（一）《採桑子》詞牌知識及故事

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在說詞牌故事之前，不得不說下詞產生的背景以及基本的知識。不管你知道的還是不知道的，就讓我們一起走進充滿激情，散發獨特魅力的宋詞世界裡。詞，詩歌的一種。可以說是是中國古代最為突出的文學體裁之一，要真正講得十分透徹，恐怕不是一兩天的事。詞其實也可以說是一種音樂文學，也可以稱作做長短句、詩餘、琴趣。最初主要是流行於民間。說起民間，想起來真是這麼回事，好像是順理成章的。因為好多東西都是從民間始源的，那是最純樸，最真實，也最耐人尋味的。詞在古代是用來唱的，而詞牌也就規定好了每首詞的音樂強調的。它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關係。詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用於娛樂和宴。文人開始真正所謂意義上的寫詞大約已是中唐，由張志和，白居易、劉禹錫等引入到了文壇。而詞的發展高峰是在宋代，可以說是空前絕後了，所以就有唐詩宋詞之說！詞和詩相比，而我更傾心於詞。詩是整體美，而詞恰是參差美。它的格調，韻律無不讓人心曠神怡。（僅為個人看法）詞大致分為婉約和豪放兩種派系。婉約派的代表人物：宋代詞人：李清照、柳永、秦觀等。豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。詞的初期極盡艷麗浮華,流行於市井酒肆之間,是一種通俗的藝術形式。歷代名家舉不勝舉，層出不窮，為中國古代文學藝術書寫了偉大而驚人的一頁，至今讀來仍是愛不釋手，醉不釋懷！為詞中的意境喜而跟著喜，愁還連著愁。我最為喜愛的是李清照，李煜，柳永，辛棄疾，等人的。這也只是我個人的喜愛，並不是否定了其他名家在詞壇的地位，請大家不誤解。（還有一個喜愛的就是納蘭性德的。這個就論當別論了，因為是清朝的詞人，我現在只說宋詞）唐與五代時的詞稱作曲子詞，而宋以後的詞調由俚俗已經轉為一種雅興之作，所以稱之為雅詞。一首詞稱為一闋，這是詞特有的單位名詞。宋人把先有樂曲再配上詞，稱作填詞，反之為歌詞作曲，則稱為填腔。如果按長短規模區分的話，詞大致可分小令（58字以內）、中調(59一90字以內)和長調（91字以上，最長的詞達240字)。按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三台、序子、法曲、大麴、纏令、諸宮調九種。按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。如果已經填好一闋詞，而擔心別人不知道其主題，於是作者特意加了一個題目，這叫詞題。（如，沁園春。雪。這個「雪」字就稱之為詞題）如果用一段比較長的文字來說明作詞緣起，並略說明詞意，這就稱為詞序。宋詞的詞牌有一千多個的，但真正常用的詞牌大約40至100餘個。填詞的目的主要是用來唱的，所以古人填詞選詞牌是由講究的。就是說想寫什麼樣內容的詞，就選什麼樣的詞牌的。當然了，隨著時間的推移，尤其到了我們這個年代了，詞牌的內容和曲調的要求已經不再那麼高了，甚至可以說是退化了，只剩下文學的特定格式了。詩言志，詞言情，如今我們填詞只要求不出律，能押上韻，抒抒情即可。起源最早的詞牌應該是《水調歌頭》，字數最多的應該是《鶯啼序》240字，最短應該是《十六字令》16字。歷來用的最多的詞牌應該是《浣溪沙》。（一）《採桑子》

⊙平⊙仄平平仄(句) ⊙仄平平(韻) ⊙仄平平(韻) ⊙仄平平⊙仄平(韻)

⊙代表的意思是此字可平也可以仄。 (句)代表的意思是這裡不用押韻的。平(韻)代表的意思是要押平聲韻的。《採桑子》又名《醜奴兒令》、《羅敷媚》、《忍淚吟》、《醉夢迷》。雙調小令，44字，上下闋各四句三平韻。唐五代時期的教坊曲名。

例：（宋）歐陽修　　　　群芳過後西湖好，狼籍殘紅。飛絮蒙蒙，垂柳闌干盡日風。笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。

看著雖然是百花凋零後的西湖，（註：這裡的西湖指的的是安徽阜陽的潁州西湖，而非杭州西湖）它的景色依然是那麼的美。四處可見落花那不斷輕盈飄落的身影，還有那柳絮在漫天的飛舞。那湖邊的垂柳在闌干外面盡情地享受著和煦的春風，柳葉也整日輕拂著湖水。當演奏的笙簫音樂停止之後，遊人的興緻也差不多消退了，也漸漸的離去了。我頓時感覺在這個三月的暮春，一下子好像沒有了似的，一片空寂。這時候忽然下起了一陣春雨，我悵然的來到窗前，放下窗帘的時候，正好看見屋檐下的那一對燕子在雨中雙雙的歸來。(註：此賞析僅為個人的理解，如有不同意見請多指點！）

這首詞是作者隱居在潁州西湖所寫的一組《採桑子》十首中的第四首。整個詞比較含蓄委婉，但從詞面上難以解釋什麼，就好像是一首很正常的詠春詞。但是只要細心去讀，就會發現這看似平常的一首詠春詞，卻從內心抒發了隱居生涯的一種恬靜、雅興的的情調，似乎在訴說從前的那種繁榮喧鬧，一下就消失了，心裡是落空一片。從開始的花也凋零了，柳絮也飄飛了，但垂柳依然悠閑自得，就好比自己現在的暮年一樣舒閑。接著是笙歌散了，遊人也走了，想到美好的春天即將離去了。值得欣慰的是，當這些令人傷感的事出現的時候，當放下帘子的時候，眼前一亮，因為恰好看見燕子雙雙從雨中歸來，就好比自己的心從傷感中收了回來。詞末句一下來了個轉折，表達了作者複雜微妙的心境，這算是這首詞的獨到之處了！

歷來《採桑子》的詞還是有很多的，我也就不一一舉例了。簡單介紹這首詞的作者。讀詩詞的時候，我覺得先了解一下作者，是有好處的，這樣也許能更加讀懂詩詞里作者所表達的意思的。歐陽修（1007～1072年），字永叔，自號醉翁，晚年號六一居士，謚號文忠，世稱歐陽文忠公，漢族，吉安永豐（今屬江西）人，自稱廬陵人（例：《醉翁亭記》最後一句），因吉州原屬廬陵郡,出生於綿州（今四川綿陽），北宋時期政治家、文學家、史學家和詩人。與韓愈、柳宗元、宋王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱「唐宋八大家」。歐陽修在文學創作上的成就，以散文為最高的，他一生寫了500餘篇散文。歐陽修在中國文學史上有重要的地位。他大力倡導詩文革新運動，改革了唐末到宋初的形式主義文風和詩風，取得了顯著成績。

此詞屬於小令。所謂的小令就是節奏感極強的，看似有勁，但卻綿柔藏中的。寫到這裡了，我不得不說些有關這個詞牌的相關故事和知識的，希望大家不要說我啰嗦，我覺得應該有必要講一下的。--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 《說文》里有，桑，蠶所食葉木。《呂氏春秋》記有，吳之邊邑處女桑於境上。桑樹的果穗呈暗紫色，可食。其實在夏代以前我國就已經開始家養蠶了，商代設有「女蠶」，為典蠶之官。可見養蠶採桑的歷史之久遠，也充分說明了我國古代勞動人民是多麼的辛勤和多麼的有智慧。讓我們現在這些「遍身羅綺者，不是養蠶人」而自感慚愧。漢樂府有首著名的《陌上桑》，其中兩段是這樣寫的；日出東南隅，照我秦氏樓。秦氏有好女，自名為羅敷。　　羅敷善(喜)蠶桑，採桑城南隅。青絲為籠系，桂枝為籠鉤。　　頭上倭墮髻，耳中明月珠。緗綺為下裙，紫綺為上襦。　　行者見羅敷，下擔捋髭鬚。少年見羅敷，脫帽著帩頭。　　耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷。　　使君從南來，五馬立踟躕。使君遣吏往，問是誰家姝？　　「秦氏有好女，自名為羅敷。」　　「羅敷年幾何？」「二十尚不足，十五頗有餘。」　　這個採桑女名叫羅敷，因為她喜愛養蠶和採桑，經常去城南角採桑的。行人要是看見她了，都要放下擔子，一邊痴望還一邊捋著鬍鬚。如果是少年看見了她，就會脫下帽子整理一下頭上的發巾。耕田的忘了用梨耙，鋤地的還忘了鋤地。呵呵！看到這裡，我不禁要佩服我們的先人真是厲害的，形容起美女來真可謂用詞良苦啊！無奈愛美之心，那是人皆有之啊，想著也就不為見怪了。誇張雖然是文學最常見的手法，但不管怎麼說，羅敷肯定是美麗的。她不僅漂亮，而且還是機智活潑，勤勞勇敢，親切可愛的年輕女性形象。現在我們已經無法一睹她的芳容了，但我們的想像中一定能勾勒出她那美好的形象的。也最好是不要看見她了，免得我們工作的忘了工作，寫作的忘了寫作。話又說回來，我們今天讀這個文學故事，不要只去讚歎羅敷的美貌，更重的是讚美她那品質的可貴！言歸正傳，就是這樣的一首《陌上桑》的故事，後被唐或者五代的教坊製成了曲名，定名為《採桑子》。由此可見，其有著多麼深遠意義和在後世的影響力的。

唐還有一首詩是這樣寫的：春風吹蠶細如蟻，桑芽才努青鴉嘴。　　侵晨採桑誰家女，手挽長條淚如雨。這更是一位十分令人心酸的採桑女啊，凌晨就要起來採桑，因為官府逼得緊，必須要在二月上交新絲的。可憐的她只有一邊采著桑，一邊淚如雨下。詩里深刻揭露了當時「苛政猛於虎」的封建社會，而今我們讀來不忍再多去想什麼了，只能深深的嘆息，和為自己生活在這個年代而感到欣慰！《採桑子》，一首多麼美麗，多麼詩意化的詞牌名啊！它令人想起了在那古代封建時候農家女的辛勤勞動，和她們艱辛的生活。如果不是詩人筆下這樣描敘了一位採桑女，誰還會在歷史的河流中去搜尋她們可憐的影子呢？曾經有過多少像羅敷這樣的採桑女，採蓮女，在凄涼無助的日子裡，一任湮沒在無情歲月的風風雨雨里。。。。。。（青若）