幼兒芭蕾舞的基本常識

幼兒芭蕾是一種不穿足尖鞋的芭蕾，它對幼兒的形體美有很好的鍛煉和修飾作用，特別對幼兒含胸、內八字腳、X腿有較好的矯正作用。而且芭蕾在人的形體美上、手腳靈巧上、步履輕盈上有著特殊作用，同時在培養人的思想、修養、情操、儀錶以及藝術品位、鑒賞能力等方面都有不可忽視的作用。

八個基本方位

對舞蹈演員或舞蹈教師來講，方向是一個至關重要的問題。對與業餘學員來說，同樣是一個非常基礎的問題。因為如何確定自己現在的方向，舞步、姿態、動作從什麼方向開始，途徑什麼方向，到達什麼方向，一舉手一投足。

一動頭一轉身都有明確的方向。而且有不少動作相同，但因為方向上的差異或變化，就成了兩個不同的術語。

八個基本方向的確立，是前蘇聯著名芭蕾舞蹈家、優秀舞蹈教育家瓦崗諾娃創立的。從此，把一個長期來都比較複雜的方向問題，有了簡明的解決方法，無論是演員、教師、編導，尤其是初學者，都獲益非淺。通常對八個基本方向，我們用"<"(角)表示。八個方向就是八個角，所謂「四面八方」就是這個意思。

八個角以順時針方向，面對觀眾或教室正面對著鏡子的方向 為<1(角1)舞台或教室的右斜前方（可簡單理解為向右轉45度） 即為<2（角2）舞台或教室的右正旁 為<3（角3）以此類推，人在空間上的順序是順時針的，每45度角為一個方位方向。這八個基本方向是固定不變的，這也是國際上通用的標法。

二、「開、綳、直、立」四大法則，芭蕾是一門舞蹈造型優美挺拔，講究線條舒展，舞姿豐富多邊，動作技巧多樣，步幅流暢和諧的藝術，幾百年來形成的一套規範、嚴謹、科學的訓練方法。「開、綳、直、立」始終是不可更改的法則，不管從事專業還是業餘，只要接受芭蕾的訓練，「開、綳、直、立」都是首先要遵循的法則。「開」--主要指腿的外開，從髖關節到膝關節、腕關節、腳趾尖全部向人體兩側打開。

目的主要有兩個：一是使腿的活動範圍儘可能的擴大，增強的形體表演的肢體語言的幅度。二是強化了腿部的流線型美感，使舞姿、動作、技巧更顯輝煌。TIPS：成年人學習芭蕾要根據個人條件，決定自己的開度大小，寧可站小八字、大八字、丁字步，切忌容易打開的部位使勁打開，不容易打開的關節不打開，造成上下扭曲，使肌肉或韌帶拉傷。

- 「開」，除了腿以外，也之肩關節的外開，肩關節的外開也有兩個目的，一是外開增添了高亢的精神及挺秀的氣質。二是肩的外開更有利後背的直挺及收緊，使肩關節得到於與背部形成一個整體的特別有效的鍛煉。「綳」--指腳背和腳趾的整體用力綳直。腳腕伸展，腳背上拱，腳心下窩，腳趾併攏向遠向下無限伸展。綳腳有兩個重要作用：一是綳腳毫無疑問地延長了腿的長度，強化了腿的流線型的柔美。

二是綳腳訓練使踝關節得到強有里的鍛煉。為以後的各種動作的學習打下基礎。 TIPS：只綳腳背不綳腳趾，或只綳腳趾或不綳腳背的現象往往是初學者的通病。綳腳必須從踝關節開始把力量一直貫入到腳趾，讓腳趾去找腳心。綳腳的力度應以腳背稍內側向大、二腳趾貫下去。實際上腳背腳趾綳的越緊，腿部膝蓋也越收緊，這是芭蕾基訓的規範要求。」直「--指人體重心的垂直。要求身體挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸疊肚，同時也包括腿在需要直的時候，必須收緊膝蓋。基訓中要求人體的直有兩個目的，一是從精神氣質角度，使人有一種精神倍增的賞心悅目的瀟洒和帥氣，給人一種朝氣蓬勃的青春沒的享受。二是從技能技術訓練的角度，在任何情況下，上身因舞姿造型需要而出現前傾後仰左倒右出時，人的重心都必須嚴格保持垂直。               」立「--指人體每一個關節、肌肉都向上提，彷彿人體變的越來越輕，這點於直有相似之處。其次，腰部的立才是立的真髓，千萬不能掉以輕心。因為腰部是軀體中活動範圍最大的部位。它也承擔著人體上下身的連接，腰部的立它所帶來的直接效果是整個後背，甚至人體姿態的正確性。正確「立」並不是很容易就作到或象「開」那樣能簡單理解到的。要找到正確的「立」的感覺只有在不斷的練習中得到。因此，「立」是四大法則中最難的一條法則。

（一）正確的站立姿勢1.雙腳站一位（雙腳腳跟併攏，成一字形站立），雙腿內側夾緊，提膝蓋骨，收緊臀大肌，使臀部兩外側的肌肉略有凹進。（即臀大肌用里向中間夾）2.保持人體重心的絕對垂直，兩腳平均地支撐人體重量，兩腳的十個腳趾要緊緊地抓地，尤其要注意小腳趾一定要著地，防止出現重心壓向腳心的內倒腳。初學者尤其要注意。寧願作成大八字或小八字也不要出現內倒腳的現象。 3.雙肩放鬆並要稍向後向下用力收，尤以背後的兩塊肩胛骨想脊柱夾緊為重要，千萬不要聳肩或駝背。4.腰部挺立，但要防止塌腰。腰背部挺立最有效的方法是收提小腹。5.呼吸均勻深長。不管在訓練中如何用力使勁，呼吸必須自然流暢。雖然收腹提氣到胸部，這是為了造型形象挺拔的需要，但不能因此而「憋氣」。「憋氣」易由於體內含氧不足而加重疲勞，從而容易造成運動性損傷。6.頭部保持自然的正直，雙眼平視前方，不要向前伸頸探頭，也不要縮下巴。基本站立姿勢主要是這幾點，這些要求能使初學者一入門就感受到芭蕾基訓的四大要素「開、綳、直、立」。這四大要素將貫穿在以後的基本訓練中。（二）扶把扶把練習是舞蹈基訓中極為關鍵的一部分，是組成基訓重要的一環，不管是專業還是業餘舞蹈者，扶把練習是必不可少的。初學者的肌肉、關節都從未受過舞蹈的特別訓練，有了把桿的幫助，就相應地減輕了許多負擔，可以不必為身體重心的平衡穩定而分散過多的精力，就能比較集中思想去領會、體驗每個動作的要領。扶把的正確要領比較簡單，不論是單手還是雙手扶把，都必須做到不能影響到基本站立的正確姿勢，尤其是不能影響到重心的垂直穩定，身體離把桿的距離，正好是自己小臂的長度，上臂不要與上身貼住，手扶在把桿上的位置在身體的斜前方，是身體與把桿形成90度直角的前45度位置。所有一切都要在「扶」字的含義，初學者最常見的毛病有：1.拉把---「拉」與「扶」本身就是兩個概念，兩種動作形態，「扶」是輕輕地不用力的，而「拉」則要使勁。出現拉把的情況，多數是由於重心偏外，不得不靠拉住把桿來保持平衡。所以，一定記住，當你感到自己扶在把上的手用力了，那麼十有八九重心已經偏離了，趕快重新扶一下來調整自己。2.壓把--- 就是把人體重量通過扶把手壓在把桿上，這時人體重心肯定是倒向把桿了。壓把狀況下進行訓練會無意識中養成許多不良習慣，尤其不能適應離把後的訓練。3.握把--- 雖然人體直立，重心垂直也符合要求，但不能長久，尤其失去對自己的檢驗。因為握把通常是拉把的前症。握把就是為拉把做準備的。握把同時是一種緊張的表現，又同時與「憋氣」有極大的關係。4.抬肘-- 扶把時肘關節不是自然放鬆下垂，而是高高抬起。造成抬肘的原因有：一是扶把手離身體太近，二是扶把手與身體平行。 抬肘出了會影響重心垂直外，還會帶來聳肩的毛病。

芭蕾的基訓早先並沒有系統化的規格要求，直到十七世紀六十年代後，法國皇家芭蕾學院優秀舞蹈家皮埃爾 博尚根據自己多年的實踐探索，積累起來的體會經驗，從古典芭蕾需要穩定、平衡、重心垂直的舞蹈所要求出發，設計系統化、規範化的軌道，使基訓有了法則依據和理論基礎，直至今日，五個腳位和「開、綳、直、立」依舊是芭蕾基礎中重要一環。
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