中國名畫介紹——北宋郭熙的代表作《早春圖》

 《早春圖》是北宋著名畫家郭熙的代表作，作品作於宋神宗熙寧五年（1072年），現藏於台北故宮博物院。這幅畫的主要景物集中在中軸線上，以全景式高遠、平遠、深遠相結合之構圖，表現初春時北方高山大壑的雄偉氣勢。

  《早春圖》 縱：158.3厘米，橫：108.1厘米   絹本設色  台北故宮博物院藏

畫面描寫的是早春即將來臨的山中景象：冬去春來，大地復甦，山間浮動著淡淡的霧氣，傳出春的信息。遠處山峰聳拔，氣勢雄偉；近處圓崗層疊，山石突兀；山間泉水淙淙而下，匯入河谷，橋路樓觀掩映于山崖叢樹間。在水邊、山間活動的人們為大自然增添了無限的生機。山石間描繪有林木，或直或欹，或疏或密，姿態各異。樹榦用筆靈活，樹多蟲枝，枝條上多有像鷹爪、蟹爪之類的小枝。

畫幅左側畫家自題：「早春。壬子（1072）年郭熙畫。」顧名思義，這幅畫作是在描寫瑞雪消融，雲煙變幻，大地復甦，草木發枝，一片欣欣向榮的早春景象。

 作者以粗闊扭曲的線條，描繪山石輪廓，再用乾濕濃淡不同的墨色，層層皴擦出岩石表面的紋理，因為形狀像捲曲的雲塊，所以稱為「捲雲皴」。樹木枝幹虯曲，枝椏像伸指布掌的樣子，稱為「蟹爪枝」，是承襲自宋初李成一系的特色。

畫中山石以抑揚頓挫、粗細有變十七的墨筆勾勒，皴法多用「舌壇皴」，揮灑恣意，具有乾濕濃淡的效果；有的石頭形狀奇特像鬼臉，而遠山又「多正面，折落有勢」。整幅畫用筆勁健、精練，筆法生動多變，用墨清潤秀雅，氣格幽靜清曠而又渾厚。正如《格古要論》中所說，郭熙所作山水「山聳拔盤迴，水源高遠，多鬼面石、亂雲皴、鷹爪樹，松葉攢針，雜葉夾筆、單筆相半，人物以尖筆帶點鑿，絕佳」。指出了郭熙山水畫獨特的技法風格和鮮明的藝術特色。郭熙長於作大幅，善於表現高遠、深遠、平遠空間和四時朝暮的變化，其構圖奇變、畫面內容之豐富的特點，在此幅畫中尤可得見。

《早春圖》細微處有呼應，大開合處相顧盼，氣勢渾成，情趣盎然，為觀者營造了「可行」、「可望」、「可游」、「可居」的境界。該畫有著明確的紀年，畫面左側題有：「早春，壬子年郭熙畫。」下有「郭熙筆」長方朱文印—方。鈐蓋作者印章，這在北宋的畫中是很少見的。畫作右上有乾隆皇帝御題詩：「樹才發葉溪開凍，樓閣仙居最上層。不藉柳桃閑點綴，春山早見氣如蒸。」

  郭熙（約1000-約1090年），北宋畫家、繪畫理論家。字淳夫，河陽溫縣（今河南孟縣東）人。

郭熙出身平民，早年信奉道教，游於方外，以畫聞名。熙寧元年召入畫院，後任翰林待詔直長。山水師法李成，山石創為狀如捲雲的皴筆，後人稱為「捲雲皴」。樹枝如蟹爪下垂，筆勢雄健，水墨明潔。早年風格較工巧，晚年轉為雄壯，常於巨幛高壁作長松喬木，曲溪斷崖，峰巒秀拔，境界雄闊而又靈動飄渺。存世作品有《早春圖》《關山春雪圖》《窠石平遠圖》《幽谷圖》等。

《窠石平遠圖》  絹本設色 縱120.8厘米 橫167.7厘米 北京故宮博物院藏

 郭熙擅長山水。出身布衣，好道學，喜遊歷。善畫，初無師承，後在臨摹李成山水畫中受到啟發，筆法大進，亦能自放胸臆，筆勢雄健，水墨明潔。畫山石多用捲雲或鬼臉皴，畫樹如蟹爪下垂。熙寧(1068-1077)間為圖畫院藝學，後任翰林待詔直長，成為宮廷畫院重要成員。於畫論方面亦有建樹，總結出對四季山水的審美感受及山水構圖三遠法等。創作活動旺盛的時代正是宋神宗在位的熙寧、元豐間（1068－1085年），深受神宗的恩寵，有「神宗好熙筆」，「評為天下第一」之說。

《寒林圖》 絹本墨筆，尺寸為縱153厘米、橫98.8厘米  台北故宮博物院

神宗趙頊曾把秘閣所藏名畫令其詳定品目，郭熙由此得以遍覽歷朝名畫，「兼收並覽」終於自成一家，成為北宋後期山水畫巨匠，與李成並稱「李郭」，與荊浩、關仝、董源、巨然並稱五代北宋間山水畫大師。郭還精畫理，提倡畫家要博取前人創作經驗並仔細觀察大自然，他觀察四季山水，有「春山淡冶如笑，夏山蒼翠如滴，秋山明凈如妝，冬山慘淡如睡」之感受，在山水取景構圖上，創「高遠、深遠、平遠」之「三遠」構圖法。

《幽谷圖》 絹本墨筆 縱167.7厘米 橫53.6厘米 上海博物館藏

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