山水畫家毛遠鳴印象

       翰墨潤筆生詩意，山水落箋作畫題——山水畫家毛遠鳴先生印象        

     「煙銷日出不見人 欸乃一聲山水綠」，唐代柳宗元詩作《漁翁》中描繪了一種清雅、飄逸的山水畫卷，其優美意境向來被歷代文人墨客所稱頌。在中國傳統文化主流中，山水畫一直是中國古典文化中最為厚重、沉積的精粹，承載了千古文人們悠悠情思和寄情山水的雅緻情懷。是中國傳統繪畫藝術的重要組成部分，是以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫。萌芽於晉時代，歷朝歷代不斷湧現出名家名作。傳統上按畫法風格分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。畫家們運用高超畫技描繪出咫尺天涯的視覺藝術，給人一種視覺美和藝術震撼力，讓人在畫作中欣賞到大自然的真實面貌，感受畫者心胸中的千山萬壑；興起如臨其境的觀感。如今國泰民安，藝術界百家爭鳴，各種畫派呈現出欣欣向榮的景象。桂林籍山水畫家毛遠鳴先生，多年來孜孜不倦、執著進取從事山水畫藝術的求索問道，辛苦專研；正是新一代山水畫家中的佼佼者。        

     畫家毛遠鳴，男，1969年5月生於廣西桂林。專研國畫山水多年，2013年考入北京大學藝術學院國畫系程大利工作室高研班，師從著名畫家程大利、黃國民，授課老師有劉大為，范楊，李小可，趙振川陳傳席，史國良，梅墨生，李翔，李鐵生，霍春陽，崔曉東，滿維起，林榮生，劉曦林，陳授祥，許俊，袁武，張志民等著名畫家。先後在廣州、中山兩地舉辦個人畫展，入編《中國美術人錄》、《中國當代書畫名家名人大辭典》、《桂林美術家作品集》、《中國書畫精品集》等。先後有作品被《收藏家》、《藝術家》、《東方書畫》、《美術報》等海內外數家刊物刊登介紹，出版有《毛遠鳴山水畫》畫冊。現為中國書畫家聯誼會會員、中國國畫家協會會員、中國美術家協會廣西分會會員、桂林美術家協會會員等。       

     1997年作品《深山秋色》在由中國文聯主辦的「迎香港回歸』1997中華攝影書畫藝術大展賽」中獲一等獎；2003年《風雨千載色不改》入選「盛世國風」中國書畫年展；《跨過千重山》獲湖南文聯主辦的「走進桃花源全國書畫大展」優秀獎和「百傑中國書畫家」稱號；《秋山微風》獲台灣海峽兩岸文化交流協會主辦的「中國名家書畫大展」金獎；2004年四月由中國畫研究院展覽館、香港書畫筆藝會、中國書法家協會中央國家機關分會、北京中研星光文化藝術發展中心聯合舉辦的中國書畫藝術交流展覽大型研討會榮獲精品獎，並在中國畫研究院展覽館展出；《秋後雪意圖》入選中央辦公廳西苑出版社和文化部文化藝術研究中心等主辦的「紀念毛澤東誕辰110周年全國書畫名家作品邀請展」併入編畫冊；《西部之光》入選由中國美協主辦的「第七屆全國少數民族傳統體育運動會美術書法作品展。先後在廣州、中山兩地舉辦個人畫展；2005年出版《毛遠鳴山水畫》畫冊。2012年南方電視台做獨家採訪。         

     清代畫家王翚說：「凡設青綠，體要嚴重，氣要輕清，得力全在渲暈，余於青綠法靜悟三十年始盡其妙。」畫家以筆代造化之功，以心體山川之氣，凝聚著中國文化深厚悠遠的氣息，反映的是一種典型的「沖和」之美的儒家創作風範。傳統山水畫的過程是艱難的，凡得大成者，必然和畫者先天藝術領悟，後天執著追求分不開。毛遠鳴先生自幼酷愛繪畫藝術，小學時就有意識臨摹課本繪畫插圖，稍大後愈發不可收拾，對繪畫藝術痴迷如狂，他一接觸到傳統山水畫，深深為其意境深遠、畫面壯美所迷醉，從1988年開始，陸續拜各位山水名家為師，全身心的投入到對傳統山水畫作的探索、研究、創作上來。2013年更是在著名畫家程大利、黃國民等人的悉心指導下，精研傳統和寫生，從龔賢入手，又學四王，臨習唐宋各派名家名作，結合自己二十多年的創作經驗，和多年對大自然的觀察、研究，寫生，日益積累，以藝術家的眼光審視高山大川，領悟大好河山的壯美秀麗，並擷取精華蘊含於胸。

         一個好的國畫藝術家必是有傳承有創新的，毛遠鳴先生生於山水甲天下的桂林，自幼對山光水色耳熟能詳，有自己獨到的領悟之處，他心中想到什麼，眼前似乎就浮動出什麼，實是胸中自有大溝壑。中國畫技法講究自然而然，他從不刻意去繪畫，因為一「刻意」就失去自由和清新，一「刻意就遠離了「平淡天真」，觀毛遠鳴先生繪畫作品，一派自然天成，妙趣橫生。其中《春山翠色》、《春山秀水春意濃》、《秋山日月閑》、《江山攬勝圖》等 畫作均是渾厚蒼茫而有蒼潤淡遠之氣，頗有傳統山水畫作的靈韻，在作品結構、章法上既繼承了山水名家們的傳統風格，又有自己的獨到之處，畫作呈現出一派清曠、性靈、圓渾、幽邃、明凈、潤澤之神采。鮮澤厚潤、峰巒挺秀、雲光翠影、意境清新、是他畫作風格，他色彩運用得心應手，極為豐富。從技法上看，用筆精細而不瑣碎。用色瑰麗而不火燥，畫中滲以水墨皴法，既有青綠山水特有的明麗恬靜，也有文人畫的氣韻意味。畫面連皴帶染為特色，虛實結合，表現出起伏連綿的山峰層次分明，峰群綿延無盡，雲煙繚繞，畫面縱深感、立體感極強，駐目其間，觀者彷彿置身千岩萬壑之間，不知其有幾許遙遠。          

  在他的筆下，山山水水靈動秀美、山水為依、動靜結合，用水的靈氣、明凈映現山色樸拙、沉雄，用水的動感映現山的靜美，山水相得益彰，整個畫面呈現出「格高、體正、氣清」的高雅畫風。他筆下的江川河流，靜謐處，則水波如鏡，清澈透底，淡遠空靈；狂放處，則浪花翻滾，蕩漾迴環，激昂澎湃。他的《聽濤圖》、《海上明月共潮生》等畫作，人物或臨崖而坐，或仰視水面，波浪奔騰咆哮，跌宕起伏，人物勾勒簡明，形神兼備。用筆簡中見工，色彩清麗。構圖深遠壯闊，筆法蒼勁古拙，墨法蒼潤，色彩把握得當，格調蒼勁秀雅，布局含蓄謹嚴，意境深遠悠長。表現了畫者深厚的傳統畫作功底和文化藝術修養。他甚微而自如地用筆線、筆觸，順筆、逆筆，中鋒、側鋒，拖拉摁捺，點擦皴染等繪畫手法，心到意隨。色彩渲染由淺入深，精心層層積染，並及時捕捉和留住偶然得來的色彩效果。在點、線與染的關係上，處理得宜。充分運用他掌握的高超繪畫藝術原理，處理山水畫作中最難得的濃淡虛實、剛柔輕重的問題。   

  「 翰墨潤筆生詩意，山水落箋作畫題」，從毛遠鳴先生的山水畫作中，我們感受傳統文化中「文人畫」審美觀點的含蓄、淡逸、空靈、飄逸之美，感受傳統國畫家書卷氣的清逸方達之美。感受他高雅秀逸的藝術格調，領悟他景由心出的藝術魅力，走進他以傳統為本、創新為體、發揚為旨的山水畫藝術境界。