【今日推薦】崔子范作品

作品欣賞

崔先生的花鳥畫作品，題材雖都是畫家們熟寫的事物，但在他筆下產生一種清新的意境。他的構圖飽

滿、造型極其概括誇張，色彩和墨色、墨與筆融為一體，畫面充滿濃郁的率直、質樸的民間氣息，表達了一種活潑健康、天真稚拙的情趣。創作善於吸取眾家之長，在繼承傳統的基礎上創新，精大寫意花鳥畫，亦擅山水，作品題材廣泛，構圖簡練概括，具有古拙樸實，蒼勁學渾厚的鮮明風格.曾為美術家協會理事，北京中國花鳥類畫研究會長。

曾任中國美術家協會會員，北京中國花鳥類畫研究會顧問。

人民網青島11月26日電日前，著名國畫大師崔子范老先生又一次回到母校----山東省萊西市沽河辦事處子范小學，給師生送來2萬元的慰問金和慰問品，並為師生上了一堂生動的演講課。

崔子范老先生結合自身的經歷和萊西市正在開展國學經典誦讀活動，談了自己的學習革命之路，並對學校師生提出了殷切期望。全體師生受益匪淺，受到了很大的精神鼓舞，表示一定不辜負崔老的期望，努力工作，好好學習，為祖國、社會、家鄉多做貢獻。

著名國畫大師崔子范先生是萊西市沽河辦事處崔家埠村人，他歷來十分重視家鄉的教育事業，先後捐資30萬元設立了「崔子范教育基金會」，出資和捐畫獎勵本市有突出貢獻的教育工作者，改善學校辦學條件等，為家鄉的教育事業做出了突出貢獻，堪稱尊師重教的典範。為弘揚崔子范先生關心教育、造福桑梓的崇高精神，他所就讀的小學被市政府命名為「萊西市子范小學」。崔老雖年逾花甲，但仍時時關心家鄉的教育。老人常打電話或回母校詢問學校教育教學及改革情況，對學校的發展提了大量寶貴的意見和建議

被譽為東方梵谷的大寫意花鳥畫家崔子范以他獨特的藝術風格和魅力，譽滿中華，震撼海內外。他的大寫意花鳥獨樹一幟，自成一家，在中國畫壇上崛起，並一鳴驚人，成為當代畫壇大手筆。

一個職業革命家，一個大寫意花鳥畫大師，這「雙重性」在崔子范身上得到了完美的結合。他的一生坎坷而又光彩熠熠。

崔子范最先啟蒙於吳昌碩傳人張子蓮，從師齊白石，深受徐青藤和八大山人的影響，他從中國寫意文化的最高點上脫胎換骨。他到延安，進北京，幾十年間受益於新文化的熏陶，他把自己與花鳥融於一體，將中國水墨畫注入了現代形態，構成了既有傳統，又富有強烈時代氣息的自家面貌。細讀崔子范的畫，他給人以耳目一新的感受。他那大黑大白，大紅大綠，大塊面，大筆觸的用筆，拙重雄渾的畫作，濃重而又質樸率真，或潑墨淋漓，或濃墨重彩，醇厚洗鍊，具有極強的形式感。他構圖巧妙，畫面單純，墨彩濃厚潤澤而絢麗，筆觸奔放，拙樸深厚，平中求奇。他的畫不以畫面表面的流利華美取悅於讀者，而是巧妙的把民間藝術的那種單純、明快親切動人的精神和內在的幽默感及民間藝術特有的稚拙美滲透在自己的畫境中，同時他把傳統筆墨與對齊白石藝術精華有著獨到的「悟性」融而會之，從而創造出他獨特強烈粗獷的造型風格特徵。

綜觀崔子范的畫作，它象是一首散發著濃烈鄉土氣息的田園詩，它又象一步純樸動聽的交響樂。他在取材上多以日常生活中所見所聞以及農村常見的花卉、魚蟲、禽鳥和蔬果。從作品中能夠看出他始終保持著對大自然充滿著濃厚的感情，他對一草一木，一事一物都浸透著他的愛。件件作品都透露出純樸的天真情趣和生動的意境。崔子范晚年的作品，風格愈見純樸、渾厚，意境和技法都達到了爐火純青的地步。

崔子范在畫面色彩處理上，或濃或重，或淡泊，但都可與墨色融為一體，鮮艷濃重與墨色形成了了對比，灰白淡薄與墨色成為襯托。特別是那些濃墨重複渲染所使用的淡顏色，不但豐富了畫面的層次，同時也使畫面具有了現代彩感。

崔子范在作品中塑造的形象，都顯出樸素而憨厚的品格，又略帶幾分幽默和稚氣，具有很濃的人情味和人格化。不論畫的是金魚、青蛙、貓、丹頂鶴，還是荷花、牡丹、雞冠花等，都表現出一種特有的「稚拙感」，他通過藝術的誇張，凝重，古拙的筆墨，塑造了一個個頗有點愣頭愣腦的憨厚的小生命，表現了她們可愛的「稚氣」和活潑的生命力。他畫面中的「拙」，不是呆板，而是拙中藏巧的拙。

崔子范的繪畫藝術自80年代初就令人矚目，受到了中外廣泛重視，西方評論家評價崔子范的畫譽之為：「中國後現代派傑出大師」，「強有力的畫派代表」，「是最具有中國味的現代繪畫作品」。大畫家李可染說：「崔子范為寫意花鳥畫的繼承與發展作出了貢獻」，著名畫家葉淺予先生看過崔子范畫展後說：「有人說齊白石先生達到了中國畫的頂峰，我認為崔子范先生是又一頂峰」。這都是行家的真知灼見。

崔子范對花鳥畫題材和意境的開拓不落俗套。不斷開拓新的題材，從嶄新的角度去表現自己對生活的看法。如《換了人間》寓意深厚，作品畫面構圖別緻，幾棵紅彤彤的成熟的紅高粱，錯落有致的穿插十分巧妙，兩條富有現代生活情趣的電線橫跨畫面，再點上幾隻正在歡唱的小燕子，整個畫面把人們引向一個秋高氣爽充滿豐收喜悅的現代田園風景之中，從而寄託了畫家對昔日在青紗帳里為人民解放而戰鬥的懷念和聯想，同時畫家以激昂的心情來謳歌祖國今天日新月異的巨大變化。

《小園秋色》是崔子范多次描繪的題材之一，在他的心境中，秋天農村的小院是那樣多姿多彩。園中紅彤彤的扁豆果實累累，綠綠的大絲瓜，豐碩的葡萄，艷麗的秋菊……把秋天的小圓點染的繽紛奪目，秋高氣爽的小園生意盎然，呈現出一派豐收的喜悅。

荷花是中國歷代畫家都喜歡畫的題材之一，有關荷花的作品千千萬萬，但在藝術表現上卻往往有些類同、近似、或大同小異，千篇一律之感。

崔子范也很喜歡畫荷花，但他畫的荷花表現的卻是現代人的情感，充滿著清新的格調，給人一種純潔美好的催人向上的感覺。他筆下的荷花，大筆揮灑，潑墨濃重，酣暢淋漓，他運用多層宣紙重疊畫法、背托法和西畫中明暗對襯手法，充分發揮水墨細蘊自然交融特性，並在荷梗的處理上大膽地使用平行線，從而進一步強調了出污泥而不染的亮節氣質。他所作的《墨荷》《荷塘》《天香臨波》《乾坤正氣》《風荷》等也都是他代表性的作品。

崔子范先生是位真正具有獻身精神的畫家，是一位畫品和人品都十分高尚的藝術家。他平易近人，淡薄名利，甘於寂寞。他經常以「我只不過是一名戰士，美術街的新兵」，自慰自謙，他心裡始終裝著對祖國和人民真摯的愛。

年愈古稀的崔子范先生可稱大器晚成，他雖已取得了令世人矚目的成就，但他仍壯心不已，力求開拓新的題材和新的表現手法和更新的畫風。他表示：「我還要前進，還是要變的。要把那些沒有變的變成自己的，把已變成自己的東西進一步升華」。他要求自己的作品要「一年一小變，三年一大變」。

崔子范先生永葆藝術青春，他始終不渝孜孜不倦的努力，勇往直前繼續攀登藝術高峰，為中國畫的創新和發展做出新的貢獻。

這是一幅生活氣息濃郁的花鳥畫作品，又是一副沒有人物的風俗畫作品。

作者畫貓，畫金魚、線團，是為了畫人，畫人的精神和情感，因此，這幅作品展示了廣闊的畫外空間，給人以豐富的聯想。此畫一反崔子范平日構圖飽滿的特點，變繁複為簡約，舍飽滿為空靈，造成疏朗、透氣的感覺。畫面上金魚、貓、線團基本在一條斜線上，造成畫面由右上至左下的斜勢，毛線頭和毛衣針向右側水平方向帶出，款在左上方橫勢寫出，使全畫於險中求穩，平中寓奇，動中寓靜，顯示出作者不凡的謀篇布局能力。

畫面雖簡，但筆墨並不逸筆草草，金魚和小貓以稚拙之筆寫出，樸厚內斂又憨態可掬，充滿童趣。小貓歲大筆濃墨寫出，但靜中寓動、活潑可愛、機靈敏捷、煞有介事、如臨大敵的可愛神態表現得惟妙惟肖。體現了畫家對生活細緻敏銳的觀察力和得心應手的表現力。用色上，借鑒了民間藝術簡單、強烈、誇張的特點。選取紅、黑兩種顏色，以少勝多，產生強烈的視覺效果。