也談詩詞格律與偽格律之辯

我的故鄉宜君縣福地湖夏日景象也談詩詞格律與偽格律之辯文：水墨庸齋網址是：http://blog.sina.com.cn/s/blog_929b99450101c9zt.html

由於個人愛好和所兼職社會團體職務之因，近來常常交往於當地詩詞書畫組織，或偶有筆墨酬奉於友人，或唱和於網路博客詩壇。從而無可避免地，接觸到形形色色的所謂「書畫大師」、「詩家詞客」。應該肯定的是，通過相互取長補短、相互學習、相互提高，就個人修為來說，得到了一定升華。然而，一些書畫、詩詞的「偽書畫」「偽格律」現象，亦是時時充斥耳目，更有甚者，偽者強辭，劣者奪理，「鷃雀常譏昆鵬，田蛙每笑良駒」且屢屢無休、洋洋不止，強與論道、差與唱和，卻渾然不覺自恥，筆者身邊幾位知交亦感不堪所累，一方面不忍傷其自尊，一方面又實在不敢苟同其伍，至陷取棄兩難。其「偽格律」者尤甚，有感於此，僅就詩詞格律和偽格律淺伸己見如下：格律詩詞作為一種文字體載，稚於隋唐、善於兩宋，乃我中華獨有文字的精華體現。任何一種藝術形式，都有其特定的要求，格律，便是絕句、律令之准入門檻，換言之，未通平仄、韻律、對仗者，終屬格律詩詞檻外之人。格者，句式、字數之格也；律者，平仄、聲韻之律也。古之學者之所以定格譜律，乃經無數推敲、反覆斟酌後，依譜行令，可吟可唱，方成約定形式。如若今人隨意增刪、改變，則涉對古賢和讀者不敬之嫌。若欲隨意發揮，寫詩莫冠名以律絕；填詞莫標名以詞牌，則盡可自由、自度，以遣性情，如此則無可厚非！反之不遵平仄、不踐韻律者，終不成格律詩詞，即使寫一世、賦萬字，亦屬門外另異，終難登大雅之堂耳！更不能打著自由或古風的旗號亂來。如對聯，要求上下聯字數相同，詞性相對，平仄和諧。如果不符合這個要求，那就是湊字成句兩句白話，與對聯毫無關係。如果有人將不符合對聯要求的兩句話當作對聯，肯定會貽笑大方。同樣，詩詞格律，是詩詞這一藝術形式在語言美、音韻美等方面的內在需要，也是從事這一藝術的人必須要邁過的門檻。有人認為這一門檻限制了人們的創作自由，倡導寫自由詩，很好，能寫好自由詩也不錯，但不能因此便否定舊體詩，因為舊體詩依舊有強大的生命力，時至今日，仍然居於詩壇主導地位。與新詩並不衝突。不懂格律不要緊，可以寫自由詩，但不能披著格律詩的外衣，冠以「五絕」、「七絕」、「五律」、「七律」或冠以「xxx詞牌」而寫不合格律的東西。曾經有位現代著名學者說過：「新詩自上世紀初文運以來，歷時百十年來迄無成功。」為什麼沒有成功？愚認為，其原因之一就在於新詩失去了詩詞的對仗、音韻、語言等形式之美。任何詩詞名句，「翻譯」成白話後，肯定變得索然寡味。而且，白話詩取消了一種藝術形式所必要的准入門檻——只要會說話，就會吟詩。結果魚龍混雜，泥沙俱下，人人都可以寫詩，近百年過去了，為人們認可的新詩卻如鳳毛麟角。人們耳熟能詳的、在文章中常常引用的，往往還是舊體詩詞，尤其是格律詩詞。有人說：格律詩詞常常束縛人們的思想。筆者以為此語乃無知者自我詭辯，如一代文豪，新文運動奠基人之一的魯迅先生也寫格律詩，而且格律非常謹嚴，難道詩詞格律把魯迅先生的思想束縛死了嗎？其實，詩詞格律與束縛思想毫無關係。古今優秀的詩詞，其作者沒有不懂格律的。而不懂格律的人，絕不會寫出優秀的詩詞作品。謂予不信，誰能舉一不懂格律卻成為詩詞名家的人或作品出來呢？誠然，有些名家的作品也不拘泥於格律，如李白，他既能寫格律嚴謹的律絕，也能寫氣勢磅礴的古風。他是進得去，出得來，與不懂格律的人不能相提並論。況且在中唐以前，純粹格律尚未完善。有的詩人學詩時不懂，但後來懂了，從此嚴守格律，如陳毅。他的《梅嶺三章》格律合度，被傳頌一時。而他早年寫的新詩，人們一首也記不住。當然，也有人可能會說：我沒說我寫的是七（五）律、七（五）絕，所以我可以不講格律。如能如此說，尚有自知，比不遵平仄、韻律真接冠以律絕者，當然好於百倍。但是仍不可苟同，律、絕作為一種藝術形式被約定俗成之後，你只要寫四句七言詩，便是七絕的格式；寫八句七言詩，就是七律的格式。人們自然會拿七絕、七律的要求來衡量這首詩。正如你在大門兩邊各貼了一句字數相等的話，雖然沒註明是「對聯」，人們也會當作對聯來品評。這兩句話不符合對聯的要求，招來批評與嘲笑是很正常的。有的人也許會說：我寫的是四句打油詩。打油詩不必講格律吧？其實打油詩比格律詩還難寫！古往今來，為人們喜聞樂見的打油詩並不多見。打油詩源自唐朝的張打油，其代表作是《詠雪》詩：「天地一籠統，井上黑窟窿。黑狗身上白，白狗身上腫。」貌似粗俗，實則意趣盎然。即使張宗昌的打油詩：「遠看泰山黑乎乎，上面細來下面粗。有朝一日倒過來，下面細來上面粗。」也令人忍俊不禁，並非誰都能寫得出來的。最怕的是句句都一本正經、卻不合格律的所謂打油詩。毫無趣味、讀起來不朗朗上口的詩，不能叫作打油詩。打油詩倒是不必講究格律，但也需講究趣味性。常有人自謙說：「我寫的是打油詩。」殊不知要想寫好打油詩，也是不容易的。勿庸諱言，詩詞格律也有過於嚴苛、過於迂腐之處，加上古今字音的演變，更有許多不合時宜的地方。詩詞若想在當代普及與發展，在格律方面進行改革也是必需的。如韻部重新劃分問題、入聲字的處理問題，都需要進行探索、改革。但是，語言是約定俗成的，詩詞格律也是約定俗成的，詩詞格律改革也需要有專家倡導、眾多詩人認可並約定俗成的過程。前些年有詩家就根據現代漢語的音韻重新劃分過韻部，有些詩家也常用「新韻」寫詩詞。為了區別平水韻部，也為了免得招來不懂聲律之譏，他們一般都特意標上「新韻」二字。格律詩之所以講究平仄，是為了朗誦起來有抑揚頓挫之美。而由於古今音韻的演變，平仄當作部分調整或可適當放寬。但是，不守規矩，不成方圓。既然寫格律詩詞，該講究的地方還是應該講究，如押韻為平、不押韻為仄，或押仄聲韻則反之，該對仗的地方應該用對對仗句等，必須遵守。即使古風、歌行，韻腳的平仄也不能混押。因為平仄混押，雖然韻母相同，但聲調不同，讀起來也不朗朗上口。沒有起碼的規範，詩詞便沒有其獨特的美感與韻味。詩詞者，文字之精華，詩人之心畫也！於古人，當懷敬重。于格律，當懷敬畏。切莫堆徹字數，強湊七五，更莫以己之不通，唱和通靈之作，濫芋充數、狗尾續貂者，可自欺、何必欺人，反使知者陷於兩難。
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