詩歌意象專題-----「梅花」

05-31

詩歌意象專題-----「梅花」

梅花不僅有清雅俊逸的風度， 更以它凌寒留香、高潔堅強被喻為民族的精華而為世人所敬重。下面重點就幾首具有代表性的寫梅詩作進行賞析。

白梅

元王冕

冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春。

[注釋〕

①著：放進，置入。

②混：混雜。芳塵：香塵。

③乾坤：天地。

[賞析]

從詩歌大的構思技巧來看，這是一首「托物言志」之作，詩人以梅自況，借梅花的高潔來表達自己堅守情操，不與世俗同流合污的高格遠志。在具體表現手法中，詩歌將混世芳塵的普通桃李與冰雪林中的白梅對比，從而襯托出梅花的素雅高潔。通過閱讀與分析，我們便知這首的主要的藝術手法是：托物言志，對比襯托。

[解說]

這首詩歌詠了白梅的高潔品格。她生長在冰天雪地的嚴冬，傲然開放，不與桃李凡花相混同。忽然一夜花開，芳香便傳遍天下。詩人既是詠物，也是歌詠人的精神品格。

[點評]

描寫的景物的特點：

①耐寒、堅韌。首句中「冰雪」可見梅的生長環境極其惡劣，襯托出梅的耐寒品格和堅韌風骨；

②自甘寂寞，高潔脫俗。首句中「林中」及第二句可見梅自甘寂寞，不同流俗，性情高潔；

③報春。三四句寫梅的報春，梅是有奉獻精神，公而無私的。詩人以梅自況，表現了自己自甘寂寞、不慕榮華、高潔脫俗的志趣及公而無私的精神，反映了封建時代知識分子儒道一體的思想體系以及出世和入世的生活藝術

梅的創始，和文學有密切關係，先是北宋林和靖、蘇東坡等詩人熱情地歌頌梅花的丰神和風骨，使人們對梅花產生了無限珍愛的感情，「無聲之詩」的畫繼之而起，侮花也就成為畫壇上盛極一時的題材了。

墨梅

元王冕

我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人誇好顏色，只留清氣滿乾坤。

[賞析] 當時對畫梅最有創造和貢獻的當推釋仲仁和揚補之。仲仁又名華光和尚，一日，他因月光映梅影於窗紙上而得到啟發，創作了用濃濃淡淡的墨水暈染而成的所謂墨梅。

王冕正是接受了華光、揚、湯一派的傳統，孜孜不倦地學習梅花譜和梅花篇，在這基礎上，發揮了他的藝術才能。王冕的墨梅，是和他的思想感情分不開的。

這是一首題畫詩。詩人讚美墨梅不求人誇，只願給人間留下清香的美德，實際上是借梅自喻，表達自己的人生態度以及不向世俗獻媚的高尚情操。

此詩最大的特點是托物言志。詩先在一、二句描繪墨梅的形象，然後在三、四兩句寫墨梅的志願，一個外表雖然並不嬌妍，但內在氣質神清骨秀、高潔端莊、幽獨超逸的形象呈現在我們的面前。它不想用鮮艷的色彩去吸引人，討好人，求得人們的誇獎，只願散發一股清香，讓它留在天地之間。這兩句正是詩人的自我寫照。

王冕自幼家貧，白天放牛，晚上到佛寺長明燈下苦讀，終於學得滿腹經綸，而且能詩善畫，多才多藝。但他屢試不第，又不願巴結權貴，於是絕意功名利祿，歸隱浙東九里山，作畫易米為生。「不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤」兩句，表現了詩人鄙薄流俗，獨善其身，孤芳自賞的品格。詩人將畫格、詩格、人格有機地融為一體，字面上在讚譽梅花，實際上是讚賞自己的立身之德 .

山園小梅

林和靖

眾芳搖落獨喧妍，佔盡風情向小園。

疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。

幸有微吟可相狎，不須擅板共金樽。

[賞析1]林逋，宋人，書載其性孤高自好，喜恬淡，自甘貧困，當是時，人多勸其出仕，均婉言謝絕，自謂：「然吾志之所適，非室家也，非功名富貴也，只覺青山綠水與我情相宜。」他終生不娶，無子，惟喜植梅養鶴，自謂：「以梅為妻，以鶴為子。」人稱「妻梅子鶴」。

歷來詠梅的詩歌不勝枚舉，但能用隻言片語去勾勒梅的情韻和風骨的則屈指可數。而以林逋有如此之性情，其筆下的梅必定別具風韻。

林逋的《山園小梅》歷來就為人所稱道。詩的首聯以梅不畏嚴寒，笑立風中起句，此聯中「眾」與「獨」相對，眾花皆凋零，唯有梅立於風中。詩一開頭便勾勒了梅的孤高的品格。梅的美有別於牡丹的富麗，不同於桃的妖艷，它雖在寒雪中獨佔風韻，但並不張揚，而是在小園中自賞，它的美是嫻靜、淡雅的。

頷聯被世人譽為詠梅絕唱。此聯勾勒了一幅優美的山園小梅圖景。詩人從梅的姿態和香氣入手。上句勾勒了梅之骨，「疏影」描繪梅的輕盈之態，「橫斜」更添其藝術美感，並且詩人把帶有藝術骨感的梅放到清澈的水中去寫，更增加了梅的搖曳多姿，富有動態感。下句，黃昏的淡月下，飄散這縷縷幽香，此句從淡淡地香氣去勾勒梅之風韻，如此的描繪，完全符合中國傳統「雅」與「韻」的品味。再者，此聯能給人帶來視覺和味覺的美感，還得益於「水」與「月」兩個特殊的背景，縱橫交錯的梅枝在清澈的的水中有了動態美感，而幽幽清香在淡月的映襯下更沁人心脾。梅的姿態和幽香完美結合，把梅的淡雅之美展現得淋漓盡致。而此聯並非是詩人臆想出來的，他在自己對生活的感受的基礎上借鑒了前人的詩句，五代南唐江有殘句：「竹影橫斜水清淺，桂香浮動月黃昏」，這兩句既寫竹，又寫「桂」，但未能寫出「竹」與「桂」的真實情態，而林逋把「竹」改成「疏」，把「桂」改成「暗」，這點睛之筆使梅的形神活現。

頸聯以物觀物，從動物對梅的態度再現梅之美。霜禽想要棲息在梅枝上要「偷眼」，說明霜禽在孤潔的梅面前不敢隨便，表現其對梅既愛又敬，此舉為實寫。下句「粉蝶如知合斷魂」為虛寫。梅花開放時沒有粉蝶，如果粉蝶知道，定會對梅一往情深。「斷魂」略顯誇張，但將梅的色、香、味推崇到極致。

尾聯說可以親近梅花的，幸喜還有低吟詩句這樣的清雅，而不須酒宴那樣的奢華。林逋筆下的梅讓人動情，銷魂，表達了詩人願與梅合二為一的生活志趣和情深追求。蘇軾曾在《書林逋詩後》說：「先生可是絕倫人，神清骨冷無塵俗。」《四庫全書總目》說：「其詩澄澹高逸，如其為人。」可知其言不謬，該詩之神韻正是詩人幽獨清高、自甘淡泊的人格寫照。

[賞析2]詩的開頭，先寫梅花的品質不同凡花。「眾芳搖落獨暄妍，佔盡風情向小園」，百花飄零凋謝，獨有梅花卻茂盛妍麗地開放。小園中只有她佔盡美好的風光。歌頌梅花的傲雪耐寒，寄託詩人在逆境中堅貞不移的品格，這在古典詩詞中雖然不算是創見，但是把梅花寫得這樣美，卻是罕有的。「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」，這一聯詩，歷來被讀者譽為詠梅的絕唱。梅花的美，不同於牡丹的富麗，更不同於桃花的夭艷，而是一種淡雅和嫻靜的美。在這一聯詩中，正完美地表現出梅花的這種淡雅和嫻靜。怎麼能取得這樣的藝術效果呢？作者不是簡單直接地介紹，而是寫她的姿態，寫她的香氣。上句，疏疏落落的梅枝，縱橫交錯，映在清淺明澈的池塘中。寫的是姿態，但又不是直接寫姿態，而是著重寫水中的梅影。所以，讀者更加感到她的搖曳多姿。下句，黃昏的淡月下，飄散著縷縷幽香。這是寫梅花的香氣。我們中國傳統的欣賞趣味，講究雅和韻，不要求強烈的刺激。那種濃郁的香氣撲鼻而來，韻味、情趣就不免略遜一籌。這裡所寫的香氣，正是那種淡淡的幽香。所以很雅緻，很有韻趣。而姿態、氣味之所以給人這樣的美感，是因為作者把這些放在一個特殊的背景下來寫。疏落的梅枝，是倒映在水中，讀者感受到的是搖曳的梅影，著筆處是水，而且是清淺明澈的水；縷縷幽香，是在月下遊動飄散，這裡，月也是黃昏的初月，是在淡淡的月下。這樣寫，環境氣氛，與梅花的姿態幽香顯得十分和諧協調，恰到好處。可見，歷代讀者如此欣賞這一聯詩是很有道理的。「霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂」，是說霜禽、粉蝶對梅花的態度，從側面加強前面一聯描繪出來的梅花的美。霜禽，既指寒霜中的飛禽，也指禽的毛羽潔白如霜。霜禽想要在梅枝上停息，必須先偷眼看看。這裡寫出了霜禽對梅花不敢隨隨便便，而是既愛且敬。粉蝶如果知道有梅花，也一定是對她無限深情。這樣，梅花的美又從其他動物如何對待她的態度中表現出來了。在寫法上，上句，霜禽欲下當是實寫；下句，梅花開放時並沒有粉蝶，所以用「如」「合」這樣假設猜度的語言，是虛寫。用詞是十分講究的。「幸有微吟可相狎，不須檀板與金尊」，這是說，可以親近梅花的，幸喜還有低吟詩句那樣的清雅；而不須要酒宴歌舞這樣的豪華。作者在這裡賦予梅花以人的品格。這個「人」，不是那種空虛庸下追求物質享受的俗人，而是品格高尚的風雅之士。這樣，詩中的梅花形象，就帶有作者本人的濃厚的感情色彩。詩人與梅花就不是客觀的描寫與被描寫的關係，而是達到了精神上的無間契合。這首詩的影響很深遠。後來詞牌中的《梅花塘》以及《暗香》、《疏影》等，都從林和靖的這首詩中得到啟發。

梅

王安石

牆角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不足雪，為有暗香來。

[賞析]這首詠梅詩吟詠的是早春之梅。全詩雖僅4句20字，卻較為形象地刻畫了早春梅花的神韻和香色。前兩句「牆角數枝梅，凌寒獨自開」，寫頗有寒意的早春時節，萬物皆未萌芽，唯獨牆角數枝梅花迎寒綻開。這兩句寫梅花，不繪其形，而傳其神。「牆角」二字點明地點；「獨自開」與「數枝梅」相照應，傳遞了梅先天下春的信息；「凌寒」二字交代時間，突出了春梅於嚴寒中傲然怒放的性格特徵。不過，這兩句詩寫梅花不畏嚴寒傲然怒放，並非首創。在此之前，已有別的詩加以描繪了。如南朝陳詩人謝燮的《早梅》詩：「迎春故早發，獨自不疑寒。畏落眾花後，無人別意看」，緊扣一個「早」字，用表現人的心理狀態的「疑」與「畏」字寫梅花，使之人格化，從而惟妙惟肖地反映了其傲霜鬥雪迎春的高尚品格。

較之前兩句，後兩句「遙知不是雪，為有暗香來」寫梅花的香色，則寫得較為新穎別緻。「遙知不是雪」，著眼於人們的視覺形象，含蓄地寫梅花的純凈潔白。儘管這句詩否定了詩人於遠處所看到的牆角凌寒獨自綻開的數枝梅花是雪，但它實際上曲折地反映了梅白似雪的色彩。試想，假如這梅花不是白的，而是紅的或是其他顏色，詩人會由此而聯想到雪嗎？正因為梅花似雪，唐代詩人張謂的《早梅》詩句「不知近水花先發，疑是經冬雪未消」，以錯把梅枝當作雪枝來反映白梅早發、皎潔似雪的特點，才給人以「錯」而無誤，「錯」中見奇之感。

「遙知不是雪」這句詩，不僅含蓄地寫梅花的純凈潔白，也間接地交代前兩句中所寫的迎寒怒放的「牆角數枝梅」實為詩人從遠處隱隱約約中所見，且與訴諸人們嗅覺的下句「為有暗香來」一道寫梅花的香色，詩句之間具有內在聯繫，顯示出全詩結構的嚴謹。

詩人寫梅香，沒有藉助任何形容詞，亦未潑墨如雲，大肆渲染，而是以「看似尋常最奇崛」（王安石語）的「遙知」這兩句詩巧妙自然地出之。這兩句詩之間具有因果關係。正因為有梅花的香氣從遠處襲來，才使詩人「遙知不是雪」。倘若梅花無香氣，則詩人從遠處隱隱約約看到的「牆角數枝梅」，是難免把它錯當作雪枝的。以互為因果的兩句詩寫梅花，收到了香色俱佳的藝術效果，與張謂的《早梅》詩句有異曲同工之妙。

當然，「遙知」兩句詩也未必是實寫詩人於遠處聞到梅花的香色，從而得出是梅非雪的結論，而只是虛寫，極言梅花的香氣之濃。

如果說，這首《梅花》詩所吟詠的梅花，不僅讓人領略到其凌寒怒放的神韻，而且給人留下它香色俱佳、別具一格的鮮明印象，那麼，這首詩本身也就如同它所吟詠的梅花，令人賞心悅目，獲得藝術美的享受。

牆角處有幾枝潔白的梅花，冒著嚴寒獨自傲然盛開。遠遠看已知道那不是雪，因為有一陣陣清香飄來。

名句賞析——「遙知不是雪，為有暗香來。」

古人吟唱梅花的詩中，有一首相當著名，那就是在作者之前，北宋詩人林逋的《山園小梅》。尤其是詩中「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」兩句，更被讚譽為詠梅的絕唱。林逋這人一輩子不做官，也不娶妻生子，一個人住在西湖畔孤山山坡上種梅養鶴，過著隱居的生活。所以他的詠梅詩，表現的不過是脫離社會現實自命清高的思想。作者此詩則不同，他巧妙地借用了林逋的詩句卻能推陳出新。你看他寫的梅花，潔白如雪，長在牆角但毫不自卑，遠遠地散發著清香。詩人通過以梅花不畏嚴寒的高潔品性的讚賞，用雪喻梅的冰清玉潔，又用「暗香」點出梅勝於雪，說明堅強高潔的人格所具有的偉大的魅力。作者在北宋極端複雜和艱難的局勢下，積極改革，而得不到支持，其孤獨心態和艱難處境，與梅花自然有共通的地方。這首小詩意味深遠，而語句又十分樸素自然，沒有絲毫雕琢的痕迹

早梅

唐·齊己

萬木凍欲折，孤根暖獨回。前村深雪裡，昨夜一枝開。

風遞幽香出，禽窺素艷來。明年如應律，先發映春台。

[賞析]這是一首詠物詩。詩人以清麗的語言，含蘊的筆觸，刻畫了梅花傲寒的品性，素艷的風韻，並以此寄託自己的意志。其狀物清潤素雅，抒情含蓄雋永。

首聯即以對比的手法，描寫梅花不畏嚴寒的秉性。「萬木凍欲折，孤根暖獨回」，是將梅花與「萬木」相對照：在嚴寒的季節里，萬木經受不住寒氣的侵襲，簡直要枝幹摧折了，而梅樹卻象獨凝地下暖氣於根莖，回復了生意。「凍欲折」說法略帶誇張。然而正是萬木凋摧之甚，才更有力地反襯出梅花「孤根獨暖」的性格，同時又照應了詩題「早梅」。

第二聯「前村深雪裡，昨夜一枝開」，用字雖然平淡無奇，卻很耐咀嚼。詩人以山村野外一片皚皚深雪，作為孤梅獨放的背景，描摹出十分奇特的景象。「一枝開」是詩的畫龍點睛之筆：梅花開於百花之前，是謂「早」；而這「一枝」又先於眾梅，悄然「早」開，更顯出此梅不同尋常。據《唐才子傳》記載，齊己曾以這首詩求教於鄭谷，詩的第二聯原為「前村深雪裡，昨夜數枝開。」鄭谷讀後說；「『數枝』非『早』也，未若『一枝』佳。」齊己深為佩服，便將「數枝」改為「一枝」，並稱鄭谷為「一字師」。這雖屬傳說，但仍可說明「一枝」兩字是極為精彩的一筆。此聯象是描繪了一幅十分清麗的雪中梅花圖：雪掩孤村，苔枝綴玉，那景象能給人以豐富的美的感受。「昨夜」二字，又透露出詩人因突然發現這奇麗景象而產生的驚喜之情；肯定地說「昨夜」開，明昨日日間猶未見到，又暗點詩人的每日關心，給讀者以強烈的感染力。

第三聯「風遞幽香出，禽窺素艷來」，側重寫梅花的姿色和風韻。此聯對仗精緻工穩。「遞」字，是說梅花內蘊幽香，隨風輕輕四溢；而「窺」字，是著眼梅花的素艷外貌，形象地描繪了禽鳥發現素雅芳潔的早梅時那種驚奇的情態。鳥猶如此，早梅給人們帶來的詫異和驚喜就益發見於言外。以上三聯的描寫，由遠及近，由虛而實。第一聯虛擬，第二聯突出「一枝」，第三聯對「一枝」進行形象的刻畫，寫來很有層次。

末聯語義雙關，感慨深沉：「明年如應律，先發望春台。」此聯字面意不難理解。然而詠物詩多有詩人思想感情的寄託。這裡「望春台」既指京城，又似有「望春」的含義。齊己早年曾熱心於功名仕進，是頗有雄心抱負的。然而科舉失利，不為他人所賞識，故時有懷才不遇之慨。「前村深雪裡，昨夜一枝開」，正是這種心境的寫照。自己處于山村野外，只有「風」、「禽」作伴，但猶自「孤根獨暖」，頗有點孤芳自賞的意味。又因其內懷「幽香」、外呈「素艷」，所以，他不甘於前村深雪「寂寞開無主」的境遇，而是滿懷希望：明年（他年）應時而發，在望春台上獨佔鰲頭。辭意充滿著自信。

這首詩，語言清潤平淡，毫無穠艷之氣，雕琢之痕。詩人突出了早梅不畏嚴寒、傲然獨立的個性，創造了一種高遠的境界，隱匿著自己的影子，含蘊十分豐富。通觀全篇，首聯「孤根獨暖」是「早」；頷聯「一枝獨開」是「早」；頸聯禽鳥驚奇窺視，亦是因為梅開之「早」；末聯禱祝明春先發，仍然是「早」。首尾一貫，處處扣題，很有特色。

雪梅

宋·盧梅坡

梅雪爭春未肯降，騷人擱筆費評章。梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。

卜運算元.詠梅

宋陸遊

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。

無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。

字詞注釋

①卜（bǔ）運算元·詠梅：選自吳氏雙照樓影宋本《渭南詞》卷二。「卜運算元」是詞牌名。又名《百尺樓》《眉峰碧》《楚天遙》《缺月掛疏桐》等。萬樹《詞律》卷三《卜運算元》：「毛氏云：『駱義鳥（駱賓王）詩用數名，人謂為「卜運算元」，故牌名取之。』按山谷詞，『似扶著賣卜算』，蓋取義以今賣卜算命之人也。」

②驛（yì）外：指荒僻、冷清之地。驛：驛站，供驛馬或官吏中途休息的專用建築。

③斷橋：殘破的橋。一說「斷」通「籪」，籪橋乃是古時在為攔河捕魚蟹而設籪之處所建之橋。

④寂寞：孤單冷清。

⑤無主：自生自滅，無人照管和玩賞。

⑥更：副詞，又，再。著（zhuó）：同「著」，遭受，承受。更著：又遭到。

⑦無意：不想，沒有心思。自己不想費盡心思去爭芳鬥豔。

⑧苦：儘力，竭力。

⑨爭春：與百花爭奇鬥豔。此指爭權。

⑩一任：全任，完全聽憑；一：副詞，全，完全，沒有例外。任：動詞，任憑。

群芳：群花、百花。百花，這裡借指詩人政敵──苟且偷安的主和派。

妒(dù)：嫉妒。

零落：凋謝，隕落。

碾（niǎn）：軋爛，壓碎。

作塵：化作灰土。

香如故：香氣依舊存在。

白話譯文:驛站外斷橋旁。梅花寂寞地開放、孤孤單單．無人來欣賞。黃昏里獨處已夠愁苦．又遭到風吹雨打而飄落四方。它花開在百花之首．卻無心同百花爭享春光，只任憑百花去總妒。即使花片飄落被碾作塵泥，也依然有永久的芬芳留在人間。

陸遊一生酷愛梅花，將其作為一種精神的載體來傾情歌頌，梅花在他的筆下成為一種堅貞不屈的形象的象徵。

聯繫陸遊的生平不難理解，詞中的梅花正是作者自身的寫照。陸遊的一生可謂充滿坎坷。他出生於宋徽宗宣和七年（公元1125年），正值北宋搖搖欲墜、金人虎視耽耽之時。不久隨家人開始動蕩不安的逃亡生涯，「兒時萬死避胡兵」是當時的寫照，也使他在幼小的心靈深處埋下了愛國的種子。紹興二十三年（1153年），陸遊赴臨安應進士考試，因其出色的才華被取為第一，但因秦檜的孫子被排在陸遊之後，觸怒了秦檜，第二年禮部考試時居然被黝免。秦檜黝免陸遊的原因，一方面是挾私報復，一方面也是因其「喜論恢復」，引起這一投降派首腦的嫉恨。直到秦檜死後，陸遊方開始步入仕途。這之後，陸遊的仕途也並非一帆風順，而是幾起幾落。他曾到過抗金前線，身著戎裝投身火熱的戰鬥生活，從而體會到了「詩家三昧」。從此那壯懷激烈的戰鬥場面和收復失地的強烈願望成為其詩歌中最為動聽的主旋律。然而南宋小朝廷偏安一隅，對眼前的剩水殘山頗為滿足，並不真正想要恢復。即使有時不得不作出些姿態，也是掩人耳目，心不在焉。因此，陸遊曾兩次被罷官，力主用兵是最主要原因所在。儘管陸遊的愛國熱情慘遭打擊，但其愛國志向始終不渝。這在他的詩歌中得到了充分的體現。不難理解，其《卜運算元·詠梅》正是以梅寄志的代表，那「零落成泥碾作塵，只有香如故」的梅花，正是詩人一生對惡勢力不懈的抗爭精神和對理想堅貞不渝的品格的形象寫照。

文學賞析:此詞以梅花自況，詠梅的凄苦以泄胸中抑鬱，感嘆人生的失意坎坷；贊梅的精神又表達了青春無悔的信念以及對自己愛國情操及高潔人格的自許。

詞的上半闋著力渲染梅的落寞凄清、飽受風雨之苦的情形。陸遊曾經稱讚梅花「雪虐風饕愈凜然，花中氣節最高堅」（《落梅》）。梅花如此清幽絕俗，出於眾花之上，可是

「如今」竟開在郊野的驛站外面，緊臨著破敗不堪的「斷橋」，自然是人跡罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人憐惜了。無人照看與護理，其生死榮枯全憑自己。「斷橋」已失去溝通兩岸的功能，唯有斷爛木石，更是人跡罕至之處。由於這些原因，它只能「寂寞開無主」了，「無主」既指無人照管，又指梅花無人賞識，不得與人親近交流而只能孤芳自賞，獨自走完自己的生命歷程而已。「已是黃昏獨自愁」是擬人手法，寫梅花的精神狀態，身處荒僻之境的野梅，雖無人栽培，無人關心，但它憑藉自己頑強的生命力也終於長成開花了。寶劍劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來！野梅不平凡的遭遇使它具有不同凡響的氣質。范成大《梅譜序》說：「野生不經栽接者，……謂之野梅，……香最清。」可是，由於地勢使然，野梅雖歷經磨難而獨具清芬，卻無人能會，無人領略其神韻。這猶如「幽居見。那麼，野梅為何又偏在黃昏時分獨自愁呢?因為白天，它尚殘存著一線被人發現的幻想，而一到黃昏，這些微的幻想也徹底破滅了；這也如前人閨怨詩所說：最難消遣是黃昏！不僅如此，黃昏又是陰陽交替，氣溫轉冷而易生風雨的時辰，所以；除了心靈的痛苦之外，還要有肢體上的折磨，「更著風和雨」。這內外交困、身心俱損的情形將梅花之不幸推到了極處，野梅的遭遇也是作者已往人生的寫照，傾注了詩人的心血！「寂寞開無主」一句，作者將自己的感情傾注在客觀景物之中，首句是景語，這句已是情語了。

上闋集中寫了梅花的困難處境，它也的確還有「愁」。從藝術手法說，寫愁時作者沒有用詩人、詞人們那套慣用的比喻手法，把愁寫得像這像那，而是用環境、時光和自然現象來烘托。況周頤說：「詞有淡遠取神，只描取景物，而神致自在言外，此為高手。」（《蕙風詞話》）就是說，詞人描寫這麼多「景物」，是為了獲得梅花的「神致」；「深於言情者，正在善於寫景」（田同之《西圃詞說》）。上闋四句可說是「情景雙繪」。讓讀者從一系列景物中感受到作者的特定環境下的心緒──愁，也讓讀者逐漸踏入作者的心境。

下半闋寫梅花的靈魂及生死觀。梅花生在世上，無意於炫耀自己的花容月貌，也不肯媚俗與招蜂引蝶，所以在時間上躲得遠遠的，既不與爭奇鬥妍的百花爭奪春色，也不與菊花分享秋光，而是孤獨地在冰天雪地里開放。但是這樣仍擺脫不了百花的嫉妒，可能會被認為「自命清高」、「別有用心」甚至是「出洋相」……。正像梅花「無意苦爭春」一樣，對他物的侮辱、誤解也一概不予理睬，而是「一任群芳妒」，聽之任之：走自己的路，讓別人去說吧！同時，不論外界輿論如何，我以不變應萬變，只求靈魂的升華與純潔，即使花落了，化成泥土了，軋成塵埃了，我的品格就像我的香氣一樣永駐人間。這精神不正是詩人回首往事不知悔、奮勇向前不動搖的人格宣言嗎！「群芳」在這裡代指「主和派」小人。[2]這兩句表現出陸遊標格孤高，決不與爭寵邀媚、阿諛逢迎之徒為伍的品格和不畏讒毀、堅貞自守的崚嶒傲骨。最後幾句，把梅花的「獨標高格」，再推進一層：「零落成泥碾作塵，只有香如故」。前句承上闋的寂寞無主、黃梅花昏日落、風雨交侵等凄慘境遇。這句七個字四次頓挫：「零落」，不堪雨驟風狂的摧殘，梅花紛紛凋落了，這是一層。落花委地，與泥水混雜，不辨何者是花，何者是泥了，這是第二層。從「碾」字，顯示出摧殘者的無情，被摧殘者承受的壓力之大，這是第三層。結果呢，梅花被摧殘、被踐踏而化作灰塵了。這是第四層。看，梅花的命運有多麼悲慘，簡直令人不忍卒讀。但作者的目的決不是單為寫梅花的悲慘遭遇，引起人們的同情；從寫作手法說，仍是鋪墊，是蓄勢，是為了把下句的詞意推上最高峰。雖說梅花凋落了，被踐踏成泥土了，被碾成塵灰了，請看，「只有香如故」，它那「別有韻」的香味，卻永遠如故，一絲一毫也改變不了。

末句具有扛鼎之力，它振起全篇，把前面梅花的不幸處境，風雨侵凌，凋殘零落，成泥作塵的凄涼、衰颯、悲戚，一股腦兒拋到九霄雲外去了。「零落成泥碾作塵，只有香如故」。作者從民族國家的利益出發，做出生命的表白。悲憂中透出一種堅貞的自信。詞人借梅言志，曲折地寫出險惡仕途中堅持高沽志行。不媚俗．不屈邪．清真絕俗，忠貞不渝的情懷與抱負。這首詠梅詞．通篇來見「梅」字．卻處處傳出「梅」的神韻．且作者以梅自喻。比必寄託。物我融一。對梅的贊詠中，顯示詞人身處逆境而矢志不渝的崇高品格。

縱觀全詞，詩人以物喻人，托物言志，巧借飽受摧殘、花粉猶香的梅花，比喻自己雖終生坎坷，絕不媚俗的忠貞，這也正像他在一首詠梅詩中所寫的「過時自合飄零去，恥向東君更氣憐」。陸遊以他飽滿的愛國熱情，譜寫了一曲曲愛國主義詩篇，激勵了並激勵著一代又一代人，真可謂「雙鬢多年作雪，寸心至死如丹」。