書法班講義（13-16）

本次講課要點：1、鉤的方向變化；2、書法史簡介：魏晉南北朝書法及隋唐書法概貌一、趙體的「鉤」有七個基本的變化1、橫鉤的寫法：2、斜鉤的寫法：3、豎彎鉤的寫法：4、橫彎鉤的寫法：5、弧彎鉤的寫法：6、豎右鉤的寫法：7、圓彎鉤的寫法：

二、魏晉南北朝書法及隋唐時期的書法概貌

【可惜了，這篇偉大的書法巔峰之作進了皇帝的棺材】從漢字和書法藝術的發展來看，魏晉時代是真、行、草三種書體趨於完善的時期。所謂「真書」，其概念在書法領域尚有爭議。魏晉時期造就了兩位偉大的書法家---鍾繇（讀音：有）、王羲之。後人將之並稱為「鐘王」。鍾繇是曹操手下的一名重臣，而三國歸晉之後，出現「書聖王羲之」，後人將其第七個同樣擅長書法的兒子王獻之與之並為「二王」。鍾繇的字直接受到東漢行書大師劉德升及隸書大師蔡邕的影響，兼收並蓄，諸體皆精。他不僅隸書寫的好，而且楷書更好。書法史上稱他的《賀捷表》「備盡法度，為正書之祖」。這個「正書」也是指「楷書」。另外，還有多篇楷書大作如《薦季直表》等，書法界的統一認識：鍾繇是中國楷書的創立者，或者說是民間楷書的集大成者、民間楷書書體的定型者。其在書法領域的地位相當於秦代的李斯及他創立的小篆。

【魏. 鍾繇書】

【晉  王羲之書曹娥碑】王羲之的老師是女書法家衛夫人，後來他有遊歷了名山大川博覽古代前輩的書跡，從而眼界頓開，達到「兼撮衆法，備成一家」、「貴越群品，古今莫二」的藝術成就。除了今楷的成就之外，王羲之是成為行草書的集大成者，他將古人的行、草書成就精華熔為一爐，從而創立了全新面貌的「天下第一行書」-----《蘭亭序》。今天我們追求的所謂書法之韻，或者講「氣韻」，自然是原創於王羲之的取法，或者講的是當時書法領域的整體面貌。王羲之以「韻」取法，乃至後人將晉代書法稱為「尚韻之風」。與唐代「尚法」、宋代「尚意」，明清的「尚態」等等區別開來。欣賞王羲之的字，整體感覺是「平和安詳」，流動之筆存在於靜穆之中，字形大小參差錯落，反映了書法藝術的韻律之美。他的作品在我國已經真跡無存，非常遺憾。根據歷史的記載，《蘭亭序》被李世民設計騙到手之後，帶進了棺材，而《喪亂帖》則在唐代就流入東瀛。他的兒子王獻之不僅繼承其父的書風，而且又有新的突破，書法術語為「破體」。「小王」的書法氣勢更加開張。「大王」勝在行書，而小王勝在草體。另外，還有一個其同時代的書法家網珣，是王羲之的侄子，他寫的《伯遠帖》非常有名，清代的皇帝老兒乾隆將王羲之的《快雪時晴帖》、王獻之的《中秋帖》以及這個《伯遠帖》三種墨跡收藏在皇家內府並視之為稀世珍寶，取名《三希堂》。

【曹娥碑】

魏晉時代，除了鍾繇及「二王」之外，更加多的是碑刻，包括磚文和墓志銘，不計其數，琳琅滿目。此際的書法成就還有：索靖的草書、皇象的章草、西晉的陸機。這個陸機不得了，他留下的《平復帖》是目前僅存的年代最久的書法墨跡，故稱為「墨皇」。這種書體既不是行書，又不是章草，但正是在那種不規範性和可塑性中展現了書法生命的律動。魏晉之後，講南北朝。這個朝代不僅短而且亂。天下雖然群雄割據，戰爭頻乃，但是書法卻非常繁榮，書家群星璀璨。而且奇怪的是大部分名作都沒有留下作家的尊姓大名。南朝禁碑，於是出現大批的簡牘 。【建議教學現場可以展示：簡牘並解釋其概念、楚簡、漢簡以及魏晉時期的簡牘特徵】。南朝的宋、齊、梁、陳四個短命的朝代中，書法家基本繼承了「二王」的書風，其中，王獻之的外甥叫羊欣的寫得一手好字，另外還有一位書法家、書法理論家王僧虔；梁武帝蕭衍也是一個書法家和書論家，他在忙於政務之際，居然還忙中偷閑寫了一本《古今書人優劣評》。書法歷史上有一個「兩爨」，這個「爨」字非常難寫，其中還引申出一個傳奇的故事。一個誕生的魏晉時期，一個產生在南北朝。前者叫《爨寶子碑》，後者是《爨龍顏碑》。南朝的碑刻遠遠不如北朝的多，但是這個《爨龍顏碑》以方筆作楷，隸意猶存。

這個時期的《瘞鶴銘》相傳是陶宏景寫的，但是書法界爭論不休。其碑圓筆藏鋒出自篆隸，舒展結體如白鶴亮翅，儀態翩然。後人、蘇東坡的「好學生」黃山谷寫的《松風閣》即脫胎於此。南北朝書法大師智永和尚是王羲之的第七代嫡孫，一生寫了800本《千字文》，他躲在寺廟的閣樓上30年，留下了「退筆冢」和「鐵門限」的傳奇故事。北朝的皇帝崇信宗教，大規模的興修寺廟、石窟造像，因此，這個時期湧現了大批的刻碑和抄寫經文的高手。

【王獻之洛神賦】北碑的風格大致有三種：第一個風格是稜角森挺。原來的筆跡被刀痕所淹沒。字跡方棱斬截，這就是魏碑的典型特徵，代表作品：《始平公造像》、《張猛龍碑》、《楊大眼造像》。奇怪的是六朝時期留下的墨跡沒有什麼點畫如刀切的狀態，原因非常簡單：方筆是由刻工運刀造成。當然，刀切法有其特殊的美感，而且後人為之矚目，因此，歷代的書法家往往模仿魏碑，用筆寫出一波三折的刀切法，追擬那種書法的金石之味。無可厚非。第二個風格是方圓兼備。代表作品《鄭文公碑》、《石門銘》以及《張玄墓誌》。共同的特徵是結體寬博。《石門銘》的源頭是漢隸《石門頌》。後世的革命家、書法家、書法理論家康有為對《石門銘》評價很高，而且他的書風亦源出魏碑。第三個風格是結體多變。北魏書法的重要特點是結體多元化，筆法雜糅，加上刀痕顯著。從文字考古的成果觀察，有的北碑是先「書丹」，後刻石，而有的乾脆尋得石頭直接刻字，連草稿都不打一個。因此造成了碑刻的千姿百態，欹側多變，率直爛漫，情趣盎然。筆者嘆曰：無拘無束求率真，筆墨情趣得彰顯。今天，我們追求「道法自然」是否可以從中得到啟迪呢？

另外，魏碑與魏體的概念是有區別的，不能混為一談。從廣義上講，魏碑相對唐楷而言，是後世楷書的初創時期的書體。有識之士認為，學習楷書，可以先學習唐楷，然後再探其源，學習魏碑，這樣，以利於形成「自家面目」。有的書家乾脆講得更「凶」：學唐只能越學越死，而學碑會越來越活。不知道方家以為然否？唐代書法家簡介：初唐四家：虞、歐、褚、薛；其他：陸柬之、馮承素；盛唐：顏真卿以及中、晚唐時期的李邕、張旭、柳公權、懷素【略】

【顏真卿.勤禮碑】

【顏真卿.多寶塔碑】

【顏真卿.東方朔畫贊碑】

【顏真卿所書的楷、行、草混搭作品《裴將軍碑》】書法班講義（14）掌握複合筆畫   宋元書史概貌【講課時間安排：  】

本次講課要點：1、複合筆畫的綜合訓練；2、書法史簡介：宋代、元代的書法概貌一、關於趙體字七個複合筆畫的簡述1、橫折豎鉤；2、橫折彎鉤；3、橫折斜鉤；4、橫折撇；5、豎折橫折彎鉤；6、橫折轉彎鉤（1）、（2）。【例字、講解、現場演示】

二、宋代、元代的書法簡述在唐朝末年到趙匡胤建立大宋王朝期間，還有一個50餘年的歷史，這就是「五代」。分別是後梁、後唐、後晉、後漢、後周。53年有五個朝代更迭，你看看忙不忙？這個時期書法史上出現了一位大書法家：楊凝式。他的《韭花貼》在中國的十大行書里排行「老四」。【簡單介紹此貼的故事】。宋代書法家：蘇、黃、米、蔡。【照片、簡述】

【蔡襄尺牘】見上、下圖

元代書法家：元代的第一位皇帝、元世祖忽必烈滅掉了南宋之後，統一了全國，這個政權一共維持了90餘年。我國當時的版圖橫跨歐亞大陸。在此期間，出現的書法家不多。最著名的有：趙孟頫、鮮於樞、康里巎巎(這個字的讀音：惱）、楊維幀。在山水畫領域也出現成就非凡的人物：黃公望、倪瓚。由於教學時間的限制，今天重點講一講：趙孟頫。他生於公元1254年，享年69歲。忽必烈建立元朝是1271年，到南宋滅亡是1279年。當時的趙孟頫僅僅20來歲。字子昂，晚年自號「松雪道人」。祖籍浙江吳興，即現在的湖州，是盛產毛筆的地方。他是宋朝皇室的後裔，後來在元朝當上了一品大官。歷史記載，趙孟頫的學識廣博，通曉音樂，擅長文辭，又是文物的鑒賞家，其書畫的造詣真正是不得了，了不得。中國的五大書體：篆、隸、楷、行、草，樣樣精通；在國畫領域，山水、花草、人物、走獸無所不能。可以說，他是藝術領域裡的一位全才。

趙孟頫的書法（楷書）是目前中國教育機構確定的四大教材之一。分別是：歐陽詢的歐體、顏真卿的顏體、柳公權的柳體、趙孟頫的趙體。趙體取法的淵源，書法界說法不一。有的說是取法李北海，也有的認為是取法「二王」，清代的著名書法理論家包世臣卻言之鑿鑿地認為是取法於唐朝的《李寶臣記功碑》，但是，實際上趙孟頫憑著他的勤奮和聰明，他在漢、魏、晉、唐無數書法家、正、草、隸、篆各大書體無不博採精研，尤其是在楷書和行書方面，成就更加突出。史書記載，趙孟頫每天寫萬字，真正是難以想像。我們學習趙孟頫的書法，從他的筆法、結體看到在他的書體中，受到晉之二王、唐之褚遂良、陸柬之、李北海的影響較大。為此，我們所選擇的教材對趙體的評價是：珠圓玉潤、典雅秀麗。較為正統。沒有一絲狂怪做作的習氣。

請學員在自己的書案備有趙孟頫的幾個著名的字帖：《膽巴碑》、《三門記》、《仇公墓誌》、小楷《汲黯傳》、《妙法蓮華經》等。

【趙孟頫楷書】

【趙孟頫書《赤壁賦》】局部關於趙體的三大特徵：【詳見教材】1、淺近易學，運筆純正；2、柔中含剛，秀麗端雅；3、筆圓架方，流動帶行。如果要言簡意賅的陳述趙孟頫書法的特徵是：上手容易，便於入門。尤其是對於初學書法的朋友，根據我的體會，你化半年時間認真臨摹便可以寫出個樣子；如果你學習顏真卿、歐陽詢、柳公權，那麼學習三--五年是難以找到感覺的。書法界的一個順口溜：那些學習「九成宮」的朋友，「九十九個不成功」指的就是這種狀態。當然，不可否認，歐陽詢是中國唐楷的第一個高峰，學習書法必須有志於去攀登「歐、顏、柳」。此外，書法界歷來有不少人對趙孟頫進行無端的攻頇。由攻擊人品發展到詆毀書法，真正是小人之見。主要是講他是宋皇室後裔去當元代的官，講他有媚骨云云。其實，你稍微了解書法歷史，就不難看出趙體中的碑意和對唐楷的繼承，「融百家於一爐」。字態端莊典雅中不失剛健，外圓內方，用筆削繁就簡，筆路清晰，結體寬博而不拘謹，既不「縮頭縮腦」又不顯臃腫。因此，書法界的有識之士將之歸為「平和簡靜」的書法風格。這種上乘之書品，是歷代法書中，成為繼歐陽詢、顏真卿、柳公權之後第四把楷書「交椅」的原因所在。

【唐代書法家李北海作品】李北海名邕，生於公元678年，享年70歲。揚州人，唐玄宗封他為「北海太守」，故得其名。李邕之字遒勁舒放，學他的後輩書法家很多，如宋代的蘇東坡、米芾；但是，學到登峰造極的是趙孟頫。在他在世時，登門化重金求他的字的人很多，但他將賣字所得錢財均用來接濟窮人，是當時官場的「活雷鋒」。他留下的名碑很多，如《嶽麓寺碑》、《李思訓碑》等等。李邕比唐代的顏真卿年長30歲，相當於一代人。

書法班講義（15）

回 顧 與 講 評【時間：2013年--------】

講課要點：1、階段小結；2、存在問題；3、重申要領；4、明、清及當代書法簡史今天是靜安區工會系統舉辦書法培訓班開課以來的第15課，前面十四次，我主要講了學習書法的意義、漢字的起源、學習書法的基本要求（信心、恆心、細心）、「永字八法」的基礎概念以及選擇學習元代著名書畫家趙孟頫楷書的理由等；每次教學安排一個小時進行課堂練習。為了節省時間和保證有相對充分的時間讓同學們進行課堂練習，因此，在靜安區工會職工愛好者協會的支持下，我們印發了不少資料。包括：趙孟頫生平簡介、趙體的特徵、「永字八法」的相關資料、筆法步驟、執筆方法、寫字姿態、主要筆畫的運筆圖解等。辦學領導還為大家購買了《趙孟頫書體教學修訂書》，為大家學習提供了便利。經過學習，根據我的觀察，我們全班絕大部分同學目前不同程度取得成績。執筆方法已基本準確，大部分同學的書寫姿態端正，湧現了一批寫字明顯進步的學員，點畫逐步到位，建議在不斷鞏固學習點畫基礎的同時，同時可以安排講解漢字的結構知識的學習。一旦條件許可，建議選部分同學開始按上海市書法家協會制定的考級要求，進行簡易的作品創作並在今年十月參加考級。目前存在的突出問題：1、2、3、中國古代偉大的思想家孔子講：學而時習之，不亦說乎······這個階段，我們學慣用筆的方法僅僅是書法的第一部分。書法由：筆法、字法、章法、墨法等要素構成。而用筆方法是書法入門的第一步。學慣用筆方法，唯一的途徑是反覆練習，不斷鞏固，細心體會，別無他途。只有掌握了用筆的方法，才能逐步進入研究「字法」，也就是「字體的結構」；研究章法及墨法等。這是一個循序漸進的過程。歷史上，大部分書法名家認為，學習書法當先學楷書。楷如立，行如走，草如奔。形象地比喻為：當一個人只有站穩了，才可以行走，然後學習奔跑。因此，學好楷書是為以後學習行書、草書打好基礎。有的同學是先學隸書，，也是一個好的途徑，甚至先學魏碑，書法術語叫「取法乎上」。這些書體，包括大小篆、魏碑、隸書等，在書法史上都叫「真書」或叫「正書」。在楷書里可以用來取法的又有幾十種書體。各種書體從用筆的角度去加以研究，萬變不離其宗，許多基本原理是一致的。簡單地回顧與復慣用筆方法，可以概括地講；要我們學員追求筆法的精到、精神和精確。講的通俗一點：先學象。要追求點畫的細節。細心觀察、細心體會、細緻入微。有的同學寫字粗心，不用心，把毛筆當掃帚，寫字如掃地。這樣寫好字十分困難。因此，掌握筆法，必須掌握三個要領：1、中鋒運筆。請同學們必須注意，一個線條的形成，有三個過程，即；落筆、行筆、收筆。落筆可以側鋒，但行筆必須中鋒，不可側鋒，更不可偏鋒，【板書：側鋒與偏鋒的區別】；中鋒行筆有什麼好處呢？筆鋒，指鋒尖，又稱主毫（每支筆的主毫僅僅只有幾根或幾十根毛）要讓這些主毫在線條的中心線上運行，當墨汁從這些主毫流注到宣紙上，線條的受墨就均勻，圓潤，飽滿，富有立體感，線條顯得有骨力。如果你將用中鋒寫的字放在陽光下一照，這個線條中間黑，兩側稍淡，顯得生動。打個比喻，就想用X光拍攝的人體骨骼一樣。因此，學會用中鋒行筆，是用筆的第一要務，看你有沒有本事在寫長線、短線；包括橫、豎、撇、捺······或者在或快或慢的行筆過程中，都取中鋒。有同學問，「點」畫是否要用中鋒？所有的點畫，都基本用側鋒入紙，但很迅速地使筆歸於中鋒。如前曾講的」栗子點』，先用側鋒入紙，鋪毫、取勢、然後中鋒收筆，主毫在成點的一瞬間大致在點的中心位置取中鋒收筆。【現場演示】另外，半蟻點，杏仁點，柳葉點······都為此理。2、學會鋪毫。鋪毫與用筆中的提按直接關聯。毛筆蘸墨之後，筆端裹緊呈尖狀，運筆時將筆毫鋪開，線條的粗細，取決於你將毛筆鋪開的程度，按下線條變粗，提起線條變細，作為書寫者，必須做出準確的判斷。楷書的變化小。以後寫行草書更會有辯護。3、逆入逆收。這是用筆的一般規律。你們去看看奧運會擊劍表演。看看戰士的拼刺刀，看看射箭。就明白什麼叫「反作用力。毛筆字大多數筆畫都是逆向落筆。右行的橫畫。向左落筆；下行的豎畫，向上落筆，向左下方行的撇畫則向右上方落筆。捺畫的道理也一樣。最典型的比喻；看拳擊手出拳之前必須先收拳，這樣出拳才有勁，大多筆畫收筆也是逆向的。逆向收筆，使點畫，線條含蓄，產生筆力。以上三個原則，請學員謹記。整個過程中，學員必須學會調鋒。一旦行筆的方向轉變，筆鋒也隨之調整方向，平時，我們把轉折一詞掛在嘴上。轉為「園轉 「而折為方折。楷書多為折筆；而行草書大多為園轉。【現場演示】隸書的折筆相對簡單【演示】同時，在大部分情況下，調鋒不離紙面。書法術語叫「紙上調鋒「。除了提按的關係，寫字的速度（疾與澀）也是一對矛盾。同學們不要以為線條的形成速度是平均的。關鍵：起筆與收筆，動作輕巧，速度稍快，乾脆一點，尤其在折筆處，緩慢和獃滯會造成「鶴膝「之病筆。【演示】；行筆乾脆則相對穩健，紮實，顯出線條的質感，避免輕飄與浮滑。明清及近現代書法簡史1、明代書法。明朝共持續276年，在中國書法界出了一個董其昌。他書畫兼能，但是成就遠遠遜色於趙孟頫。董其昌看不起蘇東坡的字，在他的法眼中，濃烈、放達的「蘇」字像「墨豬」。相比較而言，趙子昂的字儒雅、典雅中夾雜了秀雅，正是這個「秀」，被有些神經質的傅青主指責為「甜媚」。這種評價的不公道在於：由於他「誠懇」的偏見，卻對趙字當中蘊含的前人嶙峋的風格沉澱視而不見。比起趙孟頫來，董太師的字才是真正的「甜」而「俗」的。他所用宿墨添水拉出來的線條滑膩、淡雅而漂浮。當然，話要講的公正，他的作品章法疏朗、字跡淡雅，成為董其昌書法的標誌性面目，特別是他的小字作品，風神兼備，具有爛漫的情趣。明代的其他書法家，寫章草的宋克、還有與董其昌齊名的米萬鍾、邢桐、張瑞圖；其中，書法界比較一致的看法：張瑞圖的字在董其昌之上。另外還有黃道周、倪元璐。這幾位突破了董字柔媚書風的「重圍」，殺出了一條行草書的新路。尤其是王鐸的字大氣磅礴，他是明末清初書法領域備受矚目的人物，創立了流派，影響了此後幾百年的書風。現在的書壇你看看他的徒子徒孫比比皆是。清代書法。有清一代，由於皇帝老兒大都喜歡舞文弄墨，因此書法得以「中興」。在260餘年之間，「碑學」崛起。從過程來看，清初，康熙大帝推崇董其昌，因此其時的書法風尚仍然是瀰漫柔麗，一直到乾隆時期，書法領域出現新氣象。除了明清兩代的館閣體、台閣體仍然有巨大的市場。書法領域冒出了卓然不群的人物：傅青主（傅山）。他繼承王鐸的衣缽，並且提出「四寧四毋」的著名高論：寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率毋安排。筆者拙論：出語高妙，流弊不少。你看看現在的書壇，許多大作張牙舞爪、一地雞毛、不堪入目、似顛似狂、狂怪醜陋而且還自以為是，此等書風不知道要刮到那年那月？清代的鄭簠（讀音：府）是寫漢隸的高手，----朱耷（八大山人）------「揚州八怪」鄭板橋及他的「六分半書」----包世臣及康有為的碑學理論清代中晚期的伊秉綬、何紹基、趙之謙、翁同龢、吳昌碩現代著名書法家（略）書法班講義（16）傳承文化為己任    筆歌墨舞寫人生--------靜安區工會幹部書法班第16次課程預案

2013年春節之後，遵照靜安區職工愛好者協會領導的安排，我走上為工會幹部作書法專業知識培訓的講台。時光荏苒，今天是最後一課了。昨天，在家裡作「順口溜」一首：點橫折豎鉤，提捺撇似柳；八法妙變化，永學無盡頭。間架布結構，清秀或敦厚；領悟百家長，隨筆寫自由。我將此短短的16周教學的經歷，視作步入晚年生活的一段難忘的翰墨之緣。希望各位同好書藝更上一層樓。同時，也感謝協會領導對我的充分信任；感謝全體學員對我教學的支持、容忍、配合。再次表示謝意！今天的課程安排幾個議程：一、重申教學理念。堅持「技道雙修」的原則，我衷心希望學員成為既能寫一手好字，熟練掌握書法的基本技法；又能領悟翰墨淵源的專業型藝術人才。這個目標雖然有點「好高騖遠」，但是我的理念、思路是：既然工會幹部本身是素質較高的群體，那麼，培訓的起點也是相應的要高。換一個視角看問題，恐怕這也是「取法乎上」吧？簡言之，經歷短期的培訓，學員應該不同程度的提高書寫能力、鑒賞能力和理論的表述能力。藝海雖然無涯，勤奮自有收穫。二、點評學員作品。（選擇部分學員的作品）點評的原則：不捧殺、不貶殺，客觀平和，鼓勵為上。肯定成績，指出不足及提出改進方向。建議愛好者協會為部分學員提供參加上海市書法家協會年度書法考級的便利；有條件的情況下，開設專欄展示學員的書法作品。對表現良好、成績突出的學員給以表彰。三、作品幅式簡介。傳統書法的幅式大致包括：中堂、冊頁、手卷、橫幅、條幅、斗方、對聯、扇面、手札等；同時，講解書法作品的落款及蓋章的技法。課堂現場展示各類幅式的實樣或圖片資料。

四、與愛好者協會領導、全體學員合影留念。題外之言：----------------------------------------1、在16次教學的過程中，安排一次為學員設計簽名的活動。包括：硬筆簽名、毛筆簽名。2、根據我的教學經驗，各類培訓除了有一個良好的開端以外，最後的一課一定不能平庸。一定不能虎頭蛇尾。不能等同於平時一般的教學。要讓學員對整個培訓留下較為深刻的印象。藝術是用來享受的，一切藝術，包括書法，其本質屬性是遊戲。因此，要讓學員感到學習過程的愉悅。3、我們的教學是快餐式、講座式的，由於教時的限制，因此，教學內容不可能面面俱到，在內容的安排上必須合理安排。精講筆法，時間達70%以上；包括教師的現場演示、課堂練習；安排30%時間講解書法史及相關的知識。點到為止，不作鋪敘。原則：粗者如櫞柱，讓學員大致了解書法藝術的框架；細者如毛髮，使學員領悟筆法之奧秘。4、告訴學員：書法藝術雖然是雕蟲小技，但是當你一頭扎進去，你馬上會發現，這個「譚子」不知道有多少深！有無數的學書之人，在翰海漫遊數十載。以我目前的學識而言，雖然經過十多年的努力，但也僅僅是「藝海拾貝」而已。為此，我告誡同好幾個「不要」：不要太功利。急功近利往往欲速不達；老是盤算自己的書法明天就可以賣一個好價？不要太糾結。書途崎嶇，一旦遇到困難，就喪失信心，唉聲嘆氣。如果你認為書法給你帶來痛苦，那麼我建議你選擇放棄。當然還有：不要太自負和固執。正確評價自己，啟功曾經有一句名言：字好不好？一問自己，二問別人，三問牆壁。因為字是怕掛起來的。我再胡謅幾句順口溜：篤悠悠、樂悠悠、權當臨窗品小酒，翰墨伴我度春秋。孤燈一盞字千行，墨香幾縷在案頭。禪茶一味，身心兩忘，其樂無窮，延年益壽。
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