唐宋詞鑒賞：溫庭筠的《菩薩蠻》與姜夔的《揚州慢》

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（一）溫庭筠《菩薩蠻》

據《唐詩紀事》記載，《菩薩蠻》「小山重疊金明滅」一詞，是溫庭筠代令狐綯撰寫以供宮女歌唱的一首詞作。宮女們歌唱是給皇帝后妃等人聽的，故詞作大多都是以宮廷生活為背景，抒寫「宮怨」和「閨愁」的。而「怨」「愁」又不能說得太露骨、太明顯、太過分；只能呈現一種吞吞吐吐，未歌先咽，欲說還羞的情狀，盡量使人感覺到，卻又摸不著。這首詞就是這樣一首略顯「花間派」詞風的詞作。

溫庭筠的這首《菩薩蠻》，儼然一幅技法高超、特色突出的美人春睡圖。具體表現在以下方面：

首先，描寫的形象生動逼真。如果我們用繪畫作比，那麼詞作則描繪的是一幅生動的仕女畫，一幅絕佳的美人春睡圖。其中有「小山」（屏風），有「金」，有「鬢雲」，有「香腮」，有「峨眉」，有「妝」，有「花」，、「鏡」、「羅襦」等等，一望而知，描繪的是一位雍容華貴的佳人。形象渲染得這般富麗堂皇，調配的色調尤為光彩煥發：明滅之「金鈿」，「鬢雲」之烏黑，「香腮」之潔白，花紅、鏡明、羅襦、鷓鴣，五光十色，陸離焜耀，相映相宜眩眼奪目。詞人用強烈的色調刺激，使人產生一種如見其人的異常真切的感受。

其次，描寫的順序和技巧高妙。頭兩句寫靜態，但其乍明乍暗、閃爍不定的光彩，將動未動、欲落未落的蟬鬢，都是暗示動態的一種預感，非動而何？——這是靜中寓動的手法。如果全篇都集中描寫外形，主人公毫無表情，就成了土塑木雕、沒有靈性的美人。於是，作者便以「懶」「遲」二字描繪其神，以「雙雙金鷓鴣」點明其情。鳥兒雙雙，人兒孤單，暗含著「有不得見者三十六年」般的「怨情」。——這是「即景生情」手法的妙用。

再次，遣詞造句的手法新穎。如詞中，用「懶」字狀此時此地美人的情態，十分精到，不可用他字替代。若改用「疾」「速」「快」等相反的字，則意趣索然；若改用「徐」「緩」「慢」等字，也只能表現其動作狀態，不能反映其內涵的情感。改用「羞」「慵」等字，雖可情態兼顧，但卻分量太輕，力量不夠，不足以充分而準確地表達出美人的「怨情」，且與全詞的氣氛、情緒不太協調。由此可見，用以「懶」字，正當火候，恰到好處。再有「香腮雪」一句，其構詞形式也極為新巧。「香腮雪」的通常順序應是「香雪腮」，用來形容美人的腮部肌膚既香且白，。「雪」字，在此句中由名詞變為形容詞，與「香」字一起同來形容「腮」字，這比用那些較為抽象的形容詞更能給人實感、形象感。

這首詞雖寫得極好，但卻沒能給溫庭筠帶來什麼好運。為什麼呢？前面說過，這首詞是溫庭筠代令狐綯撰寫以供宮女歌唱的一首詞作。代作前，令狐綯曾囑咐溫庭筠必須保密代作之事。可溫庭筠偏要露出鋒芒，將此事泄露出去，使令狐綯這位宰相大人丟失了臉面。結果，溫庭筠在仕途上也屢遭不順，始終沒能爬上去。

（二）姜夔《揚州慢》

此詞前面的小序，語言洗鍊，音節凄婉，恰如一篇聲情兼美的小品。它交代了詞作創作的具體時間——「淳熙丙申（1176）至日（冬至）；作詞動機——「感慨今昔」以及千岩老人的評論——「以為有《黍離》之悲也。」

姜夔的這篇《揚州慢》，上片紀行，下片志感，是一首表露「黍離」之悲的絕妙好詞。

開篇「淮左名都，竹西佳處」一句，勾起人們對歷史的追憶。揚州位於淮水東南，宋代置淮南東路，故稱「淮左」。竹西亭，在揚州北門外五里，是以杜牧「誰知竹西路，歌吹是揚州」的詩句命名的。往昔令人嚮往的」「名都」「佳處」，到作者「解鞍少駐初程」之時，已成一片廢墟。早先杜牧歌詠的「春風十里揚州路」，如今已是「盡薺麥青青」。往昔的揚州處處「笙歌徹曉聞」，如今所能聽到的只有「漸黃昏，清歌吹寒，都在空城。」對此，詞人不禁愴然！世事滄桑，其故安在？詞里作了簡括的回答：「自胡馬窺江去後，廢池喬木，猶厭言兵。」「胡馬窺江」，指的是高宗建炎三年、紹興三十年、三十一年、和孝宗隆興二年，金兵屢次南侵。尤其是紹興三十一年那次，金主完顏亮率金兵攻佔揚州後，在瓜洲望江亭指顧江山，誓言部下，並題詩壁上之事，把趙構嚇得魂不附體。正當南宋小朝廷搖搖欲墜之際，金廷內訌，金主完顏亮被殺，南宋才得以稍安。以上史實，在姜白石筆下，被概括為「自胡馬」以下四句，借物喻人，寄意遙遠。上片紀行，雖著墨不多，但卻檃栝了唐人詩句入詞，僅略略一點，就能引起人們的無盡遐思。

姜夔，作為一個風流自賞的落魄公子，目擊劫後揚州的殘破景象，緬懷往昔的繁華，不禁想到晚唐大詩人杜牧。故過片寫道：「杜郎俊賞，算而今，重到須驚！」俊賞，風流俊逸的意思。「算而今，重到須驚！」算，推測、料想之意，是猜度虛擬之詞。意思是說，假若杜牧重遊舊地，一定會為瘡痍滿目的殘破之象所震驚！接著，又拓深一層指出：「縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。」即使像杜牧那樣的浪漫才子，也將難以為情再也沒有心思去抒寫兒女情長了。作者在這裡，是以假設杜牧「重到須驚」、「難賦深情」來襯托揚州的荒涼、衰敗。從這個意義上說，它帶有作者自況的意味，較之直抒胸臆，感時傷亂，更為含蓄有致。

緊接著，詞人由杜牧《寄揚州韓綽判官》詩中「二十四橋明月在夜，玉人何處教吹簫」，化出「二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲。」月亮，原本「無聲」，亦無冷暖之別。但詞人藉助於通感，傳情達意，別有情味。這裡的「冷」和「無聲」，與上片「廢池喬木，猶厭言兵」的「厭」，同樣出自詞人主觀感情的聯想，同樣是移情及物的結果。在「冷月無聲」前加上「波心蕩」三字，靜中見動，愈益顯示出往昔的「佳麗地」，如今已是繁華衰歇，荒涼至極！由此，詞人又進一步念及「橋邊紅葯」的命運。揚州芍藥素與洛陽牡丹齊名。可如今，山河破碎，兵荒馬亂之際，誰個還有賞花玩月的心思呢？在此，請大家注意詞前小序：詞人到揚州是淳熙三年冬至日，此時節很難找到芍藥，更別說芍藥花開了。因此，詞人在句首著一「念」字，總領下文，意在表明它只是出於作者的主觀聯想。詞作以此反詰句收束，是在今昔之慨中暗寓家國興衰之思，語極沉痛，格調低抑。

該詞的表現手法有兩點是最為出色的：

一是對比的成功運用。在該詞中，作者從不同的角度刻意渲染眼下揚州的荒蕪凄涼，而對往日的繁榮只是以前人的名詩警句天衣無縫地鑲嵌入詞，藉以勾起讀者的聯想、追憶，從而取得以少勝多的藝術效果。

二是反襯的恰當運用。由於該詞感時與撫昔交織，反襯就成為決不可少的表達手段。如以歷史「名都」反襯今日「空城」，以昔時的「杜郎俊賞」、「豆蔻詞工」，反襯「難賦深情」；以二十四橋的「波心蕩」之動，反襯「冷月無聲」之靜；以「橋邊紅葯」的年年花開，襯出「知為誰生」的花開無主，凄涼欲絕。對比，豐富了感情對比的色彩，拓展了人們想像的領域，也加深了詞作的餘味。

（文中圖片源於網路）