喻繼高先生的工筆花鳥畫

    中國工筆花鳥畫形成於六朝，到唐代已經相當發達，薛稷、邊鸞、刁光胤等人是其中傑出的代表，五代時的黃筌對後世影響很大，由於皇帝的倡導，兩宋的工筆花鳥畫達到了高峰，元明清時代，因為文人畫的興起，工筆花鳥畫開始陷入低谷。

    進入20世紀，陳之佛先生以自己的藝術實踐，讓工筆花鳥畫再度崛起，取得了突出的成就，成為現代工筆花鳥畫的大師。作為他晚年唯一的入室弟子，喻繼高先生幾十年來一直在工筆花鳥畫領域默默耕耘，取得了累累的碩果，成為當代工筆畫壇的佼佼者。

    喻繼高先生是江蘇銅山人，1932年生。他是國家一級美術師，是國務院和江蘇省政府表彰的對我國文藝事業的發展有突出貢獻的專家。曾任江蘇省國畫院副院長，現任中國畫研究院院務委員、中國工筆畫學會副會長、江蘇省美術家協會副主席。1997年在紐約聯合國總部舉辦個展，聯合國文委會頒發獎狀，表彰他在中國傳統繪畫上的卓越成就和對世界文化交流做出的巨大貢獻。

    喻繼高的作品寫實、浪漫、典雅、溫馨、大方，這一風格的形成與其學畫過程和選擇師事對象密切相關。喻繼高廣泛接觸工筆花鳥畫是在南京大學求學期間，他經常去養真廬觀看陳之佛先生作畫，對老師精美的表現技法、嚴謹的造型手法以及頗具裝飾味的畫面形態都熟記於心。

    陳之佛先生的許多作品，他都曾臨摹過。許多人一輩子能跟一位名家學習過就算是難得了，更不用說大師級人物，從這一方面說，喻繼高是非常幸運的。但喻繼高畢竟是新中國成長起來的畫家，欣欣向榮蒸蒸日上的社會變化不可能不在其思想認識、作品中留下印記，特別是陳之佛仙逝之後，他又追宋法，承元意，與老師拉開了距離，形成他自己個人的面貌，形成了四個方面的特色。

    一是重視寫生與感受。喻繼高認為，生活是創作的源泉，沒有生活，畫面就成了無源之水，無本之木。為搜集素材，他游版納，登峨眉，臨東湖，覽菏澤；長城內外，大江南北，無不留下其身影。喻繼高寫生並不是一味對景描摹，他在選擇對象時，只關注那些讓自己感動和有興趣的花鳥，這樣做的目的，就是能將自己感受到的東西，通過畫面感染觀眾，所以他的作品常見花枝搖曳，帶露迎風，飛鳥鳴禽，聲影交映，形象活潑而有情致，曲盡自然生趣。

    作品《梨花春雨》以蒼潤、華滋的枝幹襯托嬌嫩、玉潔的花瓣，以翩然翻飛的春燕對比繁密恬靜的枝叢，淡墨與重彩結合，雙勾與沒骨結合，工筆與寫意結合，向人們展現清新而充滿活力的春天。該作品的素材搜集是在武漢的東湖，那天下起了濛濛細雨，喻繼高被一種從未見過的、闊大的、純凈的境界所吸引。千朵萬朵的梨花掛滿枝頭，瀰漫在樹叢中的花香時時侵蝕著自己，於是他忘記了飢餓，忘記了疲憊，站在細雨中，背上插著傘，寫生了整整一天。作品《杜鵑山雀》也是如此，高寒杜鵑只有在高山上才有，為一睹高寒杜鵑的芳姿，喻繼高行程一千華里，耗時七天，登上峨眉山頂。下山的時候，由於走路太累，雙腿的肌肉收縮，不能彎曲，只好橫著一步一步挪下山，可見寫生的艱苦。

    讀者從喻繼高的作品中看不到富貴氣，也沒有隱逸的江湖氣。他的筆下沒有出現過珍禽異獸、奇花異卉，而是人們常見到的一些花果草蟲，這大概與他長期深入生活，堅持寫生息息相關。

    二是擅畫大畫。幾十年來，喻繼高創作的巨幅工筆花鳥畫可以開出一份長長的名單：1958年為北京釣魚台國賓館繪製《牡丹群鴿圖》（丈二）；1987年為南京人民大會堂繪製《松鶴長春》（三丈六）；1989年為廣州東方賓館繪製《瑞鶴迎春》（四丈八）；1993年為北京釣魚台國賓館繪製《松鶴迎春圖》（丈六）；1993年為國務院紫光閣西華廳繪製《蓮花頌》（丈六）；1996年為北京中南海國家領導人辦公室繪製《瑞鶴圖》（丈二）；2000年為天安門城樓繪製《六鶴同春》（丈二）；2002年為全國政協繪製《瑞鶴迎春》《春滿神州》（丈二）；為香港禮賓府繪製《瑞鶴迎春》（八尺）；為南京金陵飯店繪製《白羽醉風》（丈二），特別是1999年《蒼松瑞鶴沐朝暉》，用四張半丈二匹拼接而成。畫面上，12隻仙鶴神態各異地立於山岩之上，岩間紅葉片片，岩上鶴後青松蒼翠欲滴，一輪紅日於雲蒸霞蔚間冉冉升起，8隻仙鶴在空中自由飛翔，作品精妙典雅，氣勢恢宏，充滿祥瑞之氣。

    喻繼高的巨幅工筆花鳥畫，氣象博大渾厚，具有濃郁的民族特色、民族氣派，每臨創作他精神倍增，激情四溢，以北方人特有的寬闊胸襟，攬人間鳥語花香入懷。作品中普遍洋溢著靜氣、雅氣、秀氣、古氣、大氣、逸氣、書卷氣，有強烈的感染力，觀之常常令人情不自禁步入鳥語花香藝術境界，流連忘返。

    古往今來，在工筆花鳥畫領域，很少出現大幅作品，擅長巨幅的名家也極為罕見，究其原因，巨幅作品易俗、呆、板、死，製作痕迹重。像喻繼高巨幅作品那樣能保持工筆畫的原汁原味，保持工筆畫筆觸的似乎不多見。

    三是寫實的浪漫主義。同樣是寫實，在不同的時代、不同感情中會形成不同的風格。喻繼高堅持的寫實風格是在作品加入時代氣息，尤其強調融入自己的主觀感受，寫心、寫意、寫情。

    寫實中強調浪漫主義的色彩，使喻繼高作品具有雋永的詞意。許多畫家在這方面下過功夫，但下了功夫未必能達到意境。其中除了勤奮之外，還與人的才氣、天分、師承、環境、經歷等有關。詩意的作品具有韻律美，意境的營造具有概括性，而詞意的作品抒情味道更濃，意境的渲染淋漓盡致，一瀉千里，大片的鋪陳，頗像文學作品的抒情散文，令人把玩回味不已。寫實的浪漫主義，還導致喻繼高作品具備了「世界語」的特徵，曲高和眾，追隨者雲集。據統計，國內外眾多出版機構以年畫、掛曆、單幅和畫冊等形式印行的喻繼高作品，印數已超過一個億，這不能不說是一個奇蹟。試想，不論在地球上的任何一個角落，誰能看不明白一幅工筆的《葡萄小鳥》呢？

    四是講究構圖用色。喻繼高在構圖上恪守知白守黑的法則，經營無畫處的妙境，景物的呈現盡量減弱深度感，折枝處理不作過多的重疊穿插。有了生活感受之後，通常是畫出若干小構圖，貼於牆上，充分考慮大小、多少、輕重、疏密、虛實、隱顯、偃仰、層次等關係，反覆推敲，做到增之不得，減之不能，方才定稿。潘潔茲先生稱讚其作品的構圖。「一枝一葉不可移易，畫成之後無懈可擊，即使作尺幅小品，亦如獅子搏兔拼用全力」。

    喻繼高的工筆花鳥畫在色彩運用上有其獨到之處，他著淡色時輕施薄染，有時一遍即可，如《瑞鶴迎春》中仙鶴羽毛，僅在仿古紙上用白粉先染後絲一次而成，畫的虛虛實實，輕輕鬆鬆，把丹頂鶴的結構與羽毛的質感淋漓盡致地表現出來。在敷硃砂、石綠等重色時，他常常施以底色，然後層層分染，染得均勻工細，渾厚滋潤。喻繼高在畫面色調的追求上傾向於清淡典雅，如《瓊花交鳳》《雙喜鳴春》《玉蘭黃鸝》《香遠溢清》《蓮塘清趣》等作品，以明凈柔和之色，表現出格調高雅，清新空靈的藝術效果，雅而不薄，清而彌永。像《紅棉吐艷》那樣的作品，是在米黃色的紙上畫壽帶鳥，枝用赭石淡墨皴擦，主體木棉花用硃砂畫成，在視覺上極為突出，形成一個暖色調，做到艷而不俗。

    喻繼高先生講：「我不是春蠶，但願意吐盡縷縷情絲，獻給我畢生熱愛的工筆花鳥畫事業。」在畫壇普遍浮躁的當今社會，像喻繼高先生這樣固守著傳統花鳥畫品格，而又能反映時代風貌的畫家，並不多見。他的默默耕耘，他的追求精神，他的藝術成就，將為中國畫在當代的發展提供許多值得研究和借鑒的經驗，為後來者學習和繼承中國畫樹立信心。

    喻繼高簡介

    □紀太年

    喻繼高，當代傑出的工筆花鳥畫大家,國家一級美術師，國務院和江蘇省政府表彰的對我國文化藝術事業發展有突出貢獻的專家。曾任江蘇省國畫院副院長，現任中國美術家協會理事、中國畫研究院院務委員、中國工筆畫學會副會長、中國文聯牡丹書畫藝術委員會副會長、江蘇省美術家協會副主席等。1932年喻繼高生於江蘇銅山縣，1955年畢業於南京師範學院美術系，1957年參與籌備並調入江蘇省國畫院。其作品繁盛充盈，精巧秀麗，光彩照人，泱泱大度，曲高和眾，雅俗共賞。曾參加全國第三、六、七、八、十屆美展，並多次入選國際性展覽。1986年、1988年、1997年分別在北京、廣州、美國紐約聯合國總部舉辦個展，聯合國文委會頒發獎狀表彰他在中國傳統畫上的卓越成就和對世界文化交流作出的巨大貢獻。此外，他還為中南海、國務院、天安門樓廳、釣魚台國賓館、國家主席辦公室、全國政協等重要場所繪製了多幅巨制。出版有《喻繼高畫集》《喻繼高工筆花鳥畫集》《名家名畫喻繼高》等30餘部專著。