看了昨晚這場現代舞只想問一句，什麼時候再來上海？

昨晚上看了一場超級好看的現代舞！

關注舞蹈的朋友們肯定知道我說的是加拿大蒙特列爾爵士芭蕾舞團的《摩登時代》，這也是「別克大師系列」今年的首個劇目。

總共2小時的演出，《摩登時代》由四個獨立的舞蹈作品組成，分別是《蒙娜麗莎》、《大都會》、《偷心》以及《愛的陽台》。

看之前總擔心一個問題——看不懂怎麼辦？但在音樂響起、舞者亮相之後，我覺得一切擔心都是多餘的。

現代舞從來都不要求所謂的「看懂」，觀看之時所感受到的愉悅和能量，抵過所有。

1962年，芭蕾舞蹈家伊娃·馮·簡西在蒙特利爾創立了以爵士舞為代表的舞蹈學校。十年後，她與幾位舞蹈家一起，創立了這個爵士芭蕾舞團。

他們最開始在古典芭蕾的技巧中加入隨性的爵士舞風格，這種大膽的嘗試在當時也受到了很多爭議。

1998年，現任藝術總監路易·羅比塔耶開始執掌舞團，他將這種反叛精神貫徹到底，在原本爵士舞和芭蕾的基礎上加入了大量現代舞元素。他們的舞蹈富含原創，同時又性感、具有爆發力。

舞團保留「爵士」二字，非特指某一音樂或舞蹈形式，而是旨在表達他們致力對古典芭蕾進行現代性的探索，所有舞者都有著非常好的古典芭蕾功底。

本次演出海報

一件非常有趣的事。

前天去觀摩他們為年輕學生舉辦的工作坊，剛好在大劇院的側門看見了海報上的這位——一頭紅髮的首席舞者Céline Cassone。

她正打算跨越欄杆，去大劇院的正門拍個照，然後被保安攔下來了。

「我只是想跟自己的海報合個影呀！please！！！」

然後保安大叔非常盡職，表示非演出開始前或結束後確實是不能進去。後來……Cassone就放棄了，打算第二天再試試。也不知道她是否如願以償。

總之，Cassone是個非常可愛的人。但看了她的舞蹈，我才意識到，「可愛」二字遠不能夠形容她。

《蒙娜麗莎》劇照

開場的第一個舞蹈就是Céline Cassone和搭檔Alexander Hille共同演繹的《蒙娜麗莎》，如同達·芬奇的那幅名畫《蒙娜麗莎》一樣，非常美。

這部作品的編舞是來自以色列的伊茲克·加利利，與其他喜歡吸收當地藝術風格的以色列編舞不同，他的舞蹈美學更加正統，作品顯得線條分明、乾淨利落。

就時間來說，這部《蒙娜麗莎》只有7-8分鐘，但它的難度非常大。抬舉、踢拉、旋轉讓人應接不暇，對舞者的體力要求也非常高。

它精緻、典雅，充滿了對身體的探索。這種美你可以用無數個角度去釋讀，但如同世人對於《蒙娜麗莎》的猜測一般，沒有一個準確答案。

《大都會》劇照

在雙人舞蹈之後，是一部長達35分鐘的群體舞蹈《大都會》。

開場，燈光從側台打出，舞台上最開始只有一個舞者，隨後越來越多的舞者加入，共同構成了大都市的一部分。他們拍手、擊打肩部、踩踏地面，身體發出的聲音也構成了音樂的一部分，節奏感極強。

看這段舞最大的感受就是混亂中有序。當舞台上有十個人的時候，卻有著三組不同的舞蹈動作，如同城市生活中群體和個體一樣，在相同的音樂下呈現不同的姿態。

舞蹈的最後一部分使用投影技術，讓舞台上所有的演員覆蓋上了閃閃發光的「亮片」，看不到演員面部表情，甚至沒有性別之分，他們用身體構建出了許多形狀。在舞蹈的最後，兩個人擁抱，然後退場——在上一個段落，兩個人被迫分離。

那天參加工作坊，看Alexander Hille帶著學生們學習一段舞，恰好就是《大都會》中的一個小小段落。學生們在無音樂的狀態下學了半小時後，Hille是這麼說的：「沒關係，這段舞（沒有明確說哪一段）我們當年也學了三個小時。」

在Hille帶學生們跟著音樂跳的時候，我特意用手機計時了一下：10s。

昨晚又看了Hille演繹完整的段落，實在是震撼。

《偷心》劇照

如果說第一支舞蹈《蒙娜麗莎》是精緻、典雅，那麼這支《偷心》則要輕鬆、寫意得多。Hille穿的白色短袖，Cassone穿的也是白色短裙，兩個人都很家居的感覺。

《偷心》是編舞本傑明·米勒皮為Cassone量身打造的雙人舞，主要表現的就是戀人間的情緒變化。音樂選用的是極簡主義作曲家菲利普·格拉斯的鋼琴獨奏曲。

當音樂變得激烈時，燈光變為紅色暖光，兩人的舞蹈節奏更快、更鮮明，感情也顯得更為熱烈；當音樂變得舒緩，燈光變為藍色冷光時，兩人的舞蹈動作也變得柔和起來，顯得情意綿綿。舞蹈最後的定格，也是兩位戀人相擁而眠的情景。

值得一提的是，編舞本傑明·米勒皮曾是紐約芭蕾舞團的首席舞者，他現在也是目前世界上知名編舞，還曾擔任電影《黑天鵝》的編舞。

憑藉這部電影，娜塔莉·波特曼奪得了奧斯卡影后，也與本傑明·米勒皮相愛，兩人在2012年結婚。不知是有意還是巧合，波特曼十多年前恰好演過一部電影也叫《偷心》。

《愛的陽台》劇照

這支舞蹈的編舞，同樣是來自以色列的伊茲克·加利利。之前說他的編舞正統，線條分明，到這裡還得說他的風格非常多變。就他本人所說，自己其實是不能歸類的。「每個作品都來自於我不同的靈感。」

Cassone也表示，加利利的編舞非常多面，無所不能。比如這支極具古巴風情的《愛的陽台》，與《蒙娜麗莎》完全是兩種相反的極致，它幽默、風趣、熱情洋溢，整部舞蹈都讓人非常歡樂，可以從頭笑到尾。

在這支舞蹈中，每名舞蹈演員都有著角色設定。優雅的紳士、驕傲的公主，另外還有穿紅色襯衣白色西裝外加一條金鏈子生活在邁阿密的古巴小伙這樣的有趣設定。

而我很喜歡的Hille出場，則是一個穿襯衣背帶褲，外加黑框眼鏡的書獃子。他所到的地方……頂光就轉移到了別處，很有意思的開場。

背景音樂是改編自古巴著名歌手首唱的Historia de un Amor，節奏歡快，非常具有生活氣息。在這段舞蹈之中，還有不少獨具古巴特色的動作，比如，拍，屁，股。據加利利解釋，這是表示「這個姑娘/小伙兒是我的。」

最後的一段舞蹈，同樣由Cassone和Hille共同表演，Hille表現得笨手笨腳，兩人有不少跳躍和翻轉的動作。最後的謝幕，所有演員也同樣帶著角色，Cassone對Hille一臉嫌棄……

一段視頻，給大家看看：

Hille在前天的工作坊中說過這麼一句話：「有的人覺得最開始不需要那麼精細，到後面再慢慢改。但對我來說，最開始做到完美才是最好的。」

我想，在昨晚的演出，Hille肯定也是這樣的想法。作為唯一一個跳了四個劇目的男演員，他從頭到尾都表現非常完美。

藝術總監路易·羅比塔耶在採訪中表示，「現代舞不需要過於理性地分析。大家抱著一顆好奇心，盡情享受這一刻就好。」

作為「別克大師系列」今年的首場演出，可以說蒙特利爾爵士芭蕾舞團的表現超出了我的預期，非常驚喜。

從2014年至今，別克品牌與上海大劇院合作以來已經有了十場「別克大師系列」的演出，涵蓋舞蹈和音樂會等，邀請來的也都是世界名團，比如美國頂尖的瑪莎·葛蘭姆現代舞團。

這幾年在上海，能看到越來越多的車企冠名或贊助的藝術表演。對於像昨晚這麼精彩的表演，只想誠懇地說一句，請下次還要再邀請他們啊！

據了解，今年的「別克大師系列」還將有後續邀請計劃，好戲與大家共同期待。

*本文照片及舞團資料均來自上海大劇院

推薦內容：點擊以下圖片即可閱讀

北上之外，有這些劇場人的故事