六 弦 真 經 第七章 節奏王國

[琴童電吉他教程]——六弦真經

作者：琴童 來源：吉他發燒堂

六 弦 真 經

第七章 節奏王國

音樂有三大要素：旋律、和聲以及節奏。節奏隱藏在任何音樂中，它是音樂的脈搏，是音樂的呼吸。特別是在現代音樂中，節奏的地位越來越重要。

節奏：組織起來的音的長短關係。

節奏型：在整個樂曲或樂曲的部分中，具有典型意義的節奏叫做節奏型。

節奏不光存在於伴奏中，也存在於旋律（SOLO）中，因此不管你的目標是主音吉他手還是節奏吉他手，掌握好節奏能力，都是十分重要而必須的，否則不僅不能很好的表達音樂，而且也無法很整個樂隊配合好，根本就無法演奏。

對於節奏能力最基本的要求就是穩和准，即能夠在穩定的速度上準確的演奏不同的節奏。在本章中我們就來學習如何穩定和準確的演奏音符。

各位同學，我們暫時停止講課，為大家轉播一 特大喜訊

我校優秀畢業生——劉翔，在剛剛結束的雅典奧運會男子110米欄決賽中以12秒91獲得金牌！

賽後劉翔接受記者採訪說：我獲得這塊金牌，最關鍵的是因為我學習了《六弦真經》，掌握了跨欄運動的關鍵—— 節奏！

第一節 基本節奏形態

打拍子 ：學會打拍子對於學習節奏是非常重要，我們可以用腳或手來打拍子。腳踩下抬起算一拍，手可以劃V字，我們把下去的叫落拍，起來的叫起拍。

   八分音符與十六分音符：

用腳打拍子彈奏上面的節奏型，八分音符是一拍2個音符，落拍起拍各1個；十六分音符是一拍4個，落拍、起拍各2個。注意跟著節拍器彈穩。

前十六與後十六：

注意撥片的運動方式，由於不再是均衡的節奏形態，因此，撥片的運動就要和節奏保持一致。這些練習不光是節奏的練習，還可以練習右手撥片。

前十六和後十六很容易相混，因此在練習之前，最好先把節奏型視唱清楚，再練習。

    附點音符 ：

八分附點音符具有一種跳躍的情緒，在彈的時候要把後面的十六分音符儘可能彈的短一些，這樣會顯的精神有力。

    四分附點音符很容易彈短，即把最後半拍提前彈出來。在彈的時候一定要保持充分的時值，不要提前或延遲。

  切分音:

   指的是從弱拍或強拍的弱部分開始，並把下一強拍或弱拍的強部分持續在內的音，叫做切分音。

最後一個小節稱為小切分音，我們要比較誇張的強調中間的音，兩邊的音一帶而過，這樣就能抓住感覺了。

在彈切分音時，最重要的是不要搶前，要抓住後拍起的感覺。

休止：

   休止雖然本身不表示具體音高等，但它並不比音符次要，它同樣是有著相當重要的作用的。它是音樂呼吸換氣的部分，有著此時無聲勝有聲的感覺，所以我們不要忽視它，同樣要把它表達好。

對於有休止符的部分，你只要把左手手指松一下，自然就把音消掉了。

Shuffle節奏：

這是一個帶有搖擺感的節奏模式，大量的運用在BLUES以及各種現代音樂中

   它的表示方法是

 也就是把三連音的前兩拍連在一起，造成前長後短的節奏，彈的時候要表現出這種節奏特有的搖擺（SWING）感覺。

   下面是一個BLUES風格的練習，試著練習並感受這種美妙的搖擺吧。

對於這節的練習要求是：

1、              養成打拍子的習慣。可以用腳、用身體的晃動來控制拍子，並要用心來感受拍子的律動。

2、              唱准節奏。在練習任何節奏型之前，一定要唱會並牢牢記住它，這樣才能自如而準確的演奏出來。

3、              在練習完以上練習後，自己要找5-6首歌曲的旋律來彈，最好是你所不熟悉的歌曲，在照譜練習之後，再找唱片來聽，並跟著一起彈。歌曲的節奏難度要適合自己的水平，從簡到難。

第二節 拆分拍子

在實際演奏中，你會遇到各種節奏型，有一些會比較難，對付這些複雜的節奏時，我們可以用拆分拍子的方法，把它們變成簡單的節奏型，然後練習。

這個方法的基本思想就是將原來的節奏時值進行擴展，比如原來是十六分音符的，我們就把它變成八分音符，這樣就比較容易數拍子。

   比如例1這樣的節奏：

要直接彈准就比較難，那麼我們就可以將它拆分為例2這樣的形式：

看到了嗎，所有的時值都被同時擴展了一倍，這樣例1中看上去比較複雜的拍子就變成簡單的形式了，然後我們把例2唱熟，記住這種節奏的聽覺效果，再把時值恢復到原來，即拍子仍然打成2拍子，這樣就把例1的節奏型表達出來了。

   下面我們看一個實例，是Robbie Williams的名曲《Better Man》的前奏部分，由吉他的分解和弦形式表現。

下面我們把第一小節拆分一下，掌握這種節奏型

我們把原來的4拍子變成了8拍子，這個節奏就比較容易識辨，我們先在這個基礎上把節奏型練熟，然後就可以憑著心中的節奏感來回到4拍子上實際演奏歌曲的前奏部分了。

最後要重點提醒的是，雖然我們可以用很多方法來掌握節奏型，可以一拍拍的數著來掌握，但真正在演奏音樂的時候，如果從頭到尾都要靠數拍子來掌握的話，就太累了，而且如果心思都在數拍子上，就不可能真正投入到音樂本身中去，也就無法演奏出真正有感情的音樂。因此，培養自己的樂感（特別是節奏感）是非常重要的。基本方法也就是要多聽多唱，其中唱是相當重要的，一般只要這個節奏你能唱的出，自然就能很快彈的出，如果唱不準，那麼就很難自如的彈奏出來了。另外在彈奏曲子或練習的時候要盡量憑自己的樂感，而不要完全靠死數拍子，腦子裡要記憶或要想的是音樂本身，而不是譜子，更不是指法。最好能合著伴奏（或原曲）來彈。

第三節 與節拍器同步

在很多人的概念里，節拍器僅僅是用來發展速度的，但事實上，節拍器更重要的作用是培養穩定的節奏感的。在練習下面的練習之前，你最好準備一個電子的可以用多種方式調節節拍的節拍器，當然你可以用電腦上的鼓機來替代。

練習一：

1、               把節拍器調到160拍。選擇一個你想彈的音階或若干音符，然後跟著節拍器，一拍彈一個。

1	2	3	4
CLICK	CLICK	CLICK	CLICK

（圖中數字表示第幾拍，CLICK表示此拍節拍器要響）

當你完全適應後，可以自由的選擇一些節奏型或音符或練習段子，跟著節拍器練習。

2、               同樣在160拍的速度彈奏，但是這次我們只讓第一拍和第三拍響（或者可以把節拍器調到80拍，但演奏速度保持160拍），如圖：

1	2	3	4
CLICK	空	CLICK	空

仍然保持一拍一個音，彈奏任何音符或音階。當你完全適應後，可以自由的選擇一些節奏型或音符或練習段子，跟著節拍器練習。

3、               同樣在160拍的速度彈奏，但這次只讓第二拍和第四拍響（或者可以把節拍器調到80拍，但演奏速度保持160拍），如圖：

1	2	3	4
空	CLICK	空	CLICK

重複前面的練習。但注意不要彈著彈著變成了和第2步一樣，又回到1、3拍響的模式上來，2、4拍響的模式，彈奏的感覺會有一點SWING FEEL！

4、               同樣用160的速度彈奏，但這次只讓第一拍響（或者把節拍器調到40拍），如圖：

1	2	3	4
CLICK	空	空	空

重複前面的練習。但這次難度會大一點，要彈穩彈准可不容易哦。

5、               同樣用160的速度彈奏，但這次只讓第二拍響（或者把節拍器調到40拍），如圖：

1	2	3	4
空	CLICK	空	空

重複前面的練習，一直練習到你感覺舒服為止。

6、               同樣保持160的彈奏速度，但分別只讓3拍或、4拍響，重複練習。

這些練習是看看簡單，但真正要彈的非常準確就會有相當難度，但通過這樣的練習，可以使你彈奏的更穩更准，因此花時間是十分值得的！

練習二：

我把這個練習叫做拍手練習，它的具體方法如下

1、              把節拍器調到160拍，每拍都讓它響。注意不要把節拍器聲音開的太大了，如果是機械的，就放的稍微遠一點。

2、              然後跟著節拍器拍手，每拍一下，如果你拍手的時間和節拍器完全吻合，你就會聽不到節拍器的聲音，而只聽見你自己的拍手聲。當然你試試看，你會發現要做到還真的不容易哦。

3、              當你成功率比較高了，就把節拍器一檔一檔（具體尺度自己掌握）調慢，每檔都重複前面的練習，盡量爭取更多的成功率。

4、              你的最終目的是40拍，這可是相當難的了，如果你能做到，那真的要恭喜你了！

和速度練習不同，這兩個節奏練習都是越慢越難，真的要很好的在慢速上掌握它，是需要一個相當的過程的，因此不要急，慢慢的每天練習一點。注意，我們的最終目標不是練習本身，而是通過練習發展的穩定而準確的節奏感！

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