做一個混音師是什麼樣的體驗？
不請自來強答一發。
體驗是，走火入魔於技術和設備之中無法自拔……
無時無刻不在追求著更好的聲音和更創意的想法，無時無刻不在關注有什麼好設備好插件可以買……
並沒有存款（微笑）（原因如上所示）
聽歌的時候有時無法專心在詞曲上，會過度去在意混音方面是否有不舒服的地方，所以有不少詞曲優秀的歌會因為混音或母帶不太好而無法聽超過兩遍（或風格原因，例如椎名林檎的歌，不能說她的混音不好，但她的混音風格真的無法聽太久，響度催的太大了，目前她的CD我全部放在車上聽，不敢拿進工作室）
比較不能接受太差的音質的設備來聽歌，有些重要的想聽的歌如果手邊沒有足夠好的聽音設備的話寧可先放著不聽（但日常生活的話iphone耳機還是可以接受的，和群眾脫節也是不好的）（而且玩音游還不是得戴iphone耳塞=_=）
平時比較保護耳朵，隨身攜帶海綿耳塞，去到KTV、婚喪事等會放鞭炮的場合會默默把耳塞拿出來戴上
平時還有買CD的習慣，並不是因為支持正版畢竟現在很多歌都數字發行了，主要目的：看歌詞本，可以看到完整的製作名單，不然混音是誰母帶是誰不見得好找……再一個目的就是留一份音質相對高的東西在手邊，需要參考的時候拿起來就能聽，安心感啊。
聽到別的歌里有什麼獨特的音色的時候會先在心裡模擬一遍要如何做出這樣的效果，能還原的出來的話，安心；還原不出的話，焦慮，回頭就會開protools來試一試……
暫時想到這麼多。說真的混音是很開心的事情啊，如果不需要修人聲不需要整理素材的話……可是身為一個作曲/編曲/和聲編寫及演唱/混音一體機，往往逃不掉這些瑣碎的事，所以每次當我編曲分軌出了、樂器錄了（不管是不是我親自拿去錄）人聲錄了（同前）樂器整理好了、人聲修完了、和聲唱好了、和聲修完了，一切都好了的時候，整理成了一個乾淨利索的工程要開始混音的時候，都有一種「千辛萬苦就為這一刻」的感覺，混音過程都像是對自己的獎賞一樣的快樂。更快樂的是，如果我的混音能讓我的客戶、這首歌的聽眾感受到了其中的用心，受到了感動，那就是世界第一的快樂了，這也是我做這一行的追求（類似日本職人精神的感覺吧~~
上一張圖前陣子上大師復古混音課時候的工作照來鎮樓/w
對大多數人來說，嘗試做一名混音師是一個非常可憐可悲的過程。
因為所有你的水平、經驗，
跟你的意識關係不大。
所有指標就擺在那，都建立在混音聲學硬體環境質量之上。
這裡面天差地別。
涉及到DA轉換硬體，差別從幾百塊到幾萬塊。
涉及到效果器硬體，從免費盜版插件到幾萬塊一條電子管壓縮器。
涉及到監聽環境，從幾百塊耳機到幾十萬精裝修混音室。
所有這一切，只是因為混音是一個意識與標準並重的專業領域。
混音工程師，工程這倆字不是隨便叫的。一個優秀的混音師，同時也是一個偏執狂類型的聲學程序員。
經常被熱議的那些所謂的混音技巧、小聰明、小創意，甚至於什麼頻率擺放，那都歸結於編曲水平，只屬於混音師必須掌握的一小部分。而這些東西最迷惑人。年輕人很難理解，沒有硬體的支持，彎路永遠是彎路，沒有捷徑沒有盡頭。為什麼說可憐可悲呢，因為你的耳朵只有一對，沒有標準的聲學混音建模環境和音質烘培，你的耳朵聽到的永遠是錯誤的聲音，你會陷入無止境錯誤的自我糾錯甚至自我陶醉之中。
最可悲的是，大部分職業混音師，他的價值並不是自己的混音技巧，而是他能夠在哪混音。客戶看待混音師，也更多考慮的是預算能夠在哪種條件的混音棚製作，而不是哪位混音師。錢少就找小工作室，錢多去美國歐洲都有可能。
親身經歷，牛逼的唱片公司監製不管去哪個棚里指揮混音師，隨身帶一條Focus電子管紅條，四萬多塊。你別說你能耐多高，先把這條暖熱了，插上每一軌過一遍DA再說。是的，你不知道還有監製？以為當上混音師就能心比天高的你趴在調音台前頂多就是一個技術工人。你的每一步都得經過監製首肯。
於是你絕對想不到的問題來了！混音師還得學到一身八面玲瓏的性格，笑容常掛嘴邊。如果說知乎天天有人吐槽受不了甲方隔三岔五的更改方案，那麼我恭喜你，在錄音棚，你有機會和甲方隨時親密接觸，隨時接受他苛刻的更改方案和毫無人性的語言命令，你要是個性稍微強一點，絕逼堅持不了十分鐘。可是你並不知道，就算監製再如何瞎指揮，業內背後指責的第一對象永遠是混音師。
只有監製可以指揮你是么？圖樣圖森破。關於甲方的一切人馬都能把你壓迫到喘不過氣來。別說那些苦逼得恨不得半個月吃住在混音棚24小時盯著你，就指著你的神奇操作讓他一夜暴紅的歌手樂手，偶爾來串門的老闆情人都能給你提上一條她覺得很棒的想法。至於怎麼實現，那是你的事情。拿到混音素材的前半小時興奮感會很快消逝，大部分時間你將面對的並不是調音台和監聽音箱，而是如何說服客戶。客戶不滿意，你永遠也無法結束這可悲的混音之旅。
那時候非常喜歡Radiohead的那首《High and Dry》，彷彿一條困在泥漿中用儘力氣張嘴喘息卻看著自己慢慢乾枯的魚，選擇了混音這個行業，拿著幾百上千的時薪，卻只想逃離這命運。更多的混音師懷著進入行業即產生的危機感，所以你看到他們沒有娛樂生活，沒日沒夜苦幹，攢的錢卻不停地投入到混音設備的購買中。因為他們都想有個屬於自己的混音棚，能夠讓自己決定自己的混音，哪怕就一次。
可是，能夠做到客戶做唱片先畢恭畢敬求混音師，地點由混音師隨便選，到各大錄音棚被接待如同明星一樣的，當年整個北京不超過五個人。在唱片業如此不景氣的今天，目測不超過三個人。
妹子如果你遇到一個混音師，就嫁了吧。你再也找不到比他脾氣更好性格更溫柔成熟穩重的男人了。
混音師，是個極其專業的職業。也是一個極其幕後的職業。更是一個摧殘心靈的職業。年輕人如果你沒有一個優質的混音場所，沒有天生憨厚忍耐的個性，卻有顏值，有熱情，躁動，想成為明星，真心喜歡音樂的話，還是多做做創作吧。好好保護你的作品版權，沒準還沒混音就被別人出版了。
其實看到了樓上的幾個大佬就不是很想回答這個的，但是為了騙點眼球，只好獻出PY（誤）。
①經常就是有初高中，甚至小學的同學，不熟的，甚至都沒加過微信或QQ的，從熟人地方問來賬號，加個好友，說「看在同學的面子上免費幫我做個後期唄」。
我一般能推就推，不能推就說以後搞，現在有幾個工程比較忙。一般欣然答應的之後真的真的真的不會再來找我了。
實在推不掉的，若是五分鐘就能搞完的就是剪剪長度消個音就讓他自己下軟體，教他。授人以魚不如授人以漁嘛。比較複雜的就周末搞一下，事後讓他放假請我吃個飯啥的，順便可以交流一下感情（以前怎麼不和我聯繫，現在要幫忙了找我？看我不吃窮你）。
②由於我高中時是學校廣播劇社的後期大大，經常接做劇的活，所以經常有好看的小姐姐找來錄歌配音啥的，於是認識了很多上一屆的、同屆的和下一屆的好看的姑娘（滑稽）。
每次妹子要求改效果的時候故意犯賤，就是不改，或者改個很搞笑的效果。然後妹子就會假裝發脾氣，我繼續插科打諢、不聽話、給她奇奇怪怪的文件，最終掏出其實早就做好的文件。結果一般都是妹子一陣震驚，覺得效果不錯，然後笑著把我臭罵一頓之後滿意地離開，說要和我多聯繫什麼的。
可是我還是個單身狗。
③由於我既在系裡學生會的文藝部、學校民事管理會的活動部和音樂社團里，還時不時推銷一下網易雲剛上線的渣作，大部分都知道學校有個這樣做後期的人在，所以各種活動都會找上門來要求我幫他們搞一下音樂。
這麼多找上門來的人，有已經對要的音樂有個清楚定位，差不多知道原理和效果，但是不會技術的需要操作的，也有啥都不知道就需要後期大大化腐朽為神奇的。
對於前一種的甲方我肯定是好好對待的，之後可能會發展深入的友情。後一種。。。呵
大晚上11點發個單聲道文件讓我去人聲留伴奏也是沒誰了，你還不如給我幾百美刀讓我去買官方多軌嘞。
有什麼歌都想混搭的，BPM差了幾十的，調性也差得十萬八千里的讓我串起來「過渡得順暢一點」，臣妾做不到啊！不是真的不能做，做出來有多辣耳朵你們可以自己腦補（也有可能是我技術還不夠）。
有喜歡強切的，說和某個舞蹈視頻里一模一樣，讓我按那個剪。我說那個強行結尾了，聽起來怪尬的，我給你補個結尾吧。她說不不不，一定要一模一樣。還讓我在幾個小節中強行剪掉一個，四拍子改三拍子，各種違和感層出不窮。對於這種甲方，我只能堅持自己的操守，否則做出去即使沒辣到甲方耳朵，辣到觀眾耳朵都是我的責任，就砸了牌子。所以不論他們怎麼求我，我還是堅持自己的，有本事你去找別家做啊！
有過來抱怨為啥消音伴奏鼓點不清晰，和聲依舊存在的，我實在不是很想解釋。
就從找我做音頻就可以看出很多人性。也是一個側面去了解別人吧。有些人確實不能深交。
④學校各種歌唱表演就喜歡話筒開特別響，生怕聽不見人聲，於是各種演唱技巧上的毛病都會展現出來。我在後台或者控制室坐著真是一口老血噴出來，強控制住自己想要調低話筒音量的手。
老師：你話筒聲音調低了，主持人說話就聽不見了。
我：到時可以調回來嗎。
老師：那多麻煩啊。
我：不麻煩不麻煩。
老師：我覺得現在我聽唱歌的人的人聲就聽不清在唱啥。
我：那是他吐詞的問題，人聲是很突出的。
老師：。。。反正你就是不能調低話筒音量！
其實我想建議他們雇幾個和聲歌手的（tan 90°）。
⑤路過廣場舞大媽會和同學談論單聲道的壞處。
批判一番音響開太重，爆音明顯。
然後跑過去幫忙調個EQ，聽起來更舒服一點。
離開時聊起了這首歌要是做5.1環繞聲版我會把哪個樂器放哪裡等等。
⑥打撞球中。
基友：這歌不錯啊，誰唱的？
我：一分鐘117拍，誤差不超過3拍。
基友（聽歌識別出來了）：啊，XXX專輯的。
我：我覺得XXXX年的Remaster更好聽，他那個聲場……%￥……%￥￥#%#%￥%@*（）
基友：下次我要求他們別放音樂。
⑦有一個很氣的故事必須得講一下。
去年貼吧有一些歌迷想在MJ去世8周年之際錄一個大合唱版的We Are The World，招一起唱的歌迷和一個做後期的。
我本來是沒啥興趣的，畢竟是翻唱。又不是你們唱得多好，大家都拋棄MJ原版，就只聽你們的版本了。最多聽一遍覺得不錯，誇一番，就move on了。
然而有個好友也加入了，把我給推薦過去了，裡面的負責人聽了我以前的一些作品，覺得很不錯，就前列要求我做一下，「看在大愛的MJ面子上」我勉強同意咯。
但是我還是要求素材質量的。專業的錄音設備不能要求人人都有，但是至少錄出來的文件沒有雜音，人聲清晰不失真不跑調吧（有一個稍微跑調的被我修音修回來了）。
收到錄音文件之後我還是很滿意的，除了有一個人的文件失真十分嚴重已經無法拯救我叫他重錄了，其他的都很棒，而且都給我標上了那個文件是哪句歌詞，順序也標好了。
幾天後給他們聽了成品，他們覺得有幾個人唱得還是不夠好，需要重錄一下。也和我說可能要再加點overdub，於是就打算過幾天再聯繫。
然而幾個月過去了，我天天在他們群里插科打諢，他們都沒有來找我重做，我覺得差不多應該已經是完工的了。
結果在我做達沃斯志願者期間某一天發現他們已經聯繫MJ中國網發布了成品了。聽了一下，不是我做的版本，但是人聲是明顯我一個個重新處理過的、削噪修音加混響後的版本，伴奏也是我給他們的版本，只是很多細節的地方有不同（聽起來比我的粗糙一點，有些地方不在拍上）。我翻了他們的credit，我並不在列。當時他們缺一句歌詞，我唱了補上去了的，他們也把我的音軌給刪了。
我去質問負責人，他說因為最終版不是我混音的，所以沒我的credit。我說，這素材都是我加工的啊。他覺得只有最終做混音的人才有功勞，修改素材的毫無用處。我tmd幫後來的混音師省了好多處理人聲的時間呢！
最氣的是我問到為什麼不找我繼續做混音，而是換人了的事。他說他覺得我太忙了，於是就幾個人私下商量一下另找了一個。我一個天天在你們群里聊天的人太忙了？關鍵是他還覺得自己很有道理。
我：？？？告辭。
我是不能接受這種突然無緣無故被甲方拋棄，還不被承認一切工作的事情的。何況我還不是自願進去的，所以刪好友拉黑退群素質三連。當時拉我進去的好友還問我怎麼回事，和他講了來龍去脈，他也義憤填膺。但是礙於他和那個負責人關係好，沒辦法像我一樣刪好友拉黑退群。
之後看到那好友在到處宣傳他們錄的We Are The World，還獲得MJ中國網欽點的時候，次次都氣不打一處來。他們還越搞越大，錄的歌越來越多。wqnmlgb
不過，快一年過去了，他們那組織早已人心渙散，不出作品了。有幾個以前也在那個群里待過的我的現在的好友也都知道了我的事情，發現了他們的管理、組織混亂，相繼退群。
也算是出了一口惡氣吧。
⑧有次重慶的好基友讓我給他的微電影做個原創配樂。
當時比較down，好久都沒有自己出作品了，沒啥靈感，還和喜歡得死去活來的妹子鬧脾氣，於是一直擱著沒做。
某天晚上去影院看完《銀翼殺手2049》吃完金拱門回來，他給我發消息說第二天早上6點就截止了。
這時已經是晚上十一點了。
我呆了一個點，十二點熄燈了才緩過神。
眼看即將到達deadline，馬上拿出來手上一切素材，不論是以前隨手一錄的SFX還是各種著名歌手的多軌文件開始頭腦風暴。
一個半點後，迷迷糊糊地做出了14首配樂，每首都掐了時間，注了插入微電影的地方，就匆匆發過去，上床睡覺了。
早上被QQ抖醒了，他說他和導演聽了之後驚呆了，很喜歡這種迷幻模糊的感覺，和短片的氛圍很契合，有點《銀翼殺手》的感覺。而且很巧的是，他們本來短片的設定就是男主是複製人，後來改了。
交上去作品的時候，他說他們組是唯一做了原創配樂的。評委聽了之後眼睛一亮，很是激動，還說配樂聽出了《銀翼殺手》的感覺。
啊~Van♂全一致。
聽眾能喜歡、並和自已的作品有共鳴，可能是對一個編曲/後期最大的獎勵了吧。
（突然美滋滋）
於是我接到了更多的來自他的活，shit。。。
最後給幾句忠告：
1.不想做而工程絕對不要接！
2.無理的甲方見一個刪一個，老子不缺你的錢！
3.即使甲方是多麼軟的妹子都不要對她耍賤！
4.Deadline是第一生產力！
5.珍惜生命，遠離後期！
你好，我是來自台灣的搖滾混音師Shawn，我認為在音樂製作這個產業鏈裡面，我認為混音師是近5年還不太可能被取代的職業。我只說五年，因為像Toontrack開始推出Ezmix，Ozone Izotope開始推出像是Neutron這兩項讓初學者無腦掛上去換Preset就推出成品的插件，雖然引起混音師們一陣撻伐。但是看他們不斷更新產品這點看來，他們確實dont give a shit，混音師是可能會消失也可能不會的職業。端看聽眾與音樂人對於音樂的要求了。
是的，混音師的價值，是音樂人，觀眾定義的。
沒錯雖然很殘酷，但我必須這樣說，你自己覺得你混的和老外差不多，但是因為你不知名所以你的案子還是沒有他多。或者你沒有到頂尖厲害，但是你做過很知名的樂隊，因為口碑的關係案子當然也就一個接一個的來。所以混音師的價值不在於你說了算，而是客戶說了算。但是要怎麼樣讓客戶說了算，你一定要加強你的技術、想法、創意。不見得是更好的器材，但是你要有更多的技術可以支持你接到更多不同樣貌的音樂人。知道聽眾喜歡什麼，知道怎麼幫助音樂人。
作為一個新生代的混音師，我每天都會做的事：
1. 混音：不管是客戶的或者是網友自己錄的分軌練習，我每天都會以4小時極限的速度完整一首歌曲，從編輯、混音到母帶，一條龍把一首歌做完，每次的練習與混音之中，我都會發現新的問題，並且嘗試新的做法。2. 觀看大師的技巧：我有固定學習的歐美混音師，實時觀察與實驗他們博客、教學影片中提到的技巧。3. 聽音樂：我每天一定要聽音樂，混音師聽音樂的方式和一般人比較不同，我會去聽低頻的量、每首歌在耳機、監聽喇叭表現的方式。以及那些Hit Song的混音方式，最後是現在大家都在聽什麼類型的音樂。當然，還有自己喜愛的樂隊歌曲。4. 找客戶：在第三步驟聽音樂過程中，我若是聽到覺得混音可以做更好的客戶，我會立即想辦法與對方聯繫，告訴他們你們可能有更好的選擇，要不要嘗試一下？
首先得找到自己在音樂類別中的強項，再來用自己的獨到的方式達到屬於自己的特色的聲響。我擔任混音師幾年下來最想達到的是源源不絕的客戶，以及怎麼樣讓別人知道，這首歌就是你混的，象是美國的CLA一漾。到最後，稍微認真鑽研的朋友，大家混音技術其實都可以掌握的差不多，混音也不過就是EQ和Compressor這些的延伸汗應用。屆時比較的就是人脈、作品量、以及你對音樂製作的獨到見解了。
如果你喜歡這個回答既得追蹤關注我呦
也可以到這裡聆聽我的混音作品
先混一版音樂。覺得自己很牛逼。過了10分鐘後還聽一下。靠這是那個傻B混的哦。底鼓都沒有力度尼。這個bass這麼硬哦。這樣個樣的不滿意。最後搞了一堆竟然還是第一版最平衡。一個混音做愛好的現場調音師
謝邀w我是玩混音的，水平比不上職業的那麼高，混音對我來說是一項娛樂活動，和平常人打遊戲差不多。所以對我來說，很開心啊，能認識很多一起做音樂的朋友，把一件作品從原始的狀態打磨到一個自己認為很好很舒服的狀態的感覺真的很好。領悟到了一件事：一個作品從一般到一瞬間讓人有頭皮發麻的感覺，真的是一瞬間的事。有時候挺煩的，因為想要的設備沒錢入（我混音水平不高，賺不了什麼錢，真是太遺憾了）。希望以後能繼續做下去吧～另外，那啥！請看我簽名(/ω＼)em…可以告訴你作為一個比較稀少的妹子混音師就是感覺工作了一天下來，就算是男朋友的甜言蜜語也不想聽…等第二天上班的時候聽到前一天混的，就會滿腦子是:這什麼jb玩意…
蟹妖，作為一個正在錄音棚學習和工作的錄音混音師，我很負責任的告訴你: 就是細節細節再細節，細節得能有多變態就有多變態。要做混音師一定要有很大興趣，不然堅持下去是有點困難的事情，不說了我先去把剛買的腰裝上(微笑)我只能回答：作為一個匍匐在混音師/音樂製作人的成神之路上的文科學生是一種什麼樣的體驗。
先大概說一下，佔個坑。
每天想辦法練耳朵，但是很難知道有沒有提高。每天去qq群里問有沒有要免費混音的，找素材來學習，但是不知道有沒有提高，又有多少提高。上混音的網課也就那麼回事，網課肯定沒有實訓好，實訓好也好不過你自己的耳朵好。反正學習的道路上不容易。
以後有時間再更吧，雖然跑題。
推薦閱讀：
