第一講 漢字的歷史
我國漢字源於象形，最早的文字是七、八千年前的意符文字。這種文字寄寓於古人的情感或某種內涵的符號，這種符號就如一幅幅圖畫。例如圖1，這個符號表示：熱。它的上面是個灼熱的太陽，正噴著火，熏烤著群山。可能是古人想告訴我們：他們生活的時代，地球的氣候十分炎熱吧。
遠古的人類需要溝通思想、交流意見時，只能當面說話，遠了就聽不見了。如果為了留住這久遠的紀事，就在石壁上或龜甲上刻下來，這就出現了意符文字。如神農氏的族人在生活的地方總要在一種樹上掛上他們的標記：下邊一堆木頭，木頭堆上—個躺著的人，人身上蓋著草。
這個符號中記錄了一個動人的故事:
炎帝神農氏嘗百草中了毒，昏死過去。族人以為他死了，就架起了木堆，把首領平放在上面，準備火化。因天下大雨，族人便割了許多樹葉蓋在首領的身上。第二天，首領竟醒了！神農氏咂咂嘴，嘗了樹葉上滴下來的水，就命族人把樹葉煮了湯，他喝了後，竟奇蹟般地康復了。族人感激這種神奇的樹救了他們的首領，就畫下了這個符號，掛在樹上，告訴大家:這是「起死回生」樹。這符號便成了神農氏—族的圖騰，這種樹就是茶樹。「茶」這個字的造型就是神農氏—族的圖騰，今天也能看出這個字是由多個象形文字組合而成的。
意符文字是漢字的源頭。象形只是六書之一。什麼是「六書」？就是指組成字體的六種方法，除了象形，還有指事、形聲、會意、轉注和假借。
按照漢字演變的歷史，我將各種漢字以其先後排列如下：
一、甲骨文
又經歷了二、三千年，到了商代，在部落祭祀時因占卜所需，將一些吉凶辭語刻在龜甲、獸骨（少量人骨）上。明清時期，安陽的商都廢墟上被農民挖出了大量有文字的甲骨，藥材商當做藥材收購走了。1899年一些學者從藥材商手裡發現了甲骨文字，失落二、三千年的甲骨文，才得於重現人寰的。
二、篆書
大概又經歷了千年的演變，周代青銅器上的銘文趨向規整形成「大篆」，到了春秋戰國時期，列國文字自行其道，還出現了「蝌蚪」、「鳥篆」。直到秦始皇統一六國後，這種混亂不堪的局面才得於結束。始皇帝進行了「書同文」的改革，推行「秦篆」，也就是後來人們稱為「小篆」。秦以前的文字是刻在甲骨、陶器、鐘鼎上的，用的筆是刀。秦代開始使用毛筆書寫。發明毛筆的據說是大將軍蒙恬。
三、隸書
到了漢代，小篆的圓整特點轉向方折，開始盛行隸書，不再講究「六書」了，體現了漢代人的創新精神。
四、草書
漢代多戰事，特別一些緊急公文、奏章，需要快速，就產生了草書。初期的草書，由隸書演化而來，名為「章草」。一般認為是書寫章奏或章程所用的。章草解散了隸體，使書體更加簡捷。章草改變了橫平豎直，筆筆間斷的隸書寫法，成為圓轉牽連，粗細交替，形態簡約的字體。字右仍有波磔，保留了一些隸意，不同於今草的特徵。有人說，這是「粗書」。其實章草這個「草」字，並不是說潦草，而是有創新的褒意在裡面。
五、行書
對於一般人來說，草書很難看懂，有時這緊急公文送來，不知其意，干著急！後來減少連筆，才有了「行書」這一字體。行書盛行於唐代，以「二王」為代表（王獻之、王羲之）。
六、楷書
早在南北朝時期，北朝以北魏立國最久，所以北碑又稱魏碑，其書法是我國書法史上發展的重要階段。這種書體是介於隸書和楷書之間的過渡書體。唐歐陽詢初學王羲之書法，後汲取了北朝銘石字體的筆法，逐漸形成了勁險峭拔而又清和秀潤的書風，號為「歐體」，開創了唐代楷書的新紀年。歐陽詢的碑帖，千百年來成為後世學書的字范。
這是我的一幅拙作：楷書文天祥的「正氣歌」：
第二講 天道酬勤
書山有路勤為徑，
學海無涯苦作舟。
在傳授書法的過程中，我是喜歡開門見山的，對學書者的第一課就是講：
學書無捷徑，
只有勤是金。
堅持不鬆懈，
持之書有成。
沒有個三年五載是學不成的。我也以歷屆得獎學生學書的頑強作風誘導學生，成功是屬於勤奮者的，使學生認識到天道酬勤的道理，堅持個三年五載也是可能的。
在前一講中，我講到漢字始於象形文字，一個個都是形聲表意的圖畫，乃至於寄寓某種內涵和情感，經過七、八千年的錘鍊演變，這些象形符號才變成美崙美煥的文字，在藝術殿堂里取得了—席令人高仰的地位。在周代，書法就成了「六藝」（禮、樂、射、御、書、數）之一。後世一直把書法教育作為重要課題，兒童一入學就寫毛筆字。歷史上出現了無數個偉大書法家，鍾繇、王羲之、王獻之、歐陽詢、柳公權、顏真卿、趙孟頫……一個個不朽的名字閃耀著光輝。
六歲那年，我進了村裡的私塾，同樣拿起了毛筆寫字。我問先生：「讀書，為什麼要寫字？」先生卻說：「你不會寫字，人家怎知道你讀什麼？」我就認認真真寫字，馬馬虎虎讀書。後來另一位先生告訴我：「眼過千遍，不及手寫一遍。」我才知道寫字的重要。
那麼，古人是怎樣學習書法的呢？
在中國歷史上最有名的要數晉代鍾鯀和王羲之。特別是王羲之，他的書法十分了得，被譽為「書聖」。王羲之學習書法十分勤奮，坐、立、行都在用手指劃寫著，久而久之連衣服都寫爛了。有一年到了紹興姑母家，姑母見他在習「
」字，指著永字的右邊那個「乚」，搖搖頭，說：「無神采。」王羲之的姑母書法造詣也很深，羲之問：怎麼寫才好呢？姑母並不回答，買了幾隻鵝養在池中，讓他天天去觀察鵝的泳姿。他天天去看，就著池水，在石上練習「乚」，終於寫出了這筆畫的神彩來了。書聖對鵝情有獨鐘的原因就在於此。
古人學書常用晒乾的方磚當紙，在方磚上書寫，有時在沙盤中練習書寫，不僅可以節約紙張，而且可以增強臂力，更好地訓練懸肘、懸臂書寫的能力。他們的刻苦精神是值得讚揚與學習的。
我們的漢字書法是線的藝術。漢字不同於其他文字，歷來用毛筆書寫。如今，大多數人用泊來品鋼筆、鉛筆來寫漢字，失去了許多漢字的節奏感和韻律美。漢字軟筆書法藝術是我們的國粹，每一個中國人都應該學會用毛筆書寫漢字。有一定的軟筆書法基礎後，再用硬筆書寫漢字就能洋為中用，也能把軟筆書法的技藝應用到硬筆書寫中去，並能將漢字的節奏感和韻律美表現出來。
書法的表現技法分為「用筆」、「結構」、「章法」三部分。
今天先講筆的選擇：
筆有軟、硬兩種，毛筆屬軟筆。怎樣選擇毛筆呢？
毛筆有羊毫、雞毫。羊毫最軟，彈性較差；雞毫雖軟，卻有一種特殊的柔韌有力的彈性；紫毫,是用冬天的野兔毛製成的，冬毫硬，有彈性；狼(黃鼠狼)毫，較硬，彈性強；兼毫,有紫羊毫與狼羊毫兩種，是羊毫里加野兔毫或狼毫的品種，彈性適中，剛柔相濟，蘇州的「加健大白雲」就是兼毫筆，非常適合書寫。
選購時，要看筆桿正，筆鋒長,筆毛粗細均勻；再看筆頭尖、齊、圓的為好。我在購賣時，將毛筆尖用口水化開，用手指壓扁後看尖毛，平齊的是好筆；再捏圓筆尖，在手心裡寫寫，用後看筆尖不散，就是理想的好筆。
今天硬筆書法方興未艾，這是書法歷史發展的必然趨勢,作為中國漢字書法藝術的—個旁枝，正處在成長的春春期。
其實硬筆書法古己有之，用刀在甲骨玉石上刻字，竹枝、柳枝在陶器上刻畫文字；如今有鋼筆、圓珠筆、水筆……書寫的用筆，種類很多，書法僅靠工具是不夠的，古人云：「字，心畫也。」令人深思啊!當然，硬筆書寫仍應該以毛筆書法的技法為基礎。怎樣把毛筆書寫的節奏感和韻律美表現出來呢？那是用筆的方法問題。別急！下一講講的就是這東西。今天就說到這裡，再貼幾個字和你們再見。
第三講 筆法
上一講，談到毛筆的選購，再補述一下硬筆的選擇。
鉛筆, 對學生來說，書寫文字，宜用HB這種型號的鉛筆，繪畫時要選擇B型鉛筆，素描時需4B-6B的鉛筆。中華繪圖鉛筆(上海第一鉛筆廠出品)，木杆是紅色的為正品，質量最優。
鋼筆一般用銥金筆，選擇時要注意以下幾點：
1.觀察筆尖的中縫(引流墨水的)，是否在正中？不在中間，左右兩部分粗細就不均勻，將會影響寫字的質量；再在紙上畫畫，看筆頭是否光滑。
2.要求灌墨水試用，一般商店只肯讓顧客蘸墨水試用。
蘸墨水書寫時, 落筆有意輕重交替變換，注觀察墨線是否也能同樣粗細地變化。如稍加點力墨線就粗了，說明筆頭軟，此筆的使用壽命不長；如果需用較大的力墨線才變粗，說明筆頭硬，不適合書寫。鋼筆頭是金屬，軟硬自然不同，需要怎樣的鋼筆, 也要看人的手腕的力氣，下筆重者可選筆頭硬一些的，下筆輕者可選筆頭軟一些的。
如果能讓你灌墨水試寫．你可以觀察墨線水漬，水漬幹得慢，說明流水太快，不好。水漬幹得快，流水不太快,正合適。再快速地書寫，看看墨線是否連貫,。墨線連貫的說明流水順暢，書寫得心應手, 那是好筆。如果墨線不連貫，說明流水不暢，書寫時麻煩就多。
3．最後才考慮自己喜歡的筆桿色彩。
打住！大家可能不耐煩了，言歸正傳吧！
筆法，就是用筆的方法，這是個很深奧的問題。我在六七歲讀私塾時，雖然學寫毛筆字，只因年幼，懵懂，不明事理。走上工作崗位後，邊學、邊練、邊教，用自己的感悟，來指導學生。有一種逼上梁山的感覺，這就是鄉村教師的悲哀！
今日我將自己學書的感悟貼在網上，讓懂書法的朋友指正；有運碰到書法大家，萬望指點一二。
現將我對筆法的感悟規納幾點，分述如下：
1．落筆
軟筆書寫有兩種落筆方法:一是順鋒落下，筆鋒露在筆畫的起始處，順著筆畫的方向行筆，稱為露鋒。二是逆鋒而入，逆著筆畫的方向把筆鋒藏在筆畫中，然後回過來順著筆畫的方向行筆，稱為藏鋒。
2. 行筆
行筆要「澀行」，行筆中要有人為的阻力，走走停停，墨跡像屋漏痕。行筆切忌浮滑，要力透紙背。
3. 收筆
收筆有時要回鋒，緊裹筆鋒下垂，行向右邊而向左回收；收筆時不回鋒，也不要浮快，毫不鬆懈地把筆鋒送到筆畫的末端。
在落筆、行筆、收筆的過程中應該有輕有重。輕者稱「提」，重者稱「頓」。
4．提
在行筆中經常用到提法，提起筆桿使筆畫變細，有如抽絲拉筋，豐富了筆畫的姿態，避免了呆板僵化。提法經常用在長橫、斜鉤的中段, 挑畫的末段，以及其他筆畫之中。提法能使筆畫更加靈動、活潑，有了節奏感。
5．頓
在一些筆畫的始末及轉折時要用到頓法。運用頓法可使筆畫產生凝重剛勁的藝術效果。頓法是怎樣去表現的呢？從字面上，我們可以把「頓」理解為停頓，這時停下筆來, 可以瞻前顧後，可以左顧右盼，然後認準方向繼續行走。我對初學者就這樣說的，經驗告訴我這頓筆的輕重是很難掌握的，停筆時手腕總會有些下沉，這下沉的力在初學者手裡已經足夠重了。如果你告訴他們向下用點力按一下，那麼一定會粗如墨豬。還不如不說，這樣反而讓學習者在不知不覺中掌握這個頓法。頓法和提法使文字更加有節奏，也使字形更加神采奕奕。
行筆中不僅有輕重的變化，還有快與慢的轉換。行筆急速，稱為「急」；行筆遲緩，稱為「緩」。這兩種筆法讓文字變得更有韻味。
6．急
行筆瞬間而過，這種急速的筆法可以補救呆板的、滯重的字形,更使其神形奕奕生輝。急法在書寫過程中可以調節韻律，使節奏明快。凡事都有個適度，過多地使用此法，也會適得其反，筆筆是鐵，字字如鋼，也會失去柔和之美。這「急」法之中還應結合提法才能表現得更加活潑生動。
7．緩
「緩」，在行筆過程中速度變慢的筆法，也用來調節節奏和韻律的。在一幅字中，「急」、「緩」兩種筆法必須適當地與其他筆法配合，才能收到敏捷舒緩兼有的效果，才能使文字剛柔相濟，靈動優美。
「急」、「緩」兩種筆法又派生出了虛和實兩種筆法來。
8．虛
在書家的作品中，我們常常看見一些筆畫運用枯筆，虛得渴墨如蟬翼，飄渺如雲煙。這種筆法是利用筆上墨渴(少墨)，快速行筆中表現出來的，是為了作品的布局、筆畫的安排, 還有為了照顧文字的上、下、右、右的書勢和墨彩、墨韻的需要，虛虛實實，虛實相互映襯，使文字更加精彩。
9．實
「虛」與「實」是一對孿生兄弟，虛實相生相成。運用實法，可以得到勁健的筆姿，調節了書法作品的韻律。使用實法，軟筆寫出了「鐵畫銀勾」的沉厚凝練的藝術效果。
這個「壽」字選自歐陽詢的九成宮碑。壽字有七、八個橫畫，作者異常靈活地運用提、頓、急、緩、虛、實諸法。頭上三橫，兩畫左尖橫配一右尖橫，兩短一長，輕重有序，形成了一種節奏感；中間三橫，第一橫在提、急兩法的配合下，運用渴墨，寫出了時隱時現的一線虛畫；笫二畫是較粗沉的實畫，筆法較緩；第三畫又是虛畫，這三橫虛實相間，留下了許多空白，我們並不覺得緊窄。作者這樣處理這些橫畫，使這個壽字疏密有致，真是費了作者許多心血，處理得十分得當。特別那筆長橫，兩頭運用頓、緩、實法使筆畫凝重有力，中間運用提、急、虛法使筆畫輕靈堅韌。
這是我在學書中的一些收穫，希望朋友們雅正。
第四講 點畫（一）
漢字的筆畫有八法：點、橫、豎、撇、捺、折、鉤、挑。任何事物都有個源頭，漢字筆畫都是從點開始的。點畫在書寫中千變萬化，姿態各異，有左右顧盼，有上下呼應，斜正有序，曲直有致，出神入化，自然美妙。
1．豎點
側鋒落筆較重，頓後調整筆鋒下行，剛鋪開筆毫行筆，就快速提筆，完成這個點畫。如：「帝」、「宮」的上點，「流」的三點水第二點。
2．撇點
側鋒落筆較重，頓後調鋒向左下方剛鋪毫行筆，就提筆出鋒。這個點實際是撇的開始與結尾，沒有撇的中段。如：「文」、「深」的第一點，「形」的三個撇點。
3．挑點
側鋒落筆作頓，調鋒向右偏上方向急速提筆出鋒即成。這個點其實是縮短的挑畫。如：「為」、「尚」的第一點，「思」的第二點。
4．左點
側鋒落筆要輕，向左下方行筆，自始至終時時調鋒，轉換行筆方向，漸漸下按，結束時先頓並向右上回鋒收筆。這個左點是個向下彎轉的弧形筆畫，是在時時調鋒中完成的。如：「宮」、「心」的第一點，「深」的第四點。
5．右點
側鋒輕落，向右偏下方向行筆。時時調鋒，加力下按，重頓後回鋒收筆。這個點弓起如背。如：「以」、「其」的第二點，「流」的第四點。
6．橫點
空中調鋒行筆，看準位置，落紙就正鋒鋪毫左行，頓後回鋒收筆，同橫畫—般，只是短些。如：「視」的第一點，「編」、「今」字中的橫點。橫點的出現與筆勢有關，它是受到近鄰的橫畫的筆勢的支配，書法家便把點寫成了橫的模樣，有了一種同步的和諧感覺。
接著我們來學習點的組合：
1．兩點組合
上兩點：挑點與撇點的組合。挑點的尾部挑向撇點頭部，互相呼應，形斷意連。，有時上兩點出現在字中或字下；有時上兩點變成撇點與右點的組合，如「胼」。
下兩點：撇點與右點的組合，撇高捺低。有時是挑點與右點的組合，在行書中多見。
左右點：左點與右點在豎畫左右的組合。這對筆畫位置等高，基本上左小右大。
上下連點：是兩個右點的上下結合，一般用在字的下部。上下兩點大小不一，姿態有異，上點與下點可以牽連，也可以形斷意連，自然飄逸。
兩點水：上點偏右是右點向左挑出，下點偏左是個挑點，承上啟下。兩點不要寫成上下一垂線。
2．三點組合
三點水：右點向左下方撇出，鋒下對一豎點豎點下連接一個挑點，三點不在一線。第一點偏右，下面兩點偏左，挑點挑向下一畫，與之呼應。
橫三點：兩個側點與撇點的組合，爪字頭、學字頭用這三點。三點與橫畫平行。
心三點：左點、挑點與右點的組合，與橫向筆畫平行或第一點低，後兩點高。
角三點：撇點、挑點與右點的組合，三點組成三角。「必」字的筆順：撇，卧鉤，撇點，挑點，右點。
3．四點組合
珠四點：左點與三點右點的一字橫向組合，四點如水珠向下垂滴狀，略有大小。
飛四點：左起三點是挑點從大到小排列，第四點為右點，比其他幾點略大，因挑點如飛鳥，故稱飛四點。
水四點：水的橫折撇和撇畫、捺畫的變異。
米四點：米字與別的部首組合中，撇捺就收縮變異成點畫。
第五講 點畫（二）
前一講談到漢字八法之一———點的書寫方法，今天我們接著談其餘七法。
橫，是—種平衡字的整體作用的筆畫猶如「房梁」。其基本寫法：側鋒落筆，「頓」後調鋒，向右行筆，此時應注意提、按、急、緩及調鋒的應用。如短橫要「按」，行緩沉穩；長橫要「提」，行速，果斷；有些凸橫、凹橫就要注意「調鋒」。收筆大多「頓」後「回鋒」。在筆畫的緊密處，或者與豎畫相交時，橫的起筆有時輕落，成了左尖橫；收筆有時提筆出鋒，成了右尖橫；在緊密處或小框內，橫的兩頭都不作頓，成了兩頭尖的小點。
橫的長短、粗細、曲直、平斜、這些變化，增添了文字的節奏與韻律，更美化了字形。
豎，這種筆畫好比「房柱」，起到支撐的作用。寫法：側鋒落筆，頓後調鋒下行，運用提按手法使豎筆出現粗細的變化，收筆時提筆出鋒的豎畫稱為「懸針」，頓後向上回鋒收筆的豎畫稱為「垂露」。字中如有多筆豎畫，主豎必須要正，邊豎可以有些適當的傾斜。豎的這些變化豐富了文字的節奏感和韻律美。
撇，與捺如人的手足，時伸時縮，有平衡字勢的作用。撇的落筆大多側鋒著紙，頓後調鋒向下、向左運筆或向左下方行走。撇形如弧，應注意時時調鋒，運筆不可太速，徐徐而行，到了撇稍處提筆出鋒,動作才加快些。撇有平、斜、直、彎、長、短的變化。有些撇起筆處不作頓, 凌空行筆，落紙就行, 中段下按，收筆出鋒，這種中間粗兩頭尖，形同柳葉的撇被稱為「柳葉撇」。收筆有時作頓，調鋒回挑，帶有小鉤的撇被稱為帶鉤撇。
書寫多撇的字，就要注意合理運用長短、剛柔等變化，儘可能使字形更加和諧。
有些初學者常把平撇、豎撇、豎彎撇寫成斜撇，點畫互相搶佔地盤，字形也失去了協調美。筆畫的正確書寫是極重要的。
捺，「一波三折」。捺的書寫過程要通過三次調鋒，調整行筆方向，可分成三段，這就是「一波三折」的說法的原由。
我們看「之」的一捺是怎樣寫就的：落筆向左作頓，隨後調鋒向右行，再調鋒，向右下方行筆，同時漸漸加力，鋪毫緩緩而行。收筆處重頓，調鋒向右平穩地提筆出鋒。
在書寫中會遇到重捺，只留一筆主捺，其他捺在收筆時頓後回鋒，寫成反捺或長點。
撇與捺因常常成對出現，往往會影響字的平衡，所以其長度和斜度應相對保持同步。撇與捺相接或不想接時，撇與捺的末端高低一般左低右高；若撇與捺相交叉，其末端則左高右低。
鉤，這種筆畫是不能離開別的筆畫而獨立存在的，它只是筆畫末端的附屬品，是筆勢連帶造成的。鉤的連帶作用使點畫之間有了呼應，使書寫更順暢，更有靈氣，我們要注重它。
鉤有明有暗，有轉有折，學習者要注意探索。
折，是由兩種不同方向的點畫連接構成的連體筆畫，書寫關鍵在於兩畫交接處，有方折，有圓轉。筆行至折處先頓，調整筆鋒方向繼續行筆，這是方折；如果筆行至折處先調鋒，然後繼行，折處有一定的弧度。轉折，輕靈流暢；方折，凝重有力。
運用不同的折畫，使字形鋼柔相濟，文字的意形更美。這裡提到了「轉」與「折」，是本講稿未提及的兩種筆法，在書寫過程中時常用到的。有個學生問我：「張老師，你寫字怎麼不轉筆桿？」我一想自己的老師只叫我執筆，不叫我轉筆桿。我就回答：「寫字時怎麼轉筆桿？轉筆桿怎麼寫字？」轉的筆法，不用轉筆桿的。舉例說，你會畫圈，就用到了轉筆，是筆的毫鋒在轉。我們寫字落筆、行筆、收筆時，就要用到轉筆。讓我們在書寫中學習、體驗吧。
提，的筆畫相對簡單，側鋒落筆頓後調鋒，向右上方行筆，較快地提筆出鋒。提的斜度是由下一筆畫的高低決定的。
寫字，必須先學會漢字的八種筆法，認真地掌握筆畫的書寫方法，靈活運用筆畫的各種變化，達到自然有神，變化合理，才不會將筆畫搞錯了，也不會影響字的結構。
第六講 漢字結構的法則
在前面幾講里粗略地講述了書法基本技法之一----筆畫的技法。我們許多人的用筆習慣是有差異的，這就會影響漢字內部結構的形態。有人豎不正，他的字就會向一邊傾斜；有人橫不平，他的字總是聳著肩。而漢字結構，也會影響用筆方法。因此我們應該認真地研究筆法，糾正自己的不良筆法習慣，才能在臨習中把握漢字結構的法則。
漢字是由筆畫組合而成，它們都是有生命的，有情感的，都要佔據字內的部分空間，安排得不好就會你爭我奪，不但破壞了和諧的關係，而且會造成點畫及各部分之間四分五裂，沒有連貫，也沒有呼應，更失去了平衡，貌合而神離。歐陽詢的字，如:乎、終。這兩字，渾然一體，點畫之間你呼我應，生意盎然。特別那個終字，好象兩個人在談情說愛，顧盼自然，處理得非常好。
我們初學者先要讓漢字動起來，「顧盼」就是指漢字的動態。動態中求得平衡就是書寫的原則。
漢字的形體內各個不同的組成部分應相互照應，達到整個字的體勢的平衡。字的每個部分都是有活力的，平衡不是四平八穩，是在動態中爭取平衡。
如歐陽詢的：杖、儀。略微傾斜的左右兩部分相互依靠，險中求穩。如果沒有左部，右部就無法站穩。如果各部都站正了，這字就失卻了這鮮活的味道了。
總的說來，「顧盼」與「平衡」是漢字內部結構的關鍵，必須字字都要遵照的原則。
「顧盼」與「平衡」這兩個大原則里還可以分成五個小法則，這些小法則是達到動態平衡的好方法。
1.向背
「向背」，指點畫之間或字體的各部分之間的相向和相背。相向有外擴的姿態，相背有向內收斂的感覺。「向背」之法則，目的就是為了變化，歐陽詢的字體險峻峭拔，因為多用相背法則而形成的。如：同、風、穢、懷。
而南、高、竭三字用的是相向法則寫就的。
顏真卿的書法豐腴開朗，雄偉厚重的風格，因為多用相向法則。如：內、明、顏、國。
「向背」之法對初學習者來說，掌握此法是有些難度的，要謹慎。在運用「相背」之法時，注意形相違，神相合，還要結合運用「相向」之法。古人言：「毫髮生死，纖微向背。」學書者要勇敢地去嘗試，謹慎地運用，多多地練習。
2.收放
字的結構最忌平板鬆散，而「收放」是治平板鬆散的最有效的方法了。一個字有收必有放，有放必有收，兩法必須合作，才能破除平板鬆散。歐陽詢把部分點畫聚集在字的中間的某個地方，有時在中心，有時在上部或下部，這聚合點不是固定的。以這個點為中心，向四面八方伸展放開。如蒸、微、墜、葳。
歐陽詢又把字分成上下，或上中下幾個部分，把有些部分的點畫聚集起來，把另—部分的點畫擴散開去，形成強力的對比。聚合的部分為合，擴散的部分為開。如：南、風、罪、丹等字，其開合各不相同。
運用「收放」法則時應該做到收放有度，過分不好，不足也不行，都會影響字的美觀。中國漢字稱為方塊字，收放這個度就是在方塊的範圍內。
3.疏密
「疏密」這—法則，在字的結構中十分有用。點畫之間間隔一味追求均勻就顯獃滯，缺少了變化。清代書家鄧石如說：「疏處可使走馬，密處不使透風。」意思是疏處讓它疏，密處讓它更密，疏與密形成強烈的對比。習字要做到疏而不散, 密中通氣。也就是說疏中見密，形疏而意收；密中有疏，意氣通暢。如歐書「亂」字，左密右疏，疏處筆畫加粗，減少了空白，使疏處變密；密處筆畫變細，增多了空白，也就密處變疏了。如「撿」字，上部疏，下部密，人字頭加粗後上部變密了，下部也就感到輕了疏了。
書寫中如果筆畫無法加粗或減細，可以改變筆畫的間距。如歐字：「德」，右部十字頭的豎畫拉長，橫畫放低，壓縮了下部，下部變密，使整個字疏密有致。如果想同時運用疏密兩法構字，學習者在熟練掌握後是可以實現的。如歐字「壽」字和「寧」字，既改變筆畫的粗細，又改變了點畫之間的距離，疏密對比比較顯著了。
4.相讓
漢字中有獨體字，也有合體字。獨體字可以毫無顧忌四面伸展，而合體字是兩個或兩個以上獨體字合成的。這好比一家多人，要互愛互讓。這合體字中的主要的獨體字盡量伸展，其他部分縮小字形或縮短部分筆畫，讓出空間來給主體部分。—般相讓的部分是偏旁，偏旁又大多在左邊，因此大都是左讓右，如趾、耕、深、視。
也有右讓左的，如：顯、能、勤、期。
也有下讓上的。如：泰、高、本、慮。
也有上讓下的，如：質、響、窮、冕。
在相讓中有時會形成穿插，主部的一些筆畫插入另一部的上部, 或中部，或下部。如：離、竭、楹、臨。
5.錯位
歐陽詢的字有些點畫或字體的一部分發生異乎常人習慣的移位，這就叫錯位。這種錯位打破了平穩，使字形扭動起來，同時又能保持平衡。錯位的方式有二種。
其—，左右錯位。如：憂、應、察。
其二，上下錯位。如：飲、以、物。
再看這個靈字，雨字頭的中豎與底部巫字的中豎並沒對齊，巫字中豎右移了。這樣一錯位，確實增加字的動感，還能減輕這個字的右肩高聳的程度。
這五個小原則加上前面兩個大原則，都是力求變化，從動態中求取平衡的法則。我們可依照文字本身的結構和自己的喜好，不必拘泥，隨機運用這些原則。
「心」的秘密
「心」，只有四畫，三點一勾。我在認識「心」字的時候，老師形象地比作：一隻畚箕去捉三條魚，捉牢當中一條，逃脫邊上兩條。當時我記住了這個心字訣：左一點，右一點，還有一點放勾里。這樣寫了十幾年總寫不好這個字。老師說過筆畫少的字難安字架，難寫飽滿。確實，我在學習中也體會到了這一點。於是經常求教一些古帖，汲取前人的經驗，總想尋覓寫好心字的秘密。
在寫獨體字「心」的時候，一般只注意心字的橫向結構，忽略了縱向的結構。心的三點是左、中、右排列，這一點不假。要把心字寫得飽滿，還要注意三點的高度變化。第一點與勾並行，在字的左下邊，另兩點跳在高處，三點的形態各不相同，體現了變化的原則。
這是心字的書寫過程：
第一點，左點：先輕後重，向左下方斜行，收筆要頓並回鋒，同時這點有一個弧度的要求，向右下方微彎，靠向第二畫「勾」的感覺。
第二畫，卧勾：輕落向右下方走弧線，漸重，行至平卧，頓後向第二點挑起與之作呼應狀。
第三點，挑點：輕入重頓挑起。
第四點，右側點：在第二點挑起時順勢落下，先輕後重，頓後回鋒收筆。
心字這四畫非常靈動，不僅左右有別，上下差落有致，而且互為呼應，相輔相成。
這時候我想到了一個非常形象的比喻：左邊一位小不點，用力堆著一隻大畚箕去接右邊兩位在空中翻斤斗的同伴。這個比方不僅指出「心」字的左中右結構，還道明了三點的上下關係。
心字底：它不同於獨體字心，呈扁三角形，左小右大，三點在一條斜線上，左低右高。因為受心字底的影響，上半個字的橫向筆畫也隨之傾斜，形成右肩高聳的姿態。為了減輕這種高聳的感覺，心字底不能寫在字的下方正中位置上，應該向右邊移過一點。
這就是心的一些書寫秘密，在練習中，要用心體會，認真揣摩，相信大家一定能掌
控它，駕御它。
廟港實驗小學教師書法講座講稿 張永祥
2008-12-03 16:29:28完稿
推薦閱讀：
