婚禮攝像拍攝技巧全攻略

婚禮上動感鏡頭的拍攝技巧為了把錄像片拍得新穎生動、活潑熱烈，也可進行大膽、巧妙的構思，如通過角度的選擇、各種鏡頭的綜合運用以及對精彩細節的詳細刻劃等手段，烘托喜慶熱烈的場面，記錄下美好難忘的婚禮全過程。下面我們來看看具體的拍攝方法。

1、移攝花車

為了表現強烈的喜慶色彩，您可以對花車運用移攝，這樣拍攝出來的鏡頭極富臨場感，更能讓人真正感覺到畫面在動，其效果比較自然。

對於花車，您可以採用「弧形移動」的移攝方法進行拍攝，就是把攝像者手握攝像機，對著花車，然後圍繞花車以圓形或弧形方向移動，而不是直線移動。在拍攝時要注意步伐的移動，如果你想向右邊側步行走，首先要兩腿微曲，再把左腳移到右腳前，讓右膝的前端碰到左膝的背部，當左腳碰到地面時，把身體的重心慢慢移轉到左腳上，然後把右腳向後繞過左腳站穩……依次重複以上的動作，就會完成整個拍攝過程，這樣可以避免走路時帶來的震動，使機器的移動達到滑行的效果。弧攝的弧度不宜過大或過小，且在整個片段中，花車都應該維持在畫面中央。

在進行移動拍攝時應力求畫面平穩，而平穩的重要一點在於保持畫面的水平。無論鏡頭運動速度快或慢，角度方向如何變化，如非特殊的表現，地平線應基本處於水平狀態。當然，無論如何變化，您要保持拍攝一直都在拍攝範圍內，且隨時調整焦點以保證被攝主體始終在景深範圍之中哦。

2、跟攝新人

這裡在攝像時需要運用一些跟攝鏡頭，這樣可以真實地記錄新娘的一些行動情況及事件發生的經過，能給人一種真實感。在進行跟攝拍攝時可以採用前跟、後跟、側跟這三種方式。前跟是從被攝主體的正面拍攝，也就是攝像師倒退拍攝，背跟和側跟是攝像師在人物背後或旁側跟隨拍攝的方式。

跟攝時要用畫框始終「套」住運動中的新娘。使觀眾與被攝對象之間的視點相對穩定，形成一種對動態人物或物體的靜態表現方式，使動體的運動連貫而清晰。利用跟攝方法進行攝像，要盡量使用數碼攝像機的自動功能，如光圈調節、快門速度調整、自動調整白平衡以及自動對焦等等，以拍攝出清晰的畫面。

在跟攝時跟上、追准被攝對象是跟鏡頭拍攝的基本要求。不管畫面中人物運動如何上下起伏、跳躍變化，跟鏡頭畫面應基本上是或平行、或垂直的直線性運動。另外，跟鏡頭是通過機位運動完成的一種拍攝方式，鏡頭運動起來所帶來的一系列拍攝上的問題，如焦點的變化、拍攝角度的變化、光線入射角的變化，也是跟鏡頭拍攝時應考慮和注意到的問題。 3、搖攝外景

拍攝外景，搖攝是絕對不能缺少的，這樣可以用來交待外景的全景，把周圍的景色盡收於鏡頭之中。搖攝一般有上下搖攝和左右搖攝兩種，我們在外景拍攝時用左右搖攝即可。一個完整的搖鏡頭包括起幅、搖動、落幅三個相互貫連的部分。左右搖擺拍攝的方法是：首先將身體朝向搖鏡頭的終止方向上，兩腳分開使攝像機穩定朝向終止的拍攝方向；然後身體扭向搖鏡頭的開始方向並開始拍攝。拍攝時在起幅處穩定拍攝5秒鐘時間作為起幅，再慢慢搖過去，到搖攝結束時再穩定拍攝5秒鐘作為落幅，這樣既有一個穩定的交待，又能為以後剪輯提供方便。拍攝時，身體慢慢地、均勻地向終止方向轉動，直到完成整個搖鏡頭過程。以手持機搖攝時，身體一般不需要轉動90°，如超過90°，人就會覺得不舒服，會對畫面穩定不利。如果搖身的角度達120度以上時，就只能用操練中左右轉身的步法，但應該控制身體重心，並切忌用碎步轉身，否則會加劇機身的搖晃。

在拍攝新郎、新娘時，盡量用「三分之一」的構圖原則。讓新郎、新娘正好位於畫面1/3處——而不是在正中央，這樣的畫面比較符合人的視覺審美習慣，甚至比主角在正中央的畫面要有美感得多。且不要給所拍的人物頭頂留太多的空間。否則就會造成構圖不平衡缺乏美感。應該把人物眼睛維持在畫面上方1/3的高度，如果面孔在這個高度以下，這個人看起來好像掉落在電視屏幕里。

在進行新郎、新娘拍攝時還要注意裁身點的選取。如果你以遠景拍攝，人的全身都會出現在畫面上；如果你以中景、近景、特寫手法去拍攝，這樣就需要把被拍攝者的身體從下往上依次遞增的從畫面上裁掉一部分。那麼請注意不要把人的膝蓋、腰部和頸部作為裁身點，在這三點上裁出來的畫面讓人看起來是很彆扭的。除非你進行的是臉部或身體某部位的特寫，最好的裁身點應是腋下、腰部下面一點，膝蓋上去一點。

4、推拉顯氣氛

選擇好穩定的拍攝地點好，因不好走動拍攝，這時推拉鏡頭就用得上了。推攝是攝像機向被攝主體的方向推進，或者變動鏡頭焦距使畫面框架由遠而近向被攝主體不斷接近的拍攝方法，運用推鏡頭可以突出婚禮進行中新新郎、新娘等主體人物，突出一些具體細節。比如，為了突出婚禮上的喜慶氣氛，您可以用推鏡頭來拍攝「喜」字，可以先從婚禮中的一個場面著手，然後將鏡頭慢慢地推向牆面上的「喜」字。拉攝是攝像機逐漸遠離被攝主體，或變動鏡頭焦距(從長焦調至廣角)使畫面框架由近至遠與主體拉開距離的拍攝方法。拉鏡頭通常用於表現主體和主體所處環境的關係，展現出主體周圍的環境或有代表性的環境特徵物。如您可以先拍攝新郎新娘在餐桌上，然後慢慢地用拉鏡頭擴大範圍，使期後面的喜字以及一些燈籠等背景全部顯示在拍攝畫面中，這樣就可以交待背景了。

在進行婚禮拍攝時可以用數碼攝像機的變焦桿來拍攝推拉鏡頭，即攝像機焦距旋鈕上的<Ｔ> 及 ，分別代表著被拍攝物的深度及範圍。拍攝推鏡頭時，您可以先將焦距旋鈕調致處，按下錄製鍵記錄後，保持幾秒鐘靜止，這幾秒鐘稱為「起幅」；然後調整旋鈕，逐漸從遠處向近處拉近，這時遠處景物在鏡頭中逐漸增大，完成推鏡頭中推的過程；到達設計好的拍攝結束點時，再保持靜止錄像幾秒鐘，完成「落幅」的拍攝，這樣，一個推鏡頭就完成了。拍攝拉鏡頭的操作過程剛好相反，要先將焦距旋鈕調整到處，然後逐漸向調整並進行拍攝。

製造更多甜蜜的回憶－－淺談婚禮攝像技巧婚禮攝像是婚禮中極重要的部分，每一個珍貴鏡頭都不容錯過。這就要求攝像師有極好的現場把握能力，如果經濟條件允許，最好能有兩個攝像師同時拍攝，遠景近景，多側面，多角度，儘可能忠實地記錄下婚禮當天的盛況。對於新人們來說，他們已經不滿足於從前那種流水帳式的純記錄片的拍攝方法。而是追求內容更加豐富，充滿浪漫氣息，誇張的娛樂片的形式，以期帶來更多甜蜜的回憶。一年半載的看上一回，還能增進夫妻倆的感情呢。

　　在拍攝歌舞場面時，把燃著的香煙放到鏡頭前，可產生一定的煙霧效果。鏡頭的變化要模仿人眼的運動規律，因為人眼不會象鏡頭一樣推來拉去。變焦可造成異常的視覺感受。極快速的和極緩慢的變焦相對中速更適合人的視覺習慣。在具體拍攝時，由被攝主體發生移動，給鏡頭變焦提供動因。在鏡頭變焦距的同時移動攝像機可使攝像機產生的動作掩飾變焦距的動作。

　　拍攝項鏈、鑽戒等首飾時，可以讓燈光師劃圈，不要太大，以能讓首飾發出閃光為宜。

　　特寫鏡頭不同於遠景、中景、近景，它好比是用放大鏡對人物的觀查，實際拍出的物體甚至比真實的還要大。在對人物做特寫的時候，首先要仔細觀察，找出美點。美點因人而異，一般比較常用的特寫部位有眼、口、頸、肩、胸、手。或分別拍攝，或連貫拍攝。

　　俗話說得好：「距離產生美」。兩個人的愛意隨著時間的推移逐漸升溫，親吻的鏡頭若表現的過於真實便缺乏美感。可以採用新娘薄薄的頭紗將部分遮掩，或者使用「剪影」的拍攝手法。縮小光圈，並在較亮的背景下，只能看見兩個人的影子逐漸合攏。

　　由戀愛走向結婚，就好象辛勤栽培的小樹結出了碩果。他們此時此刻喜悅的心情可以用一曲輕快的音樂配上一段動感十足的畫面來表達。動感畫面怎樣拍，大家可以用電子學裡或門的概念來理解：人物靜＋鏡頭動；人物動＋鏡頭靜；人物動＋鏡頭動。怎樣動感才最強烈？那就是人物動正＋鏡頭動反，比如拍攝新娘左手扶著樹繞樹逆時針轉圈，攝像師就要順時針繞樹拍攝。

　　利用身邊隨手可得的道具營造溫馨浪漫的氣氛。比如向下灑落的玫瑰花瓣，向上飄浮的肥皂泡。

　　出去拍外景，也許遇到下雨的天氣。最理想的狀態，是下毛毛雨。朦朧而浪漫，新郎新娘會不自覺地進入一種情意綿綿的狀態。盡量選擇暗一些的背景。用間接的手法，例如拍攝沿著樹葉滴落的水珠，來表達雨的效果。如果下小雨：首先選擇不會被雨點打濕鏡頭的機位，再選擇淺色或透明的雨傘（當然是給新郎和新娘準備的）。看著雨點落在水面激起的一圈圈漣漪，聽著雨點拂上綠葉那美妙的聲音，感覺時間都好象凝固了。碰上下大雨也不錯，找最適合欣賞雨景的所在，你能拍到平時拍不到的鏡頭。比如拍攝新娘推開窗戶，望向窗外，因為大雨的清洗，環境非常潔凈。樹木的綠意更濃，一片欣欣向榮的景象。新郎端來一杯茶，飄著熱氣，新娘接過水，心中充滿暖意。

　　我的一位電視台的朋友，用過一種通過回憶轉場拍攝兩人從穿喇叭褲手提錄音機的年代花前月下的一組鏡頭，是他們戀愛時的真實寫照。攝像時為新人導演一些劇情，讓戀愛時的浪漫再現，我把它叫做「電影劇情式攝像」。例如：拍攝中可採用八十年代最常用的女跑男追的鏡頭。用「ADOBE PREMIERE」拉成慢動作，效果挺不錯。又如兩個人看到一片艷麗的花朵，新娘喜形於色，伸手採摘，卻不料被花刺扎到手指，新郎心疼的抓住新娘的手，張口吮吸，新娘嬌羞的縮回手指，把臉轉向一旁。觀眾看到前面的片斷，有時能夠猜測出後面的劇情。如何避免落於俗套，這就要求攝像師平時多接觸生活，想出一些出人意料的，與眾不同的劇情。例如新郎從酒店裡走出，門童拉開大門，新郎猛然發現大門兩邊各站一個一模一樣手捧鮮花的新娘，新郎左右仔細打量，終於發現其中一個是真的新娘，這時假的新娘慢慢隱去（此法的關鍵在於用數碼特技功能先預存一個新娘的圖象）。再如第一個鏡頭拍攝右方一個小夥子「嗨，你好！」伸手欲握快步走向左方。第二個鏡頭拍攝左方一個小夥子「嗨，你好！」伸手欲握快步走向右方。這時觀眾一般會認為下一個是兩個人握手的鏡頭。但是，你看到的第三個鏡頭卻是兩個人碰面後在用力的搖著新娘子的手，嘴裡說著：「恭喜，恭喜」。 　　一本好的帶子，除了畫面精彩，還要有內涵。比如臨上車前可以讓新娘拉著媽媽的手，媽媽一般會交代女兒幾句話：「乖女兒，嫁了過去要孝順公婆，要象對爹媽一樣??」，這時新娘往往真情流露，熱淚盈眶。大家簇擁著新娘離開家走向彩車的時候回頭望上一眼，能夠使觀眾體會到她依依不捨的心情。要針對不同年齡段的觀眾去尋找他們的共鳴點，從而產生思考。

　　讓觀眾有參與感，是吸引觀眾注意力的妙招。例如：拍攝新郎和新娘手拉著手旋轉的鏡頭。在拍攝其中一個分鏡頭的時候，可以右手執機，用左手拉著新娘的手旋轉拍攝。然後下一鏡頭用左手拉著新郎的手旋轉拍攝。再例如：拍攝新郎給新娘獻花的鏡頭。先拍新郎手拿鮮花走向新娘，然後下一個鏡頭攝像師左手持花在畫面下部露出，右手持機走向新娘，走到新娘面前蹲下，將手中花遞給新娘。第三個鏡頭拍攝新娘接過新郎手中的鮮花。三個鏡頭一氣呵成，您看了之後，是不是會有置身其中的感覺？

　　第一次拍攝出來的帶子畫面可能會比較晃動，看的時間長了，觀眾會感到頭暈，降低欣賞的慾望。隨著拍攝次數的增多，手上力量得到了加強，穩定度就會越來越高。在某些場合，比如新郎和新娘追逐嬉鬧的場面，適當的晃動能夠使畫面看起來更加具有動感。有些婚禮會在典禮上安排一些歌舞，在拍攝比較活潑的現代舞時，應適當加入一些左右或上下的抖動，並配合一點快速的推拉。有條件的話,多看看MCM或[V]，一定會有所啟發。

　　婚禮攝像和拍照最大的不同處在於一動一靜，所以在攝像時主要是通過動作和聲音而要少用造型來表達。和拍照一樣，要保持畫面的完整和構圖的完美。

攝像-婚禮的拍攝技巧結婚是一個人一生的終身大事，當然希望能將整個婚禮的過程完整的記錄下來，做為日後的美好回憶，因此照相機與攝像機這時就成了最佳的記錄工具。

　　擁有攝影、攝像機的朋友，常常會面臨到舉凡親戚朋友只要有人辦喜事，不是自告奮勇就是友情徵召，帶著攝影、攝像機客串起攝像師；相信這是我們的共識。很多人認為拍攝"婚禮錄像"是很輕鬆愉快的一件事，其實一點也不輕鬆。根據我個人職業"婚禮攝像"的經驗，對我來講每一場都是一個新的挑戰，每次要面對不同的人物、場景、過程，一刻都不敢鬆懈。事前的溝通與器材的準備，對於我們來說，每一場都不能馬虎，因為我知道一旦有所閃失，造成無法彌補的遺憾，婚禮不可能因為我們的拍攝出意外而重拍一次；因此「確保拍攝過程的完美」，不但是要經驗豐富，器材狀況更要良好堪用，才足以擔此重任。如果你有以上的條件及心理準備，大可攬下這「吃力不討好」的工作，否則還是建議當事人找一位經驗豐富的專業攝像師比較妥當。

　　本節既然是要指導我們「婚禮攝像拍攝的技巧」，怎麼又要我們找專業攝像師來拍，這不是互相矛盾嗎?

　　其實這也是"拍攝技巧"之一，畢竟你不是專業攝像師，技術及經驗上就差上一大截，拍不好是難免的。還有在攝像器材上也是差上一大截，找一位專業攝像師做全程的記錄，確保攝像的品質與完整。而你呢只是做為2號攝像師，一方面做預備隊，另一方面也可就專業攝像師顧及不到的地方，做一些較機動性的拍攝，如此一來整個婚禮攝像的過程就會更加完美及萬無一失，而你的責任也減輕了大半，所以你可以用輕鬆愉快的心情來拍?所以，也沒有心理上的壓力。

　　要如何扮演好2號攝像師的角色呢?以下有幾點拍攝的注意事項與重點，只要你謹記這些原則，保證你拍攝出來的作品，絕對具有可看性及趣味性。

拍攝注意事項：

器材的檢查與準備

　　常常看到一些熱心族的朋友，每次到了拍攝的重要關頭，不是電池沒電就是不明原因的當機，這都要歸咎於沒有有做好事前器材的檢查與準備。尤其婚禮攝像是一項重要的攝像，因此在拍攝前一天，你塵封已久的攝像機，拿出來看是否有發霉，通個電看看是否可動作，放入空白帶試錄一下，並放影看看有沒有暇疵。在燈光不足的室內場所，小型燈光正是最佳的輔助工具，如果有以上所列舉的各項充份的準備，相信你已經是成功了一大半。

不要與專業攝像師去搶拍攝位置

　　由於專業攝像師做全程的記錄，因此要以他拍攝的為主，要盡量配合他的拍攝需要為先，如果為了相互搶鏡頭，搞得兩敗俱傷就事與願違，壞了大事。不要與專業攝像師的鏡頭正面對著，因為有些專業攝像師為了要讓畫面光線充足，往往會打一盞攝像燈，如果你在他正對面的地方拍攝，會受到攝像燈光所影響，最好是在他的兩側附近較為保險。

拍攝重點

　　先了解自己要拍攝的內容到底是什麼?才不會到了現場不知所措，雖然全程攝像的工作已交由專業攝像師完成，但不表示我們就可無所是事，沒有重點的到處亂拍。由於專業攝像師其主要的焦點還是圍繞在新郎與新娘的身上，因此有許多漏網的鏡頭也就是我們發揮的地方，如果能把握到以下這幾項拍攝重點，保證你拍攝的內容，可看性絕對不比全程攝像差。

從新娘家開始拍攝

　　一般結婚攝像的過程，專業攝像師大部份是從新郎家開始拍攝，然後跟著迎娶車隊，浩浩蕩蕩的朝新娘家前進，然後在新娘家拍攝迎娶的過程。如此一來新娘家準備的情形，就無法同時拍攝到，這是以往拍攝婚禮攝像較疏忽的一環，新娘家熱鬧及忙碌的精彩程度，絕不下於新郎家，如果能把它記錄下來就更顯得覓足珍貴，這也是2號攝像師可大顯身手的獨家畫面。

客觀鏡頭的拍攝方式

　　就是做為"第三隻眼"，也就是客觀鏡頭的拍攝方式，簡單的說就像有很多電影，在影片結束的片尾，都會加上一段影片拍攝過程的側錄畫面，而經由此畫面我們可以了解到，這部影片的一些拍攝過程及趣味鏡頭，尤其"成龍"的電影每到最後總要來這麼一段。這樣的說明各位應該有概念了吧!所以在拍攝取景時，不需要跟著專業攝像師拍攝同樣的畫面，因為你的畫面絕對不會比他拍得好，所以你可以在攝像師的後方或側面，拾取一些攝像師與新郎新娘互動的畫面，偶而拍幾個新郎與新娘的特寫，當然有時候還能捕捉到一些趣味畫面。照這種方式拍攝而成的影片，絕對不會與專業攝像師所拍攝的畫面有重覆的感覺，其紀念意義更勝一籌。

　　親戚朋友訪問攝像,另外一個更有意義的作法，就是錄製親戚朋友的訪問片段。由於一般婚禮錄像大部份是採用紀錄片的製作方式，因此在整個影片的過程，會顯得冗長乏味，欠缺生動活潑的畫面內容。而且影片的焦點都集中於新郎與新娘的身上，所以親戚朋友同學就比較難出現在畫面上。

　　針對一些特熟佳賓或是新郎新娘的同學死黨,來個即興訪問，而訪問內容不宜過長，以祝福及勉勵的話為主題。如果是訪問平輩或晚輩，內容就可較活潑一點。拍攝時要注意的是與被訪者距離不可太遠，以免造成錄音時周圍的雜音過大，畫面以胸上景為主，當然如果能用一支外接式麥克風，那就更理想不過了。相信這些訪問片段的歷史價值與意義，絕對不比專業攝像來得遜色。

如何拍好婚禮攝像作為一名專職攝像師 給即將結婚的朋友關照 婚禮攝像的好壞不是攝像一個人的責任啊!

　　1. 做一份詳細的婚禮進程表。 這份表應包括婚禮當天的整個過程，每一個細節都要考慮到，越詳細越好，最好是把每件事都精確到幾分幾點（當然要留一些時間以備突發事件，這樣）然後複印幾份，其中一份給攝像師，讓他了解當天拍攝的整個過程有準備的拍攝對於攝像師掌握時間的分配以及發揮其水平都有很大的幫助。許多不成功的婚禮片都因為沒有 與攝像師很好的溝通有關。有了進程表也能更好的安排婚禮當天的事情，做到有條不紊，按部就班。

　　2. 準備攝像車輛。 一般現在適合攝像的車輛有兩種：一種是切諾基開後蓋，其特點是借車容易，租車價低，缺點是可視角度稍小，造成拍攝角度的單一。另一種是開天窗的，其特點是可視角度大（360度）缺點是借車難，車價貴。除了硬體外，軟體也應注意，開攝像車的駕駛員應該有多年的開車經驗，能把車開穩，因為對於攝像來說穩是最重要的（另外說一點，有條件的話準備車輛接送一下攝像師，因為攝像機設備多又重。特別對於郊區或路途比較遠的拍攝地點）。

　　3. 燈光的準備。 光對於攝像師來說那就是生命。因為光的好壞直接決定拍出來片子的質量。所以新人們因該把婚禮當天所去的光線了解清楚。重要的是室內光線。如果光線不好又沒有輔助光（如電燈）那就應該提醒攝像師帶好專業的燈光設備。因為燈光設備的繁重，所以有時攝像師是不帶的。這就是造成有些婚禮片中人物黑影、看不清的原因。

　　4. 誰是導演？ 結婚對於新人來說都是第一次。所以結婚當天該做些什麼，該怎麼做都不是太清楚。這就需要人來指導。因為攝像師看過的結婚場次多，所以大多數人認為攝像師就應該是導演。這其實不對。因為各地都有不同的風俗，結婚理所當然的帶上了這種特有的風俗習慣，而這些攝像師是不了解的，即使他拍了很多年。所以最好是由當地的司儀來導演。如你需要攝像師來指導，那你也應提出。當然婚禮片應該是記錄片形式的，如果有攝像師太多的導演，那不就成電視劇了嗎？太多的不真實鏡頭讓你「演」的累，攝像師「導演」的累。

　　攝像師是婚禮的關鍵，選擇好的攝像師很重要，一定要找有經驗的攝像師才能讓婚禮永久保存，在將來完美回放。

婚禮拍攝技巧預先想好整個過程，並用攝像機的標題自作功能預製一些想要插入的標題。 有些結婚宴會場所沒有明顯的說明，這時就應事先自作一個標題來說明。 當拍攝整個車隊時可從第一輛車的左側（或右側）拍攝，這樣就能顯得車隊非常長。或用水平移拍的方式從頭到尾地拍攝整個車隊。 １．新郎出門上車 用廣角拍攝新郎和家人"告別"的情景。用大倍數變焦來突出新郎的表情。 ２．接新娘 從新郎下車，進屋，和岳父，岳母打招呼，請新娘出門，上車．．． ３．赴宴 當拍攝新郎和新娘的臉部表情時，別忘了拍攝新郎新娘的手。 ４．三拜 站在新郎，新娘的對面，拍攝兩人認真的表情（突出臉部）。 站在新郎，新娘的側面，拍攝兩人的姿勢（突出全身）。 ５．主持人介紹 ａ．拍攝主持人的半身（約１５秒左右）。 ｂ．然後再拍攝新郎，新娘及其父母的表情。 ｃ．編輯時可插入一些新郎，新娘過去的照片（靜像拍攝）或磁帶，這時用數碼效 果的"黑白"或"深棕色"就更能突出一種懷舊的感覺。最後再接一段主持人介紹結束時的情景。 ６．宣讀證書 拍攝主持人手拿證書的情景。再用靜像拍攝功能拍攝證書的內容。 ７．父母發言 拍攝父母的表情以及新郎新娘的表情。這時可用"水平移拍"的技巧來進行拍攝， 但要盡量將移拍速度放慢，並且要注意：不要將鏡頭擺來擺去。另外，還可用"混頻"及"數碼淡入出"功能來切換鏡頭。 ８．招待來賓 新郎給來斟酒；新娘給來賓敬煙，點火。拍攝時用廣角變焦將新郎，新娘以及來賓的表情一起拍下來。這時可用"靜像拍攝"功能來連接鏡頭，但當來賓吹滅了新娘點的火併要求新娘重新點火；或眾人起鬨要求新郎喝酒時，這些都是比較有趣的鏡頭。所以盡量不要用"靜像拍攝"功能來裁剪這些鏡頭。（用食指按"靜像拍攝"鈕；用拇指按"普通拍攝"鈕） ９．新郎，新娘送客 用"靜像拍攝"鈕來盡量多拍一些"送客"的情景以及新郎，新娘以及 其父母疲勞的情景，這樣在編輯時就容易製作節目的結尾。 婚禮配樂的參考方案： 第一段，早起作接新娘準備。畫面主要是新娘房，新娘及其親戚。此時一般只有畫面沒有聲音或只有偶爾的聲音。畫面相對比較乾澀。這時應配一些相對比較輕鬆的音樂。如＜＜獻給愛麗絲＞＞＜＜古老的故事＞＞等，清新雅緻。令人面對冰泠的建築物而不致興趣索然。不宜配過於激烈歡快的歌。此時不但畫面上沒有令人激動的場景，觀眾也因剛入座，一時也難以調整情緒進入到興奮狀態，需要一段時間調整。 第二段，上路接新娘：在鞭炮聲中，新郎坐進一輛氣派的花車，帶著昨日的甜蜜、私語、海誓山盟直奔新娘家。此刻配上一首節奏比較歡快的歌曲或配上一首能體現新郎此時心情的歌曲，如：＜＜幸福快車＞＞、＜＜給你幸福＞＞較好。 第三段，到新娘家，新郎手捧著鮮花下了車，他要把這束美麗的鮮花送給親愛的新娘，然後再給美麗的新娘戴上結婚的戒指。根據此時的畫面和新郎的心情，可以配＜＜求婚＞＞、＜＜愛的就是你＞＞等歌曲。 第四段，新娘家招待簡單飯菜。此時的畫面主要是吃點心。配＜＜一見你就有好心情＞＞ 第五段，迎賓，此時新郎新娘站在門口等候親戚朋友的到來。此時可配 ＜＜最真的期待＞＞因為這一天的這一時刻是新娘人生中最重要的時刻，是個轉折。期待和和美美，白頭偕老。 第六段，主持，不配音樂。 第七段，吃飯，可配一些喜慶的歌曲或情歌對唱，如：＜＜贊酒歌＞＞、＜＜你是幸福的 我是快樂的＞＞、等歌曲。 第八段，回新郎家，新郎要帶走美麗的新娘了，親朋好友連同新娘的父母都沉靜在無聲之中，母親目送女兒走向花車，用她的眼睛說了一句話：祝你們幸福。新娘緩緩走向花車，不時回頭望著她的父母和親朋好友，似乎在說：我走了，你們要多保重，我會常回來看你們的。此時此景配一首＜＜常回家看看＞＞等歌曲。 在鞭炮聲中，新娘上了花車，這時配上一首適合畫面或新郎心情的歌曲，如：＜＜大花轎＞＞，隨著愛情車輪的轉動，配上一首＜＜風含情水含笑＞＞，即能體現新郎此刻輕鬆喜悅的心情又能和車窗外的景色合為一體。 第九段，到新郎家，此時一般會有親朋好友攔門＜＜紅彤彤春天＞＞比較適合此時熱鬧的場面。到了新房，他們相依著坐在一起，心裡不知有多甜蜜，根據人物心裡和此時的畫面來配樂，如＜＜好想 好想＞＞或＜＜甜蜜蜜＞＞等。 第十段，遊園，可配一些歌典比較輕柔一點的，歌詞能體現一對新人幸福生活的愛情歌曲，如：＜＜最浪漫的事＞＞、＜＜愛到最深處＞＞、＜＜心相印 手牽手＞＞等。 第十一段，迎賓（晚上），配一些能體現一對新人對來參加他們婚禮的親朋好友表示歡迎或感謝之情，如：＜＜真心真意謝謝你＞＞等。 第十二段，主持不配樂，吃飯的時候，配一些喜慶的歌曲或情歌對唱，輕音樂等，如＜＜祝酒歌＞＞等。 第十三段，送賓：今天是新娘、新郎最幸福的一天，他們和親朋好友歡快暢飲，接受每一位親朋好友的祝福，而此時新人在送一位位親朋好友離開，此時配上一首＜＜難忘今宵＞＞最好不過了。 第十四段，鬧房，一對有情人終就成為眷屬，可配上一些情歌對唱或體現此情此景的歌曲，如＜＜花好月圓＞＞、＜＜心會跟愛一起走＞＞、＜＜知心愛人＞＞等歌曲，新房也可配一些輕音樂。補充一首歌,費翔的<婚禮的祝福>，放在片尾,打字幕時用，還有一些歌可以加在片中，<你是幸福的,我是快樂的>，<想見你>，<我的眼裡只有你>，<愛的路上只有我和你>，<新鮮>，<水晶>，<最浪漫的事>，<心中只有你>，<親密愛人>。推薦幾首《初戀般的味道》《新娘》《第一次》《幸福萬年長》《祝願你好》《相約到永遠》《討新娘》《你我有緣》《天長地久》

拍攝鏡頭的技巧在影視製作中，尤其是在前期的拍攝中，我們需要對鏡頭的表現技巧非常熟悉，什麼樣的鏡頭技巧表現什麼樣的主題內容，我們都要熟知於心。在通常，我們提起鏡頭技巧，都能說出幾個耳熟能詳的來，其實鏡頭的基本技巧無非也就這麼幾個，一句話概括就是推拉搖移跟甩。當然這說的是鏡頭技巧在運動鏡頭中的技巧，也就是我們通常所說的鏡頭技巧。其實在拍攝中還有相當多的技巧也被稱作為鏡頭技巧，在下面的內容中，我們就將做詳細介紹。運動攝像，就是利用攝像機的推、拉、搖、移、跟、甩等形式的運動中進行拍攝的方式，是實在畫面邊緣框架的局限，擴展畫面視野的一種方法。運動攝像符合人們觀察事物的視覺習慣，以漸次擴展或者集中、逐一展示的形式表現被拍攝物體，其時空的轉換均由不斷運動的畫面來體現，完全同客觀的時空轉換相吻合。在表現固定景物或人物的時候，運用運動鏡頭技巧還可以改變固定景物為活動畫面，增強畫面的活力。以下我們就詳細介紹這些鏡頭技巧的內容。 1、鏡頭推拉技巧鏡頭的推拉技巧是一組在技術上相反的技巧，在非線性編輯中往往可以使用其中的一個而實現另一個的技巧。推鏡頭相當於我們沿著物體的直線直接向物體不斷走進觀看，而拉鏡頭則是攝像機不斷地離開拍攝物體。當然這兩種技巧都可以通過變焦距的鏡頭來實現這種技巧效果。推鏡頭在拍攝中起的作用重點是突出介紹在後面的影片中出現的起重要俄人物或者物體，這是推鏡頭最普通的作用。它可以使觀眾的視線逐漸接近被拍攝對象，是逐漸把觀眾的觀察同整體引向局部。在推地過程中，畫面所包含的內容逐漸減少，也就是說，鏡頭的運動擯棄了畫面中多餘的東西，突出重點，把觀眾的注意力引向某一個部分。用變焦距鏡頭也可以實現這種效果，就是從短焦距逐漸向長焦距推動，使得觀眾看到物體的細微部分，可以突出要表現內容的關鍵。推鏡頭也可以展示巨大的空間。拉鏡頭和推鏡頭正好相反。這是攝像機不斷地遠離被拍攝對象，也可以用變焦距鏡頭來拍攝（從長焦距逐漸調至短焦距部分）。作用是有兩個方面，一是為了表現主體人物或者景物在環境中的位置。拍攝機器向後移動，逐漸擴大視野範圍，可以在同一個鏡頭內反映局部與整體的關係。二也是為了鏡頭之間的銜接需要，比如前一個是一個場景中的特寫鏡頭，而後一個是另一個場景中的鏡頭，這樣兩個鏡頭通過這種方法銜接起來就顯得自然多了。鏡頭的推拉和變焦距的推拉效果是不同的。比如，在推鏡頭技巧上，使用變焦距鏡頭的方法等於把原來的主體一部分放大了來看。在屏幕上的效果是景物的相對位置保持不變，場景無變化，只是原來的畫面放大了。在拍攝場景無變化的主體，要求連續不搖晃地以任意速度接近被拍攝物體的情況下，比較適合使用變焦距鏡頭來實現這一鏡頭效果。而移動鏡頭的推鏡頭等於接近被拍攝物體來觀察。在畫面里的效果是場景中的物體向後移動，場景大小有變化。這在拍攝狹窄的走廊或者室內景物的時候效果十分明顯。移動攝像機和使用變焦距鏡頭來實現鏡頭的推拉效果是有著明顯區別的，因此我們在拍攝構思中需要明確的意識，不能簡單的將兩者互相替換。 2、搖鏡頭技巧這種鏡頭技巧是法國攝影師狄克遜在1896年首創的拍攝技巧，也是根據人的視覺習慣加以發揮的。用搖鏡頭技巧時攝像機的位置不動，只是鏡頭變動拍攝的方向，這非常類似與我們站著不動，而轉動頭來觀看事物一樣。搖鏡頭分為好幾類，可以左右搖，也可以上下搖，也可以斜搖或者與移鏡頭混合在一起。搖鏡頭的作用使得觀眾對所要表現的場景進行逐一的展示，郝 囊【低芳記桑 材茉斐衫 な奔洹⒖占湫Ч 透 吮硎疽恢鍾∠蟮母芯酢?br> 搖鏡頭把內容表現得有頭有尾，一氣呵成，因而要求開頭和結尾的鏡頭畫面目的很明確，從一定被拍攝目標搖起，結束到一定的被拍攝目標上，並且兩個鏡頭之間一系列的過程也應該是被表現的內容，用長焦距鏡頭遠離被拍攝體遙拍，也可以造成橫移或者升降的效果。搖鏡頭的運動速度一定要均勻，起幅先停滯片刻，然後逐漸加速，勻速，減速，再停滯，落幅要緩慢。 3、移鏡頭技巧這種鏡頭技巧是法國攝影師普洛米澳於1896年在威尼斯的遊艇中受到的啟發，設想用「移動的電影攝影機來拍攝，使不動的物體發生運動」，於是在電影中他首創了「橫移鏡頭」，即是把攝影機放在移動車上，向軌道的一側拍攝的鏡頭。這種鏡頭的作用是為了表現場景中的人與物，人與人，物與物之間的空間關係，或者把一些事物連貫起來加以表現。移鏡頭和搖鏡頭有相似之處，都是為了表現場景中的主體與陪體之間的關係，但是在畫面上給人的視覺效果是完全不同的。搖鏡頭是攝像機的位置不動，拍攝角度和被拍攝物體的角度在變化，適合於拍攝遠距離的物體。而移鏡頭則不同，是拍攝角度不變，攝像機本身位置移動，與被拍攝物體的角度無變化，適合於拍攝距離較近的物體和主體。移動拍攝多為動態構圖。當被拍攝物體呈現靜態效果的時候，攝像機移動，使景物從畫面中依次划過，造成巡視或者展示的視覺效果；被拍攝物體呈現動態時，攝像機伴隨移動，形成跟隨的視覺效果。還可以創造特定的情緒和氣氛。移動鏡頭時除了藉助於鋪設在軌道上的移動車外，還可以用其他的移動工具，如高空攝影中的飛機，表現曠野時候的火車汽車等。其運動按照移動方向大致可以分為橫向移動和縱深移動。在攝像機不動的條件下，改變焦距或者移動後景中的被拍攝體，也都能獲得移鏡頭的效果。 4、跟鏡頭技巧指攝像機跟隨著運動的被拍攝物體拍攝，有推拉搖移升降旋轉等形式。跟拍使處於動態中的主體在畫面中保持不變，而前後景可能在不斷的變換。這種拍攝技巧即可以突出運動中的主體，又可以交代物體的運動方向，速度，體態以及其與環境的關係，使物體的運動保持連貫，有利於展示人物在動態中的精神面貌。 5、升降鏡頭這種鏡頭技巧是指攝像機上下運動拍攝的畫面，是一種從多視點表現場景的方法，其變化的技巧有垂直方向，斜向升降和不規則升降。在拍攝的過程中不斷改變攝像機的高度和仰俯角度，會給觀眾造成豐富的視覺感受，如巧妙的利用則能增強空間深度的幻覺，產生高度感，升降鏡頭在速度和節奏方面如果運動適當，則可以創造性地表達一個情節的情調。它常常在用來展示事件的發展規律或處於場景中上下運動的主體運動的主觀情緒。如果能在實際的拍攝中與鏡頭表現的其他技巧結合運用的話，能夠表現變化多端的視覺效果。 6、鏡頭甩技巧這種技巧對攝像師的要求比較高，是指一個畫面結束後不停機，鏡頭急速「搖轉」向另一個方向，從而將鏡頭的畫面改變為另一個內容，而中間在搖轉過程中所拍攝下來的內容變得模糊不清楚。這也與人們的視覺習慣是十分類似的，這就非常類似於我們觀察事物時突然將頭轉向另一個事物，可以強調空間的轉換和同一時間內在不同場景中所發生的並列情景。甩鏡頭的另一種方法是專門拍攝一段向所需方向甩出的流動影像鏡頭，再剪輯到前後兩個鏡頭之間。甩鏡頭所產生的效果是極快速度的節奏，可以造成突然的過渡。剪輯的時候，對於甩的方向、速度和快慢、過程的長度，應該與前後鏡頭的動作及其方向、速度相適應。 7、旋轉鏡頭被拍攝主體或背景呈旋轉效果的畫面，常用的拍攝方法有以下幾種：一、沿著鏡頭光軸仰角旋轉拍攝；二、攝像機超360度快速環搖拍攝；三、被拍攝主體與拍攝幾乎處於一軸盤上作360度的旋轉拍攝；四、攝像機在不動的條件下，將膠片或者磁帶上的影像或照片旋轉，倒置或轉到360度圓的任意角度進行拍攝，可以順時針或者逆時針運動。另外還可以運用旋轉的運載工具拍攝，也可以獲得旋轉的效果。這種鏡頭技巧往往被用來表現人物在旋轉中的主觀視線或者眩暈感，或者以此來烘托情緒，渲染氣氛。 8、晃動鏡頭技巧這種鏡頭在實際拍攝中用的不是很多，但在合適的情況下使用這種技巧往往能產生強烈的震撼力和主觀情緒。晃動鏡頭技巧是指拍攝過程中攝像機機身做上下左右前後搖擺的拍攝。常用作主觀鏡頭，如在表現醉酒、精神恍惚、頭暈或者造成乘船、乘車搖晃顛簸等效果，創造特定的藝術效果。我們如果仔細觀看過張藝謀的影片《有話好好說》的話，我們肯定對此深有體會。這種技巧在實際的拍攝中所需要多大的搖擺幅度與頻率要根據具體的情況而定的，拍攝的時候手持攝像機或者肩扛效果比較好。 在上面我們講述的這些鏡頭技巧是實際的拍攝中不是孤立的，往往也是千變萬化的，並且可以相互結合，構成豐富多彩的綜合運動鏡頭效果。但我們要採用鏡頭表現技巧的時候，需要根據實際的需要來確定。拍攝的時候鏡頭運動應該保持勻速、平穩，穩定果斷。切忌無目的的濫用鏡頭

技巧，無故停頓或者上下左右前後晃動，這樣不但影響內容的表達，而且使得觀眾眼花繚亂，摸不著頭腦，鏡頭運動的方向、速度，還要考慮到的就是前後鏡頭節奏和速度的一致性。