顏之鴻山水精品欣賞

06-03

豎幅四尺整紙：68cm×138cm 紙本水墨

顏之鴻生於廣西桂林，廣西桂林人，當代中青年實力派畫家。2006年於廣州美術學院國畫系山水班，師從張彥、林豐俗、劉書民。現為中國國畫家協會理事，山東東嶽書畫院副秘書長，廣東省青年美術家協會會員，廣州市少年宮美術老師。

1995年作品《蜀西雲起》獲第二屆少兒金點子杯大賽金獎。作品並錄在《少兒金點子杯畫集》

2007年作品《粵西古鎮》入選廣東省群眾藝術展、出書《顏之鴻山水畫集》

2008年心繫汶川「情牽共鳴」畫的慰問廣州美術學院師生捐贈展。

2010年4月15日主題《寫生於創造》精品寫生開放展，部分寫生作品被美國收藏家收藏、5月26日中國世貿第二屆中德證券藝術巡展。

2010年北京第一屆「農民藝術節」名家邀請展作品《青綠系列》入選並被博物館收藏、9月10日中國名家《正大中和》中堂巡迴邀請展。

自幼愛好書畫，少年時期就經常利用空餘參觀各類畫展。2006年於廣州美術學院國畫系山水班，師從張彥、林豐俗、劉書民。

橫幅四尺整紙：68cm×138cm 紙本水墨

淺談國畫山水的臨摹、寫生、創作

一．臨摹：　

學習中國畫作為一種文化傳統是有繼承性的，所以學畫必須要從古人五千年的傳統入手．後人的成就總是在前輩的積累上獲得。古人說：「學不師古，如夜行無燭」認真繼承傳統是我們必修的功課。「師古人」即兩點：一是看，二是臨摹．看畫也稱讀畫，是解決眼的問題，即提高對繪畫的鑒賞能力，眼高才能手高．但是繪畫畢竟是一種技術性很強的藝術，光眼高是遠遠不夠的，只有通過臨摹學習古人種種表現技法，才能更好地掌握運用，進一步提高自身的能力與認知．這就是通常說的＂傳統功力＂，一個中國畫家必須要具備有深厚的傳統功力，才能按主觀的想法準確的表現客觀的外形和特點．

橫幅四尺整紙：68cm×138cm 紙本水墨

二．寫生：　　　　

寫生材料雖簡但要在紙上表現出客觀對象的生命卻是不簡單，跟著張彥老師遠赴太行山讓我深有體會，怎樣把客觀的物象用自己掌握的筆墨，經過意匠的加工在宣紙上表現出來？要掌握表現客觀物象的方法就必須深入大自然對景寫生，找出適合對象的筆墨語言形式。

記得我們初次去寫生時，對著大山大水臨著陣陣清風怡人的雅色我渾然不知該如何下筆。只覺得眼前這麼多的花草樹木小橋流水......到底該怎麼畫呢?哪些該舍,哪些該取,怎麼構圖呢?怎樣才能畫出如詩一般的意境,大俗大雅,具有現代社會筆墨特點的作品來呢? 我對寫生的主張是:「畫多畫敢畫」，畫別人不敢畫的，發現別人未發現的，畫自己對萬物萬象的第一感受。如果從一開始因為不知怎麼畫而就遲遲不敢下筆去畫的話，那麼他就一定畫不好，如果你去畫了，哪怕是一開始畫不好，只要你肯努力不斷地畫，多思考，多體會和總結，終有時日能一表華夏山水之雄姿！有付出就有收穫，或遲或早，但有一點可以肯定，就是如果你不動筆去畫，那你就肯定畫不出好的作品來。寫生的目的即是要掌握自然規律，還要發現別人未發現的東西，從對象中發掘新的表現方法，營造出新時代的筆墨語言境界。

橫幅四尺整紙：68cm×138cm 紙本水墨

三．創作：

傳統繪畫的理論和技法也是前人在藝術實踐中不斷探索和完善的，那麼中國畫要在新的形式下，如何創作符合現代人們的審美意識？也就要更好的研究傳統，深入生活探求新的筆墨語言和形式。

橫幅四尺整紙：68cm×138cm 紙本水墨

藝海無涯唯勤是舟

文張彥

中國山水畫自五代兩宋以來，一直佔據著畫壇的重要地位。從其由始，交匯著民族文化的精神意識，亦成為一種精神意識的形態。「山水以形媚道」（宗炳《畫山小序》）「志於道、據於德、依於人、游於藝」（《論語》），所以中國的山水畫其實也是畫家的個性、氣質、修養悟性的載體。　藝海浩茫，作為初學者而或未窺堂奧者，唯以沉靜彼心、虛懷若谷、行萬里路、讀萬卷書、搜盡奇峰打草稿，方可觸摸到中國山水畫的脈絡。