十六年了，香港再也拍不出第二部好萊塢都佩服的電影

香港電影，是真正的一代人的回憶。

經典的港片實在太多了，數不勝數。古惑仔系列，英雄本色系列，賭神賭俠賭王等等賭片，笑傲江湖等武俠片，倩女幽魂等志怪愛情片……真的太多了，可謂百花齊放。

可以說在上個世紀末，大陸的電影市場還百廢待興之時，香港電影是真的給了一代人熱血和青春回憶的。

稍微看過韓綜的人就知道，現在受到咱們這邊不少小姑娘追捧的韓國明星，大部分都是張國榮王祖賢等老牌港星的粉絲。當年，可是他們追著我們的明星跑的。想到這一點，心情也有些複雜。

當年哥哥等港星在韓國可比今天韓國歐巴在中國影響力大多了

但是在我看來，雖然前面提到的那些電影也都是經典，但香港電影真正的集大成於一身，可以代表港片最高水準的巔峰作，只有一部。

《無間道》

無間道。

沒有之一。

在我心裡這部電影有多優秀，給大家說一下吧。電影出品於2002年，而我是在2010年，時隔八年之後，才因為聽了一向瞧不起國產片卻唯獨對這部影片讚不絕口的一位親友的推薦，將信將疑的去看了。結果就那麼一看，就念念不忘了又八年，直到八年後的今天，我還是能清晰的回憶起影片的細節。

如果只是我說它好，可能沒有什麼公信力。這麼說吧，一向眼高於頂的好萊塢，在看完《無間道》後同樣驚艷，立即決定翻拍。2005年翻拍出的《無間道風雲》（又名《無間行者》），大牌雲集，小李子，馬特達蒙，傑克尼克爾森三位一線男星傾情出演。

《無間行者》

我看了。所以有時你們說我影評崇洋媚外我真冤，我很客觀的說，《無間行者》拍的還不如《無間道》一半的水平。但就這樣，這部完全沒有繼承精髓的翻拍作都斬獲了當年的奧斯卡金像獎。

對，就這麼牛逼。

所以，《無間道》上映後的第十六年，我看完《無間道》後的第八年，一直到今天，我都遺憾於我們再也沒能拍出一部可與之比肩的作品。

《無間道》講的是十年前，警方和黑幫雙方各自均派了一些年輕人去對方組織做卧底，十年後，當年的愣頭青各自在黑幫和警方都坐到了一定的位置，而雙方的矛盾也到了白熱化不死不休的地步。於是，在匪不是匪警不是警的荒唐局面中，雙方鬥智斗勇，用生命做賭注，譜寫了一段驚心動魄的樂章。

在無間道大獲成功之後，香港的導演嘗到了甜頭。《無間道》上映後的幾年內，是卧底題材的港片井噴的幾年，然而沒有一部再能夠到達當年《無間道》的水平。

我不需要特意去誇這部電影，因為它基本上不屬於你去特意找幾個點來誇一誇的類型。我說過，這部電影代表了香港電影的巔峰水平，可以說除卻一些難以避免的小問題之外，幾乎沒有什麼毛病。

如果非要讓我大概論述一下它好在哪裡，那我只能大概說一下幾個《無間道》明顯出色的地方。

第一：真的太精鍊了。情節乾脆利落到讓你驚訝。

你們聽過的最多的對於國產片的排斥理由是什麼？

啰嗦，情節莫名其妙。

你們是不是覺得，要看乾脆利落的風格，只能從好萊塢電影，或者歐美大片里找？

不是的，我告訴你，我們的中國香港，十六年前拍出的這部《無間道》，比任何你們津津樂道的進口大片，在這一點上做的都要好。

我看了一下，《無間道》片頭是十幾年前比較常見的長片頭，接近三分鐘，可以忽略。從正劇開始的第一秒，直到片名出現，用時大約也就五分鐘。

就這短短五分鐘，影片就以極其乾脆利落，把「警方和黑幫各派出卧底，卧底各自在十年里成長掙扎坐到高位，警方和黑幫里負責一力促成這件事的人是誰，為什麼偏偏選中的是這些年輕人」這樣一個換個導演能講半個小時的大背景鋪的一清二楚。

這敘事的力道，多一分少一分，都完全不對了。

這樣的風格是貫穿整部電影的。《無間道》全片不到一百分鐘，但是情節緊湊到哪怕是如今的許多好萊塢大片都自愧不如。

然而有一個優點顯現出來了：節奏雖然十分緊湊，但是你一點不會覺得導演是故弄玄虛，「為了緊湊而緊湊，強行渲染緊張氣氛然而你還是覺得沒有什麼卵用」（這是我最近幾年看絕大部分港片的感受），而是那麼自然的鋪陳開來。實在難得。

這一張，是多少人看了電影后用了十幾年的頭像。一回眸間，歷盡滄桑。

第二點：極致的冷靜和剋制。

這不僅是我要說的，《無間道》如此出色的第二個原因，也恰恰是《無間行者》和在《無間道》之後衍生出的所有卧底電影失敗的原因。

卧底是什麼？

是見不得光的。見了光，就死了。

這是何等壓抑，何等黑暗的一份工作。註定要與黑暗相伴相生。

但是無論是《無間行者》還是後來的那些卧底片，都再也沒能掌握《無間道》里恰到好處的對整部影片基調的把握——冷靜，剋制。

這種氣質，不是我說，管你什麼美國好萊塢大導演，你拍不出來就是拍不出來。

雖然小李子和馬特達蒙我都挺喜歡，但《無間行者》和《無間道》的水平差了一個泰坦尼克號

那麼後來的香港電影人為什麼也拍不出來了呢？現在的話可以推卸到大陸電影政策上，當時也沒這麼多規矩。

很簡單，浮躁了唄。都想賺快錢佔一杯羹，卻忘記了《無間道》能夠成功的根本原因。

第三點：角色心理塑造。

就這最後一點，直接將《無間道》從一部9分片，拔成了9.8分片。（總要留兩分餘地，才能有更多期待）

梁朝偉飾演的陳永仁，和劉德華飾演的劉建明，是極端的對比。他們極其相似又極其不同。相似的是卧底經歷，十年痛苦掙扎；不同的是個人選擇和性格風格。

影片沒有俗套的將兩人的對決弄成什麼正負對決，如果是那樣，這片子就要降到7分了。《無間道》甚至直到片尾攤牌之前幾乎沒有安排兩個卧底的對手戲（除了一開始音像店那一小段，聯繫結尾加強悲劇色彩），卻處處暗示著兩人極度相似又極度不同的命運。

它沒有選擇用「好壞」來定義兩個卧底，而是選擇用人性，用掙扎，用命運的無奈，將兩個直到片尾才針鋒對決的卧底，緊緊的捆綁在了一起，讓人唏噓長嘆。

而它表達人物心理的方式，也同樣是隱忍而深刻的。不是用嘴上說的，而是隱藏在各個表情細節里。電影看完，兩個卧底的性格完全刻畫在了腦子裡。

這一段，出現在電影開頭。其實意義不算大，整個電影中間部分兩人都沒有再有直接交集。但是聯繫到結尾，悲劇色彩立刻變得濃重。

當然，也要歸功於劉德華和梁朝偉高超的演技。實際上我一直認為，華仔是在《無間道》之後，才在演技上開了竅的……

而今天，我一邊再次重溫這部電影，一邊回想著我之前提出的問題：為什麼，十六年來，我們再也沒有拍出過第二部《無間道》？

僅僅是因為香港電影人的懈怠？不會吧。

就在我在思考的時候，電影也到了尾聲。

現在全網只有騰訊視頻有片源，所以我自然是在那上面看的。即使後面的情節我已經如數家珍，但我當年就一直很喜歡這個結尾。

沒有「好人有好報，壞人繩之以法」的俗套。《無間道》原本的結局是不太光明的。甚至可以說好人沒好報。

但其實壞人也沒得到什麼好報，事實上，《無間道》的結尾，所有人都輸了。好人都死了，活下來的人永遠陷入無間地獄不得救贖。

正因為如此，我才更喜歡這部電影。它直接將好壞脫離開來，以人性的角度向觀眾提出了一個問題：到底什麼是對的？什麼是錯的？

而今天，我像看見髒東西一樣犯噁心。

因為我看到了一個不同的結尾。

我在騰訊視頻上看到的版本，是已經經過了閹割的，前面完全沒變，結尾大刀闊斧的直接把結尾簡單粗暴毫無美感更毫無邏輯的改了。改成壞人被繩之以法。

而且是毫無預兆的突然來了這麼一下，簡單粗暴的結束了。

我覺得心中的傑作被玷污了。

當然不怪導演，是什麼原因我們都知道。

可我突然也覺得心中的疑問得到了解答：為什麼，我們再也拍不出第二部《無間道》？

你們覺得呢？

這部電影，即使過了十六年乃至二十六年，我依然會推薦給你們。因為真正優秀的電影不存在「過時」一說。

雖然如此，可當我每每看到如今爛片迭出的大陸電影市場，和持續萎靡的港片市場，我還是經常會忍不住喃喃低語——

「我們曾經可是拍出過《無間道》的啊。」

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