一卷詩書入畫來，幾多閑情山水間

音樂是中國山水文化的重要載體，山水也是中國音樂藝術的主要創作題材之一，以山水為題的音樂作品非常豐富，特別是在魏晉南北朝時期，音畫同工，承載了豐富的歷史文化意義。

本期微信，我們就與大家分享幾首描山摹水的中國音樂作品，邀大家一同欣賞音樂里的山水畫。《流水》「伯牙善鼓琴，鍾子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鍾子期曰：『善哉！峨峨兮若泰山！』志在流水，鍾子期曰：『善哉！洋洋兮若江河！』伯牙所念，鍾子期必得之。」——《列子·湯問》國畫《高山流水》。

「高山流水遇知音」的故事作為一段樂壇佳話，一直為後人津津樂道，古琴曲《流水》的樂譜最早見於明代朱權的《神奇秘譜》，朱氏在題解中考證：「《高山》、《流水》二曲本只一曲，至唐分為兩曲，不分段數，至宋分《高山》為四段，《流水》為八段。」 19世紀，道士張孔山在演奏中加入描寫水勢湍急奔騰澎湃的滾、拂手法，音樂形象更為鮮明，人們稱其為《七十二滾拂流水》。該曲對自然景物並不流於客觀描繪，而是借景抒情，表現一種激昂向上的精神境界。

《高山流水》

箏曲《高山流水》同樣取材於「高山流水遇知音」這一典故，但與古琴曲並無直接的傳承關係。諸多古箏流派之中都有對該曲的演繹，流傳較廣的有山東箏曲、河南箏曲和浙江箏曲。浙江箏曲的前半部運用兩個八度「大撮」，表現高山雄渾、深沉、肅穆、高潔的神韻；後半部運用一連串八度跳進的十六分音符、帶按滑的不同力度的「刮奏」，形象地表現潺潺流水和巍巍高山相映成趣的意境

《瀟湘水雲》

「每慾望九嶷，為瀟湘之雲所蔽，以寓惓惓之意也。」——《神奇秘譜》雲山叆叇，香霧空朦。《瀟湘水雲》是古琴浙派創始人、南宋古琴家郭沔的代表作品之一，最早見於明代《神奇秘譜》。南宋末年，元兵南下，郭沔南遷移居湘中寧遠九嶷山下，山高水長、雲霧奔騰的景象喚起了他對時事飄零的感慨和對故國山河的熱愛，遂應景而作了此曲。

作品一開始，飄逸的泛音引入碧波蕩漾、煙霧繚繞的意境。古琴特有的「吟揉」手法，深刻揭示了作者抑鬱的內心世界。此後層層遞升的音律展現雲水奔騰的畫面，打破壓抑氣氛，更為奔放、熱情。全曲高潮以第五段前兩樂句為素材移高八度展開，按音、泛音、散音巧妙的音色組合，交織成一幅氣象萬千的圖畫，最後再現「水雲之聲」只是一種無力的餘波，流露出作者內心的感傷。

《平沙落雁》　　「蓋取其秋高氣爽，風靜沙平，雲程萬里，天際飛鳴。借鴻鵠之遠志，寫逸士之心胸者也。」——《天聞閣琴譜》雲程萬里，天際飛鳴。《平沙落雁》是一首曲調悠揚流暢、清新雋永的古琴名作，樂譜最早刊於《古音正宗》琴譜集。全曲通過對雁鳴時隱時現的描摹，展示了雁群降落前於空中盤旋顧盼的情景。樂曲採用模擬手法表現了大雁飛鳴、此呼彼應的生動形象。黃昏、沙岸、雁群，作曲家用生動的音樂語言描繪出了一幅恬靜優美的水墨小品畫。

《漁舟唱晚》

「漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱；雁陣驚寒，聲斷衡陽之浦」。——《滕王閣序》《漁舟唱晚》是一首頗具古曲風格的河南箏曲，標題意取唐代詩人王勃《滕王閣序》中「漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱」一句，描繪了夕陽西下，漁民愉快勞動、搖槳歸舟的景緻。此曲為金灼南根據山東聊城臨清一帶民間箏曲《雙板》演變的《三環套日》、《流水激石》改編，20世紀30年代傳授於婁樹華，婁遂以金譜為藍本而作了較大發展，按照十三弦箏的特點加以發展變化而成。現有多種不同版本流傳於世，音樂著意描繪夕陽西下，漁民愉快勞動，搖槳歸舟的景緻。

《姑蘇行》

《姑蘇行》是笛子演奏家、作曲家江先謂於1962年創作的一首曲笛作品。　　音樂採用崑曲素材，描繪江南古城蘇州的秀麗風光，表達人們面對美景心曠神怡的情緒。該作充分發揮了曲笛音色柔美、圓潤、寬厚的特徵，並結合南派笛子演奏慣常使用的疊音、打音、顫音等特殊技法，使樂曲表現更加韻味深長、獨具一格。音樂旋律優美婉約，風格清雅舒朗，節奏輕鬆明快，結構簡練完整，是南派曲笛的代表作之一，頗具江南絲竹韻味。

無論是「雲山叆叇，香霧空朦」的靈境，還是「雲程萬里，天際飛鳴」之胸懷……古人在琴音中融入了對於宇宙萬物的感應，和內心觀照的體察。琴畫映襯，身心不二，音樂帶給人以美的享受，和意念的升華。點擊頁面左下方「閱讀原文」，進入「山水琴音」主題音樂包，感受一曲曲意境優美的山水音畫吧！

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