關於摩登舞舞姿展現的問題

我曾經談到過摩登舞的引導問題，現在就要講怎樣跳好摩登舞的問題。那麼首先遇到的就是舞姿問題，也就是身體的曲線和延展問題。 說到舞姿首先接觸到的是兩人身體的延展問題，那麼，我們首先要確定延展是指胸部向外的延伸，這就決定了我們身體接觸的部位。試想，如果我們以髖位接觸，勢必造成女士整個上身的後躺，而男士則臀部下沉，兩人跳成了拖步舞；如果我們以胸下相觸，則出現塌腰翹臀，造成相互的擠壓而無法邁出步伐。只有右側肋下部位相接觸，才能使我們的腰部挺拔，胸部才能更好的延展出去。 舞蹈不同於體操，儘管它是力與美的結合，但是它必須將力的表現隱藏於優美的舞姿裡面，否則就不能是翩翩起舞啦。怎樣才能處理好力的轉換或者說是動作的連續性呢？這裡就要提到舞蹈的韻律啦，也就是處理好每個動作和動作之間通過呼或吸而達到力的提或沉的關係，只有處理好這個關係，才能使我們的舞蹈動作產生起伏迭盪的的效果。我們以華爾茲為例，它是重輕輕的三拍的音樂，我們的呼吸也隨之發生呼或吸，致使我們產生向下或提起的力完成了動作。注意，我要強調的是轉換的關係，機械的呼吸只能導致動作的僵滯或扭曲。我們必須做到在呼的同時，使我們的全部力量通過動力腿的前腳掌深深地壓向地下，凝聚起反彈的力量，這就是沉的作用；而當身體要升起時，應將力量緩緩地送至動力腿側的後腰部，使之能夠輕輕推動胸腰向前上方延展，而帶動身體向上提起時就完成了一次動作的轉換。注意，是向上提起的力帶動了身體的上升，那種靠支撐腿發力蹬起來的身體是僵直的。因為這是一種力的凝聚到釋放的的轉變，所以他應是輕鬆自然的過程。 有些人不懂得這個關係的處理，常常是用肩拽起身體或用支撐腿直接撐起身體，造成身體僵直無法下降，只能硬摔下去啦，當然，這些人的呼吸也都是憋在胸腔里的；也有些人不注意這個關係的處理，單純追求動作的外部特徵，有意誇大轉換動作，形成了肩部的轉動使身體嚴重扭曲。種種不正確的發力方法都會給我們呈現出一幅角斗的畫面。 正確的轉換是當胸腰的延展到一定高度時，利用力的繼續提升而使身體下降，達到自然的轉換。這種轉換是內在的，不被人察覺的轉換。如果他（她）沒有給自己留出再次提升的餘地，而把身體延展到了極限，就不可能作好動作的轉換。請記住，我們的力的提升應在飽和前轉換下沉；而下沉的力必須到達極限時才能升起。只有如此，才能使我們的動作鋼柔而飄逸。 我們知道了身體的部位接觸，又懂得了力的使用和轉換，接下來又是默契配合的問題，只強調一點，女士身體的延展是指的胸部的延伸，她們的腰部是挺拔的。這種優美的舞蹈曲線，男士起到了關鍵的作用，他們頭部的些微低垂，背部的輕微駝伏或是腰部的稍稍鬆懈，都會使優美的曲線遭到嚴重扭曲。因此，男士身體不能僵直而應有著同樣的延展，他們在創造自身曲線的同時，通過右側肋下的接觸部位發出信號，引導女士創造出共同的優美舞姿。男士的信號愈強，動作的強度愈大，兩人的舞姿展現的就愈大。注意，這種信號的發出是因男士的延展或收起，也就是通過力的提或沉而發出的。 說到這裡，我仍然沒有對某一個動作進行解晰，同樣是想通過對我們身體的內在感覺，再一次的強調舞蹈的意識，只有提高舞蹈的意識，才能使我們產生突然的非于飛躍。
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