怎樣學習作詞作曲
怎樣學習作詞作曲
我雖然上過兩年音樂專業,那也是斷斷續續的學些皮毛。那時,正逢災荒年,課堂教學不穩定。最後,學院奉上級指示停辦,我返家自謀職業——在民辦學校教唱歌。重要的是,在我以後的中小學音樂教學中靠一架破鳳琴和破電子管收音機自修作曲及斯波索賓(蘇)《和聲學》(中央音樂學院作曲系教材)。為了學好《和聲學》,每周有一兩次的午夜十二點鐘,我按中央人民廣播電台《廣播節目報》預告播送的冼星海的《黃河大合唱》,對照著譜本一個一個和弦地聽,在腦海中牢記印象中的音樂效果,反覆理解、弄懂和掌握合唱寫作技巧.我經常地研究《國際歌》的和弦進行的模式,我甚至能把瞿希賢的《全世界無產者聯合起來》的和弦進行背記下來。這樣,天天白天唱,有時晚上聽,不分晝夜地寫,寫,寫。寫出來歌,就由學生合唱隊排演·平時,教學之餘,別人回家吃飯了,我在臨街的體音美辦公室里彈風琴(外國歌劇經典獨唱名曲、中國歌劇插曲,或者,專找最難彈的曲子,比如,《洪湖赤衛隊》、《紅色娘子軍》、《智取威虎山》主旋律樂譜,帕瓦羅蒂唱的《我的太陽》、貝多芬的《致愛麗絲》獨奏曲、印度電影《流浪者》插曲,《松花江上》等歌曲)我編配和聲彈得像交響樂效果,不僅自己感動得熱淚盈眶,往往是窗外吸引了眾多歌迷們駐足欣賞,共是陶醉其中。熟練的彈琴技巧,對於我自修音樂和作曲產生了很大的幫助。……後來,我終於考入中國音樂學院作曲系……艱難辛苦得很哦!
依我看,會哼唱就能寫歌。不過,入門容易,修成難而已。還得往深處鑽——自修作曲技巧,研究古今中外優秀歌曲作品成功的奧秘,創造出新的東西。
學習作曲和創作歌曲,起碼要有這樣幾個條件:一、要會一點簡譜樂理知識,知道音的高低長短、節奏型,能把心裡哼唱的曲調正確地記下來(對準歌詞)。二、最好能有一架鋼琴或者電子琴,自己會的其他樂器也行,比如,吉他、笛子、二胡、中山琴、口琴等,只要能把寫出的曲調彈出來,試奏、試聽、試唱,知道效果,不合適的地方、錯的地方好修改正確。當然,能請會唱歌的朋友、熟人試唱一下,或者,請業餘合唱團隊排唱一下更好。這樣,就能夠寫歌了。
如果,自己不會記譜,請人替記也可以,不過,這畢竟是不方便的事。
作曲是有許多技法的。比如,選好音樂主題樂句,會發展、模仿、移位、擴展、壓縮、重複、前奏、間奏、尾奏,會處理高潮,會確立音樂風格(美聲、民族、流行);齊唱、輪唱、領唱、重唱、合唱等等都要會設定。
我教學中有這樣的例子,前幾年,一個蘇州青年迢迢千里來開封做工藝品生意,不知如何打聽到我的住處要拜師學作曲,他沒有一點簡譜樂理知識,只會哼唱流行歌曲,但不會記譜。他自己寫歌詞,當然多是愛情歌曲——令我感到驚嘆的是,他寫的歌詞的水平簡直可以和資深詞家比高下,我不僅修改不了,甚至,自己不得不承認一時還吃不透;更令我不解的是,他為自己的詞譜的曲,儘管我是費了九牛二虎之力記下了旋律(典型的非傳統曲調和節奏型),而且,曲調是那樣的動聽美好,形象且有激情。按專業扣,還真符合作曲法則。不過,他是憑感覺寫——典型的「跟著感覺走」。我指導他寫歌唱祖國、民族、改革開放歌曲,把謳歌時代主旋律的作品寄給全國征歌大賽,竟然榮獲銀牌獎。
同樣的一個情況是,開封市一個中青年哼唱的流行歌曲作品我幫他記譜後,在全國著名音樂報刊發表一炮打響,征歌中榮獲銅牌獎。一次由中國音協派出的權威作曲家採風團在聽開封市歌曲作品歌盤的評論時,特別對他的作品給於了高度評價。現在,他已被接納為開封市音樂家協會會員。網路媒體採訪他時稱他為青年作曲家。他的音樂人生是一個特別感人的故事——誰能夠相信:他是抱著一把吉它闖蕩了祖國南北的音樂瘋子,跑了老婆,丟了飯碗,視音樂為生命。
面對這種社會現象我除了目瞪口呆、振奮無比外,便是覺著「後生可畏」、責任重大——中國音樂前途無量啊!
這些例子說明,創作歌詞並不神秘,入門也不難。當然,難的是出精品。其實,干任何一件事情不是如此呢?
推薦閱讀:
※如果兩首歌的和聲90%以上高度一致,但是旋律卻不同,算抄襲么?
※什麼是小結尾?
※作曲入門淺析
※C.Y. Kong、陳輝陽、雷頌德等牛逼的主流流行作曲人能不能寫出類似於《愛情買賣》、《傷不起》的曲子?
※哪些作曲家在寫歌的時候有慣用的旋律走向?