一首歌由詞、曲作者創作完成之後，是通過歌唱者的演唱，把歌的曲調、內容介紹 給聽眾。演唱者在尊重歌曲作者原創作基礎上，根據自己對歌曲的分析、理解、研究和 處理後，再將歌曲演唱出來的過程就稱之謂歌唱者對歌曲的「二度創作」。所以， 唱好 一首歌，不僅要對作品的理解處理，還要掌握如何對歌曲進行「二度創作」。

（一）熟悉了解作品

要唱好一首歌，首先要熟悉它、了解它，將它唱準確。尤其是群眾歌曲，不要認為過 去曾經唱過的「老歌」、「紅歌」，沒有問題，曾經唱過的群眾歌曲你不一定就熟悉 了解它，應該每唱一次就有一次了解和收穫，要認真對待。知深的著名歌唱家他們特 別認真細緻地做好此項工作。如果沒有看清楚，拿起譜子就唱，譜子和歌詞唱錯了也 不知道，稀里糊塗，這樣做法當然不能將歌唱好。歌曲沒有唱熟，要想準確地將它的 內容風格表現出來，這也是不可能的。因此熟悉了解作品是唱好一首歌的基礎和前 提，不容忽視。拿到一首歌，可以先做以下幾方面的準備工作。

1 、熟讀歌詞。運用歌唱的咬字、吐字的規律和法則指導，糾正自己的讀音，遇到有 難點、疑點的字詞，必須查閱字典來弄清它，不要因為怕麻煩，含糊其詞。如果咬字 吐字有誤，將對作品思想內容的表達有所防礙，勢必影響聽眾對你所演唱的歌曲的理 解，那麼你的演唱對聽眾的感染力定會遜色不少。

2 、唱熟曲調，唱准音高、節奏、節拍，並注意樂感。唱準譜子和音準，節奏是以後 對作品從音樂角度分析、研究的基礎。有些歌曲從頭至尾都是一種節拍，而還有一些 歌曲由於音樂與內容表現的需要，節拍比較複雜，難掌握，這就需要演唱者反反覆 復、認認真真地將它唱熟、唱准。

3 、按照句子和內容要求，正確安排好氣口。在我們所演唱的歌曲中，大多數作品旋 律樂句與歌詞的句子基本一致，較容易掌握，而另有一些歌，特別是一些民歌或外國 歌曲，有時旋律與句子的氣口會產生一些不一致的現象，經常會碰到句子的換氣氣口 在旋律的一個節拍中間，使演唱起來有些困難，容易產生破句或來不及換氣的現象， 這就需要演唱者在演唱中給予充分的重視，了解這個特點、正確安排句子的氣口。

（二）分析歌曲的旋律特徵

歌曲之所以動人心弦，重要的原因之一就是它時而高亢、時而低沉、時而激 越、時而 委婉的旋律線。歌曲中的旋律線，一般可分上行、下行、平行三種。它們通 常是互為 結合的出現在歌曲中，值得注意的是，對它們的分類一般指的是歌曲中的總 趨勢。不 能僅僅以任何一個單獨的上行或下行或平行來決定其表現的內容，也不能一 成不變地 見上行就漸強，見下行就漸弱地來處理歌曲，這樣反而使演唱變得呆板僵 化。我們應 對歌曲作全面的分析，完整的理解。

（三）掌握好歌曲的節奏

節奏是音樂的支柱，樂感的核心。我們在掌握歌曲的節奏時，既要做到準確穩定，更 需富有動感、充滿活力。以下主要幾種節奏關係值得注意：

1 、快慢關係：唱快速的曲子，如《保衛黃河》合唱曲。內心應該有穩定的節奏感， 要做到快而不亂，注意旋律的相對穩定連貫。如果一拍接一地往前趕，勢必亂了套， 以致破壞全曲的節奏。而唱慢速的曲子，如《祝福祖國》歌曲，應強調流動感，要做 到慢而不滯，否則沉重呆板、就會失去豐富的表現力。

2 、強弱關係：歌曲中的強音往往是為表達作品的強烈情感而設置的，在唱這樣的強 音時，要運用彈性呼吸、高位置發聲，再結合良好的咬字、吐字技巧來唱好它。特別 要引起重視的是，不要將強音理解為喊叫，好的強音是用科學的發聲方法唱出來的， 而喊叫則是未經訓練或錯誤的演唱方法所致，這種聲音嚴重影響歌聲的美感。唱弱 音，並不意味著聲音的位置可以隨著音量的小而低些。相反，弱音的位置比強音的位 置難度更大。然而在表達感情的強烈時，有時弱音的效果比強音更深刻更感人。

（四）抓住歌曲的時代特色、思想、內容和風格。

藝術能反映出一定的時代精神和社會現象。而每一首歌曲也必然會反映出一個 時期的 社會變革，政治面貌和社會風尚等等。演唱者應該透過歌詞內在的含義，去挖 掘圍繞 著以上各種主題思想的本質。如歌曲所表達的中心思想，是對人生真諦的領 悟，還是 對祖國對民族的熱愛；是對大自然的讚美，還是對腐朽醜惡的社會現象的諷 剌等等。 要真正了解作者在這首歌曲中究竟要說什麼。而風格的形成，主要就是建立 在最深刻 的認識基礎上，「風格就是思想的浮雕性，可感性」，如《歌唱祖國》王莘 詞曲。創 作於1950年9月。歌曲表現了祖國朝氣蓬勃、蒸蒸日上的新面貌。歌詞凝練 集中，又 有鮮明生動的形象，旋律氣勢豪邁而充滿深情。主歌與副歌二者在節奏、結構、音調 諸方面形成強烈對比，是一首具有思想性、藝術性的祖國頌歌。

除了時代性、思想性決定風格之外，還有一個方面要充分注意，就是民族風 格。每個 民族在長期的發展中孕育了本民族的藝術特徵，他們不同的生活環境、風土 人情、藝 術遺產必然形成本民族歌曲的獨特風格。即使同一個國家內的民歌，也會因 地域、種 族的不同而風格各異、千差萬別。

要把歌唱好，關鍵還是要以情帶聲，情真本身就有美感。再好的聲音，缺少了 真實的 情感，歌聲也是蒼白無力的。總之，對一首歌曲的二度創作成功與否，主要取 決於演 唱者本身的分辨能力。你愈能把複雜的現象或問題分析透徹，那麼，你對它的 了解和 認識也愈深入，解決與表現它的手段也就愈準確有效。

歌曲的二度創作是聲樂藝術的最後體現。它對於歌唱者來說是一個嚴肅而艱辛 的再創 作過程。在實踐中，應積極地豐富自己的生活經驗和創作經驗，包括聲音技 巧、音樂 感覺、文學修養、藝術鑒賞能力、創作過程中的激動和自我控制能力等，既 要揭示歌 曲的實質，又要使歌曲藝術形象得到補充和美化。

作者系：中國音樂家協會會員;中國音樂文學學會會員;中國音樂著作權協會會員；中國社會音樂研究會會員；四川省音樂家協會會員；四川省社會音樂研究會會員；文化館副研究館員。

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