美而不自知的大美人,我們都忘了還有她
還債了。
Sir答應你們的。
一年一度的金像獎,一年一度激起影迷們對香港電影的懷念。
捧杯幸運兒,我們高興又唏噓。
比如和成龍同台的茶水工「蓮姐」楊容蓮,比如終於熬出頭的「平平無奇」古天樂。
還有一位,聲勢不大卻讓人甚是牽掛。
看毒飯群情洶湧的樣子:
第37屆香港電影金像獎最佳女主角——
毛舜筠。
讓她獲獎的電影《黃金花》,許多人聽都沒聽過。
內地昨上映,瞄準五一檔,不是什麼大片,也算不上頂級,但毛舜筠的表演,是不容忽視的亮點。
像《一念無明》《幸運是我》那樣,《黃金花》是聚焦邊緣人物的小成本製作,毛舜筠在片中飾演一位自閉症孩子母親。
也是借著這部片,《毒舌》與她搭上線。
Sir今天就結合採訪內容,聊聊這位,美了42年的影后。
提起她的名字,總有一種瞬間被拉回港片黃金時代的感覺。
既熟悉,又陌生。
我們很早就認識她,因為周星馳,因為張國榮,因為那些標誌性的喜劇角色。
我們也幾乎忘了她。
產量減少,回歸家庭,作風低調。
是啊,闊別重逢。
出道42年,金像獎3次提名女主,4次提名女配。
比起古天樂,毛舜筠更有資格配上一個「終於」。
這屆影后的競爭是最激烈的獎項之一。
候選人既有《相愛相親》張艾嘉這樣的戲骨,也有《明月幾時有》周迅這樣的天賦。兩位本土後輩周秀娜、鄧麗欣借文藝片轉型,也不是沒有競爭力。
但比起用終於來形容58歲的毛舜筠得獎,Sir更傾向這是屬於她的——
最好的時機。
登上領獎台,重逢第一眼,還是忍不住感嘆——美啊。
歲月好像幾乎沒有在她身上留下過痕迹。
這是19歲的她:
這是58歲的她:
五官的精緻程度,如今多少網紅臉都比不上。
但。
美,也是毛舜筠被貼上的第一個標籤。
當年的毛毛,用現在的話來說,絕對的「C位出道」。
第一部正式主演的電視劇,香港佳視(即後來的亞視)的《紅樓夢》。
1977年開播,是當時史上第一部最完整的《紅樓夢》影視作品。
毛舜筠,演林黛玉。
「香港最美林黛玉」這個稱號,從此便一直跟著她。
可這次「一炮而紅」,卻差點讓她退出娛樂圈。
當時的香港,流行「玉女」形象。
外形出眾的毛舜筠,當然也按照這樣的路線打造。
但這種一塵不染的美,並不屬於毛舜筠。
拍《紅樓夢》時,她每次都沒辦法投入哭戲。
甚至,逼得導演在她旁邊唱歌幫她入戲,可毛舜筠越聽越想笑。
她回憶說,「拍這部戲的時候已經讓我決定退出……往後打算不再拍戲了。」
要知道,當時的她只是一個18歲的小女生。
父母都在電視台任職,經常跟著父母出入的她,因為活潑開朗的性格被台里的監製看上,推薦她當主持人。
父親說她,是全家最搞怪的那個。
帶著小叛逆、小任性,她不想以委屈自己的方式演戲。
美,也是第一個被毛舜筠撕掉的標籤。
做回自己,開始接觸喜劇,開始肆無忌憚地扮「丑」。
《龍的傳人》里鄉土味的師妹,《情聖》里裝瘋賣傻的女騙子,《家有喜事》里的男人婆……
而在高志森的《花田喜事》里,彙集毛舜筠、吳君如、關之琳三大花旦。
唯獨毛舜筠飾演的母夜叉,在戲裡是臉上大胎記,腿上長滿腿毛。
愛笑的女孩運氣不會太差,愛笑的毛舜筠,也在這段時間遇到兩個重要的男人。
一個被她逗笑,一個教她搞笑。
張國榮和周星馳。
和張國榮的戀情,並不像大家印象中的那般情深。
的確,張國榮親口說過,對她一見鍾情,向她求婚。
但兩人的感情,更像孩子間懵懂的相互吸引。
那時張國榮總感覺毛舜筠對自己不理不睬,可能出於逆反心理,不知所措的他決定向她求婚。
戒指都買好了,但這一開口,卻把年輕的毛毛給嚇跑了。
日後成為好友的兩人,面對面回憶起這段「很傻很天真」的戀情,也都笑得停不下來。
後來,兩人成為知己、雀友,連毛舜筠現任丈夫區丁平也是通過張國榮牽線的。
張國榮對毛舜筠,是始於美貌,更陷於她大開大合的搞怪性格,以及對朋友的重情重義。
就像她在奪取影后的獲獎感言里說的,一定要提起她身邊的兩個「姐妹團」。
然後blablabla念了一串人名。
如果說張國榮是她一生的摯友,周星馳就是影響她最深的工作夥伴。
有一次記者問毛舜筠,覺得拍喜劇最重要的是什麼?
「對手」,她肯定地回答。
當然是因為周星馳。
30歲時,她第一次跟周星馳合作《他來自江湖》。
那段時間,她每天都能見到星爺。
每次見面,星爺都會給她帶來前一晚想到的梗,要她和自己一起加到節目里。
有時候太黃暴,不一定能播出,星爺也堅持要加。
對於周星馳對自己的影響,毛舜筠說:
「他的喜劇感是非常厲害,我在他身上學到很多。」
也因為周星馳的熏陶,此後她對喜劇有一種痴迷。
再喜歡毛舜筠的人也不得不承認,她的喜劇總有一點過分的誇張。
在《毒舌》與毛毛的專訪中,她說的一句話或許能解釋這種誇張:
曾志偉曾經說,平常看我都是斯斯文文,講話不是很大聲,但是一拍喜劇的時候,狀態從0到100變得很快的,那個爆發力太厲害。他說這個爆發力,不是每一個喜劇演員都能有的。
毛舜筠有令所有演員羨慕的美貌,但這對喜劇演員,並非好事。
一靜下來,觀眾就會被她的臉吸引。
所以,在Sir看來,她的誇張更像是一種對美麗的反叛。
為了極力表現那個內心真實熱愛喜劇的自己,而作出的過度設計。
像《情聖》中那一場讓人津津樂道的一人分飾N角。
兩個騙子相遇,各懷鬼胎。
周星馳裝瞎子,毛舜筠裝好人。
毛舜筠想借瞎子搭自己順風車的時候,把他身上的錢騙走。
於是她偽裝了一場車禍,想讓瞎子幫她賠錢。
前後分別扮演了被撞的阿婆,前來問詢的警察,要槍斃瞎子的解放軍,要咬死瞎子的狗。
五分鐘的戲裡,周星馳始終四兩撥千斤,牽著毛舜筠走。
但在這五分鐘里,毛舜筠始終情緒飽滿——
切換嗓音、卧倒、蹲地、扮狗叫……
沒有一秒掉過鏈子,始終是一個急需要錢的瘋婆子。
僅這一段戲,能看出毛舜筠對喜劇的熱愛。
但對比其他喜劇人,她也的確少了一份執著。
像是許多人拿來跟她對標的吳君如,至今仍在不遺餘力地拍著自己的港式喜劇。
對於帶她走入喜劇世界的周星馳,私下兩人也幾乎沒有聯絡。
無論生活還是作品,毛舜筠總是按自己最舒適的狀態選擇。
毛毛經歷過三次婚姻,但只有跟現任丈夫,著名美術指導區丁平婚後,才組建家庭。
為了照顧孩子,她息影三年。
毛舜筠一家
回歸之後,每年基本只拍一部作品。
而選擇的角色,也從各種搞笑的怪人,變得更傾向家庭。
《大丈夫》的妻子,《早熟》《老港正傳》都是母親角色。
從作品來看,她的戲份,多了不少真情流露的哭戲。
但她也並非不搞笑了。
她的笑,從歇斯底里的討喜,變成富足的樂觀。
比如讓她獲得金像最佳女配的《早熟》。
戲中她扮演一個香港青年的母親,茶樓的咨客。
平時,她是個活潑可愛的母親。
看見兒子來接她下班,馬上像個少女般邁起步子。
在大街上,也不顧旁人眼光跟兒子親密地「調情」。
這依然是毛舜筠的喜劇設計,如今卻一點不顯得誇張。
反而,幾個動作就體現出這位母親的市井味、活潑勁。
《早熟》里毛舜筠有一場哭戲,她對著丈夫曾志偉有一段深情告白。
本來導演讓她一邊哭,一邊說。
她這樣反駁:
導演希望我一邊說一邊哭,讓觀眾感動,但我覺得不需要哭,只要把感受很簡單、直接地講出來就可以了。因為以我的經歷來說,老夫老妻這麼多年,看到對白時可以想哭,但講出來時,未必要用造作的演繹方式。
最終,你看毛舜筠的呈現方式。
開始,眼神飄忽,還有點難為情。
中段,她重重搖了一下丈夫的肩膀。
高潮,情緒越來越濃,在即將哭出的瞬間,匆忙從包里掏紙巾。
擦了兩滴淚,立刻收住。
這也是Sir在電影中最難忘的瞬間。
因為成年人,就是這麼哭的。
沒有海誓山盟,沒有聲嘶力竭,就是對生活的娓娓道來後,眼淚不動聲色就滑下來了。
毛舜筠的表演,有了生活,和對生活的反應。
再比如,《老港正傳》的哭戲。
一邊安撫著吵翻天的父子倆,一邊給兒子盛湯,讓老爸坐下吃飯。
嘴裡一邊哭一邊念:
無論多艱苦,就算一天只有十塊錢
我們也一定三菜一湯,而且有菜有肉
再再比如,新作《黃金花》的哭戲。
老公受不了多年照顧自閉症兒子的苦悶,準備離家去找小三。
兩人扭打在一起的時候,毛舜筠竟然聲嘶力竭地喊著:
我買了你的菜啊!不準出去!
好笑嗎?
一點也不。
這種半真半假的戲謔,不就是十年如一日的家庭主婦,被逼上絕路時的條件反射。
拍戲只是我的一部分。結婚有了小孩之後,家庭才是我最主要的部分。
如果沒有孩子,那種孩子和母親的關係也不能夠完全的表達出來,就算我看過也沒有那種感受。
她最看重親情,促使她接下這個角色。
她熱愛生活,讓她演繹好了這個角色。
這個角色,讓她捧得期待多年的獎盃。
這座獎盃對於毛舜筠,來得時機正好。
當她走上領獎台,有人說,這個讓我們笑了30年的女人,終於哭了。
但其實,很多人沒有發現。
從很早開始,毛舜筠的笑就多了一層曖昧的底色。
Sir在看《黃金花》時,印象最深刻的一個瞬間。
毛舜筠在KTV里,跟屋邨里的師奶們唱歌。
獨自照顧自閉症兒子的幾十年里,她好像都從沒有這樣跟朋友出去放鬆過。
她拿著麥克風,一邊唱……
但她的臉,卻在這幾秒鐘里不停轉換著哭和笑的表情。
這個瞬間,她無疑是快樂的,但同時又夾雜著多年累積的酸楚。
就一個瞬間,讓Sir確定她絕對配得上這個競爭最激烈的「最佳女主角」。
如果說,這只是演戲。
Sir還有一個例子。
哥哥去世後,毛舜筠在TVB的《最佳女主角》接受採訪。
她回憶起Sir在前文提起的,跟哥哥面對面聊天的那一次。
全程,標誌性的大笑——
「哈哈哈哈,當時我們一起笑到肚子都疼了。」
但,仔細看。
拉近看。
她的眼裡,全是淚光啊。
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