從這些鏡頭入手下手揣摩影片有五場大戰。

　　第一戰，巨船大戰，從李連杰從船頭的誰人鏡頭飛出可想見船體之巨大，另有沒有數水師官兵列陣，這一戰大要是影片開真箇重頭戲，敵手大要便是樊少皇。徐克在《西方不敗之風波復興》里早已玩過船戰，此次不知又有甚麼宏宏大勢。

　　第二戰，峽谷大戰，從李連杰從高崖飛下到峽谷里鐵騎大軍，可推測在萬仞懸崖之下有一場半路截殺的戰鬥。

　　第三戰，客棧大戰，在空間廣大的客棧內各方權勢一場混戰，看點自是十足，刀從桌子上彈起，群敵環繞，一隻桌子旋轉飛起，這本是胡金銓的拿手好戲，在鏡頭剪切上非常檢驗徐克的多年功力。

　　第四場，攻防大戰，從預報片的鏡頭來看，客棧前屍橫遍野，可見必有一場觸目驚心的客棧攻防大戰，而倒地者身上皆是中了得多箭，看來弓箭是攻防單方的最必要兵器。

　　第五場，追趕大戰，這也是預報片的結尾一個鏡頭，而且從龍捲風殘虐可想見，這段戲徐克定會把特效做足，讓這場決戰觸目驚心。

　　十九個分鏡頭浮誇景深

　　有「技藝控」徐克坐鎮，《龍門飛甲》絕不會僅僅是對《新龍門客棧》或《龍門客棧》的致敬和複製。結果上，徐克縱橫江湖數十年，靠的便是一個「新」字。他曾以《蝶變》引領香港電影sina潮，以《新龍門客棧》封閉新武俠，如今則將以《龍門飛甲》將中國電影真正引入3D時期。近幾年，全全國的電影都在趕3D風潮，國打造電影誠然也在3D範疇試水，但終於卻不盡人意。《龍門飛甲》全程採納3D裝備拍攝，還請來了《阿凡達》的3D攝影指導坐鎮，將為觀眾呈現貨真價實的3D效果。預報片沒曝光太人物，但卻重點突出了畫麵條理，這也是這部影片首版預報片的最大特色。

　　19個分鏡頭絕大多數浮誇了景深，從一個最簡單的鏡頭可看出，隨著蒙面人進門，門前兩人持刀對峙，背後有靜止道具，這個畫面就近乎三層，假如3D效果能做到渾然一體，平面感十足，則闡明技藝過關，不是那種偽3D。誠然2D版的預報片無奈呈現出3D效果，但此中有好幾個鏡頭大要看得出是特意為3D效果經管的，桅杆倒塌，木樁墜落，當面感很強，頗有壓迫感。而且3D開麥拉宏大冗雜，會分身到多個角度，這對演員的申請就會很高，武激動作必需面面俱到，因而NG的次數也會大大增長。

　　一曲勾魂攝魄重回對勁江湖

　　假如有一小我私家能重塑港式武俠的光耀，那這小我私家肯定是徐克。《龍門飛甲》的預報片乃至都不必要有畫面，只要一聽到那帶著濃重京劇味兒的配樂，一股同化著歲月氣息的味道就當面而來，讓人似乎置身久遠的錄相廳，置身對勁江湖的青蔥歲月。

　　預報片中片名「龍門飛甲」和那句「大漠風嘯旗飄雷動，江湖故地揚劍飛甲」都是用毛筆鈔寫，遒勁的字跡布滿整個畫面，此情此景，很難不讓人憶起那段魂牽夢縈的武俠歲月。只需在那些老港片中，技巧看到用毛筆鈔寫的主創名單，大氣彭湃中透著幾分悲慟。可見，《龍門飛甲》這一分鐘的預報片在每個細節都下足了歲月，力求重振武俠光耀。