拍MM、風景要心裡有數新攝影技巧攻略

06-02

室外人像篇地點時間人物都重要買了數碼相機，除了到處拈「花」惹「草」，拍拍風景，遇到最多的或許就是室外人像攝影了。拍美眉，誰都喜歡啊，不過你有沒有擔心過，拍出的片子交不了差？一番好意換來的卻是美眉的白眼，這樣的名聲傳出去可不太好。其實靈活運用一些技法，就可以把室外美眉拍攝得靚麗多彩，通過努力也會有更多的美眉願意成為你的模特。 ● 選擇合適的時間、地點美眉人像的拍攝在時間、地點的選擇上比較講究。通常情況下，晴天的上午9點到11點和下午3點到5點都不錯。選擇拍攝時間，是因為兩個方面的考慮：一個是光線，太陽在斜射時亮度適中，不像中午的烈日下容易產生難看的陰影，也不像陰天那樣顯得平淡，缺乏主光來造型；另外，柔和的陽光下美眉的表現也相對好一些，眼睛也不容易受強光影響，拍攝出來的照片顯得更自然。這裡我們只介紹室外拍攝，公園、植物園是比較常見也比較好的選擇，一些簡單、風格獨特的建築、場景也是不錯的地方，如果碰上花季，就來個「人面桃花相映紅」吧！

●前期工作◎ 器材的選擇和準備人像拍攝有多種風格，比較受歡迎的是小景深、虛化背景的風格。這種風格對數碼相機有一定的要求——就是大光圈。因此，如果你的數碼相機有F2.0左右的最大光圈，虛化背景就比較容易實現。不過如果沒有大光圈的數碼相機，也並非不能拍出好的人像作品。實際上，虛化背景的目的只是突出主體，是突出主體的一種方法，並非不可改變的原則，你同樣可以通過其他方法來突出主體。拍無定法，充分利用手中現有的資源，發揮出數碼相機最大的潛能吧。反光板是比較常用的光線輔助工具，補光、消除陰影、突出眼神等都全靠它的幫助，有了它，拍出來的照片效果大不相同。三腳架也是較為常用的工具，在光線稍暗，快門較慢的時候，有腳架比沒腳架的拍攝成功率要高得多。 ◎ 化妝、髮型和服裝化妝是非常重要的一環。合適的妝容可以掩蓋一些細節、局部的缺陷，讓平淡的五官和輪廓顯得更加鮮明，攝影化妝和日常化妝略有差異，限於篇幅，這裡就不細說了。如果模特不是短髮，就可以在拍攝時選擇將頭髮放鬆下垂、紮緊或者盤起來，做出不同的造型，以得到不同的效果。服裝最好多帶兩套，以適應不同的場景。比如在一片綠色的背景下，就可以考慮來個「紅花還需綠葉扶」，這樣不但畫面色彩搭配漂亮，而且人物主題非常突出。

◎ 與模特的交流拍攝美眉與拍攝風景和花鳥蟲魚不同，拍攝者可以充分與其進行交流，得到最大程度上的配合。盡量在拍攝前和模特做一些適當交流。比如在前往拍攝地點的途中，或是者在拍攝前準備器材的時候，了解對方是否有過相關的拍攝經驗。交流的過程中，要注意觀察模特的形體特徵，，同時擬訂一個簡單的拍攝計劃。如果模特有良好的身材和體態，那麼拍攝全身的效果會不錯。如果個頭、身材方面不是特別突出，可以考慮多拍半身或臉部特寫。好的交流，會讓模特放鬆心情，拍攝時表情和動作也會自然很多，可以達到事半功倍的效果。這裡要提醒大家注意一點：絕大部分美眉都有比較美的角度，要看你能不能發現並將其表達出來。拍不出好照片，不要怪美眉不夠漂亮，只能怪自己的觀察能力和拍攝技巧不濟。

室外人像篇拍攝手法與後期製作

● 拍攝技法 ◎ 常用道具和場景選擇常用的道具有太陽鏡、太陽帽、紗巾、毛公仔、花、手機、椅子和沙發，當然石頭、樹枝、汽車、摩托車、自行車甚至燈桿也可以利用。場景的選擇方面，類似有柳樹、草坪、花叢、走廊、牆壁以及柱子的場景也容易得到好照片。道具和環境的配合，應根據模特的性格和打扮來處理，選擇更能發揮出美眉最美一面的道具進行組合。 ◎ 用光和補光比較保險的是前側光，如果陰影比較明顯，就需要在有陰影的一側用反光板進行補光。要注意調節反光板的遠近和方向，盡量減輕主光造成的陰影。但也要注意別喧賓奪主，記住這只是輔助光。如果要一點陰影都沒有，那還不如直接選陰天來拍攝。逆光或側逆光是比較容易得到好照片的光線，但這種光線也更難掌握。逆光能把頭髮的邊緣照亮，鉤勒出身形，由於是逆光，光線不可能直接照到美眉的臉，所以反光板又派上用場了。反光板的另一個重要作用是「造出」眼神光，這樣整個畫面就活了起來，有畫龍點睛之妙。 ◎ 拍攝角度最常用的拍攝角度應該是平視。仰拍一般宜用廣角，有類似窺視的效果。這種拍法對液晶顯示屏或鏡頭能旋轉的相機來說就比較容易實現，否則你只有「拜倒」在美眉的石榴裙下了。俯拍也是很常見的角度。同一個場景下，可多變化幾個拍攝角度，以確定最佳拍攝角度，也可得到多種不同風格的照片。 ◎ 構圖人像照片通常可以分為全身、半身和特寫。只要按這個模式套，一般問題不大。至於具體的構圖，被攝主體的擺放位置既有人喜歡中間，也有人喜歡在黃金分割點（換種說法是放在畫面的約1/3處，）；既有人喜歡顯得正規的主體豎直式，也有人喜歡傾斜的甚至對角線構圖，突出動感，不一而足。只要你自己覺得不錯，不妨一試，反正不浪費膠捲。 ◎ 曝光模式與組合選擇光圈優先，並將光圈設定在最大，這是比較常用的曝光模式。另外「點測光」功能也用得比較多。如果手中的數碼相機不具備點測光功能，也不成問題，因為數碼相機即拍即現，曝光不準確可以立刻發現，補拍還來得及，實在沒把握還有包圍式曝光可以使用。

◎ 模特的形體動作設計專業的模特一般都受過專業的形體訓練，即使沒有人指揮，她們也能擺出多種姿勢，主動表現自己美的一面，並間隔一定時間變換表情和姿勢。這樣拍攝起來比較輕鬆，略加指點就很好了。但業餘的美眉，那就得多花點心思指點她，當她不理解你的意圖時，你甚至還要親自上去擺擺Pose，讓她跟著學。如果對擺Pose沒有感覺，那就買幾本時裝雜誌，閉門「修鍊」，或者平時多看一些平面廣告，也會受益匪淺的。擺Pose應注意：1. 注意手的位置，從高處的摸頭髮、摸後腦勺，到托下巴、抓衣領、抱肩，再到叉腰、摸腿，一下就得到了很多種Pose。 2.肩膀的前後、高低調整。胯和肩的配合。 3.注意頭部的運動。既可以歪向一側，也可以轉動；既可以仰起下巴，也可以低下下巴。 ● 後期製作數碼人像的後期製作很簡單，適當的後期製作可以修補拍攝時難以顧及的細節，掩蓋某些疵瑕，使人物得到更好的表現。常見的操作有：美化皮膚一般使用「仿製圖章工具」去痘去斑，用模糊工具或濾鏡創造水一般的潤滑細膩肌膚。

◎ 虛化背景民用數碼相機無法做到像135相機用85mm，光圈F1.4那樣的超小景深。但利用選區、模糊濾鏡等操作可以模仿出類似的效果來。

夜景篇曝光控制是關鍵

數碼攝影是充滿了創造和靈感的藝術，而且數碼相機本身具有的特色操作性使得我們有一些不同於傳統相機的拍攝技巧，例如在微距攝影方面，數碼相機相對傳統相機來說具有很大的優勢，而在夜景拍攝方面，數碼相機就顯得稍微困難一些。今天我們就和大家探討一下數碼相機進行夜景拍攝的一些技巧。提示：準確的曝光控制是數碼相機進行夜景攝影的關鍵。

◎ 利用場景模式拍攝夜景目前許多中高檔數碼相機都提供P（自動）、A（光圈優先）、S（快門優先）、M（手動）曝光的拍攝模式，此外大多數的數碼相機都提供了場景拍攝模式，最常見的模式就是夜景模式和微距模式兩種，還有一些數碼相機提供了更細緻豐富的場景模式，甚至可以獲得傍晚、深夜拍攝模式等功能。通過這類夜景模式一般情況下都能取得滿意的效果，對於大多數的數碼相機新手來說，採取這個方式進行夜景拍攝是最簡單可行又具有保障的方法，不過需要注意的是，某些數碼相機在夜景模式下不能同步進行閃光操作。

◎ 電腦合成二次曝光由於夜景拍攝的時候，環境光線弱，反差大，而數碼相機採用的是電子感光元件（就是我們常說的CCD），由於技術上的限制造成所得到的信息容易受到噪音的影響，暗部的細節表現力較弱，而一般數碼相機不能夠像傳統相機那樣進行二次曝光操作，這是傳統相機在進行夜景拍攝時候的常用技巧，不過我們可以通過電腦來解決這個問題：首先先確定所攝影像的文件尺寸和格式以及相機上的各項設定，明確構圖，然後在夜晚來臨前光線情況還比較好的時候拍攝一張照片；保持原定焦距不變，在華燈初上時，再設定數碼相機上的曝光值，一定要注意切勿變動鏡頭的焦距和更改影像的文件尺寸格式，然後再進行拍攝得到另外一張照片；將兩張照片輸入電腦，用圖像處理軟體(Photoshop或者PhotoImpact之類的軟體）進行後期合成處理，如此一來，可以簡潔方便的獲得高質量的夜景影像。

如此方法也可以炮製精美的人物夜景照片出來。

夜景篇對焦主要靠經驗

目前還是採用固定對焦模式的數碼相機已經很少，基本都是200萬以下的產品，其他許多數碼相機都已採用了自動對焦和手動對焦相結合的對焦模式。每一種對焦模式都有相應的特色和適用對象，比如數值調節式手動對焦和對焦環式手動對焦。數值調節式手動對焦通過LCD顯示屏中的距離數值調節來達到準確對焦，這種對焦方式操作麻煩，對距離判斷要求較高，但對於拍攝夜景此類題材，卻能發揮效用。

一般來說，非單反或者非准單反的數碼相機在自動對焦的精確度和速度上還存在很多需要改進的地方。由於普通數碼相機對焦感應器對於低反差和低亮度的景物難以準確對焦，所以在進行夜景拍攝對焦時，盡量將對焦點對準明亮的景物上，對準焦後再鎖定焦距進行構圖。

◎ 白平衡的意外收穫與傳統相機拍攝不同的是，數碼相機不是通過附加濾色鏡來達到白平衡效果，它只是通過內置程序對整幅圖像的色彩進行調節。一般的數碼相機都有幾種白平衡模式可供選擇，更有些數碼相機還提供白平衡數值調節（色溫調節），更高檔一些的數碼相機甚至還有自定義白平衡功能，這些都為攝影者提供了更寬廣的創作空間。進行夜景攝影時，如果不採用白平衡調節，裝飾建築物及景物的泛光燈所產生的光波，在感光元件上呈現比肉眼所見更為艷麗的色光（由於人眼能自動校正色彩平衡），而傍晚時分的天空在感光元件上表現出更為驚奇亮麗的色彩。如果採用自動白平衡調節，反而喪失了景物艷麗的色彩，照片層次平淡無味。追求特殊效果的讀者可以試一試不同的白平衡拍攝的效果，會有意想不到的收穫哦。

數碼相機的夜景拍攝技巧需要大量實踐才能夠熟練掌握，根據自己相機的功能和特色，各位讀者在拍攝實踐中還可以摸索出很多有趣的地方，發揮自己的創作靈感，夜晚的美麗才能夠展現出來。 ● 注意事項：一般數碼相機不配備鏡頭遮光罩，因此在靠近光源進行攝影時，務必小心光斑的產生。可以用簡單的物件進行遮擋。拍攝時，應選取LCD（液晶顯示屏）進行取景。考慮到耗電問題，折衷的方法是使用光學取景器進行取景，使用LCD進行構圖確認。在黑暗環境下進行拍攝時，顯示屏不能很好地完成工作，應該選用光學取景器取景。外出拍攝時，應帶足電池和活動存儲器。不拍攝時應關閉LCD顯示屏。一定要帶上三腳架，手持拍攝會大大影響最終影像的素質,採用自拍功能或者遙控拍攝降低抖動帶來的影響 LCD顯示屏所顯示的效果不是最終的照片效果，一般要比實際照片明亮得多，要在電腦上進行準確觀察判斷。

自然水景篇曝光控制需要注意些什麼？

「飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。」每當我們看到瀑布時，就會情不自禁地想起唐代詩人李白《望廬山瀑布》中的這段千古佳句。其實，自然界中的水景不僅僅只有瀑布，還有許多類型：或是潺潺流淌的小溪，或是奔騰豪邁的江河，或是明靜端詳的湖泊……不知不覺中，它們都給我們的生活環境增添了不少姿彩。不過，自然水景雖然在我們眼裡看來非常不錯，但要用數碼相機把它們拍好，卻並非易事。我們就把拍攝中需要注意的問題羅列出來，一一給大家做出針對性的解答。 ◎ 問題一:曝光控制需要注意些什麼？很多攝影愛好者往往把一些流水拍成一片純白色，表面上看好像是反映出了水的本質特徵，但事實上卻並非如此。實際上水在客觀環境中的色彩受到周圍物體的影響，即便是完全白色的部分也會根據明暗光線照度的不同而呈現出不同的色調過度，也就是說水從白色到灰色充滿了微妙的細節變化。拍攝時不僅要表現出水的立體感，也要對其固有的質感做出詮釋，達到這一目的的前提就是需要準確的曝光控制。如何實現準確的曝光控制呢？這裡要用到「18%灰度標準」的概念，即如果被攝體的反射率大約是18%，那麼數碼相機就能夠準確地測光。但自然水景拍攝構圖中充滿各種各樣的色彩，既有反射率很低的深色調，也有反射率很高的亮色調，因此拍攝水景的時候，就要把取景器中豐富的色彩綜合起來判斷。如果把畫面中各種色彩綜合起來，大概會成為中灰度，按相機的內測光一般都會得到正確的反映。但有些時候為了表現傍晚的氛圍，或特殊的稍暗影調的需要，可以以1/3EV為單位適當減少曝光量，直至達到所需的效果。否則除非畫面反差非常大，通常－1.5EV～－2EV就能滿足要求。在拍攝前應仔細考慮被攝構圖中岩石、植物等深色景物與流水、天空等淺色部分之間的比例關係。該構圖畫面中，深色部分與淺色部分基本上平分秋色，整個畫面按灰度影調來計算，大概為50％灰度，大大超過數碼相機正常測光18％灰度標準，這樣的結果會導致相機誤認為構圖畫面比較暗，需要將較暗的物體達到正常影調，就自行做出增加曝光補償的決定，最終就看到圖2的結果：岩石、植物等深色景物雖然曝光正常，但流水、天空等淺色部分已經嚴重曝光過度，失去了固有的細節和質感，前後層次的立體感也消失殆盡，顯然與我們想像中要表現的效果相去甚遠。錯誤的曝光，重點突出了岩石和植物，而流水失去了原有的細節。

尼康D1XF16.01/5s焦距：20mm　　 ISO200多區平均測光

解決的方法是將平時較多使用的多區平均測光改為中央重點測光或點測光，測量的對象最好選擇既有白色流水又有黑色岩石的地方（或處於陰影中的流水），且兩者的比例最好控制在1:3～1:4左右，然後將鏡頭推向長焦端，讓測量的區域完全充滿取景框，這時畫面中白色和黑色混合起來估計約為18％的灰度。雖然植物和岩石在最終的畫面中會顯得比較深暗，但流水的質感得到了很好的展現，藍天的色彩也顯現出來了，特別是透過樹枝的縷縷陽光，薄薄地灑在流水上的光影效果，明暗跌宕起伏，柔美而富有詩意。如果依然使用多區平均測光，則需要減少更多的曝光量，方能達到這樣的效果。正確的曝光，流水薄紗般的質感得到很好的展現。

尼康D1XF22.01/5s焦距：20mm ISO125中央重點測光

自然水景篇水平面的位置在哪裡最好？

◎ 問題二:水平面的位置在哪裡最好？拍攝風光照片時不可避免地會碰到一個比較難處理的問題，那就是地平線。尤其是在拍攝以天空為背景的海面或草原時，一條筆直、毫無韻律的直線橫穿畫面，若處理不當就會嚴重影響畫面美感，拍攝以水為主題的風光照片當然也有同樣的問題。通常的解決方法是利用黃金分割法，把地平線放在黃金分割點上，也就是把畫面縱向大致平均分成三份，地平線就位於這上下兩條平分線上，至於到底是上黃金分割線還是下黃金分割線，則要根據表現的重點是上面的景物（天、植物等）還是下面的景物了（地面、水面等）。除非特別的要求，最好不要將地平線傾斜放置或置於畫面正中部。將水面放在圖片下三分之一的位置，對展現前景和背景的豐富層次非常有利。

尼康D1X 光圈：F14.0快門：1/250s焦距：35mm ISO:125多區平均測光風景照片中常見的模式，交待的要素最多

尼康D1XF11.01/20s <BR>焦距：35mm ISO180多區平均測光自然水景篇如何提煉畫面的精華？◎ 問題三:如何提煉畫面的精華？許多數碼攝影愛好者在拍攝自然水景時往往被景色深深吸引而激動不已，進而產生「全部拿下」的想法。但這樣往往事與願違，這種「貪得無厭」的思想常常會導致拍出的照片不盡如人意，其主要原因就是構圖顯得鬆散，將許多不需要的要素都吸納了進來，沒有突出主體的特點。「繪畫是加法，攝影是減法」，因此，要善於對自己看到的畫面進行大刀闊斧的裁剪，提煉出最需要表現、最值得表現的部分。如下圖，透過湖面的斑駁陸離的湖底和水邊的樹木非常漂亮，於是加以提煉，得出這張特殊構圖的照片，特別是畫面中湖底的色塊很大，展現出最有特色的自然奇觀。畫面構圖特意偏左，不僅交待了環境特色，更增加了畫面縱深感，形成了具有層次變化的畫面。這種構圖方法表現細膩，傳達的重點信息實際上比前兩者的多。

尼康D1XF11.01/30s 焦距：200mm ISO125多區平均測光

自然水景篇橫向構圖還是縱向構圖？

◎ 問題四:橫向構圖還是縱向構圖？縱向構圖對橫向幅度較小的流水表現較好，橫向構圖拍攝的畫面處理不當會顯得比較呆板，不妨把主體放在左或右的三分之一處。下圖左側的棧道從左下部向右上部延伸到畫面中部，自然地消失在前景流水的岩石後，將視覺的趣味中心引導到流水的位置。　　可選擇有節律的物體陪襯橫向構圖的水流

尼康D1XF16.01/3s 焦距：24mm ISO125多區平均測光縱向構圖可拍攝橫向幅度較小的流水正面，如如下圖，從山崖岩石間流淌的水流，到注入水潭，再到水潭下游的小溪，保證整個過程不出現較多生硬的夾角。這樣有利於畫面的平衡，整個流水充滿立體感，曲折的路徑增添了畫面的韻律。此外，一些拍攝景地比較有特色，我們也不必拘泥於橫向構圖或縱向構圖的限制，傾斜你的數碼相機，有時也會拍到別具一番風格的流水照片。同一地點的縱向構圖，接近對角的水流方向具有動感center>

尼康D1XF16.01/3s 焦距：22mm ISO320多區平均測光斜向構圖輕鬆地將下落的水簾、溪流和岩石融入畫面，具有豐富的構圖元素。

尼康D1XF16.01/3s 焦距：17mm ISO320多區平均測光

自然水景篇怎樣才能拍到綢緞般質感的水流？

◎ 問題五:光線對畫面效果有何影響？每一天太陽由東向西，高度也在不斷變化，拍攝機位的變化和光線角度的不同組合，可以形成順光、側光、側逆光、逆光等情況。另外，景物產生的陰影會形成不同的反差和大小變化，進而影響縱深感和立體感，拍攝時可以分別選擇。比如，晴天的中午和下午，太陽位置較高，特別是陽光接近頭頂上方時，光線相當強，容易產生生硬的陰影。這時風也可能較大，水面容易起漣琦，從而顯得雜亂無章。相比之下，晴天的早上空氣清新、能見度高，利用早晨的光線拍攝水景，畫面反差比較大。光線從畫面左側照射，稍顯順光，水面的樹枝非常清晰，可以得到紋理清晰且色彩飽和的畫面，是拍攝倒影的最好時機。此外，陽光高度和時間還會影響數碼相機的色溫調校。太陽在早上和傍晚高度較低，色溫也較低，拍攝的水容易呈現紅、黃的暖色調。日落後半小時，天空由於存在反射光，色溫較高，畫面容易呈現出藍色調。越接近午後時刻，色溫也就越接近日光的標準色溫，基本上在晴天的上、下午均能拍到較真實的色彩。此外，在拍攝時我們會遇到這樣的情況：即使將ISO值和光圈調到最低，快門速度還是慢不下去，這是因為光線太強，曝光超出了相機能夠控制的範圍，這時在鏡頭前加裝一塊中灰濾鏡即可解決問題。 ◎ 問題六:怎樣才能拍到綢緞般質感的水流？看一些攝影大師的自然水景照片，常常為其磅礴的氣勢和白紗般的柔美所折服。但一當自己拍攝時，即便是類似的場景、類似的光線、類似的構圖，都不能達到那種效果，究竟問題出在哪裡？難道是自己使用的數碼相機太低檔？實際上事實並非如此。下圖分別運用了不同的快門速度拍攝同一流水，可以發現，隨著快門時間的降低，流水逐漸變成了富有動感的線條狀，也就是我們常說的綢緞感，因此慢速快門在拍攝水流時至關重要（當然一副穩定的腳架也必不可少）。用何種快門速度最合適呢？根據實際拍攝的結果來看，像圖中這種下落速度不算太快的水流，用快門優先模式，設定到1/3s～1/4s就可以了。像瀑布這類氣勢比較磅礴的流水可以用1/2s～1s的更慢速度來拍攝。這樣流水如絲綢般，連貫而富有質感，旁邊的水霧也能得到較好的展現。而溪流中的水流較快，用1/3s～1/8s稍快一點的速度就可以了，否則，細節和層次會受到影響。

尼康D1XF9.01/4s 焦距：17mm ISO200多區平均測光

尼康D1XF3.31/45s 焦距：17mm ISO200多區平均測光選擇角度的同時，位置也至關重要。下圖採用正面拍攝的角度，但選擇了在稍高一些的遠處拍攝，這樣就可以將整個瀑布納入眼底，運用數碼相機多張拼接的功能，瀑布的全景一覽無餘，氣勢恢弘。

尼康D1XF22.01/4s 焦距：55mm ISO125多區平均測光（五幅拼接而成）

自然水景篇選擇怎樣的拍攝角度？

◎ 問題七:選擇怎樣的拍攝角度？在拍攝前考慮好數碼相機和被攝主體的角度是獲得一幅好作品至關重要的因素。例如把下圖這個巨大的瀑布作為拍攝對象，就要從這個瀑布以及周圍環境所具有的各種要素中找到需要拍攝的素材和景別。拍攝之前圍繞景物周圍多走走，在大致了解了拍攝場的環境、光照、附近景物等條件的基礎上，逐漸縮小目標地點，找到一個自己認為最好的拍攝位置。拍攝中，並不是只有一個角度才能拍到理想的作品，所以在拍攝瀑布時也不能只從一個方向拍攝就宣告大功告成，還應當試試各種各樣的可能性。拍攝的角度、距離和視角度高低的不同，即便是同一場景，表現出來的景別就大相徑庭了，並不必循規蹈矩。從正面拍攝，很好地表現了瀑布的清涼感center>

尼康D1XF22.01/2s 焦距：26mm ISO125多區平均測光