【西歐：法國巴黎】貪戀美攝逛歐洲之三：世界著名的藝術殿堂--盧浮宮

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(盧浮宮鎮宮之寶：愛神維納斯2015.03.30)【西歐：法國巴黎】貪戀美攝逛歐洲之三：世界著名的藝術殿堂--盧浮宮2015年3月30日游完巴黎迷人的【塞納河】後，興緻　勃勃地來到世界四大宮殿之首的著名藝術殿堂－－盧浮宮。欣賞世界上最古老、最大、最著名的博物館之一【盧浮宮】珍藏的藝術瑰寶...盧浮宮（法語：Musée du Louvre）是法國最大的王宮建築之一,位於法國巴黎市中心的塞納河北岸（右岸），巴黎歌劇院廣場南側，原是法國的王宮，居住過50位法國國王和王后，現是盧浮宮博物館，擁有的藝術收藏達40萬件以上，包括雕塑、繪畫、美術工藝及古代東方，古代埃及和古希臘羅馬等7個門類。博物館收藏目錄上記載的藝術品數量已達400000件，分為許多的門類品種，從古代埃及、希臘、埃特魯里亞、羅馬的藝術品，到東方各國的藝術品，有從中世紀到現代的雕塑作品，還有數量驚人的王室珍玩以及繪畫精品等等。迄今為止，盧浮宮已成為世界著名的藝術殿堂。盧浮宮是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一。位於法國巴黎市中心的塞納河北岸（右岸），佔地面積為24公頃，建築物佔地面積為4.8公頃。盧浮宮博物館始建於1204年，歷經800多年擴建、重修達到今天的規模，形成一座呈U字形的宏偉輝煌的宮殿建築群，自東向西橫卧在塞納河的右岸，兩側的長度均為690米，整個建築壯麗雄偉。共分希臘羅馬藝術館、埃及藝術館、東方藝術館、繪畫館、雕刻館和裝飾藝術館6個部分。用來展示珍品的數百個寬敞的大廳富麗堂皇，大廳的四壁及頂部都有精美的壁畫及精細的浮雕。盧浮宮以收藏豐富的古典繪畫和雕刻而聞名於世，是法國文藝復興時期最珍貴的建築物之一，裡面有三件價值連城的傳世之寶：分別是愛神維納斯雕像、勝利女神像和達芬奇的蒙娜麗莎畫。這三件寶貝被稱為「盧浮宮三寶」。盧浮宮東立面全長約172m，高28m，上下照一個完整的柱式分作三部分：底層是基座，中段是兩層高的巨柱式柱子，再上面是檐部和女兒牆。主體是由雙柱形成的空柱廊。中央和兩端各有凸出部分，將裡面分為五段。兩端的凸出部分用壁柱裝飾，而中央部分用椅柱，有山花，因而主軸線很明確。立面前有一道護壕保衛著，在大門前架著橋。橫向展開的立面，左右分5段，上下分3段，都以中央一段為主的立面構圖。法國傳統的高坡屋頂被義大利式的平屋頂代替了，盧浮宮東立面在高高的基座上開小小的門洞供人出入。盧浮宮有著非常曲折、複雜的歷史，而這又是和巴黎以至法國的歷史錯綜地交織在一起的。人們到這裡當然是為了親眼看到舉世聞名的藝術珍品，同時也是想看盧浮宮這座建築本身，因為它既是一件偉大的藝術傑作，也是法國近千年來歷史的見證。這裡曾經居住過50位法國國王和王后，還有許多著名藝術家在這裡生活過。盧浮宮始建於1204年，當時只是菲利普·奧古斯特二世皇宮的城堡。在十字軍東征時期，為了保衛北岸的巴黎地區，菲利普二世於1204年在這裡修建了一座通向塞納河的城堡，主要用於存放王室的檔案和珍寶，同時也存放他的狗和戰俘，當時就稱為盧浮宮。查理五世時期，盧浮宮被作為皇宮，因而使它成為完全不同的一座建築物了。在以後的350年中，隨著王室貴族們越來越高的尋歡作樂的要求，他們不斷增建了華麗的樓塔和別緻的房間。然而在其後的整整150年間，盧浮宮卻並無國王居住。 16世紀中葉，弗朗西斯一世繼承王位後，便把這座宮殿拆毀了。他下令由建築師皮爾·萊斯科在原來城堡的基礎上重新建築一座宮殿。弗朗西斯還請當時著名的畫家為他畫肖像，他崇拜義大利派的畫家，購買了當時義大利最著名的畫家法埃洛的繪畫。包括《蒙娜麗莎》等珍品。 弗蘭西斯一世的兒子亨利二世即位後，把他父親毀掉的部分重新建造起來。亨利喜愛法國文藝復興時期建築藝術的裝飾，對義大利式的建築並不感興趣。他沿襲了父親的嗜好，但卻沒有他父親一樣的審美觀。亨利四世在位期間，他花了13年的功夫建造了盧浮宮最壯觀的部分――大畫廊。這是一個長達300米的華麗的走廊，走廊非常長，亨利在這裡栽滿了樹木，還養了鳥和狗，甚至在走廊中騎著馬追捕狐狸。 路易十四是法國歷史上著名的國王，他被稱為太陽王。他登基時只有5歲，在盧浮宮做 了72年的國王――法國歷史上在位時間最長的國王。路易十四把盧浮宮建成了正方形的庭院，並在庭院外面修建了富麗堂皇的畫廊。他購買了歐洲各派的繪畫，包括卡什代、倫勃朗等人的作品。他一生迷戀藝術和建築，致使法國的金庫空虛。 路易十六在位期間，爆發了著名的1789年大革命，在盧浮宮「競技場」院子里建立了法國革命的第一個斷頭台。1792年5月27日，國民議會宣布，盧浮宮將屬於大眾，成為公共博物館。這種狀況一直延續了6年，直到拿破崙一世搬進了盧浮宮。拿破崙在這座建築的外圍修建了更多的房子，並增強了宮殿的兩翼，還在競技場院里修建了拱門，拱門上的第一批雕刻馬群是從威尼斯的聖馬可教堂上取下來的。 拿破崙以前所未有的方式裝飾盧浮宮，他把歐洲其他國家所能提供的最好的藝術品搬進了盧浮宮。拿破崙不斷地向外擴張，並稱雄於歐洲，於是幾千噸的藝術品從所有被征服的國家的殿堂、圖書館和天主教堂運到了巴黎。拿破崙將盧浮宮改名為拿破崙博物館，巨大的長廊也布滿了他掠奪來的藝術品。在盧浮宮裡，拿破崙的光彩持續了12年，一直到滑鐵盧戰役的慘敗。 對拿破崙來說，每一幅天才的作品都必須屬於法國。這樣的觀點是德國人、義大利人、西班牙人和荷蘭人所不能接受的。拿破崙失勢後，他們來到盧浮宮，約有5000件藝術品物歸原主。但由於法國人的外交手段及法國人的說服力，仍然有許多他掠奪的藝術品被留在了盧浮宮。 拿破崙三世是一位野心勃勃的皇帝，他是盧浮宮建造以來所遇到的投資最多的「建築人」，5年內的建築比所有的前輩在700年內修建的還要多。3個世紀以前想到的宏偉的設計圖留給了拿破崙三世來完成，當它竣工後，盧浮宮變成了皇家慶祝活動的場所，富麗堂皇是拿破崙三世修建任何東西的特點。這樣，直到拿破崙三世時，盧浮宮整個宏偉建築群才告以完成，前後將近600年。

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(雕塑2015.03.30)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(雕塑2015.03.30)

盧浮宮珍藏藝術品(繪畫)

盧浮宮珍藏藝術品(繪畫)

盧浮宮珍藏藝術品(繪畫)

盧浮宮珍藏藝術品(繪畫)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(雕塑2015.03.30)

照片名稱：從球東飛球西，歐盟十國看東西...

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(雕塑2015.03.30)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(雕塑2015.03.30)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(雕塑2015.03.30)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮(2015.03.30)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(雕塑2015.03.30)盧浮宮鎮宮三寶（一）盧浮宮三寶之一：愛神--斷臂維納斯(鎮宮之寶)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(盧浮宮鎮宮之寶--維納斯2015.03.30)《斷臂維納斯》已經是世界家喻戶曉的青春美的女神雕像。大理石雕，高204厘米。相傳是古希臘亞歷山德羅斯於公元前150年至前50年雕刻的。其雕像於1820年2月發現於愛琴海的希臘米洛斯島一座古墓遺址旁，是一尊手臂殘缺的大理石雕塑。為半裸全身像，面容俊美，身材勻稱，衣衫滑落至髖部，右臂殘缺，仍展示出女性特有的曲線美，顯得端莊而嫵媚。法國重金收買後陳列在盧浮宮特辟的專門展室中，以其絕世魅力震動了世界，從此，「斷臂維納斯」就著稱於世，成為愛與美的象徵。是盧浮宮三寶之一。維納斯是羅馬神話中的愛與美神，也是象徵豐饒多產的女神。在古希臘神話中，稱為阿佛洛狄忒。阿佛洛狄忒是愛與美的女神。羅馬神話中稱維納斯。她掌管人類愛情、婚姻、生育以至一切動植物的生長繁殖。生於海中，以美麗著稱。傳說她在大海的泡沫中誕生，在三位時光女神和三位美惠女神的陪伴下，來到奧林匹斯山，眾神被其美麗容貌所吸引，紛紛向她求愛。宙斯在遭其拒絕後，遂把她嫁給了醜陋而瘸腿的火神赫斐斯塔司，但她卻愛上了戰神阿瑞斯，並生下小愛神厄洛斯。後曾幫助特洛伊王子帕里斯拐走斯巴達國王墨涅拉俄的妻子、全希臘最美的女人海倫。引起希臘人遠征特洛伊的十年戰爭。「維納斯」能收藏在盧浮宮是很偶然的。1820年春天希臘米洛農民伊奧爾科斯刨地時掘獲的。出土時的維納斯右臂下垂，手扶衣衿，左上臂伸過頭，握著一隻蘋果。當時法國駐米洛領事路易斯-布勒斯特得知此事後，趕往伊奧爾科斯住處，表示要以高價收買此塑像，並獲得了伊奧爾科斯的應允。但由於手頭沒有足夠的現金，只好派居維爾連夜趕往君士坦丁堡報告法國大使。大使聽完彙報後立即命令秘書帶了一筆巨款隨居維爾連夜前往米洛洽購女神像，卻不知農民伊奧爾科斯此時已將神像賣給了一位希臘商人，而且已經裝船外運。居維爾當即決定以武力截奪。英國得知這一消息之後，也派艦艇趕來爭奪，雙方展開了一場激烈的戰鬥，混戰中雕塑的雙臂不幸被砸斷，從此，維納斯就成了一個斷臂女神。希臘愛琴海米洛島上的一位農民在挖土時發現了一尊美神。消息傳出，正好有一艘法國軍艦泊在米洛港，艦長得知消息後立即趕到現場，想買下，卻沒有現金。結果，「維納斯」被一位希臘商人買下，並準備運往君士坦丁堡。眼見寶物就要失去，法國人不甘心，立即驅艦前去阻攔。雙方發生了混戰，混戰中雕塑的雙臂不幸被砸斷(從此，維納斯就成了一位斷臂女神)。雙方爭執不下，後由米洛地方當局出面解決，由法國人用錢買下雕像，貢獻給法國國王。就這樣，「維納斯」被運到法國，在當時立即引起轟動。女神的形象表現出古典希臘女性的典型特徵：橢圓的臉，筆直的鼻樑，豐滿的前額，稍翹的嘴角，潤滑的下巴。神情端莊、嫻靜、凝重，體形修長，左腿微曲，顯露了曲線的起伏節奏。她豐滿而聖潔，柔媚而單純，優雅而高貴，充溢著青春與生命的意趣，這是靈與肉的完美統一，是愛與美的和諧圓融，是神與人的自然合一，構成了人體美的宇宙，是人類追求女性美的理想化標誌。法國雕塑大師羅丹讚歎說：「這簡直是真的肌肉，撫摸她可以感到體溫的！」（二）盧浮宮三寶之一：勝利女神(鎮宮之寶)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(盧浮宮鎮宮之寶--勝利女神像2015.03.30)

勝利女神的頭和手臂都已丟失，但仍被認為是古希臘雕塑的傑作，不論從哪個角度，觀賞者都能看到和感受到勝利女神展翅欲飛的雄姿。她上身略向前傾，那健壯豐腴、姿態優美的身軀，高高飛揚的雄健而碩大的羽翼，都充分體現出了勝利者的雄姿和歡呼凱旋的激情。海風似乎正從她的正面吹過來，薄薄的衣衫隱隱顯露出女神那豐滿而富有彈性的身軀，衣裙的質感和衣褶紋路的雕刻令人嘆為觀止。向後飄揚的衣角和展開的雙翅構成了極其流暢的線條，腿和雙翼的波浪線則構成一個鈍角三角形，加強了前進的姿勢。這是希臘化時期留存下來的著名傑作的原作，被奉為稀世珍寶。作者已無從考證。又名為《薩莫色雷斯尼凱像》。勝利女神是勝利的化身，是提坦帕拉斯和斯堤克斯的女兒。她的羅馬名字叫Victoria 維克托里亞（維多利亞）。她的形象是長著一對翅膀，身材健美，像從天徜徉而下，衣袂飄然。她所到之處勝利也緊跟到來。 她還是宙斯和雅典娜的從神。在提坦戰爭中倒戈向奧林帕斯並助其獲勝。雕像原先是安放在薩莫色雷斯島海邊的石崖上。傳說是紀念公元前306年國王德米特里戰勝埃及托勒密艦隊而建立的；也有考證是公元前2世紀作品，是公元前190年羅得島人民為戰勝敘利亞的艦隊而立的紀念碑。這尊雕像於1863年發現於愛琴海北部的薩莫色雷斯島，又名為《薩莫色雷斯尼凱像》，原為純白色的雪花石雕塑，由於長期浸泡在愛琴海中，微生物的繁衍與海水的浸蝕，使得現有的雕像呈現出目前的歷史滄桑。最早只是碎塊，後經多年修復才得以重新站立起來，但仍然缺頭少臂（1950年僅有一隻手臂被找到）。雕像的作者難以考證，創作年代至今也沒有最後定論，但大多數意見認為是創作於公元前200年左右， 是小亞細亞的統治者德梅特里奧斯一世為紀念他在海戰中打敗托勒密王國的艦隊而創作的，最早矗立在薩莫色雷斯島海邊的懸崖上，面對著茫茫大海。這座雕像的整個動勢結構十分完美生動，雕刻技巧高超，雕像在形式上已轉向世俗化、戲劇化和形象的人格化，並以傳達人類心理和激情力量為其特徵。雕像屹立海邊山崖之巔，迎著海風，那前傾展翅欲飛之態，被海風吹拂的衣裙貼著身體，可隱見女性人體的完美，衣裙褶紋構成疏密有致生動流暢的運動感，呈現出生命的飛躍。希臘雕像充滿著生命，即使殘缺也是活物，人們在想像中彌補了殘缺，獲得了完滿的審美享受。雕像的構思十分新穎，底座被設計成戰船的船頭，勝利女神猶如從天而降，在船頭引導著艦隊乘風破浪沖向前方，既表現了海戰的背景，又傳達了勝利的主題。雖然女神的頭和手臂都已丟失，但仍被認為是古希臘雕塑家們高度藝術水平的傑作，不論從哪個角度，觀賞者都能看到和感受到勝利女神展翅欲飛的雄姿。她上身略向前傾，那健壯豐腴、姿態優美的身軀，高高飛揚的雄健而碩大的羽翼，都充分體現出了勝利者的雄姿和歡乎凱旋的激情。海風似乎正從她的正面吹過來，薄薄的衣衫隱隱顯露出女神那豐滿而富有彈性的身軀，衣裙的質感和衣褶紋路的雕刻令人嘆為觀止。作品的構圖也十分成功，向後飄揚的衣角和展開的雙翅構成了極其流暢的線條，腿和雙翼的波浪線則構成一個鈍角三角形，加強了前進的態勢。藝術家在作品中表現出了極高的藝術技巧和表現力，他彷彿賦予了冰冷的石頭以生命般勃勃的活力，令後人在面對這部高度現實主義和浪漫主義結合的傑作時不禁發出由衷的慨嘆。（三）盧浮宮三寶之三：蒙娜麗莎(鎮宮之寶)

世界著名的藝術殿堂，位居世界四大博物館之首－－盧浮宮珍藏藝術品(盧浮宮鎮宮之寶--蒙娜麗莎2015.03.30)《蒙娜麗莎》被置放在盧浮宮二樓中間的一個大廳中，是達·芬奇在1503年完成的不朽傑作。是所有繪畫作品中，最為傑出、最受人矚目和最自然的傑作。外面用玻璃罩著，顯然是特別的保護。玻璃罩周圍射出的柔和的燈光，足以使觀眾看清畫面的各個細節。《蒙娜麗莎》又稱《永恆的微笑》，被認為是西歐畫史上首幅側重心理描寫的作品。它代表達芬奇的最高藝術成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀「空氣透視」般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對於畫像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關係，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為「神秘的微笑」。更奇妙的在於，在這幅名畫之前，不論你從哪個角度看，她那溫和的目光總是微笑地注視著你，生動異常，彷彿她就在你身邊。加利福尼亞大學教授卡羅·佩德雷蒂認為，蒙娜麗莎身後的背景是義大利中部阿雷佐市布里阿諾橋附近的景色。佩德雷蒂的證據是，達·芬奇出生在距阿雷佐約100公里的芬奇鎮，並曾經在阿雷佐生活過，這一地區的原始景觀與《蒙娜麗莎》的背景幾乎完全一樣，因此，達·芬奇很有可能採用這一地區的田園景色作為《蒙娜麗莎》的背景。當佩德雷蒂的這一觀點在達·芬奇繪畫國際研討會上宣布後，許多美術史專家都對他的研究結果表示肯定。《蒙娜麗莎》這幅油畫又稱為《喬空達夫人》，是一幅享有盛譽的肖像畫傑作。它代表達·芬奇的最高藝術成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀「無界漸變著色法」般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對於人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關係，達到神韻之境，據說蒙娜麗莎還很神秘，無論你站在她的正面還是兩側，她的目光總是盯著你，甚至似乎在向你眨眼睛。她的笑容也不一般，不同的人或不同時間看她，總會有不同的感覺：親切、溫柔、嬌嗔；玩世不恭、嘲弄譏諷抑或是……。特別隨著歲月的流逝，畫上油彩開始出現一些細微的裂痕，越來越使她的笑容變得詭秘從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為「神秘的微笑」。達·芬奇在人文主義思想影響下，著力表現人的感情。在構圖上，達·芬奇改變了以往畫肖像畫時採用側面半身或截至胸部的習慣，代之以正面的胸像構圖，透視點略微上升，使構圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩重。另外，蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的溫柔,及身份和階級地位，顯示出達·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。死因之謎：按照記載，麗莎·迪·格拉爾弟尼在46歲時抑鬱而死，但一位日本心臟病專家說他發現蒙娜麗莎的左眼上有一塊黃斑，這是膽固醇含量過高的徵兆。這個日本心臟病專家說蒙娜麗莎應該死於心肌梗塞。盧浮宮門票：全日制門票，12歐元/人   講解(租耳機)30歐元/人
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