【楚說唐詩】有酒精、有月亮、有朋友，就是神仙

在《唐詩三百首》里，李白的詩排在張九齡的後面，第二個出場。

楚子已經迫不及待要講李白了。

「楚子說《唐詩三百首》」，趁著元旦假期開了一個頭，講完了張九齡的《感遇》兩首。

《感遇》共有十二首，《唐詩三百首》的另一個版本選錄了四首，粉粉們有興趣，可以去找來一讀，都是意味雋永的傳世名作啊。

今天開講後面的一首的作品。那就是我最喜愛的、李白的《下終南山過斛斯山人宿置酒》。

李白的詩，大家都喜歡，但是很多專家不敢講。因為大家都能體會到李白詩的美，連幾歲的小童都能感覺到，但是很少有人能講出美在哪裡、為什麼美、怎麼做到的。於是，有專家稱李白的詩是「無意於工而無一不工」。詩人們雖然個個崇拜李白，卻很少學他的，因為不知道怎麼學，所以大多去學老杜、學西昆（李商隱）了。

即便李白是一個真的天人、真的仙人，我們今天也要找到他的登天之術、成仙之道。

【今日讀詩】

下終南山過斛斯山人宿置酒

唐·李白

暮從碧山下，山月隨人歸。

卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。

相攜及田家，童稚開荊扉。

綠竹入幽徑，青蘿拂行衣。

歡言得所憩，美酒聊共揮。

長歌吟松風，曲盡河星稀。

我醉君復樂，陶然共忘機。

【大概意思】

李白這首詩，把很多娃娃嚇住，是因為這個標題。

其實這個標題最簡單了，是一個故事。應該這麼讀：下終南山，過斛斯山人，宿，置酒。意思是：我下了終南山，去拜訪斛斯山人，住在他的家裡，並且得到了好酒的招待。

斛（hú）斯，是複姓。斛斯山人，應當是李白的一個朋友。

卻顧：回頭望。

所來徑：下山的小路。

翠微：青翠的山坡。

相攜：下山時路遇斛斯山人，攜手同去其家。

及：到。

荊扉：柴門，以荊棘編製。

揮：舉杯。

河星稀：銀河中的星光稀微，意謂夜已深了。

陶然：歡樂的樣子。

忘機：忘記世俗的機心，不謀虛名蠅利。機：機巧之心。

把字面意思做了一些說明，這首詩沒有什麼難懂之處了：

傍晚從終南山上走下來，山月好像隨著行人而歸。

回望來時走的山間小路，山林蒼蒼茫茫一片青翠。

遇斛斯山人相攜到他家，孩童出來急忙打開柴門。

走進竹林穿過幽靜小路，青蘿枝葉拂著行人衣裳。

歡言笑談得到放鬆休息，暢飲美酒賓主頻頻舉杯。

放聲高歌風入松的曲調，歌罷銀河星星已經很稀。

我喝醉酒主人非常高興，歡樂忘了世俗奸詐心機。

【楚子說詩】

有一篇經典的鑒賞文章是這麼評價的：（這首詩）全用賦體寫成，流露了詩人相攜歡言，置酒共揮，長歌風松，賞心樂事，自然陶醉忘機的感情。全詩情景交融，色彩鮮明，神情飛揚，語言淳厚質樸，風格真率自然。

這個評價等於什麼都沒說。我最討厭的就是「全用賦體寫成」這樣的說法。

中國的詩學，自從有人說了「賦比興」三大手法之後，都不用動腦筋了，見到一個比喻、興起，就興奮，似乎這就是詩。張九齡的《感遇》因為有了比興，大家不管明不明白，就開始喊好。

在李白的《下終南山過斛斯山人宿置酒》里，專家們找不到比興，於是便簡單地稱之為「賦體」，又不敢說不好。什麼叫「語言淳厚質樸，風格真率自然」？就是沒有發現什麼技巧唄。

還有人這樣評論：「詩人一路迤邐寫來，平平淡淡，隨隨便便，渾不著力，全詩並無驚人的字句，也沒有李白其他詩篇慣用的誇張想像之辭。」

因為你只用「賦比興」這三把尺子量，當然就見不到李白的技巧了，也見不到很多古典詩詞的技巧了，因為「賦比興」絕不是詩詞技巧的全部。

李白這首詩，最難得的是快樂。

這首詩裡面，有酒有月亮有朋友。中國幾千年的詩詞留存，有酒有月亮的太多太多，但是幾乎都是借酒澆愁，望月興嘆。弄得現在的年輕人學習寫詩，只要碰到酒，也學著「閑愁」啊、「茫然」啊等等的，簡直不懂得人類還有什麼別的情緒了。

這一首和其他人的作品不同，和李白的其他作品也不同，不厭其煩地表達作者的快樂，而且不是假惺惺的，不是「落第舉子笑是哭」這樣的。「歡言」、「我醉君樂」、「陶然」……一首70個字的詩，如此反覆表達快樂，在中國詩歌史上都少見。

李白的快樂是有理由的，這首詩的寫作時間，是他第二次進入長安，被唐玄宗所看重的時期；李白的快樂是有境界的，他不是滿足於仕途的成功，而相反，是暫離官場，暫時忘記人世間的種種心機的快樂。李白表達自己的快樂也是有技巧的，絕不是簡單的「賦體」，絕不是「並無驚人字句」。下面簡單分析一下這首詩的寫作技巧。

這首詩共七句，我們先把這首詩拆分一下，單句留下，看看會出現什麼情況：

暮從碧山下，山月隨人歸。

（屏蔽第二句）

相攜及田家，童稚開荊扉。

（屏蔽第四句）

歡言得所憩，美酒聊共揮。

（屏蔽第六句）

我醉君復樂，陶然共忘機。

完全讀得通！與李白原作表達的意思，也沒有什麼出入。這說明什麼？說明這首詩，單句的確是完全的賦體，是用敘述性語言在講故事；而雙句，卻肯定不是賦體的敘述了，而是描繪，是詩家語，是「詩體」。

先就單句分析：

暮從碧山下，山月隨人歸。

時間、地點、人物、事情，看起來是簡單得不能再簡單的敘述，但是，請注意：

什麼是碧山？把「暮從碧山下」和陶淵明的「悠然見南山」比一比，為什麼李白的詩，就有一種仙氣呢？黃昏看山，當然色彩混成，可以稱為「碧山」，但是你不覺得「南山」就鄉野氣，「碧山」就神仙味嗎？你再換個字，荒山、深山、大山……。「碧」是一種特別純凈的顏色，用來形容山，無疑使山有了一種非比尋常的透明感、裝飾感，有點失真，這不是神仙山是什麼？一個字，就讓詩有了仙氣。

再說「山月隨人歸」，句法何其簡單，意境何其優美。為什麼？月亮是不會隨人歸的，所以這句詩，表達的是一種視錯覺，這種視錯覺有其真實性，我們都有過相同的體驗；也有其表達詩意的必要性，一種稱心滿意、一種如願以償，月亮都能跟著我走。生活多麼美啊。

這就是鑒賞書上所說的「賦體」，每個字都顯露著作者寫詩的技巧。

相攜及田家，童稚開荊扉。

還是敘述，告訴我們他和朋友一起去了朋友家。但是「攜」而不是帶、領、隨、去，有了親密無間的感覺。「田家」而不是宅院、別墅、花園、豪門，有了到此忘機的田園意境。「童稚」開門，而不是僕役、農夫、主人、主婦，有了其樂融融、不分尊卑的生活情趣。

歡言得所憩，美酒聊共揮。

一起說話，一起喝酒。有美酒，有月亮，有朋友。這就是神仙日子。很多專家都在討論，假如撇開押韻的要求，「揮」字能不能用「飲」來代替？我認為萬萬不可，飲，只是喝水喝酒的動作，而「揮」，卻了無往肚子里灌湯的俗氣，增添了一種神采飛揚的感覺。這個字，換不得。

我醉君復樂，陶然共忘機。

歡樂的結尾，點名主題，不是喝酒才快樂，不是朋友聚會才快樂，而是有這麼神仙般的所在，神仙般的朋友聚會，可以「忘機」，忘記塵世的種種俗務。這才是真正的快樂。

說完了「賦體」的幾句，不要忘記還有「詩體」的幾句。是李白啰嗦嗎？多餘還是增色？那幾句究竟有著什麼樣的價值？

卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。

下山就下山了，還回頭看看幹什麼？看到了什麼？為什麼這麼寫？我希望讀者至此，可以體會到一種寫作手法，在正常的敘述中出現一個頓挫，回頭補敘一下，看似無意，其實這對於補充說明、渲染氣氛都有著非常重要的意義。詩中這一句，既是描繪黃昏的山景，又讓在京城做閑官的李白如同仙山裡走出來的仙子一般。「碧山」、「蒼蒼」、「翠微」說的是同一座山，是同一個遠景，卻讓你覺得越來越神秘、越來越有距離感、越來越看不清楚。「橫」字十分了得，告訴你仙山在此，俗人免入。

綠竹入幽徑，青蘿拂行衣。

剛才是回頭看，現在是向前看；剛才是無法看清的遠景，現在是伸手可及的近景；剛才是仙山，現在是荒徑；剛才只有一個輪廓，而現在有了色彩、質感、觸碰感。快樂越來越近了！這個手法，是電影的蒙太奇手法，不是一句「賦比興」可以概括的。

長歌吟松風，曲盡河星稀。

剛才兩句「詩體」，由遠及近。現在，這10個字的前面7個字裡面，人物出現了，人物的動作也出現了，人物的心情也出現了。但是一轉眼，詩人又隨著歌聲把鏡頭推遠，推到宇宙的邊緣，去看天上的銀河。當然他是為了告訴你他們喝酒喝得很晚，天快亮了。但是難道這種鏡頭的推移不是一種詩才特有的技巧嗎?由人世間的快樂聚會，瞬間切換到浩瀚宇宙之中，讓你不得不反思什麼是永恆，什麼是短暫；什麼值得留住，什麼不屑一提。

賦體和詩體的語言，互相交織在一起，結合成文學史上的一篇巨作。

人們常常把李白這首詩和陶淵明的相提並論，但是像我上面分析的這種蒙太奇切換、視錯覺等等，不是陶淵明的特色。陶淵明是玩構圖的，陶淵明句「帶月荷鋤歸」語境近似但沒有視錯覺；陶淵明的「道狹草木長，夕露沾我衣」和李白的「綠竹入幽徑，青蘿拂行衣」，何其相似又何其不同，李白句不僅色彩鮮明，而且神情飛揚，口氣中也帶有清俊之味。這些手法杜甫有，但是杜甫玩得很累，沒有李白這麼舉重若輕，似有似無。

所以，我更愛李白。

【楚子說詩】

你敢說你讀過《唐詩三百首》嗎？

可能你只是讀了裡面的詩，

甚至只是陪著你的寶寶認了詩里的字。

從現在開始，跟著楚子，

我們一首一首讀，堅持再堅持，

解開《唐詩三百首》里蘊藏的中華文化密碼，

讓你我一起，成為中國最高雅的一族。

你要是覺得楚子如此解讀《唐詩三百首》有點意思，明白其中的三分痴，希望繼續閱讀，那麼請使用打賞、點贊、評論、留言、轉發等一切手段鼓勵我，只要楚子感受到了粉絲們的「相悅」，那麼會豁出一切堅持說下去的。