寂寞詩仙墓 ——當塗李白墓園遊覽與連環畫收藏

05-31

李白（701－762）是我國盛唐時期的偉大詩人。李白的詩歌具有積極的浪漫主義色彩與不朽的藝術魅力，是我國古代文化中不可多得的瑰寶。

2006年的一個初冬，筆者到安徽出差。車進皖南的當塗縣時已近黃昏，藏友告訴我，前面不遠就到李白墓了。

陵園淹沒在一片農舍之中。剛剛雪霽，陵園後的青山還披滿殘雪，黑白雜色，落日餘暉勾出陵園的白色輪廓，整齊而古意。只是悄無人跡，在燈火點點、炊煙鳧鳧的氛圍里顯得有些凄涼。想當年詩仙「五嶽尋仙不辭遠，一生好人名山游」的豪情萬丈，死後卻躺在這麼一個無名地，是為了印證詩仙說過的「青松豈知春」、「古來聖賢皆寂寞」嗎？

史志記載，李白晚年潦倒，只好投奔族叔、時任當塗縣令的李陽冰，不久回患「腐肋疾」，63歲那年，詩仙留下了抱憾無窮的《臨終歌》「大鵬飛兮嘯萬世，游持桑兮掛石袂」，在當塗撒手西去。起初葬於龍山，50年後，宣翕觀察使范偉尋覓數年，訪得詩仙「一生低首謝宣城」的遺願，遂將其改葬於此。歷千餘年興廢，經十多次修葺，今天的陵園已是亭台樓閣俱全，面積達6萬餘米。

過甬道，穿迴廊，七拐八彎，一行人跟隨導遊小姐看熱鬧，聽她牽強附會的肢解詩仙當年的生活。我獨自落在後面，邊看邊想。李白的詩歌性靈奇異、汪洋恣肆，「筆落驚風雨，詩成泣鬼神」，正所謂「想落天外」、「橫被六合」、「獨步千古」。可詩仙自己並不看重詩作，甚至將此稱為是「中管晏之談，謀商王之術」的敲門磚，而畢生追求的卻是「為君談笑靜胡沙」，這從詩仙反壓永王磷受挫、61歲又投奔李光弼的行動中都能看出來。然而詩人畢竟是詩人，「我本楚狂人，鳳歌笑孔丘」，此等的率性、天真和浪漫，怎能出將為相，在官場上虛與委蛇呢？

走近「李白邀月像」，但見一色漢白玉造就的頎長身軀，手舉金樽，大有偉人風範。李白在《與韓荊州書》中說自己「長不滿七尺」，按現在的尺寸推算大約也就1.63米左右。吳道子曾畫過一幅《李白行吟圖》，畫面上的詩仙40多歲，柔弱的身軀微傾，一襲布衣，滿臉的敏感和聰慧，很像那麼回事。吳道子大李白20歲，一直在唐玄宗身邊做御用畫師，天寶年間曾與李白同僚，早李白四年謝世，所以他筆下的李白真實可信。吳道子筆下的那個李白，不像眼前的這個李白一副不食人間煙火的模樣，彷彿不可一世的文壇霸主，無一點風騷。

走進太白堂，眾多名人題詩和輓聯在印象最深的是：「蜀國曾聞子規鳥，宣城還見杜鵑花。一叫一迴腸一斷，三春三月憶三巴。」我想世人喜歡詩仙的「東下齊城七十二」、「會須一飲三百杯」、「煙濤微茫信難求」，也喜歡他人性的彰顯、缺憾和性情。比知交友，小地主汪倫不過送了一點酒，他便受寵若驚，激動地題詩「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情」。他也「傍磣款」，好友元丹丘是實業家，他便猛吹「中有不死丹丘生」、「丹丘談天與天語」，有些肉麻。再比如為了當官，他便寫出了千古馬屁第一書的《與韓荊州書》。當不了官也不怨葡萄酸，於是苦歪歪地自吟：「行路難，多歧路，今安在？」「蜀道之難，難於上青天。」側身在西望長安，使人從此凋朱顏。詩仙彷彿生活在我們周圍，才華橫溢，有七情六慾。

出了後門就是李白陵墓了。青松無言，芳草萋萋，環繞著青石驛就的陵墓，墓碑上鐫刻的卻是「唐名賢本李太白之墓」。「名」則名矣，有詩為證，但如何論「賢」？太白好生誕語，性愛自由，並不是非禮勿聽、非禮勿施的正人君子，在他生活的那個時代，「賢」得實在勉強。回家後參看了一些資料，先前的稱呼多稱他「翰林」，是否古人也認為為詩不是正道，正道該是仕途呢？可詩仙太白能沾上一點官味的也就是這個「翰林」了。只是到了後來，翰林又不能與沒官位的「博士」相對應，就只好以「名賢」來搪塞了。難怪詩仙一門心思要做官，時光流逝了千年，連一個墓碑上的文字都還有這個講究。我心裡有些發酸，為詩歌，也為詩仙。

描繪李白的連環畫有許多版本，均大同小異講述李白一生的故事及在詩歌領域裡的巨大成就影響。計有：上海人美社1979年1版64開《李白》，高適繪；江蘇人民出版社1980年9月1版64開《李白》，劉昌華繪（獲「1981年全國第二屆連環畫評獎繪畫創作二等獎」）；陝西人美社1981年一版64開《李白與杜甫》，高適繪；朝華出版社1986年1版16開精裝本彩色《李白》（英文版），潘小慶繪；和平出版社1988年1版24開《鐵杵磨針》（李白的故事），夏書玉繪；嶺南美術出版社1983年1版64開《李白》，鄒莉繪；寶文堂書店1983年1版64開《李白戲權貴》（電視劇連環畫），錢石昌改編，杜友農攝影；海南軒際新聞出版社1995年12月1版豎32開《一代詩仙李白》（中華百傑圖傳）；四川人民出版社1985年5月1版24開《李白與杜甫》，葉毓中繪（獲「1981年全國第二屆連環畫評獎繪畫創作二等獎」）；朝華出版社1985年1版16開彩色《李白求師》（法文版）潘小慶繪；中國旅遊出版社1983年7月1版60開《李白漫遊記》，趙志田繪；安徽人民出版社1982年5月1版64開《李白的故事·捉月》，羅異、王蘇、廣全繪，等等。

江蘇版《李白》獲獎本由福建畫家劉昌華繪畫，採用鉛筆技法繪製，用筆用線熟練，特別畫江流、水勢更顯功力，構圖形式變化多樣，有的用外框，有的不用外框，特寫、近、遠景視物而空，耕耘交為細緻。李白的開解略顯清瘦，突出他懷才不遇，政治上不得志的一面。「筆落驚風雨，詩成泣鬼神」，是對李白詩歌成就的絕妙概括。四川版《李白與杜甫》獲獎本由葉毓中繪畫。畫面採用白描勾線，線條緻密，結構嚴謹。長直的線條顯出畫家堅實的用筆用線的中國畫功底。用線之餘鋪的黑塊，藉以加強畫面的表現力。人物造型略帶裝飾性，注重人物性格、表情刻畫，以及在特定環境中所起的作用。構圖多變，有的俯視，有的平視，有的仰視，少數畫幅平面構成，全篇體現著連環畫用線韻律之美。

文：田偉明